САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОФСОЮЗОВ ФАКУЛЬТЕТ ЗАОЧНОГО И ВЕЧЕРНЕГО ОБУЧЕНИЯ КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА Дисциплина _ __ Литература __________________ Тема________ Драматургия В.В. Маяковского _____ Студент(ка) _2_ курса Факультета заочного и вечернего обучения Специальность/направление подготовки Социальнокультурная деятельность _ Группа №_П322Д1401_ Хазры Залина Шамилевна Санкт-Петербург 2023 год ______________________________________________________________________________ Регистр.№______________ «__»________20__г. дата загрузки работы на сайт Университета ОТМЕТКА О ВЫПОЛНЕНИИ_____________________________ «_____»__________20__г. ПРЕПОДАВАТЕЛЬ__________________________/_________________________ подпись фамилия четко 1 Оглавление Введение ................................................................................................................... 3 1. О В.В. Маяковском ........................................................................................... 5 2. Пьеса «Клоп» ..................................................................................................... 9 3. Пьеса «Мистерия-буфф» ................................................................................ 11 4. Пьеса «Баня».................................................................................................... 16 5. Итоги творчества В. В. Маяковского ............................................................ 18 Заключение ............................................................................................................ 21 2 Введение Драматургия является основой театрального искусства. Развитие театра невозможно без национальной драматургии, которая и создает связь между жизнью и сценой, формированию актерского искусства и воспитанию зрителей. Россия в ХХ веке стала задавать тон не только в драматургии, но и в театре. Это в первую очередь связано с творчеством МХТ и того круга драматургов, с которыми он был связан. Русский театр подарил миру огромное количество замечательных драматургов. Среди них первое место несомненно принадлежит А.П. Чехову. Его творчество ознаменует собой не только начало нового этапа в истории развития русского, но и европейского театра. Первое появление в литературе имени поэта Маяковского связано с футуризмом – авангардистским течением в литературе начала ХХ в. Русский футуризм – это очень пестрое, неоднородное явление, фундаментальной идеей которого была утопическая мечта о рождении нового мира, живущего по законам искусства. Искусство в понимании футуристов превращалось в средство борьбы за будущее. Футуристы использовали опыт поэтов ХIХ- ХХ веков, но их стремление к разрушению и отрицанию было очень сильным. Они «сбрасывали с парохода современности» не только Пушкина, Толстого, Достоевского, но и отвергали старших современников-символистов. В.В. Маяковский выходит на поэтическую арену в переломный для России период. Первая русская революция и мировая война заставляют людей усомниться во всех прежних ценностях. Они жаждут перемен и с надеждой смотрят в будущее. Именно в этом и скрывается секрет популярности футуризма с его откровенным отрицанием традиционной культуры, эпатажем мещанского быта, культом техники и современной индустрии и ее сверхчеловеческой мощи. 3 Маяковский видит «неизбежность крушения старья» и своим искусством предвосхищает грядущий «мировой переворот» и рождение «нового человечества». Целью данной работы является изучение драматургии В.В. Маяковского, а именно: более подробный анализ пьес «Клоп», «Мистерия-буфф», «Баня» и их значение. 4 1. О В.