Министерство культуры Ростовской области Областной дом народного творчества Работа главного балетмейстера при подготовке массового театрализованного представления г. Ростов-на-Дону 2011 год Данное методическое пособие предназначено для начинающих балетмейстеров-постановщиков районных и городских массовых театрализованных представлений и праздничных мероприятий. Отделами и департаментами культуры ежегодно составляется план организации и подготовки праздничных концертов, посвященных наиболее значимым событиям и памятным датам (День Победы, День защитника Отечества, День России, Праздник русской Масленицы и др.); для детей (праздники Новогодней елки, Международный день защиты детей и др.). В рамках подготовки мероприятий формируется режиссерско-постановочная группа (режиссеры, сценаристы, художники, балетмейстеры, хормейстеры и др.). В районах и городах Ростовской области есть ведущие хореографы на местном уровне занимающиеся подготовкой таких мероприятий, но очень редко появляются новые имена специалистов знающих специфику и умение работать с большим количеством людей. Молодые балетмейстеры, перед которыми ставится задача по сочинению и постановке массового действия должны быть готовы к работе не только с хореографическими коллективами, но и со спортсменами, школьниками, студентами учебных заведений, которых необходимо подготовить к работе в общей композиции, научить двигаться со сложными перемещениями под музыку, донести до участников характер и идею действия, в котором они участвуют. Специфика данной работы сложна и требует знаний композиционного построения, музыкальной грамотности, организаторских способностей и умения реагировать в сложных ситуациях и сложившихся обстоятельствах во время проведения мероприятия. Из опыта работы художественного руководителя отдела организации досуга и массовых мероприятий Областного дома народного творчества Виктории Александровны Колесниковой 2 СОДЕРЖАНИЕ Введение …………………………………….…………………………………. 4 Организация работы главного балетмейстерапостановщика театрализованных представлений …….. 6 Влияние места расположения площадки на сценическое воплощение действия театрализованного представления, особенности организации сценического пространства …………………………………………………………………… 9 Последовательность этапов работы балетмейстера по сценическому воплощению замысла …………………………… 12 Особенности организации сценического пространства на стадионе …………………………………………………………………….. 15 Концертное выступление ………………………………………………. 19 Заключение …………………………………………………………………….. 21 3 Массовое театрализованное действие – это многожанровое зрелище, в котором сочетаются мастерство огромного числа профессиональных и самодеятельных артистов и коллективов: солистов-певцов, хоров, коллективов классического балета и народного, национального танца, артистов цирка и музыкантов (как солистов, так и целых оркестров – малых, больших, сводных) и т. д. В основе зрелищной природы массового театрализованного представления лежат большие танцевально-музыкальнопантомимические композиции. Всероссийский фестиваль народного творчества «Салют Победы!», посвященный 65-летию Победы в Великой Отечественной войне. Конкурсная программа Ростовской области «Когда мы будем на войне…» 2010 г. (главный режиссер – Виктория Полежаева, главный балетмейстер – Виктория Колесникова). 4 По месту проведения театрализованные представления и праздники, а так же мероприятия, посвященные памятным датам и общественно значимым событиям, могут проходить: 1) на традиционной сцене (дворцы культуры, театры, филармония); 2) на открытых сценических площадках - это могут быть многоуровневые сценические площадки, несколько одновременно работающих сцен, стадион, площадь, поле и т. д. Сценарий массового праздника пишет режиссер – человек искусства, знающий законы построения мизансцен (композиционной организации сценического пространства), законы действия и конфликта. Тесный творческий контакт сценариста, главного режиссера, главного балетмейстера и музыкального руководителя играет огромную роль. Между ними должно существовать творческое единство, единство в понимании задачи и форм ее осуществления. Совместно с музыкальным руководителем подбираются по характеру, темпам и т. д. все музыкальные произведения, определяется соответствие музыки пластическому действию, выполняемому большой массой людей, разной по полу и возрасту, по мастерству. Главный балетмейстер массового представления должен обладать режиссерской смекалкой, понимать задачу, направление творческой мысли