«Глиняная свистулька окарина»

Международная научно-практическая конференция школьников
«Рериховские чтения»
«Глиняная свистулька окарина»
опытно-экспериментальная
Автор: Семенова Алена
Алексеевна, ученица 7 а класса
МБОУ «СОШ №15»
Руководитель: Кирьянова
Ольга Николаевна
учитель музыки
1 квалификационная категория
МБОУ «СОШ №15»
г. Усолье-Сибирское
2014 год
1
Содержание
1.Введение __________________________________________________
2
2. История глиняной игрушки ___________________________________ 5
3. Разновидность глиняной игрушки окарина __________________
6
4. Знаковое значение фигур животных_____________________________ 9
5. У каждой свистульки в виде животных было знаковое значение____ 1 0
6. Изучение символики, цвета, элементов росписи и формы глиняной
свистульки ___________________________________________________ 11
7. Размер свистульки и качество звучания________________________
12
8. Технология изготовления свистульки и окарины__________________ 13
9. Приемы изготовления______________________________________
13
10. Заключение _______________________________________________ 17
11. Используемая литература___________________________________ 19
12. Используемые источники информации_________________________ 19
2
Введение
Чудо звери, чудо - птицы
Скачут, прыгают, поют,
Рядом барыни неспешно,
Словно с ярмарки идут.
Здесь от ярких красок пестро,
Здесь фантазии полет!
Мастер с глиною колдует,
В руки он комок берет,
Разминает, греет, лепит.
И из-под волшебных рук
Птица - модница возникла,
Рядом с ней запел петух.
И пространству стало тесно
В этой ауре добра;
Ведь игрушка - это детство,
Радость, свет и красота!
«Ни то дорого, что красно золото, а то дорого, что мастера доброго».
Народная культура ярко проявляет себя в народном промысле. До наших
дней сохранилось множество ремёсел и изделия русских мастеров, которые
украшают интерьеры жилищ в России, за рубежом, являясь проявлением
народной культуры. Изделия промыслов - в первую очередь функциональные,
но сегодня часто носят сувенирный характер. Ценность их при этом остаётся ведь они продолжают народную традицию.
Земля наша всегда славилась своими добрыми мастерами – одаренными
людьми, творившими яркое, самобытное искусство. Это и создатели народных
песен и сказок, и вышивальщицы, и кузнецы, и гончары, и резчики по дереву, и
живописцы, и многие другие. В творчестве своем они отражали свой быт,
чаяния и мечты, видение мира, его духовную жизнь, добро и справедливость,
высокие нравственные начала, родную русскую природу. Именно поэтому их
3
работы не утратили ценности по настоящее время. Эти изделия формируют
эстетические потребности и вкусы людей.
В своей научно – исследовательской работе я хочу рассказать о глиняной
свистульке. В январские праздники, мы с мамой ездили в
архитектурно-
этнографический музей «Тальцы» и там посетили музей гончарного ремесла.
Мое внимание привлекла глиняная свистулька (приложение 1) в виде
животного, которая в руках мастера издавала необычный мелодичный звук.
Мне она очень понравилась,
и я попросила маму, чтобы купила ее мне.
Название этой свистульки я не запомнила, а приехав домой, стала искать его в
интернете. И так я выяснила, что моя глиняная свистулька - это род свистковой
сосудообразной флейты с устройством для вдувания воздуха и несколькими
отверстиями и называется она окарина. Мне стало интересно узнать
историческое происхождение окарины
и как можно сделать ее в домашних
условиях.
Актуальность.
В связи с возрастающим интересом россиян к народным промыслам,
возрождением наших истоков. Народные промыслы являются кладовой
народной мудрости. Ведь наши предки ничего не делали просто так, для
красоты. В любом произведении декоративно-прикладного искусства заложен
определенный глубокий смысл, разгадать который - наша задача. Окарина и
сегодня пользуются спросом и интересом у детей и взрослых, так как это не
только знаковая игрушка, но и музыкальный инструмент.
Новизна.
