Рисунок головы человека

реклама
Рисунок головы человека
Рисунку уделяется особое место в изобразительном искусстве. Его называют
основой изобразительного искусства , а овладение техникой рисунка залогом свободы в творчестве. В связи с этим возникло множество мнений ,
теорий, касающихся данной проблемы.
Портрет - один из самых сложных жанров изобразительного искусства.
Овладеть искусством портрета невозможно без правильного понимания
установок реалистического изображения натуры , без знаний пластической
анатомии.
Рисование сложных форм головы человека приучает начинающего
художника к точности изображения на основе реалистической передачи
натуры.
Желающий серьезно заняться рисунком головы, должен сначала
ознакомиться с правилами учебного рисунка вообще. Без знаний и
некоторого опыта в рисовании настойчивая работа не даст положительных
результатов , поскольку успех ее зависит не только от количества
нарисованных голов , а главным образом от правильного понимания и
изучения натуры и способов ее изображения.
Поэтому, рисующему следует , прежде всего , обратить внимание на
строение головы, то есть соединение и характер поверхностей , которые
создают ее объем. Отсюда происходит профессиональное выражение " строить голову".
Рисующий также должен иметь в виду , что голова человека является одним
из сложных объектов изображения , поэтому предварительная подготовка к
рисованию головы должна быть постепенной.
Краткий очерк истории методов рисования головы человека
Умение рисовать всегда имело и имеет немаловажное значение для человека
, а его использование служило и служит одним из средств познания
окружающего мира во всех его проявлениях.
Развивать навыки в рисовании человек начал с глубокой древности.
Интересно будет проследить , как в разные эпохи учились изображать
фигуру и голову человека .
Приемы и методы обучения рисованию начали развиваться в эпоху
цивилизаций. Первая среди них - Древний Египет .
У египтян рисование впервые встречается как общеобразовательный предмет
в школах. Положено начало теоретическому обоснованию практики
рисования , установленные каноны и правила изображения . Обучение
рисованию сводилось к заучиванию канонов и схем , копирование образцов ,
рисование по шаблону.
В античную эпоху в Древней Греции был заложен метод научного
понимания искусства. Греческие художники- педагоги впервые установили
метод обучения рисунку , в основе которого лежало рисования с натуры. В
это время были написаны выдающиеся теоретические труды Парроссея ,
Евполепа , Памфила , Апеллеса и др. , которые указывали , что в мире царит
строгая закономерность , а суть прекрасного заключается в строгом порядке ,
в симметрии , в гармонии частей и целого , в правильных математических
отношениях . Так , в 432 году до н.э. в Сикионе скульптор Поликлет написал
сочинение о пропорциях человеческого тела , а для иллюстрации своих
теоретических положений он создал статую " Дорифор " , которая
используется как учебное наглядное пособие и по сей день.
В Древней Греции существовала сеть школ , в которых обучали
исключительно рисованию : Сикионская , Эфесская и Фиванская (наиболее
известные и хорошо зарекомендовавшие себя ) .
Художники и теоретики Древней Греции оставили после себя большие
образцы мастерства , которые учили возвышенном и тонкому искусству
мастеров всех последующих веков. Новую эру и в истории развития
изобразительного искусства , и в области методов обучения рисованию
открывает Возрождение.
На невиданную высоту Возрождение поднялось с помощью научного
познания , благодаря которому были открыты законы линейной и воздушной
перспективы , правила передачи на плоскости объемных тел и так далее.
Мастера Возрождения впервые затрагивают вопросы дидактики , связывают
дидактические проблемы с вопросами изобразительного искусства.
Предпринимаются попытки разработать учебник по рисованию . Ценным
методическим трактатом в этом смысле является " Три книги о живописи»
Леона Батиста Альберти , в котором с суровой последовательностью
высказывается система обучения рисованию . Знакомство начинается с точки
и прямых линий , затем с плоскостями и , наконец , с объемными телами. Так
был основан геометрический или плоскостной метод рисования . Другой
великий художник эпохи Возрождения - Альбрехт Дюрер - продолжил
искания Альберти , результатом которых стала теория трактовки головы как
ряда смыкающихся плоскостей , из которых создаются объемные формы.