главного режиссера и содействовать ее осуществлению, обладать способностью, налаживать самые добрые и в то же время требовательные отношения с участниками, стремиться к тому, чтобы они прониклись уважением к огромному делу, в котором участвуют. Главный балетмейстер определяет балетмейстеровпостановщиков отдельных блоков и сцен. Их тесный творческий контакт играет огромную роль. Прослушивание музыкального материала, постановка задачи, определение сценических костюмов, аксессуаров, реквизита – эти вопросы ре5 шаются на начальной стадии работы по творческому воплощению театрализованного праздника, представления, действия. В процессе подготовки очень важно соблюдать определенные условия, кажущиеся на первый взгляд второстепенными: уметь усмирять свои амбиции во имя победы общего дела, тоном и интонацией случайно не оскорбить товарища по работе, обладать способностью воспринимать чужое мнение, если оно более точно и верно соответствует решению эпизода. Главная задача – создать яркий, образный и эмоциональный праздник. Организация работы главного балетмейстера-постановщика театрализованных представлений Каково будет образное решение хореографического действия праздника, сюжетный ход, основной конфликт, какими средствами все это будет решено – это далеко не полный перечень вопросов, которые надо отработать главному балетмейстеру. Знание композиционного построения массового действия обязательно для балетмейстера, т. к. все композиции строятся по законам драматургии. Действие в массовом театрализованном празднике обязано быть зрелищным, эмоциональным и образным. Это возможно с помощью грамотного соединения работы всех цехов: музыки, хореографии, литературного театра, цирка, спорта и др. Балетмейстер должен «видеть» целостность всего будущего действия. Массовое представление – это не прокат гото- 6 вых номеров. Это слияние, сплав разножанровых номеров, специально подготовленных к данному представлению. Областной торжественный концерт, посвященный 63годовщине Победы в Великой Отечественной войне (главный режиссер – заслуженный работник культуры России Сергей Можаев, главный балетмейстер – Виктория Колесникова). Бытует мнение, что руководителям отдельных коллективов, как правило, бывает невыгодно тратить время и силы на постановку номера, который пройдет один раз. По опыту работы могу сказать, что ряд номеров, специально готовившихся для такого рода мероприятий, остались в программах коллективов или стали основой для постановки новых номеров. Конечно, здесь следует говорить и о переработке готовых номеров. Чаще всего номера приходится сокращать, учитывая темпоритм всего представления, использовать какой-то фрагмент номера, менять костюмы, музыкальное сопровождение, чтобы добиться единого цветового и музыкального решения всего представления, объединять несколько номеров в один сводный. 7 Работа балетмейстера по сочинению хореографического действия, созданию видимых зрительных образов, заполнению сценического пространства начинается задолго до постановочной работы. Балетмейстер должен «увидеть» четкую картину происходящего на сцене, найти соответствующую пластику. Для примера, ежегодно в мае месяце в ст. Вешенской Шолоховского района проводится Всероссийский литературно-фольклорный фестиваль «Шолоховская весна». На берегу реки Дон устанавливаются две сценические площадки. Здесь зрелищу помогает сама природа: река, донской пейзаж, солнце, облака – лучше, чем самое совершенное декорационное оформление. Соответственно, на сцене необходимо воссоздать атмосферу донской казачьей станицы, быта, праздничных гуляний. Хореографические действия на двух сценических площадках дополняют друг друга. На основной сцене – массовая донская казачья пляска, на другой – воссоздается колорит донской природы: большое количество детей держат в руках подсолнухи, исполняют ими различные комбинации движений, создавая ощущение, что это большое поле с подсолнухами колышется, оживает с дуновением ветра. Донской колорит дополняется казачьими атрибутами: пики, клинки, нагайки и др. Принцип объединения номеров в мощный сводный номер может быть использован, хотя и в меньших, конечно, масштабах, всеми балетмейстерами массовых представлений на примере массовых действий: «Школьный бал» с сотнями школьников-выпускников, которые танцуют по всему полю; «Цветы России» с большим количеством хореографических коллективов, театров мод (с цветочными композициями в руках, в элементах костюма). Балетмейстеру необходимо добиваться неординарного подхода к