Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Детская музыкальная школа имени Д.Д. Шостаковича АДАПТИРОВАННАЯ ПРОГРАММА по классу оркестра и ансамбля русских народных инструментов Составитель программы: Щеткина И.Д. преподаватель по классу оркестра, ансамбля русских народных инструментов. 2009 г. г. Волгодонск 2 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Класс ансамбля и оркестровый класс ставят своей целью совершенствование технического мастерства и художественного вкуса учащихся, развитию и закреплению навыков ансамблевой и оркестровой игры, развитию эстетического вкуса у оркестрантов, понимания музыкального языка дирижера, обогащения духовного мира и нравственной культуры учащихся. За годы обучения в музыкальной школе на занятиях в классе ансамбля и в оркестровом классе должен прививаться интерес к народной инструментальной музыке, к лучшим образцам классической музыки и наиболее известным произведениям современных и зарубежных авторов. Обучение игре в классе ансамбля и оркестрового класса способствуют развитию гармонического слуха и музыкальной памяти, развивают навыки чтения с листа. Концертная практика прививает ответственность перед коллективом, способствуют развитию эстетического вкуса, прививает практические навыки для участия в коллективах художественной самодеятельности, а также развивает артистичность. Изучение имеющейся литературы, личный педагогический опыт дали возможность мне изложить свою точку зрения на учебно-педагогический процесс по классу оркестра, ансамбля исходя из специфики обучающихся на нашем отделе детей. Цель данной программы помочь педагогам на уроках оркестра пробудить и поддержать интерес к музицированию на русских народных инструментах. Работа с детским коллективом требует применения системы различных форм, методов музыкально – образовательной работы. Формы такой работы условно можно разделить на основные, дополнительные и формы музыкального самообразования. К основным относятся прослушивание музыки, рассказы о музыкантах. Такой работой можно охватить весь коллектив. Дополнительные формы имеют ввиду коллективные посещения концертов, спектаклей, лекций, музыкального лектория и т.д. Под формами музыкального самообразования подразумеваются посещение уроков специальности, теории музыки, музыкальной грамоты, дирижирования. Методы работы с оркестрантами делятся на: 3 - художественно – исполнительские; - художественно – образовательные: - методы самовоспитания. Художественно – исполнительские применяются при разучивании и исполнении пьес. С их помощью вырабатываются навыки ритмичной игры, игры в ансамбле, выразительного исполнения. Художественно – образовательные методы используются на лекциях, беседах, лекциях – концертах. Эти мероприятия проводятся в свободное от репетиции время. Участвуют в них весь оркестр или его часть. Участники оркестра самостоятельно могут изучать книги по искусству, слушать записи известных коллективов и затем обсуждать в коллективе – это метод самовоспитания. Как можно чаще надо использовать метод поощрения. Способов поощрения много: - похвала; - отличные и хорошие оценки; - благодарность детям и их родителям; - почетные грамоты; - дипломы; - подарки. Самое интересное это туристические походы, поездки всем коллективом, которые объединяют и сплачивают оркестрантов. На занятиях в оркестровом классе учащиеся должны научиться: - применять в игре практические навыки игры на инструменте, приобретенные в классе по специальности; - слышать основную тему, подголоски и т.д., исполняемые всем оркестром или оркестровыми группами; - исполнять свою оркестровую партию, следуя замыслу и трактовке дирижера; - уметь читать с листа партию и ориентироваться в ней. Оркестр народных инструментов формируется из учащихся 3 – 5 классов: домристов, балалаечников, баянистов, гитаристов. В виде исключения для игры в оркестре могут быть допущены способные учащиеся 2 класса. Учащиеся обладающие хорошим чувством ритма «0» и 1 классов допускаются для участия в группе ударных и шумовых документов. 