Так были заложены основы плоскостного метода и объемно конструктивного анализа формы головы человека . Им же был предложен
метод обобщения формы , который впоследствии широко применялся в
педагогической работе Дюпюи , А.Ашбе , А.Сапожникова , П.Чистякова ,
Д.Кардовського .
Продолжателями античных традиций в России были А.Н.Сапожников и
Д.Н.Кардовський . В 1834 г. А.П.Сапожников издал первый учебник для
общеобразовательных учебных заведений " Курс рисования" , который
переиздавался до 1889 года. Для обучения анализу строения головы им были
созданы специальные проволочные модели . Кардовский же в основу своего
метода положил " обруб " , т.е. принцип упрощения сложной формы до
простейшей формы.
П.П.Чистяков строго определил последовательность обучения : изображение
проволочных линий , углов , геометрических фигур и тел , за которыми
следует рисования геометрических фигур , сделанных из картона или дерева ,
из гипсовых орнаментов. Заканчивается оно изучением частей и маски
головы, целой головы с анатомией , пейзажем и перспективой . За
небольшими изменениями такая последовательность обучения сохранилась
до сегодняшнего дня.
На современном этапе исследованиям в области теории искусства и методики
обучения рисованию занимаются И.Б. Шешко , Н.А. Кириченко , К.В.
Щербакова , Резниченко Н.И. , Ростовцев Н.И. и другие.
Изображение деталей лица
Рисунок деталей лица - первый этап в изучении рисунка головы. Работа в
жанре портрета требует от художника профессионального умения рисовать
фигуру и голову человека . Для изучения жанра на художественно графических факультетах , а также отделениях изобразительного искусства
высших учебных заведений отводится достаточно времени , поскольку
знания , полученные при изучении этих разделов курса , находят широкое
применение в школьной практике . У тех, кто учится рисовать , вместе с
большим интересом к портрету возникает множество проблем , сложных
вопросов в этом виде деятельности .
Рисунок начинается с изучения гипсовых слепков деталей лица : глаз , нос ,
губы , ухо. Это очень ответственный этап в овладении рисунком головы,
поскольку здесь изучается форма и строение деталей , с которыми в
дальнейшем рисующий будет сталкиваться при каждом изображении головы.
Глаз имеет шарообразную форму ( рис.1). Не случайно в медицине он
именуется « глазное яблоко». На шарообразной форме строгого по объему
глазного яблока лежат века. Верхнее веко более рельефно , чем нижнее.
Внутренний угол глаза закруглен , на дне находится так называемое
« мясцо ». При повороте головы в профильное положение расстояние от
наружного угла глаза вписывается в треугольную форму. Для правильной
передачи перспективных сокращений глаза рисующий должен определить ,
в каком положении находится натура , как располагается серединная линия
глаза : фронтально , в три четверти , в профиль. Уточняя размеры полушария
глаза , положение зрачков , верхнего и нижнего века , следует провести
линию средней оси , поперечную линию рельефа формы.
Рис.1.
Форму носа определяют четыре основные плоскости - передняя , нижняя и
две боковые (рис.2). Важно найти правильное положение слезников внутреннего угла глаза и ноздрей , поскольку от этого зависят пропорции
носа. Чтобы лучше понять индивидуальную форму носа , нужно знать
существующие подразделения его видов по профилю : прямой , горбатый ,
курносый . При начальной разметке построения носа в трехчетвертном
повороте нужно помнить , что его срединная линия, идущая через спинку
носа , лежит под углом вперед по отношению к линии надпереносья и
середины его основания. Чем сильнее поворот головы до профиля , тем
дальше кончик носа выступает вперед. Определяя пропорции носа , следует
помнить его анатомическое строение : жестким основанием формы вверху
служат носовые кости и край грушевидного отверстия , тело носа состоит из
эластичных хрящей. Надпереносье образовано трапециевидной , с широким
верхней основанием , площадкой лобной кости , лежащей между
надбровными дугами под углом к фронтальной поверхности лба .
Рис. 2.
