Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей
«Дом детского творчества» Московского района г. Чебоксары
Согласовано
Зам. директора по УВР
____________2009г.
Утверждаю
директор
Г.П.Воробьева
___________ 2009 г.
Авторская образовательная программа
дополнительного образования детей
учебного курса «Живая глина»
образовательная программа рассчитана на детей 7-15 лет
Срок реализации 3 года
Автор: Попова
Валентина Ивановна
мастер народных
художественных
промыслов ЧР
член Гильдии
ремесленников Чувашии
Чебоксары, 2009
Пояснительная записка
Данная прогрмма разработана на основе письма Министерства образования и
науки от 11 декабря 2006 г. №06 — 1844 «Примерные требования к программе
дополнительного образования». Она определяет содержание учебно-воспитательной
работы учебного объединения «Живая глина». В процессе приобщения детей к
художественному творчеству лепка занимает особое место, так как может
фокусироваться способность детей образно мыслить и образно передавать увиденное.
Занятия лепкой дают школьникам хорошую возможность в овладении навыками работы
с различными материалами и инструментами, воспитывают эстетический и
художественный вкус детей, закладывают серьезную основу для их дальнейшей
деятельности, а также для общего их развития.
Программа включает в себя две ступени обучения:
 ознакомительная, 1 год обучения;
 обучающая, 2 и 3 года обучения.
Направленность
Программа направлена на развитие творческих способностей учащихся,
воспитание гармоничной личности посредством изобразительного и декоративноприкладного искусства.
Актуальность
Лепка это азбука представления о предмете, это первое чтение, изложение
предмета. Лепка, в силу своей специфики, является эффективным средством познания
объемно- пространственных свойств действительности. Большое значение для
творчества имеет применение разных материалов. В процессе лепки развивается мелкая
моторика рук, память, речь, воображение, успокаивается нервная
система.
Рассматривание и лепка народной игрушки вызывает у детей восторг, взрыв эмоций,
желание самим создавать подобные игрушки.
Педагогическая целесообразность
Через программу у детей происходит:
1. развитие эстетического вкуса;
2. развитие образного мышления;
3. воспитание чувства прекрасного;
4. формирование умения работать в коллективе;
5. приобщение к ценностям народного декаротивного искусства;
6. приобщение к основам профессионального мастерства.
Цель дополнительной образовательной программы:

развитие мотивации к творчеству и самостоятнльности через предметную,
сюжетную и декоративную лепку;

формирование художественного вкуса и эстетических чувств;

воспитание национального самосознания через ознакомления с истоками
народного творчества;

