Интеграция в процессе обучения литературе в среднем звене

Интеграция в процессе обучения литературе в среднем звене.
Ахметзянова Рашида Рауфовна, учитель русского языка и литературы
высшей квалификационной категории
Курсы «Исследовательские компетенции в процессе преподавания
русского языка и литературы», ИРО, 2005
Повышение квалификации в области информационных технологий на
основе учебных курсов Microsoft «Партнерство в образовании», ИРО РТ, 2007
В 1994 году была награждена значком «Отличник народного просвещения
РФ»
В 2007 году - грамотой Министерства образования и науки РФ
В 2007 году - премия Кабинета Министров РТ за высокие результаты в
профессиональной деятельности
Награждена грамотами Министерства образования и науки Республики
Татарстан в 2001, 2005 и 2009 годах, грамотами районного и городского отделов
образования в 2003, 2004, 2005, 2007, 2009 годах.
Диплом III степени за победу в городском этапе республиканского
конкурса «Учитель года –2007», лауреат Национального проекта «Образование»
Что объединяет такие разные виды искусства, как музыка, живопись, литература? Ответ
очевиден: их образная природа.
В чем их различие? И на этот вопрос ответить просто: это способы создания художественного
образа. В каждом из видов искусства они свои (цвет, линия, печатное слово, звучание)
Особенность словесного образа состоит в том, что он может воссоздать любое явление, посвоему передать и его цвет, и звучание. Слово вызывает в эмоциональной памяти человека самые
разные ассоциативные связи, может «перевести» словесный образ в любую форму эмоционального
воздействия.
Как организовать процесс обучения, чтобы за важной работой по формированию речевой,
орфографической, пунктуационной грамотности, иначе говоря, в процессе подготовки или
«натаскивания» учащихся к ЕГЭ, не потерять интерес к самому художественному слову, не утратить
«вкус» слова?
Задача, которую ставлю перед собой как учителем-предметником, заключается в выработке у
учащихся высокой коммуникативной, исследовательской, языковой, литературоведческой,
лингвистической, эстетической и нравственной компетенций, что в конечном итоге будет
способствовать формированию национального самосознания и духовного здоровья.
Изучение языка художественных произведений предполагает двухуровневый подход:
чувственное, эмоциональное (1 уровень) постижение текстов (инсценировки, литературно-музыкальные
композиции во внеурочной деятельности, обучение выразительному чтению на уроках),
лингвистический и филологический комментарий (2 уровень) на занятиях элективных курсов по
предмету, а также отдельных уроках развития речи.
Основная задача моей педагогической деятельности состоит в целенаправленном развитии
личности, ее творческого потенциала, подготовка к жизни в условиях, диктуемых временем.
Ведущая педагогическая идея – создание оптимальных условий для развития творческого
мышления, высокого уровня самостоятельной интеллектуальной деятельности, формирование учебноинформационных, интеллектуальных и специальных умений – основы развития креативных
способностей.
Актуальность обращения к данной проблеме диктуется потребностями практики, поскольку
школа должна выпускать людей, способных самостоятельно приобретать новые знания и применять их
в условиях современной действительности.
Формы и приемы работы с учащимися в рамках отдельного урока отличаются значительным
разнообразием и направленностью на дифференциацию и индивидуализацию работы. Я часто
использую групповые формы работы, различные формы вовлечения учащихся в самостоятельную
познавательную деятельность, дискуссии, диалоги. Игровые и информационно-коммуникативные
технологии также способствуют развитию интеллектуальных и творческих способностей школьников.
Основы филологического взгляда на текст закладываются в 5-8 классах. На уроках русского языка и
литературы через систему специальных заданий, активизирующих внимание учащихся к
художественному тексту, ребята учатся видеть и слышать красоту и выразительность слова, понимать,
какими изобразительно-выразительными средствами они достигаются. К старшему звену учащиеся
могут свободно оперировать литературоведческими понятиями, самостоятельно интерпретировать
текст.
Вашему вниманию предлагаются фрагмент урока, в котором показаны возможные варианты
использования интеграции урока литературы и смежных дисциплин (литературы и музыки).
Используемые технологии
 Технология исследовательской деятельности
 Информационно-коммуникативная технология
 Коммуникативно-развивающая технология
Задачи урока.
 Построить и реализовать совместно с учащимися развивающие проекты, где учитываются
возможности каждого в их оптимальной динамике.
 Определить уровень сформированности исследовательских и творческих способностей учащихся
Типы уроков: интегрированный урок-обобщение изученного материала
Вид урока - исследование текста
Оборудование – компьютер с подготовленными презентациями, музыкальный центр
Урок литературы в 6 классе на тему: «Своеобразие балладного жанра в литературе и музыке»
Цель урока: Ознакомить учащихся с жанровыми особенностями баллады с точки зрения литературы
и музыки.