Губы - это не только абрис верхней и нижней губы , как делают художники
начинающие . Верхняя и нижняя губы являются плоскостями в системе форм
верхней и нижней челюсти ( рис. 3) . Сложную пластическую форму верхней
и нижней губ обуславливают круговые мышцы рта , конфигурация красной
каймы . Следует обратить внимание на положение щели рта - так называемой
волнистой линии. Обычно расстояние от линии рта до основания носа короче
, чем от линии рта к подбородка. Над верхней губой в центре находится
углубленная борозда - фильтр . На верхней губе различают три части формы:
выступающий бугорок и два боковых тела. Нижняя губа разделяется на две
симметричные части. Под нижней губой находится борозда , отделяющая ее
от подбородка . Рисуя характерные очертания губ , нужно учитывать
перспективные сокращения большой формы рта с помощью средней линии и
оси , проложенной через углы губ.
Рис. 3.
Ухо - в большей степени , чем другие части головы , отличается
разнообразием форм , поскольку образовано рельефно расположенными
хрящами. Овал ушной раковины имеет ось, проходящую параллельно носу
или восходящей ветви нижней челюсти . Обычно высота уха в два раза
больше его ширины. Внешний край уха носит название завитка . Внутри его
проходит протизавиток , раздваивающийся кверху. Перед слуховым
отверстием размещаются разделеные вырезкой выступы - козелок и лежащий
позади слухового отверстия противокозелок .
Анатомия строения головы человека
Существенную роль в рисунке головы человека играет знание ее
анатомического строения , то есть изучение скелета и мышечной системы .
Знание костей черепа помогают в выявлении конструктивных неподвижных
точек в построении головы, а знание основных мимических мышц
способствуют выявлению форм мягких тканей.
При рисовании черепа особое внимание следует обратить на парные кости ,
то есть такие , которые зеркально повторяются справа и слева : скуловые ,
височные , глазные впадины ( рис.5). Рисовать их следует одновременно ,
парно , постоянно сравнивая между собой. Череп состоит из значительного
по объему мозгового отдела и относительно небольшого лицевого отдела , на
котором располагаются внешние органы чувств : питания и дыхания .
Рис. 5.
Кости черепа служат основой большой формы головы , но внешнюю форму
ее определяют сложный покров хрящей , мышц и жирового слоя . Для
изучения мышечной системы головы в курсе обучения рисующий должен
пройти рисунок экорше(рис.6).
О строении черепа должно быть известно следующее : 1 ) виды черепов
(длинные , широкие , средние ) 2) мысленно череп можно разделить на две
части - мозговой череп , в котором помещается головной мозг , и лицевой
череп.
Мозговой череп составляют следующие крупные кости, существенно
влияющие на форму и на распределение света по лицу: лобная кость , две
височные , две теменные , затылочная кость . Детали лобной кости: лобные
бугры , надбровные дуги , надпереносица и переносица.
Лицевую часть черепа составляют кости: две скуловые , две
верхнечелюстные , две носовые и нижнечелюстная кость . Внутри
глазничных впадин помещается глазничное яблоко шаровидной формы ,
сами глазницы имеют форму неправильной пирамиды , основание которой
обращено вперед , а вершина назад , в глубь черепа.
В середине лицевого черепа располагается носовое грушевидное отверстие ,
ограниченное двумя носовыми костями , которые создают « твердую » часть
носа , которая вместе с пятью хрящами образует окончательную форму носа.
Хрящи , составляющие поверхности носа , могут быть чрезвычайно разными.
Ноздри могут быть закругленными или узкими , крылья носа - плоскими ,
выпуклыми , короткими , удлиненными и на это рисующий , тоже должен
обращать внимание .
Нижнечелюстная кость является подвижной костью , она состоит из двух
ветвей , каждая из которых имеет два отростка : суставной и венечный .
Во время знакомства учащихся со строением черепа желательно
пользоваться схемами и таблицами с целью улучшения степени усвоения
знаний .
Рис. 6.
Для более углубленного изучения формы головы рекомендуется
одновременно с рисованием головы натурщика рисовать в этом же повороте
ее костную основу , а потом намечать на ней мышцы . Чтобы успешно
провести работу , на этом этапе необходимы глубокие знания расположения
основных формообразующих мышц (рис.6). Ученику необходимо
познакомиться с двумя группами мышц: мимическими и жевательными .