В. Маяковском Владимир Маяковский — поэт, футурист, ставший одним из крупнейших литераторов прошлого века. Помимо этого, его знают, как киносценариста, драматурга, режиссера, актера, художника. Некоторое время работал редактором журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ». Владимир Маяковский родился в Грузии в 1893 году. Его отец служил лесничим в селе Багдади, позже семья переехала в Кутаиси. Здесь будущий поэт учился в гимназии и брал уроки рисования: с ним бесплатно занимался единственный кутаисский художник Сергей Краснуха. Когда волна первой российской революции докатилась и до Грузии, Маяковский — еще ребенком — впервые участвовал в митингах. Его сестра Людмила Маяковская вспоминала: «Революционная борьба масс оказала влияние также на Володю и Олю. Кавказ переживал революцию особенно остро. Там все вовлекались в борьбу, и все делились на участвовавших в революции, определенно сочувствовавших ей и враждебно настроенных». В 1906 году, когда Владимиру Маяковскому было 13 лет, умер его отец — от заражения крови: поранил палец иглой, сшивая бумаги. До конца жизни поэт боялся бактерий: всегда носил с собой мыло, брал в путешествия складной таз, возил с собой одеколон для обтираний и тщательно следил за гигиеной. После смерти отца семья оказалась в тяжелом положении. Маяковский вспоминал: «После похорон отца — у нас 3 рубля. Инстинктивно, лихорадочно мы распродали столы и стулья. Двинулись в Москву. Зачем? Даже знакомых не было». В московской гимназии юный поэт написал свое первое «невероятно революционное и в такой же степени безобразное» стихотворение и опубликовал его в нелегальном школьном журнале. В 1909– 1910 годах Маяковского несколько раз арестовывали: он вступил в партию 5 большевиков, работал в подпольной типографии. Сначала юного революционера отдавали «на поруки» матери, а в третий раз посадили в тюрьму. Заключение в одиночной камере Маяковский позже назвал «11 бутырских месяцев». Он писал стихи, но тетрадь с лирическими опытами — «ходульными и ревплаксивыми», как оценил их автор, — отобрали охранники. В заключении Маяковский прочитал множество книг. Он мечтал о новом искусстве, новой эстетике, которая будет в корне отличаться от классической. Маяковский решил учиться живописи — сменил нескольких преподавателей и через год поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Здесь молодой художник познакомился с Давидом Бурлюком, а позже — с Велимиром Хлебниковым и Алексеем Крученых. Маяковский вновь писал стихи, от которых его новые товарищи были в восторге. Авангардные авторы решили объединиться против «эстетики старья», и вскоре появился манифест новой творческой группы — «Пощечина общественному вкусу». Имя Маяковского всегда было окружено легендами. О нем сочиняли всякие небылицы при жизни, не оставляли его в покое и после смерти. Причем это касалось как его творчества, так и личной жизни поэта. Одни видят в нем только поэта ярко выраженного авангардисткого направления и признают только его футуристическую лирику, другие считают его сугубо пролетарским поэтом, третьи говорят о том, что это поэт-глашатай, которого выдвинуло время, и что он ничего нового не создал в сравнении, скажем, с такими крупными поэтами, как В. Брюсов, А. Блок или А. Ахматова. Вместе с тем творчество Маяковского гораздо богаче и интереснее. Его невозможно ограничить какими-то определенными рамками. В свое время его подняли на щит как пролетарского поэта, певца революции новой жизни, 6 оставив без внимания другие качества Маяковского как поэта, сейчас за то же самое осуждают. В.В. Маяковский не получил какого-либо систематического образования, так что понять, что хорошо, а что плохо, ему было непросто. Он действовал скорее на интуитивном уровне и отвергал ту поэзию, в которой отражался мир чувств, ощущений, душевных переживаний. Маяковского же привлекала другая реальность – живая, которая находится перед глазами. С 1912 года Маяковский принимает активное участие во всех модернистских выставках и диспутах. Он пока ищет себя и не входит ни в какие литературные группировки. Однако, через некоторое время Маяковский сближается с футуристами и вместе с В. Хлебниковым, Д. Бурлюком и А. Крученых подписывает манифест группы. Тогда же на молодого поэта обращают внимание критики, отмечаю предельную обнаженность его поэтических