Ход урока.
Слово учителя.
Эпиграфом к сегодняшнему уроку я взяла строки из поэмы В. Маяковского. Первая главка поэмы В.
Маяковского «Про это» названа им «Баллада Редингской тюрьмы». Заглавие взято у Оскара Уайльда,
английский поэт сочинил ее, как известно, в тюрьме. Маяковский начинает свою любовную исповедь с
размышлений о балладе и балладах:
Немолод очень лад баллад,
но если слова болят
и слова говорят про то, что болят,
молодеет и лад баллад.
Начало поэмы и есть попытка омолодить балладу, в этом Маяковский не одинок, каждый на свой
лад стремился возродить старинный жанр: В. Брюсов, М. Кузмин и Н. Гумилев, Н. Тихонов и Б.
Пастернак. Перечисление можно продолжить, но важнее другое: на рубеже 20 и 21веков началось, а в
послереволюционные годы продолжилось увлечение балладой.
Лад баллад и впрямь немолод, эта жанровая форма лирики возникла в средние века в Провансе.
? Беседа с классом, закрепляющая известные понятия.
 Давайте вспомним, что нам известно о жанре баллады, его истории и особенностях. (Учащиеся
отвечают, затем демонстрируется слайды презентации)
 На какие группы делятся баллады по происхождению? (народные и литературные)
 По тематике? (учащиеся называют основные темы баллад: любовные, героические, бытовые,
сатирические)
Расцвет жанра баллады приходится на позднее средневековье и связан преимущественно с
английскими народными балладами, посвященными благородному разбойнику Робину Гуду. Условно
события можно отнести к XIV или даже XV веку. Личность Робина Гуда не нашла отражения в
документах и хрониках, зато он стал популярным фольклорным персонажем. В этой связи уместно
отметить важные свойства баллады, в которой отражается не конкретное историческое время, а
прошлое как таковое. Формула баллады: не история, а старина. В балладе не может быть дат, а
события, разделенные столетиями, нередко объединяются в одно. Героем баллад становится не
выдающийся исторический деятель, а частное лицо - любимец народа, который не в ладах с законом и
властями. Чаще всего - это благородный разбойник, защитник обиженных и униженных.
(Демонстрируется слайд)
Вследствие широкой известности во всем мире английских баллад о Робине Гуде, термин
«баллада» стал широко применяться к аналогичным произведениям фольклора разных стран. Важно
лишь, чтобы герой был хитрец и удалец, умел выходить сухим из воды, вопреки проискам врагов.
? Беседа с классом.
 Какие еще народные баллады вам известны? (Учащиеся называют баллады, с которыми познакомились
на уроках).
 К какому времени относят появление авторских баллад? Кого из мастеров балладного жанра вы
можете назвать? (Учащиеся называют, демонстрируются слайды)
Сегодня на уроке из века XXI перенесёмся в век XVIII , в последнее его двадцатилетие, и в XIX век. В
культуре и литературе это эпоха романтизма. Для романтизма как литературного направления
характерен интерес к таинственному, потустороннему миру, отказ от обыденного, недаром основной
чертой романтизма исследователи считают двоемирие, взор поэта-романтика прикован к мятущейся
душе человека, её порывам.
У каждого литературного направления есть любимые жанры; в романтизме одним из любимых
жанров была баллада. Мы вспомним самые известные в литературе баллады – «Лесного царю» Гете и
«Светлану» Жуковского. Эти две баллады возможно объединить еще и потому, что обе они связаны с
именем замечательного русского поэта и переводчика Василия Андреевича Жуковского.
Итак, один из признаков баллады — динамично развивающийся сюжет. Сюжет литературного
произведения обычно состоит из экспозиции (повествование о судьбах героев до начала описываемых
событий), завязки (событие, благодаря которому события начинают развиваться), действие
развивается обычно по нарастанию и стремится к кульминации (момент наивысшего развития
действия), после кульминационной точки действие ниспадает и завершается развязкой.
 Найдём в наших балладах названные элементы сюжета.
(Учащиеся работают по группам, затем результаты работы каждой группы оформляется в виде
таблицы).