Жевательных мышц четыре: пара височных , заполняющих височные
впадины и крепящихся к венечным отросткам нижнечелюстной кости и
пары жевательных , начинающихся от скуловых дуг и прикрепляющихся к
углу нижнечелюстной кости.
Мимические мышцы располагаются вокруг рта , глаз , носа и обусловливают
собой форму губ, век , ноздрей. От них зависит выражение лица : сокращаясь
, они собирают кожу в складки ,придавая лицу то или иное выражение смеха , плача , боли , ужаса , угрозы.
Так , лобная мышца нижним краем крепится к бровям и , сокращаясь , тянет
вверх брови , отчего на лбу образуются поперечные складки.
Круговая мышца глаза окружающая глазную орбиту , сокращаясь , опускает
брови и смыкает веки .
Пирамидальный мышца, расположенная в промежутке между бровями ,
опускает концы бровей и образует между ними поперечные складки.
Скуловая мышца тянется от скуловой дуги до угла рта. При сокращении
тянет угол рта назад и вверх .
Квадратная мышца верхней губы начинается от скуловой кости и вплетается
в кожу носогубной складки. При сокращении поднимает верхнюю губу ,
расширяет ноздри и углубляет носогубную складку. Поэтому ее иногда
называют мышцей плачущей .
Круговая мышца рта участвует в акте жевания , создания звуков , раскрывает
и закрывает рот. Треугольная мышца подбородка располагается по обе
стороны подбородка , ниже углов рта. Сокращаясь , тянет вниз конец
носогубной складки и опускает угол рта ,от чего на лице появляется
выражение недовольства и презрения .
Квадратная мышца нижней губы опускает нижнюю губу , что придает лицу
выражение отвращения .
Для рисунка головы важно знать расположение мышц шеи.Самая крупная
мышца шеи - грудино - ключично- сосцевидная , парная мышца, получила
свое название от названия костей , к которым крепится. Эта мышца
наклоняет голову вниз и поворчивает ее в обе стороны. При повороте головы
в сторону направление мышцы меняется - вместо обычного косого он а
принимает почти вертикальную ось,что необходимо помнить в работе над
рисунком.
Двубрюшная мышца находится под нижней челюстью ; сокращаясь , тянет
вниз нижнюю челюсть и участвует в акте глотания.
Полезно иметь в мастерской экорше и череп из папье - маше , чтобы не
только видеть , но и чувствовать через касательное восприятия форму
каждой кости и каждой мышцы .
Пропорции головы человека
Прежде чем приступить к рисованию головы из гипсовой модели , полезно
изучить видимую систему пропорций . Поиски единых пропорциональных
соотношений , применяемых в изобразительном искусстве , ведутся с
древнейших времен. Современная художественная школа опирается на
классические традиции. Как и в прошлом , высота головы используется как
модуль - единица измерения при определении пропорции фигуры. Так , у
новорожденного она заключается в росте всего 3-4 раза , у взрослых людей ,
в зависимости от типа сложения и общего роста , - от 6,5 до 8 раз.
Таблиця 1.
На таблице 1 представлена схема основных пропорций головы, когда линия ,
проведенная через слезник - внутренний угол глаза , разделяет голову на две
равные - верхнюю и нижнюю - части. Голова делится по вертикали ( от
подбородка до границы волос) на три равные части : высоту лба , длину носа
от линии бровей и расстояние от нижнего основания носа до подбородка . На
высоту части головы , покрытой волосами , отводят половину одной из
указанных третей.
По ширине лицо можно разделить вертикальными линиями на пять равных
частей.
Центральная часть отвечает равном расстоянии , связанной между
внутренними углами глаз и крыльями носа. Средняя часть определяется
линией, идущей от наружного угла глаза. Нижняя треть лица делится на три
части: от основания носа к ротовой щели и от подбородка к борозде , которая
лежит под нижней губой. По законам классической эстетики нижняя губа
значительно шире верхней.
Чувство пропорций является одним из основных элементов в процессе
рисования . Соблюдение пропорций - означает умение подчинять размеры
всех частей изображаемого предмета по отношению друг к другу и к
целому.