сочинению хореографического действия любой программы. Сложнее всего не повторяться, т. к. массовые те8 атрализованные праздники, концерты в своем роде эксклюзивны. Влияние места расположения площадки на сценическое воплощение действия театрализованного представления, особенности организации сценического пространства Зрелищность, как правило, достигается грамотным выстраиванием рисунков и мизансцен с учетом специфики сценической площадки. На традиционной сцене по заданию главного режиссера могут быть изготовлены: выгородки, пандусы (наклонные плоскости), станки, которые балетмейстер должен учитывать во время постановочного процесса. На открытой площадке (склонах холма или на берегу реки главный) балетмейстер должен учитывать, в зависимости от ракурса, основной принцип построения мизансцен – горизонтальный, вертикальный, диагональный; определить место расположения исполнителей, возможность их выхода и ухода. Рельеф и особенности местности «продиктуют» как выстроить рисунки больших массовых сцен для восприятия целостности представления. 9 рис.1. Пример передвижения танцевальных групп по рисунку в хороводе. рис.1а. (продолжение) Если зрители располагаются на крутом берегу реки, соответственно все передвижения, рисунки, мизансцены просматриваются и видны зрителю сверху. При исполнении массового женского хоровода с шалями можно сверху наблюдать за замысловатыми рисунками танца. Шали можно открыть, закрыть, поднять вверх, опустить вниз, распределить рисунки по цветовой гамме и т. д. 10 Гала-концерт Всероссийского литературно-фольклорного фестиваля «Шолоховская весна» 2010 г. (главный режиссер – Виктория Полежаева, главный балетмейстер – Виктория Колесникова). Учитывая сценическое пространство необходимо рассчитывать удобство выходов и уходов с учетом места расположения участников. Ни занавеса, ни «чисто» выполненных перемен в массовом представлении нет, какие-либо паузы недопустимы. Поэтому идеальное решение проблемы – когда перестановки удается театрализовать, сделать их элементом сценического действия. Например, под определенный музыкальный материал, песню с двух противоположных сторон навстречу друг другу бегут люди, радость встречи, объятия, вальсируют в паре – сценическое пространство заполнено исполнителями. Далее по сценарию… 11 г. Волгодонск стадион «Труд» 2010 г. Международный фестиваль народного творчества «Содружество» (главный режиссер – народный артист СССР Игорь Шаповалов, главный балетмейстер – Виктория Колесникова). Последовательность этапов работы балетмейстера по сценическому воплощению замысла Главный балетмейстер начинает работу по определению профессиональных и самодеятельных коллективов и ансамблей, спортсменов, детских творческих коллективов, школьников, студентов (при определенной поставленной задаче – военных, которые будут заняты в массовом театрализованном представлении). Определяются график репетиций, место и время проведения репетиций (постановочных, рабочих, сводных), сроки выполнения данной работы, разрабатывается рабочая схема представления (рисунки танца, подходы на 12 эпизоды, перемещение исполнителей, с учетом особенностей сценической площадки, стадиона и др.) Балетмейстер должен владеть языком четких и ясных команд, ему необходимо быть хорошо подготовленным к проведению каждой репетиции, чтобы не мучить без надобности людей, не экспериментировать. Никто не должен ждать, пока балетмейстер поймет, чего он хочет, не должен бесконечно пробовать «сделать по-другому». Это будет расхолаживать участников, нервировать их, подорвет веру в компетентность. Конечно, отдельные творческие находки, родившиеся на сводной репетиции, могут быть внесены в композицию и от них отказываться грешно, но главное, основное необходимо найти и отработать заранее. Постановочные репетиции Работа по творческому воплощению мероприятия начинается с постановочной работы на местах, задолго до выхода на сцену или на открытые сценические площадки. Здесь можно добиться быстрого и качественного освоения танцевального материала, вживания в образ – это эффективный метод подготовки небольших групп. До сводной репетиции руководителями коллективов на местах должны быть запланированы рабочие репетиции с повторением данного материала. Сводные репетиции На данных репетициях достигается обязательное условие каждого массового действия: удобство, красота и четкость перемещения и перестроения больших и малых групп, коллективов в различных направлениях, отрабатывается синхронность исполнения. Для всех без исключения строго