Звуки… Простой люд из прошлого не только смотрел и видел, но и слушал и
слышал: друг друга, реки, леса, камни, птиц, животных… Мы же,
«современные» люди, смотрим и не видим, слушаем и не слышим. Но давайте
попытаемся услышать хотя бы ту мелодию, тот голос, который зачинается в
комке глины и, окрепнув в огне, рождается при помощи дыхания в теле
неведомой доселе птицы, в фигурке простого животного. Может быть, эта
4
незатейливая музыка заставит нас задуматься о том, на что не обращали раньше
внимания, не воспринимали всерьез?
Цель моей работы
Исследовать историю возникновения окарины, узнать, как их изготавливают, и
изготовить ее самостоятельно в домашних условиях.
Задачи исследования:
1. Узнать историю происхождения окарины.
2. Исследовать процесс изготовления окарины.
3. Выяснить значение глиняной игрушки-свистульки в культуре, быте народов,
её символику.
Предмет исследования
Глиняная игрушка-свистулька
окарина: процесс изготовления от добычи и
обработки глины, лепки, обжига до росписи игрушки, символика каждой
игрушки и смысл, заложенный в ее орнамент.
Проблема
В настоящее время у современных детей множество разнообразных увлечений,
а вот интерес к культуре своей страны, к народному творчеству у моих
сверстников утерян. Результатами своих исследований я надеюсь обратить
внимание друзей и детей, которые познакомятся с моей работой, на красоту и
уникальность народной игрушки.
Гипотеза
Возможно, ли в домашних условиях самостоятельно изготовить глиняную
свистульку – окарину.
Пути решения:
1. Найти источники информации о возникновении глиняных свистулек,
окарин.
2. Познакомится с процессом изготовления свистулек и окарин.
3. Изготовить окарину в домашних условиях.
Методы исследования:
изучение литературы, ресурсы Интернет.
5
История глиняной игрушки.
Глиняные изделия делали повсюду, где находились залежи гончарных
глин, а сама их обработка, приготовление глиняной массы, создание с помощью
быстрого вращения гончарного круга из бесформенного комка объемного
предмета, украшая его простейшими способами - весь этот процесс рождения
гончарного изделия, повторяемый многими поколениями мастеров, привел к
своеобразной универсальности этого искусства. Все существующие и поныне
виды гончарной техники, как и многие современные формы сосудов,
человечество знало еще в глубокой древности. Как и повсюду, изготовление
посуды в гончарных промыслах сопровождалось лепкой глиняных игрушек. В
них мастера давали волю своей фантазии, превращая комочки глины в фигурки
людей, зверей, птиц - всегда одновременно сказочных и реальных. Нередко
игрушки были свистульками. И дети, и взрослые играли на них как на
музыкальных инструментах. Изготовление глиняных игрушек – особая отрасль
гончарного дела. Мастера-игрушечники чаще всего изготовляют игрушкисвистульки в виде фигурок коня, птицы, козла, барана, а также сказочного
существа – полкана. Из декоративных настольных игрушек выделяются
красочностью и мягким юмором изображения женских фигурок, всевозможных
«кормилец», «водоносок», «птичниц». Игрушка - одно из ярких проявлений
массовой культуры, глубоко жизненное и народное. Из поколения в поколение
переходят традиции ремесла и искусства игрушки, передаются в народе
представления о жизни, труде, красоте. Игрушка близка к фольклору, создаёт
ощущение особенностей русского национального народного творчества.
Уникальный очаг народного творчества, типичное явление народной
культуры - деревня Хлуднево Думиничского района Калужской области.
Хлудневская игрушка - свидетельство неугасающей народной традиции, в
основе которой лежит близость человека с природой. Кроме гончарного
промысла здесь был и другой - женский, "бабий" промысел - изготовление
глиняной игрушки. Местные глинистые почвы давали плохой урожай, и
развитие побочного крестьянского промысла было необходимо.
Этим
6
промыслом и стало гончарное ремесло и изготовление игрушек. Мягкий,
пластичный материал (глина) шёл не только на изготовление посуды.
Особенной любовью пользовались свистульки, которым можно было придать
любой зрительный образ и к тому же использовать, как своеобразный
музыкальный инструмент.
Игрушки лепили женщины и девочки, начиная с 7-8 лет. Занимались
этим в свободное от сельских работ время - большей частью зимой и весной до
покосов.