Ученики должны усвоить , что нарушение пропорций недопустимо вообще ,
но особенно оно ощутимо при построении головы человека . В этом случае
даже небольшие отклонения искажают сходство и характер натуры.
Существуют законы , определяющие отношения размеров частей. Они
выступают как средство, помогающее уяснить сделанную рисующим ошибку
или предостеречь от нее. Следует обратить внимание , что возникновение
трудностей в определении пропорций имеют разнообразные причины , так
называемые оптические обманы :
1.Черные и белые пятна одинакового размера воспринимаются по - разному:
белое кажется больше , черное - меньше.
2.Законченный, объемный рисунок глаза среди линейно намеченных форм
казаться уменьшенным (как затемненная пятно среди светлой) , а ,
следовательно , сможет дезориентировать рисующего в пропорциях. Эта
ошибка часто наблюдается в начальных классах , когда дети начинают
работу над портретом с прорисовки глаз. В таком случае следует обратить
внимание ребенка на последовательность в работе , что дает возможность, не
забегая вперед , сравнить в процессе работы размеры частей друг с другом.
3.Определяя пропорции , необходимо учитывать , что формы наиболее
детализированные или выразительные кажутся значительными , а потому
больше. Так неопытные художники , не учитывая этого обстоятельства ,
склонны лобнуую часть головы в фас и затылочную в профиль уменьшать ,
увеличивая части с наиболее выразительными формами и чертами лица,
подчеркивающие характер и душевное состояние человека .
4.При одинаковом размере горизонтальные линии кажутся длиннее
вертикальных .
5.Если разделить лист на две равные половины , то нижняя часть всегда
будет казаться меньше.
При знакомстве детей с пропорциями рационально , чтобы таблицы всегда
висели перед глазами. С трудностями, возникающими в определении
пропорций , можно ознакомить по мере их возникновения во время работы.
Особый интерес в плане исследования представляет изучение развития
пропорций на протяжении многих веков .
Приведем наиболее распространенные пропорции человеческой фигуры ,
взятые из античных канонов .
Голова человека по высоте делится на две равные части , причем линия
деления проходит на уровне разреза глаз.
Лицевую часть по высоте можно условно разделить на три равные части : от
начала волос до надбровных дуг , от надбровных дуг до нижней основания
носа , от основания носа до подбородка . Расстояние от надбровных дуг до
основания носа также составит три равные части : от надбровных дуг до
разреза глаз - одна часть , от разреза глаз к верхнему краю крыльев носа другая часть , высота крыльев носа - третья. Линия разреза рта пересекает
шов скуловой и височной костей , внешние уголки глаз , слезник и
переносицу.
Расстояние между основанием носа и подбородком делится на три равные
части : от основания носа до разреза рта - первая , от разреза рта к
углублению между нижней губой и подбородком - вторая и между этим
углублением и нижним краем подбородка - третья.
Расстояние между слезниками равно длине разреза одного глаза .
Расположение уха по высоте соответствует расстоянию между линией
надбровных дуг и линией основания носа.
Рисунок гипсовой головы как пропедевтический этап рисования живой
модели
Рисование гипсовых голов целесообразно и необходимо потому , что в
произведениях великих мастеров , таких как " Давид" Микеланджело и "
Гомер " , по которым сделаны гипсовые слепки , найдены и обобщены ,
взятые из действительности формы и рисующий имеет перед собой
готовую характеристику натуры. Это упрощает задачу для рисующего ,
давая ему возможность сосредоточить внимание на построении головы.
Основные задачи , которые стоят перед учащимися во время работы над
рисунком гипсовой головы , заключаются в анализе конструкции головы,
сочетание и характера поверхностей , образующих ее объем , в передаче
светотеневых отношений . Недвижимость модели облегчит решение
поставленных задач.
Композиционно размещая изображение на листе , следует поместить голову
в натуральную величину или чуть меньше несколько выше центра листа.
