Колористика тканей Как получается орнамент на ткани Ткацкий

Колористика тканей
Как получается орнамент на ткани
Ткацкий рисунок
Ткани с набивным рисунком
Как делается набивка
Какие узоры популярны сейчас
Отделка набивных тканей
Классические узоры
Ткань - это ее цветовая гамма (колористика) и ее фактура (дизайн ткани).
Цветовая гамма определяется палитрой красок и способом создания рисунка, а также отделкой ткани. Фактура
материалов зависит от вида используемых нитей, способа производства полотен, расположения нитей в полотне.
Ткань с орнаментальным рисунком обогащает композицию костюма, позволяет получать принципиально новые
решения, в которых со всей полнотой раскрываются художественные качества рисунка. В этом случае рисунок на
ткани является по существу средством орнаментации костюма, одним из элементов, активно участвующих в его
композиции. Понятно, чем активнее, чем декоративнее рисунок на ткани, тем большее значение он имеет в
композиции изделия. Рисунок ткани благодаря усилению ее декоративных качеств может даже стать тем отправным
моментом, который вообще предопределяет решение композиции изделия. Главная задача тогда свозится к тому,
чтобы найти такое решение композиции изделия, которое наилучшим образом раскрывает особенности рисунка
ткани, заставляет звучать его в полную силу.
Как получается орнамент на ткани
Ткацкий узор из цветных нитей
Искусство украшения тканей возникло в глубокой древности. Человек очень рано ощутил
потребность сделать свою одежду нарядной (ведь даже когда еще не было одежды из
тканей, иидейцы наносили на тело орнамент в виде татуировки). А с появлением ткацкого
станка художественная деятельность человека стала направляться на украшение
поверхности ткани орнаментальным рисунком; именно в это время возникает так
называемый текстильный орнамент. Вообще орнамент на ткани может быть получен или
путем переплетения цветных нитей основы и утка - и тогда мы имеем ткацкий рисунок,
или нанесением на ткань узоров ручным способом либо способом печати - и тогда мы
имеем набивной рисунок
Напечатанный рисунок
Если в узорном ткачестве использовались в основном нити, шерсти или шелка, то печать осуществлялась по
хлопчатобумажным и льняным тканям (в странах Азии - и по шелковым).
Удивительного совершенства за много веков до нашей эры достигли в украшении шелковых тканей китайские
мастера, которые применяли главным образом узорное ткачество. Вместе с тем в Китае получил распространение
особый вид текстильного рисунка, в котором ткацкий узор сочетался с росписью кистью. Ткани с таким рисунком
получили название кэсэ.
в начало...
Ткани с набивным рисунком
Родоначальницей производства хлопчатобумажвых иабивных тканей многие исследователи считают Индию. Уже в
1 веке до и. э. индийские набивные ткани были извествы в Греции и Риме; позднее они получили раепространение в
странах Азии и Африки.
До ваших дней из древних тканей в оригинале сохранились лишь коптские ткани (II—XII века н.э.). Копты - потомки
египтян, принявшие христианство. Несмотря на завоевание Египта персами, а затем арабами, орнаментальные
узоры на коптских тканях с характерными сочетаниями геометрических и растительных мотивов, со своеобразной
трактовкой фигур людей и животных долгое время сохраняли присущие им особенности.
Значительных успехов в искусстве украшения шелковых тканей достигла в VIII веке Япония. Так, набивные ткани
кайосети поражают необычайной заонченностью и оригинальностью рисунка. Узор на эти ткани наносился
деревянными формами - манерами. Популярным в Японии был и другой способ украшения тканей, напоминающий
технику горячего батика - рокети, которым расписывались в основном ширмы. Наконец, нередко здесь сочетали
набивку деревянными манерами и ручную роспись. По выразительности рисунка, его тонкости и лаконичности
японские ткани древних времен и средних веков поражают даже современного человека.
Своеобразно, хотя, и с заметным влиянием искусства Персии, развивалось искусство оформления шелковых тканей
в странах Средней Азии. Каждый кусок шелковой ткани, которая вырабатывалась в Хиве, Бухаре и других городах,
имел свой неповторимый рисунок. Это происходило потому, что мотки нитей для основы проходили
предварительную обработку: сначала разрисовщик вручную наносил на мотки краской ритмический узор, а затем
они в прокрашенных местах перевязывались и вся пряжа красилась (если рисунок предполагалось сделать
многоцветным, то по несколько раз). Такой способ обработки пряжи дозволял добиваться своеобразного эффекта,
как бы мягкого, расплывчатого вливания узора в фон ткани.
