iii. тема: «мечта и действительность романтизма».

III. ТЕМА: «МЕЧТА И ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТЬ РОМАНТИЗМА».
1.ОСОБЕННОСТИ РОМАНТИЧЕСКИХ БАЛЕТОВ.
В 30-е годы XIX столетия достигло своего расцвета новое художественное
направление в искусстве — романтизм. В хореографии оно способствовало
обновлению тематики спектаклей, утверждению новых сценических приемов.
Почти все романтические балеты строились одинаково. В них
противопоставлялись два мира — мир реальный и мир фантастический, мир
мечты. Это оказывало влияние на оформление спектакля, на всю его атмосферу.
Образ воздушного сказочного создания — сильфиды, в светлом газовом облаке
тюник1, с крылышками за спиной и с венчиком на голове, характерен для
романтического балета.
Наиболее последовательно и полно романтическое направление проявилось
во французском балете.
В 1832 году в Парижской Опере был впервые показан балет Филиппо
Тальони «Сильфида». Этот балет Тальони сочинил для своей дочери, знаменитой
балерины Марии Тальони.
Мария Тальони в роли Сильфиды.
Изображение мира мечты не требовало от балетмейстера и танцовщицы
частных бытовых оправданий всех движений и поз танца. Это позволило
использовать всю накопившуюся к тому времени балетную технику и
способствовало дальнейшему развитию классического танца.
Сильфида — дух воздуха — была гостьей на земле, ее воздушность балетмейстер
подчеркивал в танце: в нем преобладали прыжки, парения над сценой.
Тюник, тюника – то же, что пачка – женский балетный костюм, состоящий из многослойной пышной юбки, часто
применялся в романтическом балете.
1
Исполнительница роли Сильфиды, одетая в воздушный костюм — пачку,
стремясь создать впечатление невесомости героини, едва касалась сцены
кончиками пальцев. Так утверждался танец на пальцах, каким мы знаем его
сейчас. Однако тогда не было специальной обуви с твердым носком и с жесткой
прокладкой (пуанты) и танцовщице приходилось приподниматься на кончики
собственных
пальцев
в
мягких
балетных туфлях.
Предполагается, что впервые поднялись в танце на пальцы Мария Тальони в
балете «Сильфида» и русская танцовщица Авдотья Истомина в балете «Зефир и
Флора». В «Сильфиде» танец и пантомима переплетались естественно и
незаметно. Содержание балета и чувства героев раскрывались с помощью
танцевальных движений, танец стал основным выразительным средством
балетного спектакля.
2. БАЛЕТ «ЖИЗЕЛЬ» - ВЕРШИНА РОМАНТИЧЕСКОГО БАЛЕТА.
Вершиной романтического балета стала «Жизель» на музыку А. Адана,
поставленная французским балетмейстером Жюлем Перро совместно с Жаном
Коралли.
«Жизель» — классический образец хореографии и балетной драматургии,
редкого слияния музыки и танца. В этом балете танец органически, действенно
связан
с
пантомимой.
В этом и других балетах Ж. Перро провозглашались идеи прогрессивного
романтического направления, отражались взгляды тех, кто не потерял веры в
человеческие идеалы, в победу добра над злом. Перро в своих постановках
стремился опоэтизировать все земное. В них действовали не только
фантастические существа — виллисы2, но и реальные люди. Их поступками
руководила вера в
добро
и
справедливость.
3. РОМАНТИЧЕСКИЙ БАЛЕТМЕЙСТЕР - ЖЮЛЬ ПЕРРО.
Жюль Перро — романтический балетмейстер с ярко выраженными
демократическими тенденциями. В свое время на него оказало большое влияние
творчество Новера, рассказы и показы его учеников. Традиции Новера через
Дидло, Доберваля, Омера перешли к Перро. Основой спектакля он считал игровой
танец, танцевальную пантомиму. Его балеты имеют, как правило, реалистическую
фабулу, например, «Катарина...», «Эсмеральда», «Корсар», «Своенравная жена».
Но самое главное все-таки в том, что Перро стремился в языке движений найти
средства раскрытия характеров героев и ситуаций танца. Он внес в танец смысл и
действие, первый ввел па де труа и па де катр в той классической форме,
которая
нам известна сейчас.
Так, миниатюра Жюля Перро «Падекатр» вошла в историю мировой хореографии.
Виллисы — это невесты, не дожившие до свадьбы, лишенные счастья. По ночам они встают из могил и
убивают одиноких путников. Виллисы — это персонажи балета «Жизель», хрупкие и жестокие ризраки
в подвенечных платьях.
2
В первой его постановке выступили четыре знаменитые танцовщицы — Мария
Тальони, Карлотта Гризи, Фанни Черрито и Люсиль Гран. Танец был построен на
нежных воздушных движениях и изящных позах. У каждой танцовщицы был
индивидуальный танец. И сегодня «Падекатр» исполняется лучшими советскими
балеринами и балеринами мира, являясь образцом романтической хореографии.
Современники Перро отмечали этот танец как «новое открытие в области
хореографии».
«Па-де-катр»
Балеты
Перро
игровым танцем, а главное — танцевальной
отличались
пантомимой.