чувств, ярко выраженный автобиографизм стихов, в которых он напрямую обращается к читателю от своего имени. Для поэта было главным, чтобы его понимали те, для кого он пишет и читает свои стихи; может быть, поэтому его поэтические метафоры и образы были по-особому зрелищны, а сравнения неожиданны. Яркий бунтарский характер лирики Маяковского отразился и в его поэмах, прежде всего в знаменитом «Облаке в штанах». Маяковский не побоялся ввести в свои произведения нищих и опустившихся людей, выступить против общепринятой морали. Несколько смягчая откровенно эпатажный характер ранних произведений, в своих поэмах начала двадцатых годов Маяковский останется еще лириком. В творчестве Маяковского принято выделять два этапа: дореволюционный, связанный с футуризмом, и советский. «Связь с футуризмом несомненно наложила отпечаток на формирование художника, но не смогла заглушить социальный и гуманистический пафос, в наибольшей 7 полноте проявившийся в советскую эпоху! – вот распространенная точка зрения, типичная для советской критики и литературоведения. Другая тенденция в исследованиях о творчестве Маяковского – ограничивать подлинные творческие достижения поэта периодом до 1917 г., а в его стихотворной продукции советских лет видеть компромисс с новой властью и своей поэтической совестью («наступал на горло собственной песне»). Существует и третья точка зрения на эволюцию В. Маяковского, которая представляется наиболее обоснованной. Маяковский оказался заложником той идеи, которой служил. Всю свою поэтическую жизнь Маяковский вел борьбу с жизнью, которая его не устраивала и не могла устроить. В итоге, как писала М.И. Цветаева, «поэт Маяковский убил человека Маяковского». Поэтический талант и масштаб личности Маяковского не берутся отрицать даже его хулители. Высоко ценили Маяковского крупнейшие поэты XX века Б.Л. Пастернак и М.И. Цветаева. Открытия Маяковского в области поэтической техники совпали с важнейшими общелитературными тенденциями первой трети ХХ века. Революция, поэтом которой считал себя Маяковский, победила. Отныне его лира должна была служить только ей. Пафос поэзии Маяковского этих лет –оптимизм и героика, основная тема – борьба за утверждение нового общества. Маяковский считает важной любую работу: делает лозунги и плакаты для окон РОСТА, рекламирует новые советские товары и пишет агитки. В послереволюционные годы главными объектами сатиры Маяковского становятся мещанство и бюрократизм, неискоренимые, как оказалось, и при новом строе. Основными принципами строения сатирического образа являются гипербола и гротеск. 8 2. Пьеса «Клоп» Феерическая комедия «Клоп» была написана в 1928 году. Как отмечал сам В.В. Маяковский, ее создание было тесным образом связано с газетной работой, с циклом стихотворений, написанных на тему борьбы с мещанством. Пьеса «Клоп» отличается агитационными обращениями в зрительный зал. Цитаты из периодики, тексты реклам, лозунги усиливают зрелищно-игровую, откровенно условную основу построения действия. Соединение сатирической иронии и буффонного комизма составляют характерную особенность содержания феерической комедии. В её основу легли материалы, собранные автором в процессе работы в различных изданиях. Именно благодаря этим наработкам появились такие персонажи, как Олег Баяна и Присыпкин. Впервые пьесу опубликовали в 1929 году в журнале «Молодая гвардия». А премьера спектакля состоялась в феврале того же года. Она имела большой успех у зрителей. Феерическая комедия посвящена одной из центральных тем его зрелого творчества — критике мещанства, разоблачению его низменной сущности. Вот как о пьесе писал сам автор: «Театр им. Мейерхольда в Москве начал подготовительную работу по постановке моей новой пьесы «Клоп» — феерической комедии в 5 действиях и 9 картинах. Проблема, поставленная в пьесе, это — разоблачение сегодняшнего мещанства. Первые четыре картины происходят в наши дни. Действие разворачивается вокруг бывшего рабочего, бывшего партийца Присыпкина, справляющего «красное бракосочетание» маникюрщицей Эльзевирой Ренесанс. 