В Европе ткани с набивным рисунком появились в XIII-XIV веках. Можно отметить попутно широкое
распространение шелкоткачества в Италии и Франции в XVI веке. Заметное влияние, которое оказывает в Италии в
том же XVI веке на ткацкое ковровое искусство станковая живопись (например, Рафаэль и Тициан выполняют
композиции и картоны для ковров), огромную популярность в средние века парчовых тканей (лучшая парча в то
время изготовлялась в Венеции)
В XVII веке изготовление набоек в Европе значительно увеличивается. Причиной этого стала появление на
европейских рынках индийских набивных тканей с яркими красочными рисунками. Но поскольку привозные ткани
были дороги, возрастает число местных мастерских, где вырабатывались набивные ткани.
И все же периодом наибольшего расцвета набивного искусства в европейских странах следует считать XVIII век.
Именно в это время изготовление набивных тканей становится одной из важнейших отраслей текстильного
производства, обретает яркую художественную самобытность. В отличие от стран Востока, а Европе набивка
ведется в основном по самым дешевым тканям - хлопчатобумажным и льняным (широкую популярность, в
частности, завоевывают ситцы). Далее при всей подражательности рисунков на европейских набивных тканях
орнаментам с ввозимых индийских образцов начинают появляться и вполне самостоятельные рисунки, отражающие
стилевые особенности европейского барокко: крупные цветочные формы, сильно стилизованные затейливыми завитками листьев. Иногда в орнамент вводятся человеческие фигуры, виды городов, бытовые сцены.
Важно подчеркнуть еще одно существенное обстоятельство, В начале XVIII века на английских фабриках переходят
на печатание с металлических досок, что позволило получать более тонкие и точные рисунки, особенно на
шелковых тканях. Этот способ, с одной стороны, сделал набивные ткани более доступными для разных слоев
населения, а с другой стороны, послужил по сути дела в дальнейшем основой для создания машины с печатными
валами.
Первая печатная машина (с деревянным цилиндром, на котором гравировался узор) начала действовать опять же в
Англии, но уже в конце XVIII века. Со временем эта машина была усовершенствована: деревянные валы заменили
медными, печатание стало осуществляться уже в 3-4 цвета.
Говоря об истории художественного оформления русских тканей, следует отметить, что еще во времена
формирования Московского княжества русский рынок обильно снабжался привозными тканями, прежде всего из
стран Востока (Китая, Индии, Персии). Последнее обстоятельство было вызвано относительной близостью,
удобством путей сообщения, дешевизной восточных тканей (по сравнению с европейскими). Иноземные ткани,
столь популярные при царском дворе, среди высшей знати, в церквях в монастырях, не смогли, однако оказать
существенного влияния на народное искусство, остававшееся вполне самобытным. Богатые тканые узоры
восточных тканей не повторялись механически, а своеобразно перерабатывались русскими художниками
набойщиками. Несравненно сильнее повлияла на искусство орнаментации тканей в России народная вышивка,
узорные кафели и лубок.
Прежде всего, необходимо сказать о развитии России ручной набивки, которая с давних времен была очень
распространенной в народном быту. Дошедшие до нас одежды XII века свидетельствуют о том, что уже тогда в
России ткани оформляли набивными рисунками.
в начало...
Как делается набивка
Набивка почти всех хлопчатобумажных тканей на текстильных
фабриках осуществляется в настоящее время механическим
способом на одновальных и многовальных печатных машинах с металлическими цилиндрическими валами.
Наибольшее распространение в оформлении хлопчатобумажных тканей получила прямая печать по белому или
малонасыщенному светлому фону. При прямой печати краску наносят непосредственно на материал.
Прямая печать
В зависимости от площади, занимаемой рисунком, различают материалы:
белоземельные , в которых цветной рисунок занимает до 40% площади,
материала, полугрунтовые – 40%-60% площади и грунтовые - более
60% площади материала.
в начало...
Отделка набивных тканей
Отделка набивных тканей дает жизнь новому семейству материалов с совершенно разнообразными свойствами.
Это вытравка, аппретирование, тиснение и многое другое
Вытравка - вытравная печать позволяет получить рисунок путем нанесения на гладкокрашеную ткань (или другой
текстильный материал) вытравки - вещества, разрушающего краситель и таким образом обесцвечивающего ткань
на заданном участке.