Конечно, изготовление свистульки было не главным промыслом, а
попутным. Устанет мастер от основной работы, возьмет кусок глины, да и
слепит что-нибудь этакое, какую-нибудь безделицу для своих детей или для
себя забавы ради. Лишь позднее окарины и свистульки стали предметом
продажи. Их стали делать специально для весенних ярмарок, коротая долгие
зимние вечера за их изготовлением. Игрушками стали заниматься целые семьи,
передавая секреты изготовления, заготовки и обжига глины от поколения к
поколению. У каждого гончара вырабатывался свой стиль, своя манера лепки и
оформления изделий. От звука издаваемого изделием им давались названия.
Ремесленники делали пыхтелки, сопелки, гуделки и свистульки.
Разновидность глиняной игрушки - окарина.
Окарина - древний духовой музыкальный инструмент, аналоги которого
появились примерно 12 тысяч лет назад. Это род свистковой сосудообразной
7
флейты с устройством для вдувания воздуха и несколькими отверстиями.
Точную дату рождения этого древнего музыкального инструмента указать
невозможно, как и дату рождения барабана, бубна, свирели. В музыкальной
практике используются глиняные, деревянные и фарфоровые разновидности
окарины разных размеров и форм. В европейскую культуру окарина вошла в
XIX веке, когда итальянец Джузеппе Донати (1836 – 1925)) в 1860 году
разработал современную форму этого инструмента - настроил свистульку как
глиняную флейту. Окарина, им сконструированная, имеет 10 пальцевых
отверстий. Извлечь на ней можно девять звуков. Усовершенствованная окарина
снабжена
клапанами
и
поршневым
устройством,
которое
изменяет
музыкальный строй.
Окарина, в переводе с итальянского, означает «гусёнок». По виду она
напоминает сосуд причудливой формы с отверстиями. Истоки отечественной
духовой инструментальной культуры всегда связаны с народным музыкальным
творчеством.
И в настоящее время при производстве окарин все чаще используют
этнические мотивы. Этот музыкальный инструмент словно оплетается
обережными символами. Современные окарины могут быть совершенно любой
формы: птицы, животные или геометрические формы.
Хочется обратить внимание на интерьерные окарины - скульптуры
малых форм.
Небольшие свистульки и окарины использовались и как
профессиональный музыкальный инструмент (при правильной настройке).
Несколько усложненные по форме и конструктивным решениям свистулькиокарины используются самодеятельными и профессиональными ансамблями в
сочетании с другими духовыми и ударными народными инструментами.
Именно звук окарины может создать настроение песни. Например: белорусская
музыкальная группа
«Песняры» использует окарину при исполнении
знаменитой « Беловежской Пущи».
Всю историю и современное развитие окарины, возможно, наглядно
изучить по работам
I Международной выставки глиняной свистульки
8
«Свистульки мира. История и современность». Она проходила в 2009 г. в
Москве, в выставочных залах Фонда народных художественных промыслов.
Экспозиция выставки знакомит посетителей с глиняной свистулькой окариной (Приложение 3) Западной и Восточной Европы, Латинской Америки,
Африки, Южной и Северной Америки, Средней и Юго-Восточной Азии из
коллекций Обоевой М. Г., Колкера И. Д., Быкова А. В., Миронова К. А. и
Музея глиняной игрушки «Забавушка». Также на выставке представлены
традиционные центры глиняной свистульки России, такие как Хлуднево,
Филимоново, Кожля, Абашево, Романово, Дымка, Каргополь и другие.
Экспозиция выставки охватывает период с XVI века по настоящее время.
История глиняных игрушек-свистулек насчитывает тысячелетия. В
глубокой древности звучащие керамические изделия служили средством
коммуникации и являлись предметами культов, участвуя в религиозных
ритуалах. Позже свистульки утеряли сакральный смысл и превратились в
детскую
игрушку,
музыкальный
инструмент.