4 Руководитель оркестра или ансамбля обязан требовать от учащихся самого серьезного и внимательного отношения к домашним занятиям по изучению своих оркестровых партий. Хорошее знание партий даст возможность уделять основное время оркестровых занятий работе над художественной стороной исполняемых произведений. Поскольку состав оркестра ежегодно изменяется, следует в начале года выбирать для разучивания произведения более легкие и доступные, что поможет новичкам влиться в ансамбль. Более продвинутым ученикам даются более сложные и ответственные партии. Вместе с тем важно, чтобы за 3 года участия в оркестре каждый учащийся, как можно глубже, знакомится с различными функциями оркестровых инструментов. При распределении инструментов среди учащихся необходимо учитывать возрастные и физические особенности детей. На домры - альт, балалайки – секунды, альты, бас и к-бас подбирают старших детей, так как при игре на этих инструментах требуется большая физическая сила. В течение учебного года в оркестровом классе необходимо выучить 2-4 произведения. Помогая оркестрантам в овладении навыками и приемами оркестровой игры, дирижер обязан неизменно подчинять работу над техникой исполнения целям художественно выразительности произведения. Для этого нужно последовательно знакомить учащихся с содержанием исполняемых произведений, их формой и стилем – все это поможет раскрытию музыкальных образов. Важным компонентов постепенного и глубокого освоения учащимися приемов и навыков игры в оркестре является работа руководителя с отдельными оркестровыми группами, с отдельными партиями. Такие занятия помогают сосредоточить дирижеру внимание на особенностях конкретной партии, глубже разобраться в исполнительских возможностях каждого исполнителя партии. Если требуется, то следует заниматься индивидуально с оркестрантами и привлекать к работе педагогов по специальности. При составлении оркестровых групп необходимо учитывать индивидуальные различия оркестрантов. Не все они одинаково быстро усваивают учебный материал. По этому на занятиях важно обращать внимание на слабые места в подготовке каждого 5 участника и в зависимости от этого подбирать соответствующую учебную литературу и средства для достижения поставленной цели. Качество, чистота и характер звучания струнных народных музыкальных инструментов во многом зависит от медиатора. Лучшие медиаторы черепаховые. Но из-за их отсутствия таких медиаторов мы пользуемся медиаторами из различных синтетических материалов. Неплохо «звучат» медиаторы, выполненные из целлулоида, полистирола. Для исполнения лирических, задушевных, не громких пьес используются полиэтиленовые медиаторы. При исполнении произведений на басовых балалайках, домре бас применяются кожаные или полиэтиленовые медиаторы. В конце каждого учебного полугодия учащимся выставляются оценки. Основным критерием оценки является степень приобретение необходимых навыков оркестровой и ансамблевой игры на данном этапе, а также старательность учащихся. Отчетный концерт, конкурс является одновременно зачетам как для всего оркестра, так и для каждого оркестранта. Любая работа с детским оркестром Р. Н. П. в своем творческом процессе должна совершенствоваться, обогащаться практикой. Критический анализ личного опыта, опыт коллег, опыт известных профессиональных дирижеров – все это может дать богатую пищу для размышлений, сопоставлений, для совершенствования учебно-творческой и музыкально – образовательной работы с детским оркестром, ансамблем. Участие детей в оркестре, ансамбле Р.Н.П. – это творчество, неповторимое по эмоциональному состоянию, дающее возможность ребенку радость общения с искусством. ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК ПРОИЗВЕДЕНИЙ ДЛЯ ОРКЕСТРА РУССКИХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ 6 1. Р.н.п. «А я по лугу» обр. Корнетова. 2. В. Андреев. Вариации на тему р.н.п. «Светит месяц». 3. У.н.п. «Полянка» обр. Ю. Шишакова. 4. В. Насонов. Вариации на тему р. п. «Как под яблонькой. 5. Итальянская песня «Санта Лючия» обр. Ю. Шишакова. 6. И. Гайдн «Анданте». 7. П. Чайковский. Вальс из цикла «Детский альбом». 8. В. Биберган. «Ария». 9. С. Поддубный. «На озере». 10. И. Цветков. «Интермеццо». 11. А. Конов. «Попури на темы песен из мультфильмов». 12. Клиничев «Марш». 13. И. Тамарин «Старинный гобилен». 14. Н. Будашкин. «Родные просторы». 15. Е. Сироткин «Концертная полька» для балалайки с оркестром. ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ СМЕШЕННОГО АНСАМБЛЯ РУССКИХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ Р.н.п. «Полно – те ребята». Уральская плясовая «Полянка» обр. Е. Дербенко. А. Лядов. «Музыкальная табакерка». В. Городовская. «Девичья хороводная». Е. Дербенко. «Лирическое настроение». Е. Дербенко. «Суматоха». Н. Будашкин «Анданте» из I концерта для домры с оркестром. 8. Р.н.п. «Калинка» обр. Н. Красавина. 9. Ф.н.п. «Веселые утята» обр. Н. Красавина. 10. А. Рыбников. «Песенка Красной шапочки» обр. Н. Красавина. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 7 ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА 1. Чунин В. Современный русский народный оркестр, М. 1981 г. 2. Каргин А. Работа с самодеятельным оркестром русских народных инструментов, М 1982 г. 3. Игонин В., Говорушко М. «Вопрос музыкальной подготовки» вып. 6, Л. 1967 г. 4. Свиридов Н. Основы методики обучения игре на домре, Л. 1967 .