Вытравная печать
Применяют также цветные вытравки – вещества, в состав которых кроме
вытравки входит краситель, устойчивый к действию вытравки, При
нанесении рисунка на шелковые ткани используют в основном сетчатые
шаблоны; при этом краска протирается черед отдельные участки шаблона
(остальная его поверхность покрывается тонкой непроницаемой для
печатной краски лаковой пленкой). Каждому цвету соответствует свой
шаблон. Поскольку перенос рисунка на сетку шаблона осуществляется
посредством фотокопии, самый способ получил название
фотофильмпечати. Главным преимуществом способа фотофильмпечати является возможность быстрого
воспроизведения с фотографической точностью самых сложных рисунков.
В последние годы все большее распространение получает новый способ оформления текстильных материалов (в
первую очередь синтетических трикотажных полотен), который известен под названием «сублистатик» или
термопереводная печать. Печатание способом переводной термопечати включает в себя два основных процесса:
печатание рисунка на бумаге и перенос рисунка с бумаги на ткань. Для переноса краски с бумаги на ткань
используют эффект сублимации: краситель при определенной температуре (150-200градС) переходит из твердого
состояния непосредственно в газообразное. При этом вначале происходит адсорбция молекул красителя на
поверхности, а затем диффузия их внутрь волокон и взаимодействие с активными группами волокон. Способом
«сублистатик» в принципе можно оформлять не только штучные текстильные изделия, но и ткани, ковровые и
меховые изделия, обивочные материалы, где сочетаются обычные набивные рисунки с эффектами пестроткани,
тиснения и гофре.
Для современного уровня развития текстильной промышленности характерно появление новых, неизвестных ранее
материалов и волокон, требующих новых специфических способов оформления. Важное внимание уделяется
созданию с помощью отделки оригинальных различных фактур тканей. Наиболее известны следующие виды
отделки:
Аппретирование - нанесение на ткань аппрета, содержащего в своем составе клеящее вещество (крахмал, клей),
мягчитель (стеариновое мыло, хлопковое масло), антисептик (фенол, салициловая кислота), после нанесения
аппрета ткань становится гладкой, плотной, приобретает в зависимости от состава аппрета жесткость или,
наоборот, мягкость.
Гидрофобная отделка заключается в придании ткани водоотталкивающих свойств. Она достигается двумя
способами: нанесением на поверхность ткани сплошной водонепроницаемое пленки (водонепроницаемая отделка)
и созданием гидрофобного слоя на поверхности волокон и нитей. При втором способе обработки применяют
различные препараты: эмульсии восков, кремнийорганические соединения (силиконы), которые фиксируются на
волокнах в результате действия физических сил адсорбции, а также пиридиносодержащие соединения - препараты
на основе метилоламина, которые фиксируются на волокне в результате взаимодействия с гидроксильными
группами целлюлозы.
Эффект "клоке", т.е. отдельные выпуклые участки на поверхности ткани, получают при щелочной обработке
двухполотенных полукапроновых тканей, состоящие из капроновых и вискозных нитей и вырабатываемых
жаккардовым переплетением. После обработки такой ткани раствором щелочи (80 г/л) в течение 20 мин вискозные
нити (волокна) значительно усаживаются (на 15-20%), в то время как капроновые нити остаются без изменения. В
результате на поверхности образуются выпуклости (клоке).
Эффект "лаке", т.е. придание капроновым или полукапроновым тканям блестящей
лакированной поверхности, достигается путем предварительной обработки ткани
метазином и последующей обработки капроновых тканей на нагретом обычном каландре, а
полукапроновых - на серебристом каландре.
Лаке
Тиснение - получение рельефного узора на ткани. Для образования
такого узора, ткань пропитывают метазином и подвергают тиснению на специальном каландре, а затем
термообработке при температуре 140-150 С.
в начало...
Ткацкий рисунок
Образование орнаментального рисунка способом ткачества всегда связано с технологическим процессом
изготовления самой ткани. Одновременность этих двух процессов - художественного и технологического - позволяет
добиться в рисунке разнообразных светотеневых и фактурных эффектов посредством разного отражения света от
различных участков ткани, а также эффектов оптического смешения цветов пряжи основы и утка в полотне ткани.
Специфическая выразительность ткацкого узора обеспечивается использованием переплетений разных структур,
сочетанием нитей разного волокнистого состава, и применением пряжи гладкой, фасонной, меланжевой и пр.
(Более подробно в разделе Текстильный дизайн).
Наиболее популярно получение узоров различными способами печати.
Для узоров тканей, как и для моды, не существует государственных границ, они варьируются в разных частях света
в соответствии с национальным своеобразием и климатом. Узор, созданный сегодня в Париже или Москве, завтра
может найти применение уже в Нью-Йорке, Токио или Милане.