обязательным является стабильное посещение репетиций, причем одними и теми же людьми. Недопустима подмена участников: каждый раз вновь 13 пришедшие будут тормозить дальнейшую постановочную и репетиционную работу, постановщик каждый раз будет начинать разучивание сначала. Хорошее настроение тех, кто аккуратно посещает репетиции, заметно будет испорчено, так как топтание на месте недопустимо. В итоге качество подготовки эпизода может оказаться сниженным. Требовательное отношение к работе не должно у балетмейстера снижаться, какие бы добрые отношения у него не сложились с коллективом. Есть разные методы воздействия. Можно выделить ту группу, которая не осваивает задание, то есть попросить их выполнить движение самостоятельно на глазах у остальных участников. Это предельно мобилизует выделенных исполнителей. Балетмейстер спокойно объясняет, в чем ошибка, как надо сделать. Для всех остальных польза – они видят себя со стороны. Такие случаи довольно редко, но все – же бывают, и нам надо быть к этому готовыми. Наступает последняя стадия в работе – когда хореографический текст хорошо выучен и ведется работа над его синхронным, согласованным исполнением всеми. До тех пор, пока нет согласованного действия всех участников в единой массе, пока между действием и искусством не достигнуто полное единство – художественный или физкультурноспортивный уровень номера не может получить право на показ его зрителям. Поэтому важно иметь резерв времени на доведение качества работы отдельных групп и исполнителей. Огромная масса разных людей – детей и взрослых – неожиданно становится единым живым организмом. Еще вчера они с трудом понимали, что от них хотят, никак не могли запомнить рисунок перестроений, уставали, мерзли от дождя или ветра, обгорали на солнце, а уже сегодня уверенно и правильно ориентируются в огромном пространстве. Конечно, огромную роль играют помощники балетмейстера, руководители коллективов, которые прекрасно понимают психологию тех, с кем им приходится тру14 диться. Они создают свой особый благоприятный для работы микроклимат, в котором общение участников, ассистентов режиссера быстрее приведет к достижению высокого качества и в итоге – к выигрышу представления в целом. Особенности организации сценического пространства на стадионе Специфика стадиона такова, что на нем могут быть сооружены разнообразные конструкции: многоярусная пирамида, конструкции из театральных сеток, обручей и т. д. Задача балетмейстера «обжить» сценическое пространство с учетом имеющихся особенностей сценического пространства. До начала репетиции балетмейстеру необходимо убедиться в надежности и безопасности всех конструкций. Для того чтобы зритель, удаленный от места действия на многие десятки, а иногда и сотни метров, понял режиссерский замысел необходимы особые художественные приемы, доходчивые, зрелищные по своей сути. (режиссер-постановщик массовых спортивно-театрализованных представлений, академик В. А. Алексеев) 15 С помощью флагов, флажков, полотнищ, шарфов, вееров создается своеобразный фон, с помощью которого возможно создание «водной глади»», «разноцветной мозаики», цифр, слов и др. Очень эффектно смотрятся проходки и перестроения с флагами. Помимо всего прочего, шеренга исполнителей с флагами создает, как бы «живой занавес», за которым могут сосредотачиваться для выхода на поле большие массы людей. Очень эффектно смотрится прохождение одного строя сквозь другой («прочес»). Используется он и в перестроениях. рис. 1. Горизонтальное прохождение. рис.2. Вертикальное прохождение. Режиссер-постановщик массовых спортивно-театрализованных представлений, академик В. А. Алексеев. 16 Взаимное прохождение сквозь встречный строй требует четкого шага и безукоризненного равнения в шеренгах и колоннах, уточнения длины шага. Этот способ перестроения одинаково успешно применяется как без предметов, так и со стягами, обручами, лентами, цветами, мячами. Эффект усиливается одновременными взмахами разноцветными шарфами, флажками в момент «слияния» колонн. «Волны» могут исполняться и в шеренгах, и в колоннах, и в плотном «коробкообразном» строе. «Волна» – это последовательные приседания, или последовательные наклоны вперед, или последовательные вращения туловищем, руками. Она может превосходно просматриваться в таких построениях, как пять олимпийских колец, переплетенных между собой, или в концентрических кругах, в плотном строе больших квадратов, кругов, прямоугольников. Режиссер-постановщик массовых спортивно-театрализованных представлений, академик