Благодаря
различному
акустическому строению существует три основных группы свистулек:
сосудообразные (распространены на всех континентах), фигуры со свистком,
который находится не в самом сосуде, а в его подставке (Португалия, Испания,
Майорка, Мексика), водяные свистульки-«соловьи», конструкция которых
остается неизменной при всем разнообразии форм по всему миру (Болгария,
Румыния, Чехия, Финляндия, Латвия и т.д.), и глиняный музыкальный
инструмент - окарина (Россия, Белоруссия, Болгария).
9
Знаковое значение фигур животных
Когда-то свистулька был важным атрибутом языческих обрядов - при
помощи свистульки с изображением определенного животного просили
урожая, или вызывали дождь, или шаманили над больным, переманивая
болезнь на свистульку-образ... В пинежском заговоре говорится, что игрушка
переманивает на себя хворь. Свистульки часто изображали то или иное
животное, кроме того, изображение животных являлось традиционной темой
русской народной игрушки. В Тульской области зафиксированы поверья, что
посвистев в глиняную свистульку и сказав "Пусть порча перейдет на того, кто
ее послал" человек выздоравливает, а тот, кто ее наслал, заболеет. В
зависимости от недуга использовалась та или иная свистулька. В обычное
время они стояли напротив окна, "не пропуская" болезнь и зло к ребенку.
Древний обряд, связанный с игрушечной свистулькой и посвященный
изгнанию злых сил и привлечению добрых, зафиксирован в начале XIX века в
Вятке. Назывался этот праздник "Свистунья" или "Свистопляска". Ранней
весной дети и взрослые в течение нескольких дней свистели в глиняные
свистульки, плясали и веселились Со временем свистульки стали игрушками
детей, но их магический смысл остался - свистульки вешали детям на шею,
чтобы избежать сглаза. Фигурки домашних животных покупали себе или
дарили родственникам, чтоб привлечь в дом добро, достаток, хороший урожай.
10
На каждой ярмарке обязательно продавались свистульки, и счастлив был тот
ребенок, кому покупали
родители это
чудо
-
игрушку-музыкальный
инструмент.
У каждой свистульки в виде животных было знаковое
значение.
Конник - знак солнца и неба, одно из главных значений всадника на конесолнце, совершающее путь по небу на колеснице. Солнце, конь, колесница,
колесо.
Коза, корова - знак плодородия, в ней заключен хлебный дух поля. Отсюда
поверье - при виде колеблющихся от ветра колосьев принято считать, что
бродит "пшеничная" коза (корова) на пшеничном поле, "ржаная" на ржаном и
т.д.
Барыня с ребенком (со свистком)- хранительница очага, связана с культом
плодородия. Одной рукой прижимает ребенка. Тайна деторождения, которым
наделена женщина, это могущественная сила отождествленная с силой
плодоносящей земли. Как земля умножает зерно, так женщина умножает род
человеческий. Роспись: вертикальные полосы - знак падающего дождя;
волнистые линии - земля напоенная дождем; пятна - знаки зерна, двойные
кресты - солярные знаки (солнце). "Мать Сыра - земля" - это земля способная
дать жизнь всему живому.
Медведь - "Ведающий, где мед" - не имя зверя, а знак тайны, доступной
только посвященным. Медведь наш предок, пращур, символ могущества и
плодородия.
Олень - Знак неба, удачного брака и обильной жизни. К тому же олень знак славянских богинь Рожениц - матери и дочери, рожающих все живое.
Баран - Знак богатства, знатности и жизненного успеха.
Птица - олицетворение весны, тепла, солнца. Главный смысл- оберег.
Петух - Знак воскресения природы, пробуждения земли, рассвета, знак
обретший самостоятельную жизнь души. Главный смысл- оберег. В старину
11
обращались за помощью в заговорах:"3а тридевять земель, за тридевять морей,
из - за синего моря прилетел петушок, склевывает тому рабу Божьему всякие
призорища, оговорища, всякие бесинские, материнские думы. До веку и до
веку. Аминь."
Загадочная птица с женским лицом, русалка у южнорусских славян - это не
женщина-рыба, а женщина-птица – Дух растительности, которая летала над
полями, охраняла урожай, жила на деревьях. Вспомним у Пушкина А.С.:"Там
чудеса, там леший бродит, русалка на ветвях сидит..." С водой она тоже связана
- отвечала за росу и дождь.