Элементы сюжета
«Лесной царь» 1818
«Светлана» 1808-1812
экспозиция
Отец с сыном едут по ночному
Картина гадания
лесу
завязка
Лесной царь заговаривает с
Стук в окно, приезд жениха
ребенком
развитие действия
Лесной царь продолжает
Поездка с женихом в храм
заманивать дитя, но отец не
принимает жалобы сына
всерьез
кульминация
Мальчику становится трудно
Жених - мертвец
дышать
развязка
Смерть ребёнка
Пробуждение Светланы,
возвращение жениха наяву
Выводы (обобщаем комментарии учащихся) В «Лесном царе» происходит более динамичное развитие
сюжета. Вообще набор художественных средств в этой балладе очень компактен, отсутствует смысловая
перегрузка. Если в «Светлане» мы сталкиваемся с избыточностью сюжета, то в «Лесном царе» - с
недостатком событий. Неясно, зачем отец с сыном так мчались, неясно, какой была причина физической
смерти ребенка. Сам по себе «Лесной царь» - фрагмент. Если сравнивать его с современным искусством,
то можно вспомнить жанр трейлера, когда зрителя заставляют обращать внимание на небольшие, но
захватывающие фрагменты фильма, длящиеся не больше 5 секунд.
Теперь рассмотрим пространство баллад. С этой целью проанализируем художественный мир
баллад. Составим таблицу.
Художественный мир
баллад
Время (балладное)
Пространство
Образный мир
«Лесной царь»
Ночь
Лес (раздвоенный: реальный и
мир лесного царя)
Отец, младенец, лесной царь,
конь
«Светлана»
Вечерок, полночь, рассвет
Дом («светлица»), дорога,
церковь (пропадает), избушка,
дом («светлица»),
Светлана, ее подруги, голубочек
белый, кони, жених (реальный и
мертвец во сне)
Учитель дополняет сказанное учащимися. В балладе, в отличие от исторического романа, принцип
историзма реализуется иначе. Если в романах Вальтера Скотта или «Соборе Парижской богоматери»
Гюго хронология строго соблюдается, то в балладах историческое время выступает просто как
таковое, а датировки событий игнорируются. Во всех приведенных выше примерах возможно
установить время действия, однако автор интерпретирует его как некое условное, давно прошедшее.
Все элементы этого пространства обусловлены народнопоэтическими, фольклорными корнями
литературной баллады. Так, дорога к дому жениха-мертвеца в балладе Бюргера «Ленора» и в балладе
Жуковского «Людмила» лежит через лес, холмы, реку, что отражает мифологическую интерпретацию
пространства, когда пересечение границы всякого топоса обозначает гибель персонажа. Лес – часть
пространства и в «Лесном царе». Согласно мифологическим представлениям, лес - это дорога в мир
мертвых, так как лес является средним миром, находящимся между верхним, сакральным и нижним,
миром мертвых. Лес всегда враждебен герою баллады: здесь он встречается с представителями
загробного мира, гибнет сам. Лесу, реке всегда сопутствует луна, приходящая вместе с ночным временем
действия потусторонних сил. Все эти отдельные атрибуты пейзажа присущи поэзии сентиментализма
и романтизма, но лишь в романтической балладе они приобретают способность организовывать события
и связываться с их характером.
А поэт XX века М.И. Цветаева сделала для сравнения подстрочный прозаический перевод баллады.
Кто так поздно скачет сквозь ветер и ночь? Это отец с ребёнком. Он крепко прижал к себе мальчика, ребёнку у
отца покойно, ребёнку у отца тепло. “Мой сын, что ты так робко прячешь лицо?” — “Отец, ты не видишь лесного царя?
Лесного царя в короне и с хвостом?” — “Мой сын, это полоса тумана!” “Милое дитя, иди ко мне, иди со мной! Я буду
играть с тобой в чудные игры. На побережье моём много пёстрых цветов, у моей матери много золотых одежд!” “Отец,
отец, неужели ты не слышишь, что лесной царь мне шёпотом обещает?” — “Успокойся, мой сын, не бойся, мой сын, в
сухой листве ветер шуршит”. “Хочешь, нежный мальчик, идти со мной? Мои дочери чудно тебя будут нянчить, мои
дочери ведут ночной хоровод — убаюкают, упляшут, упоют тебя”. “Отец, отец, неужели ты не видишь — там, в этой
мрачной тьме, лесного царя дочерей?” — “Мой сын, мой сын, я в точности вижу: то старые ивы так сильно светятся...”
“Я люблю тебя, меня уязвляет твоя красота! Не хочешь охотой — силой возьму!” “Отец, отец, вот он меня схватил!
Лесной царь мне сделал больно!” Отцу жутко, он быстро скачет, он держит в объятьях стонущее дитя, доскакал до
дворца с трудом, через силу, — ребёнок в его руках был мёртв.
У Жуковского лесной царь — величественный старик, а у Гёте — чудовище, демон. У Жуковского
он только искушает ребёнка, а у Гёте — показывает свою власть над ним.
