Педагогические возможности использования средств искусства в

Л. В. Сенчукова,
учитель музыки.
Липецкой областной специальной общеобразовательной школыинтерната III-IV вида для слепых и слабовидящих детей,
г. Липецк
ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ВОЗМОЖНОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ
СРЕДСТВ ИСКУСCТВА В ОБРАЗОВАНИИ.
В нашей стране накоплен определенный педагогический опыт
обучения незрячих и слабовидящих учащихся игре на музыкальных
инструментах. Это дает возможность проанализировать некоторые
вопросы методики преподавания игры на инструменте. Не претендуя на
обобщение
методических
принципов
работы
с
незрячими
и
слабовидящими учащимися автор статьи остановится на некоторых из них.
Работая с незрячими учениками из компенсаторно – адаптационного
класса педагогу важно разобраться что из большего педагогического опыта
музыкантов – исполнителей может быть использовано в данном случае,
какие можно применить методы и подходы к решению проблемы
воспитания незрячих учащихся.
С чего начинается класс обучения игре на баяне? С индивидуального
класса, где как в семье: ученики – дети. Класс «маленьких музыкантов»это творческое объединение. В каждом ученике педагог стремится развить
личность, эмоционально увлечь их, «заразить» их своей любовью к
музыке. Исходя из цели музыкального воспитания, выделяется комплекс
задач, стоящих перед преподавателем:
 Формировать
ориентировку
в
средствах
музыкальной
выразительности.
 Формировать
знания
о
музыке
с
помощью
изучения
произведений различных жанров, а так же в процессе
собственной музыкальной деятельности.
Задачи коррекционно – воспитательные:
 Помочь
самовыражению
детей-инвалидов
через
занятия
музыкальной деятельностью.
 Способствовать преодолению неадекватных форм поведения.
 Содействовать приобретению навыков искреннего, глубокого и
свободного общения с окружающими.
Для
незрячих
адаптационного
и
класса
слабовидящих
составляется
учеников
компенсаторно
–
индивидуальное планирование,
репертуар для обучения подбирается из доступных для детей каждой
возрастной
категории
и
личного
интереса
художественно-ценных
произведений. Произведения эти разные по стилю и жанру.
У каждого ученика индивидуальный режим занятий, педагог
учитывает их интеллектуальные и физические возможности. Произведения
для разучивания педагог подбирает вместе с учащимися. Из 2 , 3
предложенных
произведений
для
разучивания
ученик
выбирает
понравившуюся пьесу.
Такой подход весьма важен и как гласит восточная поговорка:
«Пусть первый день знакомства станет одним из тысячи дней многолетней
дружбы». После первого знакомства с произведением начинается
детальная проработка - выявляются трудные места, удобная аппликатура, в
медленном темпе осваиваются непривычные исполнительские движения.
Непрестанная умственная работа, постоянное вдумывание в то, что
играется
–
залог
успешного
запоминания
произведения
«хорошо
запоминается только то, что хорошо понятно» - вот золотое правило
дидатктики которое одинаково верно как для учащегося пытающегося
запомнить исторические события так и для учащегося, которые учат
музыкальное произведение. Для того что бы слабовидящие и незрячие
дети более эффективно запоминали музыкальные произведения включаем
работу всех анализаторов музыканта, а именно:
 Вслушиваясь в мелодию, пропевая ее голосом без инструмента,
можно запомнить мелодию на слух.
 «Ввыгрываясь пальцами в фактуру произведения можно
запомнить ее моторно - двигательно»
Весь процесс выучивания вещи происходит в виде крепкой и
медленной игры. В ритмическом плане медленная игра должна быть
ровной, что тренирует работу мышц. Двигательные погрешности
исполнения возникают там, учащиеся спешат, ускоряют игру. Дав
указание учащемуся замедлить темп,
выиграв неудавшееся место в
ритмическом отношении, сделав ритмически ровную игру привычной,
устоявшейся пальцевые неполадки исчезают сами собой.
В своей работе со слабовидящими и незрячими детьми мы не
пытаемся запомнить сразу все произведение, а запоминаем отдельные
фрагменты.
Для
каждого
учащегося
своя
дозировка
выучивания
произведения, необходимо соблюдать перерыв между напряженной
работой и другими видами деятельности, требующими от учащихся
большого умственного и физического напряжения. После того как
музыкальное произведение выучено, дать ему возможность просто
«отлежаться». В течении этого перерыва происходит упрочнение
сформированных следов. Если же после мнемонической работы допустить
какого либо рода психологическую перегрузку то выученное произведение
забудется, в силу ретроактивного, т.е. «действующего назад» торможения.