Утка (утица) - знак хорошего урожая. "Где утка шла - там рожь густа" говорили в народе. Главный смысл- оберег. В русском фольклоре добрые герои
оберегали себя от беды, овладев птичьим языком и обернувшись птицей. При
помощи свиста и магической глиняной птицы, маги волхвы и кудесники
отгоняли злых духов
Изучение символики, цвета, элементов росписи и формы
глиняной свистульки.
Изучая описание традиций изготовления глиняной свистульки по
различным источникам, я выяснила, что орнамент в росписи глиняной
свистульки и её цветовое решение тоже было символично. Через цвет и
орнамент мастер пытался выразить свое отношение к миру, уважение и
почитание сил природы. Орнаменты на наших свистульках (как и большинство
форм) - традиционные славянские. В них зашифрованы основные понятия Вселенная,
Земля,
течение
Времени,
движение
Вод,
Рождение
и
Перерождение...
Даже не зная значение этих символов, а просто созерцая их, наша душа и
тело приходят в гармонию, наш ум успокаивается, а рука сама тянется - взять,
да и посвистеть... И когда рождается чистый и незамысловатый звук, все
естество наполняет гармония и спокойствие! И даже если накануне мы все
видели в сером цвете, после этих звуков Мир расцветает, и мы понимаем, что
12
горе - не беда, что все невзгоды всегда заканчиваются, и что-то совершенно
новое и светлое ждет нас впереди...
Символика цвета:
Красный – жизнь, кровное родство
Желтый – солнце, свет
Синий – вода, небеса
Белый – чистота, свет исходящий изнутри
Зеленый – молодость
Черный – земля
Голубой – благость, спокойствие
Золотой – цвет солнца
Символика элементов росписи:
Зеленые и жёлтые пятна – идея жизни, рост жизненных сил
Большие жёлтые и красные круги – символ зари, солнце
Круг – символ солнца
Кольцо – вечность и цикличность жизни и природы
Зерно, колос – символ жизни, рождения нового
Фрагменты растений, веточки - символ единства человека и природы.
Размер свистульки и качество звучания.
Качество (тембр и высота) звука свистульки – всё это напрямую зависит
от внутреннего объёма камеры духового приспособления из обожжённой
глины.
Южнорусские народные умельцы вытягивают фигурные свистульки из
цельного куска (сколько глины сразу мастер в руку взял): то, и внутренний
объём камеры духового приспособления невелик – зато и звук (громкость)
выше.
Мастера-свистушечники в Центральных областях России и на Русском
Севере вылепляют камеры, как основу духовых приспособлений, несколько
больших размеров – благодаря чему звучание здешних свистулек чуть мягче
(пониже, протяжней, теплее).
13
Южнорусские свистульки, из-за меньшего объёма камеры духового
приспособления, имеют, обычно – не более двух боковых отверстий.
Внутренний объём камер свистулек, вылепляемых в Центральных
областях России и на Русском Севере, как правило, больше. Стало быть, и
число боковых отверстий возможно – до четырёх.
Технология изготовления свистульки и окарины.
Для изготовления свистульки требуется стеки и глина.
Подготовка глины. Определить готовность глины для лепки несложно.
Нужно помять небольшой кусочек глины в руках и скатать из него шарик.
Жирная глина прилипает к рукам, тощая растрескивается – эти не годятся для
работы. А вот средняя – раскатывается и принимает любую форму.
Иногда при лепке появляются трещины – значит, глина сухая, и ее нужно
увлажнить. Для этого перед проминанием глину смачивают водой. Промятую
массу надо сложить в полиэтиленовый пакет для того, чтобы она не высыхала,
не теряла пластичность.
Сушка изделий из глины – процесс длительный. Испарение влаги должно
проходить медленно, чтобы изделия не потрескались и не покоробились в
местах, где нет сквозняков. На это уходит 2-3 дня.
Обжиг изделий из глины можно проводить в лабораторной электрической
муфельной печи. В этой печи температура достигает 900°С. Ее достаточно для
обжига
изделий.
Температуру
определяют
по
цвету
каления:
едва
проступающий красный цвет – 550-б00°С, темно-коричневый – 600-700°С,
вишневый – 700-800°С.