Хорошо найдена композиция и масштаб будущего рисунка по отношению к
листу бумаги не вызывает желания сдвинуть изображение вверх или вниз ,
вправо или влево. Легкими линиями намечают по крайним точкам общую
массу головы в ее движении по отношению к шее. Уточняем положение
средней линии, идущей сверху вниз через середину свода черепа , лоб ,
надпереносье , нижнее основание носа и подбородка к профильной линии ,
проходящей через слезник глаз. Пересечение этих двух линий - « крестовина
» - даст правильное положение головы в пространстве и ясное расчленение
на мозговой и лицевой отделы .
Определив соотношение высоты и ширины модели , обозначают ее общий
овал и положение шеи , затем намечают основной объем головы , определяя
для этого лицевую поверхность головы от поверхностей , идущих к затылку.
На этом общем объеме головы можно точнее определить положение и
пропорции отдельных частей.
Рис. 7.3.
Рис. 7.4.
Форма головы ограничивается прямыми и кривыми поверхностями.
Перспективно сокращаясь и сталкиваясь друг с другом , они являются
объемной основой рисунка , без которой даже отлично оттушованная голова,
несмотря на правильные светотеневые отношения ,будет казаться пухлой или
плоской. Задача рисующего на этой стадии работы - найти эти поверхности
,что и будет считаться построением объема на плоскости листа .
Уточняя положение и размеры деталей по отношению друг к другу и ко всей
форме головы, определяем опорные точки черепа. Наиболее важной точкой в
построении головы является переносица. Ведя работу поиском парных
плоскостей , выявляем форму и объем головы .
Так , в лобной трети лица находим височные линии , ограничивающие
височные впадины , лобные бугры и надбровные дуги. Намечаем на средней
трети лица глазницы и глазное яблоко , переднюю , боковые и нижнюю
поверхности носа , скулы и скуловые дуги , на нижней трети лица - углы
нижней челюсти , подбородочное возвышение , ширину верхней и нижней
губы. Уточняем границы перехода с передней на боковые поверхности всего
объема головы. Здесь должен идти более аналитический ход ведения рисунка
, близок к европейской школе Холоши . Если рисующий разберется в
конструкции гипсовой головы в пространстве , дальнейшая работа в тоне
пойдет гораздо легче.
Переходя к тональному рисунку , нужно учитывать принципы большой
формы головы, представляющей собой яйцеобразную форму, следить за
всей массой световой и теневой частей головы ( рис. 7.3) . На этой стадии
очень важный принцип шара,который часто применялся в известной школе
Ашбе . Чтобы придать рисунку объем , вводим светотень , сначала
собственные , а затем и падающие тени. Постепенно , легко прорабатывая
полутона при переходе от света к тени на повороте формы , путем сравнения
обнаруживаем разницу освещенности головы и шеи , лба и глазниц , скул ,
верхней и нижней губ , носа. Рисуя парными формами , сравниваем силу тона
с помощью штриха , положенного по форме , добиваемся проработки
деталей ( рис. 7.4) . Нужно стремиться к целостности рисунка , избегать
пестроты и раздробленности тона. Правильно построенный , выдержан в
тоне рисунок передает не только форму , но и освещение , а также и материал
(гипс ) .
Последовательность работы над головой натурщика
Рисунок головы с живой модели требует глубоких знаний и большого опыта ,
поскольку учебные задачи, которые ставятся перед учащимися ,
усложняются. Работа заключается не только в правильном изображении
головы , но и в передаче индивидуального характера и выразительности ,
которые особенно свойственны человеческой личности . Поэтому , решая
задачи учебного рисунка , одновременно необходимо развивать в себе
наглядное представление о человеке , умение быстро схватывать и с
предельной лаконичностью передавать его сущность , характер , то есть
перед художником появляется важная , трудная задача - создание образа
человека . В этом процессе знакомства с живой моделью она перестает быть
натурой и перед нами предстает живой человек , которого нужно познать ,
почувствовать , войти с ним в контакт , найти пути взаимопонимания , иначе
на вашем рисунке вы увидите не человека , а механическую копию натуры.
Исходя из этого , следует подчеркнуть важность рисования живой модели в
формировании у учащихся позитивного отношения к другому человеку.