В. А. Алексеев. В одном и том же построении, например, в шереножном «волна» может «покатиться», как в боковом, так и в переднезаднем направлении. Движения, исполняемые с гимнастическими обручами, шарфами, металлическими широкими поя17 сами, флагами, стягами и другими предметами, очень эффектны. Движение «волны» зависит от задумки, носит различный своеобразный характер; они не похожи одна на другую, несмотря на единый принцип их исполнений. Волнообразные движения в концентрических кругах – зрелище необычайное. Эффект усиливается, если эти движения выполняются одновременно в разных (встречных) направлениях, с большой амплитудой. Пример, в массовом представлении «Мир победит войну» (XII Всемирный фестиваль молодежи и студентов) в Москве в 1985 году было задействовано 700 участников, собравшихся в плотный круг. Последовательно делали движения кистями рук в белых перчатках, имитируя взмахи крыльев птиц. Эффект появления стаи белых голубей вызвал бурю оваций. Вот так было использовано самое элементарное, простое, давно известное движение кистями, но к нему было найдено такое художественное решение и такое оформление, что оно смотрелось как новое, никогда раньше не виденное, создавало впечатляющий художественный образ. 18 Концертное выступление Праздничный концерт, посвященный 70-летию Ростовской области (главный режиссер блока «Содружество» – народный артист СССР Игорь Шаповалов, главный балетмейстер – заслуженный работник культуры России Леонид Давыдов). Во время проведения концерта появляется много факторов, отвлекающих внимание участников за кулисами: используемые реквизит и декорации снижают видимость, звучащая музыка заглушает речь, уход исполнителей с предыдущего блока мешает вовремя занять исходную позицию. Все это может помешать участникам правильно сориентироваться и определить время своего выхода. Поэтому резко повышается роль ассистентов, помощников балетмейстера, которые в период сводных репетиций фиксируют все перемещения различных групп и уверенно ориентируются по музыке и тексту сценария. 19 Но как бы тщательно и талантливо не была проведена подготовительная работа, в процессе самого концерта балетмейстер все равно сам должен контролировать все выходы, уходы и перестроения. 20 Заключение Массовое зрелище по своей сути и форме явление коллективное. Оно в отличие от многих других видов жизнедеятельности человека всегда и непременно – коллективное действо, коллективное переживание, обязательно требующее присутствия и непосредственного участия группы людей. Каждый новый сценарий массового зрелища – это поиск нового решения хореографического действия, новых выразительных средств, новых методов эмоционального воздействия. Слаженная творческая работа главного режиссера и главного балетмейстера является гарантом в успешном проведении массового театрализованного действия, воплощается в красочном зрелище театрализованного массового праздника. Торжественный концерт, посвященный 100-летию писателя В. А. Закруткина, ст. Кочетовская 2008 г. (главный режиссер – Николай Мальцев, главный балетмейстер – Виктория Колесникова). 21 Список литературы 1. Айзенштадт В. Н. Режиссура и организация массовых зрелищ / В. Н. Айзенштадт – Харьков: ХГИК, 1973 – 136 с. 2. Белоусов Я. П. Праздники старые и новые / Я. П. Белоусов – Алма-Ата, 1974. 3. Бенифанд А. В. Праздники: сущность, история, современность / Бенифанд А. В. – Красноярск, 1986. 4. Галеев Б. Театрализованные представления «Звук и свет» под открытым небом» / Б. Галеев – Казань.: 1991. – 227 с. 5. Генкин Д. М. Сценарное мастерство культпросветработника / 6. Генкин Д. М., Конович А. А. – М., 1984. – 127 с. 7. Глан Б. Н. Праздник всегда с нами / Б. Н. Глан – М.: СТД, 1988. 8. Глан Б. Н. Театрализованные праздники и зрелища / Б. Н. Глан – М.: Искусство, 1976 – 176 с. 9. Журнал Праздник 5/2009 г. «Есть такая профессия – нести искусство в массы» 10. Левин М. «И пришел на стадион праздник» Москва, 1998 г. 11. Силин А. Д. «Специфика работы режиссера при постановке массовых театрализованных под открытым небом и на театрализованной сценической площадке» Москва, 1991 г. 22 «Работа главного балетмейстера при подготовке массового театрализованного представления» Редколлегия: Я. М. Пилявская, В. В. Полежаева, Е. Г. Шашуловская, Э. Ч. Юсубова Составитель: В. А. Колесникова Дизайн и техническая редакция Н. Е. Гончаровой 23 Областной дом народного творчества 344019, г. Ростов-на-Дону, пл. К. Маркса, 5/1 (8863) 251-46-55 e-mail: [email protected] http://www.folkro.ru 24