в начало...
Какие узоры популярны сейчас
Хотя в наши дни техника позволяет печатать на ткани сколько угодно цветов, плавно переходящих один в другой,
художники по текстилю вновь и вновь возвращаются к старинным узорам. Поэтому рядом с многоцветными,
сложными по технике изготовления тканями можно видеть много примитивных однотонных с геометрическими
мотивами или цветочками тканей.
Цветочные узоры издревле печатали на тканях. Разница между старыми и новыми узорами состоит в том, как
изображены цветы, каков масштаб рисунка и расположение его на ткани. В моде бывали и акварельные и
живописные цветы, плакатно крупные растения, и наивные цветочки. В последнее время предпочтением пользуется
цветок, изображенный в реалистической манере и покрывающий всю поверхность ткани. Модны и графические
цветочные узоры, выполненные в одноцветной технике, обычно их печатают на дорогих тканях, например шелке.
Один из древних и вновь модных типов узоров - разноцветные полевые цветочки, часто расположенные на ткани.
Этот узор в истории текстиля известен под названием mitle fleurs (на фр. яз. - тысяча цветов). В наши дни его
иногда называют крестьянским цветочным узором. Выполненные в одноцветной технике хлопчатобумажные
ткани с мелкими простыми цветами многие журналы мод называют стилем liberty или тканями в пионерской
технике, т. к. узор этот был модным в Америке в период ее заселения.
Многих художников по текстилю вдохновляет русская набойка. Эти ткани, главным
образом одно - или двухцветные, с геометрическим или стилизованным растительным
орнаментом, полученным при помощи вырезных форм. Большой популярностью
пользуются узоры в традициях ивановских ситцев - напечатанные на тонко
выгравированных валах с крохотными цветочками, веточками и миниатюрными
листочками на темном или белом фоне.
Ивановские ситцы
Некоторое время назад приобрел популярность т. н. лоскутный узор, будто сшитый из
разных по узору и цвету лоскутов, напоминающий одеяло, patch-work (наангл. яз. -
лоскутная техника); исходным при создании этого узора явились американские лоскутные изделия, приравниваемые
там почти к изделиям народного творчества.
Одним из широко встречающихся, древних и очень интересных узоров являются восточные узоры. Созданные, на
основе восточных орнаментов и ковровых рисунков печатные узоры известны и как персидские, и кашмирские, и
турецкие. Узор состоит из множества мотивов, оформленных часто роскошной каймой, то в виде полос, то
крошечных огуречных мотивов, заполняющих поверхность, и снова крупных композиций с большим раппортом.
Доминируют цветной фон и сочные, глубокие тона. Особенно широко восточный орнамент используется в
шерстяных тканях.
Источником вдохновения для художников по текстилю всегда служило изобразительное искусство. Например,
неоимпрессионизма, или пуантилизма, узор стали наносить на ткань в виде мелких точек. Если на ткани в
пуантилистическом стиле величина точек различна и расположение свободно и живописно, то узор в технике пико
упорядочен и дан точками одинаковой величины.
Использование растра позволяет при помощи растровой сетки передавать переходы цвета от светлого к темному.
Растр может быть линейным и точечным; в зависимости от частоты сетки получаются разные по интенсивности
тона, благодаря чему растровая печать похожа на газетный оттиск. Хотя современная техника дает возможность
передавать плавные переходы от темного к светлому и другим способом, иногда растр применяется не только как
технический, но и как художественный прием.
Народное искусство всегда было неисчерпаемым источником вдохновения для художников-прикладников. В конце
60-х и особенно в 70-х годах во всем мире вошел в моду фольк-стиль, и национальный орнамент вновь стали
широко использовать в набивных тканях. Предпочтение отдавали то орнаменту перуанских индейцев, то узорам
африканских народов, то прекрасным тканям в технике батик Малайских островов, то вышивке балканских народов.
Каждый художник обращается, конечно, и к художественному наследию своего народа.
В годы господства фольк-стиля широкое распространение получили каймовые
узоры, которые и сейчас остаются еще в почете. Некоторые из них особенно
живописны, кайма роскошная, многоцветная. Особенно подходят они для
праздничных туалетов, но, в зависимости от материала, также для одежды, для лета
и отдыха. У новых каймовых тканей кайма заметно уже, переход к основному узору
плавней. Часто кайма представляет собой лишь полосу другого цвета или более
часто расположенный узор.