Также в процессе работы учащиеся узнают новое для себя общение: они
видят , чувствуют рассказ человека о себе в его улыбке , в особом повороте
головы , в его характерных жестах , в положении корпуса , во взгляде и так
далее. Подобное утверждение справедливо , поскольку в работе проявляться
характер рисующего. Способствует общению натуры с художником и то ,
что прежде , чем браться за работу рекомендуется понаблюдать за ней ,
поговорить и в ходе взаимодействия попутно делать наброски.
Вкачестве натурщика необходимо выбрать человека среднего возраста с
крупными и ясными чертами лица. Лучшая модель - пожилая женщина или
средних лет мужчина с бритым лицом , у которых хорошо обозначаются
мышцы лица и кости черепа.
Будущий рисунок надо разместить на листе бумаги так , чтобы он был не
очень мал и не очень большой относительно размера листа. Оставить
свободными поля , чтобы рисунок словно выглядывал из рамы . Если голова
будет изображаться в 3/4 или в профиль , то рисунок следует несколько
сдвинуть в сторону от центра листа. Размер головы желательно брать
поменьше натуры , поскольку увеличение или резкое уменьшение требует
хорошо натренированного глаза.
Рис. 8.1.
Рис. 8.2.
Начиная изображение отмечаем на листе общий размер головы , наносим
среднюю линию , которая служит как бы центральной осью для построения (
рис. 8.1) . Она помогает определить поворот головы и местоположение носа ,
рта , подбородка. Если лицо обращено к нам в фас , то средняя линия пройдет
строго вертикально , а все остальные линии построения - горизонтально .
Держа карандаш горизонтально , определяем угол отклонения глаз модели и
немедленно наносим на рисунке линию глаз и надбровных дуг. Другие
вспомогательные линии построения (основания носа , рта, подбородка )
параллельные ей и друг другу.
При построении нельзя забывать о перспективе. При повороте или наклоне
все вспомогательные линии направляются в одну точку схода . Чем больше
будет поворот головы в сторону , тем более изогнутая дуга средней линии.
Детальное рисования частей лица удобнее начинать с носа ( рис. 8.2) .
Находится нос в центре лица , и поэтому с ним легко будет связывать
построение других деталей. Начинаем строить нос от переносицы , затем
переходим непосредственно к носу. В этой работе нам помогают навыки ,
приобретенные в ходе работы с гипсовой моделью носа , проводимой до
рисования головы из гипса . Нос состоит из четырех плоскостей . Верхнюю
строим от корня носа , две боковые - от глаз , нижнюю , затененную
плоскость начинаем последней , вследствие ее небольших размеров.
Наметив глаза , следует , прежде всего , выяснить характер их посадки .
Отыскивая внутренний угол глаза , следя за расстоянием до него от
переносицы и от корня носа , тоже самое проделываем с внешним углом
глаза.
Сравнивая ширину носа и рта , находим уголки рта , связывая их с крыльями
носа. Разрез рта должен превышать ширину основания носа. Определяем
размер шеи , намечаем волосы. После окончания построения нужно отойти
от работы и сверить правильность пропорций с натурой .
Распределение светотеней , выявления главных форм .
Любую объемную форму можно разбить на плоскости , освещеные и
затемненные ( рис. 8.3 ) . Больше всего света сосредоточено на выпуклых
деталях лица , тени будут сильными на удаленных , отвернутых от источника
света частях головы - важнейшая закономерность , которая должна была
выработаться и закрепиться на практике , во время рисования гипсовой
модели головы .
Впечатление объемности формы как в натуре , так и в рисунке полностью
зависит от переходов света , полутонов , рефлекса , теней. Чем они тоньше ,
чем больше дано их градаций , тем полнее будет передана объемная форма
предмета .
Когда начинается штриховка , важно отметить границу света и тени ,
поскольку это дает ощущение объема . Затем рисующий затемняет
глазничные впадины , боковые поверхности и нижнюю часть носа вместе с
падающей от него тенью ; заштриховываем части шеи , находящихся в тени
, а также основные тени на волосах. На этом этапе не следует задерживаться
на проработке одной детали , а работать по всей поверхности. Также
необходимо постоянно сравнивать силу освещенности поверхностей лица .
Следует обратить внимание на блики , рефлексы . Если после всей
проведенной работы на данном этапе изображение головы рисунок не сбился
и не требует исправления , можно приступать к детализации формы.
