ОТЗЫВ на работу Щураковой Марии Олеговны ученицы 10а класса муниципального общеобразовательного учреждения «Средняя общеобразовательная школа № 20» города Абакана Республики Хакасия Научный руководитель: Хорина Оксана Николаевна, магистр филологии, учитель русского языка и литературы 1 квалификационной категории. Тема реферата: Зрительные образы в стихотворениях Владимира Маяковского. Объем работы 23 страницы, 3 приложения. Работа посвящена исследованию малоизученной стороны творчества Владимира Владимировича Маяковского. Сделана попытка рассмотрения творчества сквозь призму зрительных образов в стихотворениях. Вводится понятие «развернутая метафора», предлагается материал для обучающихся старшей школы и средних учебных заведений; преподавателей литературы и МХК, работающих над темой «Серебряный век русской поэзии»; широкого круга читателей. Актуальность работы вызвана вниманием современного общества к своей недавней истории, культуре и ее деятелям. В.В. Маяковский, один из ярчайших поэтов Серебряного века, несмотря на наличие в распоряжении литературоведов многотомных исследований, посвященных его творчеству, остается и поныне фигурой, вызывающей споры о роли в искусстве и значимости для современности и будущего. Объект исследования: стихотворения Владимира Маяковского и картины художников—футуристов (Михаила Ларионова, Марка Шагала, Давида Бурлюка и др.) Предмет зрительных исследования: текстология, общность и своеобразие образов Маяковского. Цель работы: исследование поэтического творчества Маяковского сквозь призму живописи. Краткое содержание работы. Исследователи пробуют разложить творчество В. Маяковского, не понимая, что есть один единственный неделимый поэт-художник, поэт цветописи, творчество которого всегда воспринималось неоднозначно. Его прославляли как «певца революции»; участника коммунистической партии; затем как поэта – футуриста. Но остается в тени Маяковский – художник, познакомившийся с миром литературно – художественного авангарда в «Школе живописи, ваяния и зодчества» в Москве. Маяковский был связан с живописью особой связью. Он подошел к ней как мастер, увидевший в приемах живописи возможности для обновления стиха. Живопись вошла в плоть стиха Маяковского, стала элементом его стиля, то есть органически срослась с другими особенностями его поэтического восприятия. Активность зрительных образов в стихах Маяковского исключительно велика. Многие из них успевают выразить такие оттенки и чувства, какие не вместить в пространный монолог. Ранний Маяковский не любит называть свои чувства, он, как живописей, отделяет их от себя, выражая во внешнем, зримом образе. Его стихотворения не дополнения к картинам, они сами по себе. Поэзия имеет свои законы, и поэтическая метафора, будь она самая «зрительная», не так-то просто переносима на полотно или в рисунок. Та живопись, которую любил Маяковский, сама претендовала на динамику, «недоступную живописи». Новая живопись учила Маяковского видеть остро и неожиданно, живопись сама шла навстречу литературе, хотя и отрицала застылый повествовательный сюжет. В зримых пластических образах Маяковского высказано единственное доверие к реальной жизни. Вещи действуют и чувствуют, как люди, а чувства лирического героя выявляются с поразительной смелостью. Необычной выразительностью наполняются старые тропы, в частности развернутая метафора. Маяковский создает картину, исходя из буквального смысла слова, включенного в метафорический контекст. Не Маяковский открыл эту зрительную реализацию метафоры. Она появлялась и раньше, но он, именно он превратил зрительную метафору в поэтическую норму, он ввел ее в самую серьезную лирику – часто уже не скрываясь за иронией. Мир открылся поэту в зримых, пластических образах, из всех органов чувств он, кажется, больше всего доверял глазу, и это уже не поэтика, а миропонимание. Анализ эффективности. Работа над исследованием позволила автору понять концепцию творчества Владимира Маяковского, выстроить причинно-следственные связи между литературой и живописью, рассмотреть семантику зрительного образа. Получен навык работы с критической литературой, сформировался понятийный аппарат, выдержана структура оформления научного текста. В работе использованы источниковедческий и историко- литературный методы, сравнительно-типологический анализ различных видов искусств. Работа прошла апробацию на городской научно-практической конференции «Юность науки – 2011», что повысило личностную самооценку автора, мотивацию на дальнейшую научно-исследовательскую деятельность.