 В процессе исполнения произведения происходит дальнейшее
закрепление его в памяти: слуховой, логической, двигательной.
 Привлечение поэтических ассоциаций, жизненного опыта
воспитанников для активизации эстетического чувства и
выполнения
последующих
художественному
и
исполнительских
эмоциональному
задач
по
воплощению
произведения.
В работе с незрячими учениками особого внимания требует
посадка за инструментом. Педагог в данном случае вступает в
осязательный контакт, когда полезно поправить положение головы, рук и
т.д. Учащийся должен физически почувствовать положение посадки за
инструментом. Обратимся к мнению профессора Донецкой консерватории
им С. С. Прокофьева Н. С. Михальченко, который, указывает в своей
диссертационной работе, что «сосредоточение внимания педагога именно
на двигательных навыках, на снятии нервного напряжения с мышц руки,
лица, корпуса играющего – в этом и заключается особенность данного
раздела урока, ибо эти факторы являются злейшим бичом слепоты». (3)
Незрячие учащиеся лишены возможности ориентироваться на
показ педагога, как должна двигаться рука. Реальным в данном случае
является
способ
педагогического
«наведения»,
когда
«можно
рекомендовать фиксацию внимания учащегося на ощупь, на касании
пальцами клавиш. Фиксация внимания учащегося на чувстве осязания в
кончиках пальцев, можно избавиться от лишнего напряжения выше
находящихся частей руки, от неловких движений локтями и всем
корпусом. Этим путем устраняются различные недостатки: вредное,
скованное положение тела и рук, искажение лицевых мускулов,
дополнительное напряжение шеи, плеча» (4).
Работа педагога над исполнительской техникой требует особой
корректировки.
 Обучая гамообразной фактуре задействуем весь диапазон
баяна. Такая работа позитивна, так как незрячие исполнители
тяготеют к позиционной игре и скованны в смысле овладения
всей клавиатурой баяна. Главная цель всей работы –
исполнение гамообразных пассажей по всей клавиатуре, не
зависимо от темпа.
 Процесс запоминания нотного материала включает в себя
одновременно запоминание аппликатуры, смены меха и
нюансировки произведения.
В период подготовки к публичным выступлениям на уроках
присутствуют 2-3 ученика, совместные прослушивания целесообразны,
присутствия других учеников возражений у ребят не вызывает, они
радуются успехам друг друга. Публичные выступления у детей имеющих
сложную патологию вызывают страх. Чтобы преодолеть боязнь игры в
публичных выступлениях необходимо объяснять детям где они будут
исполнять произведения, в какой аудитории, какое будет освещение, как
выйти на сцену, где стоит стул с инструментом. Все эти детали важны для
успешного выступления.
Публичные
выступления
являются
эффективной
формой
реабилитации, социализации, детей имеющих сложную патологию.
Необходимо отметить, что дети этой группы демонстрируют хорошие
музыкальные умения, умение держаться на сцене, артистичность,
адекватность в поведении, хорошие манеры, чувство собственного
достоинства. Участие в концертах важны так как дети на практике
закрепляют исполнительские навыки, учатся общаться со зрячими детьми,
повышают собственную самооценку.
В заключении можно сказать, что учащиеся, несмотря на дефекты
психического и физического развития со сложным дефектом проявляют
интерес к игре на инструменте. Регулярно и систематически занимаясь,
достигают определенных успехов в игре на баяне.
 У ребят происходит коррекция эмоционально-поведенческой
сферы
 Развитие навыков саморегуляции
 Развитие эмоционального состояния
 Развитие образного мышления
 Активизация интеллектуальной деятельности
 Формируются здоровые эстетические потребности.
 Развитие
волевых
качеств:
целеустремленность,
умение
планомерно осуществлять свою деятельность, настойчивость,
упорство.
 Развивается исполнительская деятельность
 Занятия имеют терапевтическую направленность – разрешение
психологических и внутриличностных проблем.
Умение педагога заинтересовать ученика музыкой, приучая его к
посещению концертов, слушанию музыки, аудиозаписей – одна из
основных задач педагога – воспитателя.
ЛИТЕРАТУРА
1. Гвоздев, П. Работа баяниста над развитием техники. - Баян и
баянисты. Вып.№1, 1970
2. Гройсман, А. Л. Психология. Личность. Творчество. Регуляция
состояний. – М, 1992
3. Михальченко, Н. С. Диссертация: «Методические особенности
обучения слепых и слабовидящих игре на баяне». Часть 2. Глава 2
§4, с 24
4. Петрушин, В.И. Музыкальное воспитание, как средство изучения
личности школьника. Вопросы психологии, №1 – М, 1986