Обобщение деталей и постановка акцентов.
На этапе проработки деталей ученику понадобятся умения и навыки ,
приобретенные в ходе работы над рисованием гипсовых моделей частей лица
( рис. 8.4 ) .
Детальную разработку форм головы обычно начинают с носа. Нос - выпуклая
часть лица , на которую приходится максимум световых лучей. Этим
объясняется контрастность его светотеневых отношений . Рассмотрев
хорошо форму носа , видим , что на самом выпуклой части носа находится
блик. Обычно блик располагается на боковой носовой кости в виде длинного
светлого штриха , а также на мясистой части носа , где он переходит в
блестящее пятно. Следует помнить , что неправильно нанесенный блик
ломает форму носа. Затем передаем объем крыльев носа и лепим тоном всю
форму носа , его горбинку ( если есть ) , кончик , основание; завершаем
проработкой объем носа , обобщением формы и постановкой акцентов.
Рис. 8.3.
Рис. 8.4.
Переходим к глазам. Прежде всего , отмечаем тенью глубокие места глазных
впадин у переносицы . Не вы рисовывая пока детально глаз , намечаем его
шарообразную форму , раскладывая светотень на веках. Радужная оболочка
глаз , как и зрачок , является кругом , расположенным на шаре глазного
яблока. При повороте глаза радужная оболочка , перспективно сокращаясь ,
принимает форму овала , то же происходит и со зрачком . Веки , прикрывая
глаза , словно обрезают круг радужной оболочки сверху и снизу.
Необходимо напомнить , что зрачок находится не на самой радужке , а
ближе к переносице , она обычно темнее вверху , чем внизу , поскольку
подобные мелочи влияют на выражение глаз , а следовательно и на сходство.
Важное значение в передаче характера имеет блик . Умело и уместно
поставленный блик оживляет глаз и придает ему выразительность.
Следует помнить , что веки имеют толщину . Утолщенный край верхнего
века обычно затемнен , нижнее веко в этом месте , наоборот , освещено.
Нижнее веко иногда набухает , образуя надглазники .
Брови очень разнообразны и индивидуальны по рисунку . Они могут быть
широкими , узкими , с изломами и так далее. Набросав основной рисунок
глазниц с глазами и бровями так , чтобы она дугой отделяла глаз ото лба ,
внешним концом , суженным , заходила в угол глаза , внутренним заканчивалась у переносицы , образуя как бы свод.
Рассматривая контуры рта , необходимо обращать внимание на разницу в
форме верхней и нижней губ. Припухлость верхней губы или
оттопыренность нижней зависит от прикуса. Нижняя губа имеет свет , блик
и собственную тень. Часто на ней лежит тень от верхней губы. Верхняя губа
отличается по форме от нижней ; в средней части она двумя верхними
уголками восходит к фильтру , а нижними бугорками ложится на нижнюю
губу. Преимущественно верхняя затемненная , а нижняя - освещена ,
поскольку свет обычно падает сверху.
Рельеф щеки образуют скуловые и нижнечелюстные кости , а также мышцы ,
которые к ним крепятся и , конечно , больше внимания вследствие своей
выдвинутости и освещенности занимает подбородок . Форма подбородка
индивидуальная , он может выдаваться вперед , отступать назад , быть
острым , тупым , широким и другим.
Чтобы найти правильное светотеневое решение лба следует помнить о
рельефе лобной кости. Важную роль в рисунке лба играют лобные бугры самые выпуклые части лба , имеющие обычно блик .
Затруднением в рисунке может стать волосы , поскольку ученики начинают
вырисовывать каждый волос отдельно , вместо того , чтобы передать
движение общей массы волос и их объем.
Окончательное обобщения рисунка заключается в том , что часть
разработанных деталей приглушается , обобщается , но обобщение должно
быть таким , чтобы в рисунке выделилось главное , которому подчиняется
второстепенное .
Итак , работа над рисунком головы завершена. В ходе обучения был сделан
путь от рисования скелета головы, мышц лица , изучения пропорций ,
деталей лица , гипсовой модели к рисованию живого человека.
Скачать