9 с дочерью парикмахера, Эта часть пьесы заканчивается пожаром, возникшим во время шумной пьянки по случаю свадьбы. Все действующие лица во время пожара погибают, причем среди трупов не досчитываются одного — Присыпкина. Вторая часть пьесы переносит зрителя на десять советских пятилеток вперед. Будущее поколение находит замороженный труп Присыпкина и решает его воскресить. Таким образом махровый образец мещанина попадает в новый мир. Все попытки сделать из него будущего человека терпят неудачу. После целого ряда перипетий он попадает, наконец, в клетку зоологического сада, где демонстрируется в качестве исключительного экземпляра «обывателиуса вульгариса». В финале пьесы герой обращается к посетителям зоосада, а через их головы и к публике зрительного зала, с приглашением занять место в клетке рядом с ним. Такова внешняя, еще ничего не говорящая, сюжетная схема моей пьесы. Я перерабатываю ее по многочисленным читкам на комсомольских и рабочих собраниях. «Клоп» — это театральная вариация основной темы, на которую я писал стихи и поэмы, рисовал плакаты и агитки. Это тема борьбы с мещанином. Основной материал, переработанный в пьесе, это — факты, шедшие в мои руки — руки газетчика и публициста. В моей пьесе нет положений, которые не опирались бы на десятки подлинных случаев. Как мне самому нравится моя пьеса? Она мне будет нравиться, если она не будет нравиться обывателю.» Мещанство – главное, что высмеивал в своем творчестве Маяковский. «Клоп»– не исключение. И здесь главный герой — мещанин. О лживости этого человека говорит уже двойное имя. Присыпкину не нравилась его 10 приземленная, ничем не примечательная фамилия, и он взял более изысканную и уточненную — Скрипкин. Но это не единственная попытка изменить свое происхождение, сделаться лучше и утонченнее – он начинает учиться этикету. Тот комизм, с которым Маяковский это изображает, подчеркивает всю нелепость подобных попыток. И только в конце пьесы Присыпкина выводят на чистую воду – выясняется, что он не рабочий, а простой обыватель, старающийся выглядеть мещанином, и место ему в одной клетке с клопом. Пьеса «Клоп» гневно высмеивает обывателей, стремящихся обрядиться в мещанские одежды. Таким образом, В.В. Маяковский вошел в историю русской литературы не только как поэт, но и как драматург. Его небольшое по объему драматургическое наследие внесло значительный вклад в развитие русской сатиры. 3. Пьеса «Мистерия-буфф» "Мистерия-буфф" - хронологически первая советская пьеса - первая, написанная советским автором и поставленная в советском театре. Еще важнее, что это - первое подлинно народное и новаторское произведение, отразившее в своем содержании и в своих формах величие Октябрьской революции и запечатлевшее непримиримую противоположность мира трудящихся и мира угнетателей. Правда, в первой редакции "Мистерии-буфф" мало конкретных черт, непосредственно рисующих революционную Россию 1917-1918 годов, немного и моментов, прямо связанных с тогдашней международной жизнью. Важно, однако, что идеи, конфликты, фразеология пьесы чрезвычайно выпукло передают обстановку периода конца войны и первого года Советской власти. 11 «Мистерия-Буфф» — первая революционная пьеса, написанная и поставленная к первой годовщине Октябрьской революции. Над ее созданием работали три гения — автор В. В. Маяковский, режиссер В. Э. Мейерхольд и художник К. С. Малевич. Эта постановка стала во всех отношениях событием выдающимся. Ничего подобного российская театральная сцена ещё не видела. Необычно было всё: рваный, «плакатный» текст, супрематические декорации, серые комбинезоны актеров, вместо привычных костюмов, абсолютно новаторская и потому непонятная режиссура (в этой пьесе Мейерхольд чуть ли не впервые в мировой театральной практике применил на сцене технику монтажа). Пьесу Маяковский посвятил Лиле Брик. Может показаться странным, что сатирическое произведение о революции Маяковский адресует