Приемы изготовления.
1 способ изготовления окарины
Самое трудное сделать правильно канал воздуховода и сквозное отверстие,
входящее в полость свистульки. Прежде чем, у меня получилось, пришлось
несколько раз переделывать окарину. То есть здесь, надо понять технологию
изготовления. Канал воздуховода, должен как бы быть выше язычка корпуса,
14
чтобы воздух мог проходить вовнутрь окарины и одновременно излишки
воздуха выходить внешне.
1. Хорошо размяла глину и слепила форму, которую буду использовать
для приготовления окарины. Обернула форму пищевой пленкой.
2. Скалкой раскатала глину толщиной 1 см и обернула форму.
3. Хорошо разгладила, разровняла глину по форме и вырезала небольшое
отверстие сверху для будущего свистка.
15
4. Вылепила муштук и строго параллельно столу вставила палочку от
мороженого, сделав воздуховод. Дальше соединила его с корпусом,
предварительно продвинув палочку в отверстие окарины для свистка.
Тщательно все выравняла и разгладила.
5. Разрезала окарину маленьким ножичком
и убрала форму, хорошо
затерла внутреннюю часть окарины. Аккуратно плоской стекой
подравняла щель свистка. Получилось сквозное отверстие, входящее в
полость свистульки. Соединила верхнюю и нижнюю часть окарины,
затерла и выровняла
по шву. Канал воздуховода, смачивая в воде
палочку, очистила от крошек глины. У края «брюшка» сделала косой
срез. Если звучания нет, нужно изменить угол воздуховода, чтобы струя
воздуха попадала на край язычка. Отверткой прокрутила отверстия и
окарина готова.
16
2 способ изготовления окарины
1. Раскатала кусок глины скалкой, соединила две противоположные
стороны.
2. Вылепила муштук и вставила палочку от мороженого, сделав
воздуховод, одновременно
другой палочкой, сделала отверстие во
внутрь окарины.
6. С другой стороны, осторожно, чтобы не поломать корпус, вылепила
голову кита. Канал воздуховода, смачивая в воде палочку, очистила от
крошек глины. Если звучания нет, нужно изменить угол воздуховода,
чтобы струя воздуха попадала на край язычка. Отверткой прокрутила
отверстия и окарина готова.
17
Так как обжигать окарины мне негде, я их просто хорошо высушила.
Заключение
Умение слышать, понимать и создавать прекрасное, делает жизнь человека
богаче, интереснее. От того, как мы понимаем, чувствуем, переживаем
прекрасное, возвышенное, во многом зависит наше поведение в обществе.
В ходе исследования были выявлены следующие функциональные
назначения окарины:
- окарина как оберег,
- окарина - как игрушка,
- окарина - как профессиональный музыкальный инструмент.
Окарина действительно многофункциональна. Детская забава, средство
воспитания, предмет магии, ритуальный атрибут, украшение или музыкальный
инструмент – все
её значения сплелись воедино, в одну самую главную
функцию: духовное общение. Окарина была тем самым средством, с помощью
которого старшее поколение передавало, сохраняло и продолжало накопленный
жизненный опыт. Яркая жизнерадостная, решенная с предельной четкостью в
пластическом
и
цветовом
отношениях
окарина
обладает
волшебной
способностью украшать нашу жизнь, вносить тепло и радость в наши души.
18
Моя гипотеза нашла своё подтверждение: я доказала, что возможно
научиться их делать (приложение 2). А значит естественный механизм
передачи традиционных ценностей «из уст в уста» не будет разрушен. Копилка
народной памяти - в этом огромная ценность маленькой окарины.
19
Используемая литература
1. Журнал "Наука и жизнь" о глиняной игрушке:
Константинов И. Хлудневская игрушка. - 1991, № 5.
Список используемых источников информации
1. http://www.nkj.ru/archive/articles/5992
2. http://www.youtube.com/watch?v=Y518CJyyJYA
3. http://giftsochi.ru/masterclass-shato/5-masterclass-okarina
4. http://melma.ru/myzykalnye-instrumenty/ethnic_music_instr/34okarina.html
20
Приложение 1
Приложение 2
21
Приложение 3
22