Время от времени в центре внимания оказываются ткани с изображением картин
природы и фигур; особенно много их было в конце 50-х и начале 60-х годов. На ткани
печатали фигуры животных и птиц, буйную тропическую растительность, танцующих
или занимающихся спортом людей.
Несколько лет назад вновь вошли в моду набивные
узоры с жанровыми сценами. Образцом послужили ткани, производившиеся в
XVIII в. во Франции и Италии, которые иногда копировали очень точно.
Современный рисунок и колористика тоньше, преобладает графический рисунок и
мягкие, плавные тона. К этому типу относятся и т. н. ткани с гобеленовым
рисунком, где картины природы, фигуры людей и животных передаются в
характерной для старинных гобеленов технике и мягких, слегка блеклых тонах.
Гобеленовый узор
Как типичные рубашечные ткани известны ткани с галстучным рисунком - с
упорядоченным ритмом, маленькими мотивами штампиков или гербов. Этот узор веками использовали для набивки
на шелковые, хлопчатобумажные, ныне также на синтетические ткани.
Иногда в журналах мод можно встретить название рисунок обоев. Под ним подразумевается полосатая ткань,
между полосами которой расположены цветочки или гирлянды. Ткань напоминает обои в стиле ампир.
в начало...
Классические узоры
Цвета материалов и их рисунки меняются в каждом сезоне, однако, существуют, так называемые, классические
рисунки и узоры материалов.
Классические узоры - полоска, клетка, горох - никогда не исчезали из моды. Мода отдает предпочтение то одному,
то другому, то всем одновременно. Много тканей, усыпанных мелкими точками (особенно белыми на синем фоне), и
в крупный горох. Горох может быть разной величины, непринужденно разбросанным по поверхности ткани или
одинаковой величины и упорядоченно расположенным.
Чрезвычайно разнообразно семейство полосатых тканей; в мужской одежде без них
невозможно обойтись.
Узор в полоску
Да и в женской моде они играют немаловажную роль. В моде полоски разной ширины и
интенсивности: тонкие, как игла, меловые (тонкие белые линии на темном фоне),
матрасные (широкие, двухцветные полоски), клубные (узкие полоски с темно-синим,
красным и белым), теневые (плавно переходящие из одного цвета в другой), «зебра»
(волнистые полоски неравномерной ширины), «бурнус» (тонкие многоцветные полоски,
асимметрично расположенные, получившие свое название по полосатой верхней одежде
бедуинов), «баядер» (широкая красная или оранжевая полоса, чередующаяся с
многоцветной поверхностью), «молоко-сахар», (индийский сирсакер: узкие или широкий
полоски чередуются с другими, будто гофрированными).
Клетчатые ткани отнюдь не менее разнообразны. Наиболее известна из них, конечно, шотландка - красочная
ткань в крупную клетку. Изначально это была чисто шерстяная ткань, позже этот вид клетки стали печатать на
хлопчатобумажные и другие ткани. Очень модна двухцветная мелкая клетка «виши» (по названию французского
города Виши), а также редкая линейная клетка.
Известна клетка «арлекин» в виде ярких контрастных ромбов. По-прежнему популярна клетка «пье-де-пуль»
(фр. pied-de-poule- куриная лапка) и его меньший вариант - «пепита». Для мужских рубашек, женских блуз и
платьев предлагается клетка типа носовых платков
Клетка «мадрас» многоцветна, со сложной асимметричной композицией. Всем, несомненно, знакома также
шахматная клетка, которую несколько лет назад особенно выделяли среди других видов клетчатых узоров.
Все эти клетки и полоски могут быть ткаными и набивными. Все чаще встречаются набивные узоры, имитирующие
тканые. На тканях печатают классические клетчатые и полосатые узоры, елочку, диагональное переплетение и
твидовую фактуру. Причем переплетение имитируется столь точно, что издалека иногда трудно определить, каков
узор - тканый или набивной.
Следует сказать вкратце и о так называемых тканях-компаньонах. Эти согласующиеся друг с другом по цвету и
узору ткани позволяют составлять очень интересные комбинации. Эта возможность использовалась и раньше как в
тканых, так и набивных тканях. При создании тканей-компаньонов успешно используются такие приемы, как
позитив-негатив (один и тот же узор - темный на светлом фоне и наоборот); один и тот же мотив то крупный, то
мелкий; фон одинаков, узоры разные - горох, полоска и клетка, плюс еще гладкокрашеная. Возможности сочетания
тканей-компаньонов широки и в создании модных тканей это одно из самых перспективных направлений.