своей возлюбленной. Но такова была страсть поэта к этой необыкновенной женщине — с момента их знакомства он абсолютно все свои произведения, независимо от их содержания, посвящал ей. «Мистерия-Буфф» была издана силами литературного общества «ИМО» («Искусство молодых»), созданного мужем Лили, Осипом Бриком в начале 1918 года и впоследствии преобразованном в групповое издательство. Существовало оно за счет субсидии Наркомпроса. «Искусство молодых» позиционировало себя как «Ассоциация левых писателей, творящая, создающая и пропагандирующая книги, кои по своему революционному вкусу, порвавшими со всеми укоренившимися литературными традициями, не могут быть изданы никаким другим издательством». Коллегия «ИМО» состояла из трех человек: Осипа Брика, Виктора Шкловского и… Владимира Маяковского. Увы, маститые издатели в то время Маяковского не жаловали. «Громовая слава» и многомиллионные тиражи были ещё впереди. Пока что его произведения распространялись только благодаря энтузиазму друзей и собственной неуемной энергии. «ИМО» просуществовало совсем недолго, уже к концу июля 1919 года издательство было ликвидировано, выпустив 12 всего 6 книг (четыре из которых принадлежали Маяковскому) общим тиражом около 70000 экземпляров, да и то, в основном, благодаря организаторским способностям поэта. Пьесу о революции заказал Маяковскому нарком просвещения А. В. Луначарский. Её премьера была приурочена к первой годовщине Октября. Но согласно «Автобиографии», Маяковский задумал «Мистерию-Буфф» ещё в августе 1917 г. Позднее, 31 января 1921 года, во вступительном слове на диспуте «Надо ли ставить «Мистерию-Буфф», он подтвердил, что начата пьеса была «ещё в эпоху Февральской революции». В сюжете "Мистерии-буфф" Маяковский использовал, но сатирически переосмыслил религиозные сказания о всемирном потопе, Ноевом ковчеге, пути в землю обетованную, представления об аде и рае, нагорную проповедь. Используя религиозные сказания, Маяковский говорил на языке, в то время знакомом широчайшему кругу людей. Но в образы религии он вложил совершенно иное - прямо антирелигиозное содержание. И слово "мистерия", обычно означающее некоторое таинство, приобрело иной смысл и объединилось здесь с противоположным, казалось бы, понятием - "буфф", то есть с чем-то сильно комическим. Маяковский так объяснил название пьесы: "Мистерия - великое в революции, буфф - смешное в ней". "Мистерия-буфф" писалась Маяковским под явным влиянием образной символики и терминологии политических лозунгов, газетных статей, митинговых речей, плакатов. Это сказалось в самом ее плакатном стиле. В этом произведении громко звучит неповторимый голос эпохи. Произведение "Мистерия - Буфф" было написано в жанре комедия. Такой жанр был рассчитан в основном на обычных рабочих и пролетариев, во времена капиталистического гнета. Данная комедия совмещает в себе эпические и сатирические качества. В произведение выражен дух искусства молодого поколения. Рассказ вмещает в себя различные мотивы и элементы, 13 заимствованные из библии, например, рай и ад, ковчег и потоп. Так же в комедии упоминается божественный Мафусаил и бес Вельзевул. Помимо всего вышеперечисленного, в данной комедии присутствует драма на тему религии. Социальные конфликты в комедии представляются в форме 7 нечистых пар. К этим парам относятся: кузнец, шахтер, машинист, служитель, плотник, военный, стиральщица и водитель. В конце сражения с пар нечистых, возможно уничтожить ад, убрать Бога, убрать разрушения, чинить паровозы и много остальных вещей. Все явления в произведение описаны с остроумием и долей иронии. Утопические прогнозы Маяковского обеспечивают актуальность данного произведения далеко вперед. В исторический период революции в нашей стране данный жанр пользовался весьма большой популярностью. В сюжетном построении пьесы Маяковский использовал схему средневекового религиозного представления - мистерии, с характерными для нее библейскими событиями, местами действия и персонажами. Однако