Вот как писала об этом М.И. Цветаева: “Вещи равновелики и совершенно разны. Две вариации на
одну тему, два видения одной вещи. Гёте — из черноты своих огненных глаз — увидел лесного демона,
и мы с ним. Жуковский из глади своих ярких, добрых, разумных глаз — не увидел, не увидели и мы с
ним. Наше чувство при чтении «Лесного царя»: как это ребёнок не видит, что это вётлы? У
Жуковского ребёнок погибает от страха, у Гёте — от лесного царя”.
Итак, ребята, сегодня мы побывали в мастерской мастера балладного жанра, открыли тайны
воздействия баллады на наши души: они и во фрагментарности сюжета, и в двоемирии, а главное, в тех
чувствах, которые испытывал поэт, создавая произведение. “Понять поэта можно, только побывав в
стране поэта”, — считал Гёте.
Другой мастер балладного жанра, В.А. Жуковский, создал оригинальную балладу, русскую как по
сюжету, так и по форме.
 Какие отступления от канонов балладного жанра мы видим в «Светлане»?
Учащиеся отвечают, затем подводим итоги рассуждений.
В «Светлане» Жуковский отступает от жанра баллады как в лирическую сторону, так и в
эпическую. Первое проявляется особенно в последних строфах, когда Жуковский «растекается мыслью по
древу», желает героине счастья и пр. В сторону эпики автор уклоняется, когда пытается влить в
балладу романное начало: наблюдения героини, детальный анализ чувств и мыслей.
Следующая особенность баллады – мистика, непостижимость происходящего.
В оригинальной балладе Жуковский отошел от мистики, объяснив все произошедшее с героиней как
сон.
Баллада со времени своего возникновения существовала как синкретический жанр.
 Давайте вспомним, как жанр баллады проявил себя в музыке.
(Заранее подготовленные учащиеся рассказывают о мастере музыкальной баллады Ф. Шопене,
слушаем фрагменты баллад Шопена)
? А теперь попробуйте сочинить балладу на известный вам сюжет сами.
Учащиеся работают в группах.
Приложение. Баллады, сочиненные учащимися во время урока.
Баллада 1
Ужасная битва была за скалой,
Там люди и эльфы сражались со тьмой.
Построилось войско тогда на холме,
То войско эльфийского лорда Нирне.
Те эльфы сражались под знаменем онтов
(так звались деревья живые у эльфов).
У эльфов на солнце сверкала броня.
А помощь придет лишь через два дня.
И эльфы все ждут появления тьмы.
Друиды эльфийские всем говорят:
«Без помощи магов не выживем мы».
Ужасная битва была за скалой,
Там люди и эльфы сражались со тьмой.
Виднеется армия тьмы вдалеке,
И орки плывут в кораблях по реке.
Эльфийские лучники двинулись в тыл,
И отдан приказ об атаке всем был.
Ужасная битва была за скалой,
Там люди и эльфы сражались со тьмой.
Зажженные стелы летят в корабли.
И тьма наступает с другой стороны.
Вот армия тьмы во страхе бежит,
За нею армада грифонов летит.
Ужасная битва была за скалой,
Там люди и эльфы сражались со тьмой
Баллада 2
Была развязана жестокая война.
Войска из Грузии напали на Цхинвал,
И мирный город чуть было не пал
От взрыва бомб, и свиста пуль, и страшного огня.
Страдали люди мирные,
И кровь лилась, и много слез в Осетии тогда.
От вероломства подлого весь мир повергло в шок,
Невиданной жестокости никто простить не мог…
Лишь восемь дней продлилась та беда
Но в памяти людей останутся всегда
Горящие дома, разрушенная школа
И глаза детей, объятые отчаяньем и страхом.
Литература.
1. Смелкова З.С. Литература как вид искусства. Книга для учителя и учащихся. – М.: Флинта, Наука, 1997. – 280с
2. И. Страшко. Тайны баллады И.В. Гёте «Лесной царь» http://lit.1september.ru/article.
Итак, на данном уроке мы рассмотрели своеобразие балладного жанра на примере известных
литературных баллад XiX века
Материал урока позволил продолжить работу по формированию ключевых компетенций:
литературоведческой (введение и оперирование теоретико-литературоведческими понятиями баллада,
сюжет, художественный образ, художественное пространство и время и пр.), исследовательской
(формулирование определений, понятий; способность классифицировать; наблюдение над текстом
баллад),
коммуникативной (умение организовать речь, поддержать разговор, слушать собеседника,
учитывать его точку зрения), информационной (поиск информации в школьной библиотеке и в
интернете, создание презентации).
На уроке преобладала самостоятельная, активная деятельность учащихся; деятельность учителя
состояла в организации, коррекции, наблюдении, управлении деятельностью учащихся
Итогом урока стало сочинение оригинальных баллад.