библейские образы получают неожиданную пародийную трактовку. Момент соединения высокого пафоса и комического - основной драматургический прием «Мистерии». «Мистерия - великое в революции, буфф - смешное в ней» - говорил Маяковский. Уже в первой своей редакции «Мистерия буфф» во многом предвосхищала многочисленные инсценировки и массовые празднества, которые вошли в обиход только год спустя. В сценариях этих агитационных представлений отчетливо прорисовываются характерные особенности, сближающие их с «Мистерией». Агитационная направленность этих своеобразных спектаклей, сочетание в них торжественно-патетической, героической темы с предельно заостренной сатирической, порою даже гротесковой манерой изображения 14 представителей эксплуататорских классов, свободное преодоление пространственных и временных границ, монументальность построения действия, обобщенность трактовки заставляют сопоставить их с пьесой Маяковского, во многом оказавшейся их прообразом. В «Мистерии» практически отсутствуют черты традиционного театра. В ней больше от газеты, от улицы, от шумной и людной площади, где народ собирается на митинги. В ней живет дух массового площадного народного представления, политических демонстраций, бурной жизни города, проявляющихся именно на площадях и улицах - местах максимального сосредоточения людей. Но не только тематика и общий стиль роднит «Мистерию буфф» с массовыми представлениями. Общность здесь более глубокая, определяемая духом времени и теми задачами, которое ставило время перед художниками революционной России. Новаторство пьесы Маяковского состояло в том, что впервые активным творцом истории стал народ. В «Мистерии» были найдены основы агиттеатра - сочетающего в себе самые злободневные факты политического момента с поэтически-философскими отступлениями, эпичностью, заключающегося в авторских патетических обобщениях всеземных и космических масштабов. Органично были соединены патетика революционной ломки, лексика уличного митинга, язык плакатов и газетных сообщений с народным площадным балаганом, его фарсовым весельем, шумными всплесками хохота, цирковыми клоунадами. Вдобавок, это было окрашено ярко-мажорной тональностью. По существу, «Мистерия» - первый опыт политсатиры в советской драматургии. В «Мистерии буфф» вера в победу народа рождала каскад комического, радостное ощущение победившего народа выливалось в шумный всеобщий праздник, где главенствует, как в карнавале, смех и безудержное веселье. 15 Праздник, объединяющий людей, зовущий их к братству и свободе являлся основой «Мистерии», ее прочным фундаментом. Сюжетный каркас «Мистерии», пародирующий библейскую легенду, нес агитационную функцию, так как являлся яркой антиклерикальной пропагандой. Религиозность, святость стали предметом осмеяния и пародий. Вместе с тем, в пьесе присутствует и высокая патетика, подлинный пафос и масштабность, основанные на огромной вере в победу революции. Массовому политическому обозрению было тесно в рамках театральной коробки, «Мистерия» неоднократно стремилась выйти то на цирковую арену, то на широкий простор площади. Трудно разграничить агитобозрение Маяковского и массовое зрелище. Эту грань практически невозможно установить, потому что «Мистерия» по существу, представляла собой сценарий массового действа, со всеми присущими этому жанру особенностями и отличительными свойствами. 4. Пьеса «Баня» "Баня" была написана Маяковским в 20-е годы XX века. Основная тема пьесы — борьба против бюрократизма, пошлости, подхалимства и Других пороков, унаследованных от старого мира. Эта пьеса резко сатирическая, и Маяковский осуждает в ней "разных мерзавцев", которые препятствовали строительству нового общества, мешали начать новую жизнь. Все действующие лица в пьесе разбиты на два лагеря: строители "машины времени" и бюрократы. О сатирической направленности пьесы говорят и фамилии действующих лиц: Победоносиков, Бельведонский, Мезальянсова и другие. А также само учреждение, где начальник Победоносиков — главный пупс, называется "главное управление по согласованию". Маяковский вывел в "Бане" сатирические образы бюрократов, засевших в учреждениях. Победоносиков — главный бюрократ, чванливый и тупой, 16 восхваляющий себя, как "ответственного государственного деятеля". Его понятия лишены реальности; он много говорит, но ничего не делает. Образ Победоносикова дополняется такими же бюрократами, как Оптимистенко, Мезальянсова, Иван Иваныч. У них у всех ограниченное мышление, они становятся на пути тех, кто стремится к новому. Другие персонажи пьесы, такие как изобретатель Чудаков, Велосипедкин, рабочие и даже жена Победоносикова Поля, хотят людям добра. Чудаков говорит о "машине времени": "С моей машиной ты можешь взвихрить растянутые тягучие годы горя, втянуть голову в плечи, и над тобой, не задевая и не роняя, сто раз в минуту будет проноситься снаряд солнца, приканчивая черные дни". В третьем действии пьесы Победоносиков видит себя в театре и спорит с режиссером о задачах искусства. Маяковский обличает тех, кто ждет от искусства только "ласкающего глаз и ухо", а не реальной жизни. Должны рухнуть границы старого режима, установившегося в театре. Люди уже хотят чего-то нового, непохожего на предыдущее. Связь в пьесе настоящего и будущего происходит с помощью машины времени и фосфоритической женщины. Все фантастические представления о машинах, которые будут играть большую роль в жизни людей, сбылись. Создаются сверхточные приборы, космические корабли летают в космос... "Баню" можно назвать драмой, так как в ней показана вся серьезность конфликта между бюрократами и изобретателями. Маяковский, назвав пьесу драмой, хотел этим подчеркнуть и доказать, как трудно бороться с бюрократизмом, как трудно его преодолеть. Своей сатирой Маяковский продолжает традиции Салтыкова-Щедрина. Щедрин в своих произведениях высмеивал, унижал чиновников и делал это с помощью смеха. Один из видов смеха — это сарказм, который бывает горький и беспощадный. В нем ощущается ненависть и презрение. В сказке Салтыкова17 Щедрина "Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил" образы генералов, тупых и бездарных, автор изображает саркастически. Ничего они не могут без мужика, но держатся с ним нагло и самодовольно. То же самое мы видим и в произведении Маяковского. Он показывает всю мерзость, всю ничтожность бюрократов. Они не признают ничего, что бы могло изменить их размеренный ритм жизни. Победоносиков считает себя образцом правильной жизни. 5. Итоги творчества В. В. Маяковского Всей душой Маяковский принял революцию 1917 года, о которой сказал: «Моя революция!» Поэт выступает в «Кафе поэтов», расписывает вместе с Бурлюком храмы футуристическими лозунгами. К годовщине Октября он пишет пьесу «Мистерия — буфф», которая стала первой революционной пьесой на русской сцене. С 1919 года поэт работает в РОСТА (Российское телеграфное агентство). Эта работа увлекла Маяковского. Из множества газетных новостей выбирались самые злободневные и по ним рисовались плакаты с рифмованными подписями. Маяковский писал не только подписи, но часто и рисовал плакаты. Эти «Окна сатиры» появлялись потом в витринах магазинов. Желая помочь новой власти в решении сложных задач, поэт создает Левый фронт искусства (Леф), в котором отстаивал идею социального заказа. Личные переживания Маяковского отразились в поэмах «Люблю» и «Про это». Первая поэма была написана в благоприятный период его отношений с Лилей Брик. Вышедшая через год поэма «Про это» рассказала о крахе любви поэта. 18 После смерти В. И. Ленина поэт по «мандату долга» создает поэму «Владимир Ильич Ленин», в которой доказывает необходимость поэтического освоения «неизящных» тем; в лексику поэмы он вводит политические лозунги. К десятилетию Октябрьской революции Маяковский написал поэму «Хорошо!». В Правительства ней поэт сатирическим образам противопоставляет деятелей собранного Временного и опытного революционера. Есть в поэме и «бытовые» главы, рассказывающие о трудностях послереволюционного быта. Поэт заявляет сытым и довольным наблюдателям страданий людей: «Но землю, с которой вдвоем голодал, — нельзя никогда забыть!» Настоящему Маяковский говорит: «Хорошо!» Это не следует понимать так, что поэт не видел недостатков в существующей жизни, он, видимо, хотел приблизить приход «коммуны во весь рост». Сатирические произведения поэта «О дряни», «Прозаседавшиеся», пьесы «Клоп» и «Баня» прекрасно показали отрицательные стороны советской действительности. Сложным был последний период жизни поэта. К открытию своей выставки «20 лет работы» Маяковский пишет поэму «Во весь голос», которая стала поэтическим разговором с потомками и подведением итогов творчества, манифестом современного искусства. Но в литературных кругах шла борьба. Выставка поэта «20 лет работы» была бойкотирована, пресса о ней никак не отозвалась. Больному поэту врачи запретили выступать. 14 апреля 1930 года Маяковский покончил с собой. В его предсмертной записке было сказано: «Любовная лодка разбилась о быт». Ясно, что не только личные проблемы стали причиной гибели поэта. Не только творчество, но и сама личность В. В. Маяковского занимают значительное место в истории русской литературы. Основная 19 заслуга поэта в том, что он создал оригинальные по форме и содержанию произведения, очень яркие, злободневные, порой юмористические, но чаще – исполненные горькой иронии и острой сатиры, что и определяет их актуальность по сей день. 20 Заключение Владимир Маяковский был одним из самых выдающихся поэтов XX века. Его творчество имело значительное влияние на современную литературу и поэзию. Маяковский был представителем футуризма, движения, стремившегося к полному обновлению и переоценке художественных форм. Он уникальным образом сочетал индивидуальную творческую мощь и одновременно находился в гармонии с духом своего времени. Владимир Маяковский проявился как поэт-революционер, используя свои стихи для выражения социально-политических идеалов и их продвижения. Он обращался к массам, пытаясь воодушевить их на перемену в обществе. Маяковский был ключевой фигурой в литературной группе «Леф», которая была посвящена экспериментальной поэзии и пропаганде коммунистических идей. Одна из главных черт творчества Маяковского — это его индивидуальность и оригинальность. Он использовал новые поэтические формы и экспериментировал с языком. Кроме того, Маяковский старательно формировал свой образ и причудливый стиль одежды, что способствовало его различению среди других поэтов и художников. Его энергичная и патриотическая поэзия вдохновила и влияла на многих поэтов и писателей после него. Влияние Владимира Маяковского на современную литературу проявляется как в стиле письма, так и в образе мышления и построении текстов. Его поэзия отличается открытостью и эмоциональностью, а также смелостью в экспериментировании с языком и формой. Многие поэты и писатели, вдохновленные Маяковским, продолжают его традиции, пытаясь использовать возможности и язык для выражения собственных идей и мыслей. 21 Кроме того, Маяковский оказал значительное влияние на развитие русского театра. Он активно работал с театральными постановками и сценариями, создавал новые формы и режиссерские техники. Его работы в театре вдохновили многих современных режиссеров и художников на эксперименты и инновации в театральном искусстве. Таким образом, Владимир Маяковский представляет собой не только выдающегося поэта, но и фигуру, оказавшую значительное влияние на современную литературу и искусство. Его творчество не только открыло новые горизонты в поэзии и театре, но и вдохновило поколения писателей и художников на эксперименты и самовыражение. 22 Список литературы 1. В мире Маяковского. Книга первая. - М.: Советский писатель, 1984. 464 c. 2. Маяковский, Владимир Владимир Маяковский. Стихотворения. Поэмы. Пьесы / Владимир 3. Русская литература XX века: 1917-1920-е гг: В 2 кн.: Кн. 2: учебное пособие / Под ред. Лейдермана Н.Л.. - М.: Academia, 2010. - 204 c. 23