воспитание любви к труду и уважения к мастерам народного творчества;
создание условий для профессионального самоопределения
и выбора
профессии художника-керамиста.
Задачи
Обучающие задачи. Совершенствовать навыки в лепке декоративно-прикладных
изделий. Закрепить в памяти детей элементы и названия чувашского орнамента. Учить
различать и узнавать народные игрушки по орнаментам, строению Вырабатывать
навыки скульптурного восприятия предметов, композиционного мышления.
Развивающие задача. Развивать познватальные процессы (внимание,
воображение, восприятие, память).Формировать способности в выборе способов и
приемов в сюжетной, предметной, и декоративной лепке. Развивать образную память,
эстетические чувства, глазомер, мелкую моторику рук.
Воспитательная задача. Воспитывать чувство гордости, интерес к культуре,
истории и традициям разных народов. Формировать привычку оказывать помощь
свертнику. Воспитывать ответственность за свои действия и поступки.
Технология изучения
Первый год обучения.
Закомство методми и приемами лепки: комбинированным, пластическим,
конструктивным. Рассказ о ДПИ Чувашской Республики. Знакомство с основными
очагами производства народной игрушки Росии. Учить лепить красивые изделия по
мотивам русского и чувашского декоративно-прикладного искусства: декоративные
пластины, фигуры животных , людей и птиц, посуду.
Второй год обучения
Воспитание любви к произведениям изобразительного и декоративноприкладного искусства; развитие способности эстетически оценивать предметы и
явления окружающего, выражать свое отношение к ним; совершенствовать
изобразительные и конструктивные умения, технические навыки работы с различным
материалом. Совершенствовать умения лепить рельефные композиции. Поближе
познакомиться с чувашским костюмом, с элементами узоров. Учить договариваться в
процессе коллективных форм работ, правильно распределять между собой обязанности.
Третий год обучения
Совершенствовать умение лепить фигуру человека и животных передавая
характерные особенности и динамику, закрепить умение обрабатывать поверхность
изделия мокрой тряпкой или губкой. Воспитывать любовь и интерес к народной
игрушке, к самостоятельному и коллективному труду, развивать способности более
полного выделения основных изобразительных свойств предметов: цвета, формы,
фактуры, динамики. Развивать способности создавать и воплощать сюжетноизобразительный замысел и навыки композиционного мышления. Совершенствовать
умение лепить из куска глины предметы сложной формы по представлению и с натуры,
по любимым произведениям и по заданной теме. Учить объективно анализировать свои
работы и работы сверстников.
Отличительные особенности
Авторская программа помогает лучше узнать традиции своего края и других
народов. Способствует пониманию прекрасного во всем его многообразии.
Использование народной игрушки , схем, иллюстраций, участие на выставках помогает
эстетическому , умственному , духовному развитию детей. Развивается экологическое
воспитание, бережное отношение ко всему, что нас окружает. Правильно поставленный
педагогический процесс вырабатывает у детей чувство коллективизма, ответственности
и гордости за свой труд, уважения к труду других. Дети с большим энтузиазмом будут
трудиться если их поделки служат как наглядное пособие, счетный материал,
выставочный экспонат, подарок на праздник, украшением рабочей комнаты.
Возраст детей участвующих в реализации данной дополнительной
образовательной программы
Мы набираем детей, которым нравится лепить из различных пластических материалов.
Возраст детей - с 7 до 15 лет.
Первый год обучения — 15 человек.
Второй год обучения - 15 человек
Третий год обучения - 15 человек
Сроки реализации
Первый год обучения — 4 часа в неделю, 2 раза по2 часа - 144 часа в год.
Второй год обучения — 6 часов в неделю, 2 раза по 3 часа - 216 часов в год.
Третий год обучения — 6 часов в неделю, 2 раза по 3 часа - 216 часов в год.
Формы занятий
Используются индивидуальные, групповые, коллективные формы работы, экскурссии,
беседы, урок — диалог.
Ожидаемые результаты
Должны владеть необходимыми техническими навыками и приемами лепки при
работе с глиной, пластилином, соленым тестом и уметь пользоваться различными
инструментами. Самостоятельно выбирать методы и приемы лепки для творческих и
тематических работ. На конкурсах по теме: «Чувашский орнамент», «Узнай меня», дети
должны различать, сравнивать и группировать народные игрушки по существенным
признакам, классифицировать по различным основаниям: форме, величине и цвету.
Аккуратно расписывать свои изделия, выбирая соответствующие элементы узоров для
дымковских, филимоновских, чувашских игрушек. Уметь слаженно, согласованно
создавать коллективные работы и участвовать на различных конкурсах и отчетной
выставке и объективно оценивать свою работу и работу сверстников. Научить детей
презентовать свою работу, участвовать в научно-творческих конференциях, на
выставках различного уровня.
Формы и способы проверки результата
Организуются мини-выставки, за месяц, полугодие, отчетная выставка, а
также выставки для родителей, проводятся тесты на определение знаний о народной
игрушке, чувашском орнаменте, рельефе, а также мониторинг по отслеживанию
результативности усвоения материала. Участие в научно-творческих конференциях, на
выставках различного уровня.
Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы.
Использование народных игрушек, беседы о народной игрушке, о мастерах ДПИ
России, о материале (глина, соленое тесто, пластелин), книг с иллюстрациями о
чувашском костюме, богатстве вышивки, иллюстраций к сказкам, художественного
слова, различные планшеты со схемами и фотографиями, методами и приемами лепки,
открытки с указанием последовательности лепки, папки с иллюстрациями людей и
животных, народные игрушки и авторские работы педагога, легкой музыки,
способствуют формированию необходимых навыков и умений в лепке, вызывают
положительный эмоциональный настрой у детей. Немаловажную роль играет
посещение выставок, праздников посвященных дню города и дню Республики, встреча
с мастерами народных художественных промыслов ЧР, знакомство с основными
центрами русской игрушки. Богатый материал: глина разных цветов, ангобы, цветное
тесто, использование деревянной и керамической рамы помогает детям в создании
неповторимых и оригинальных композиций.
Оборудование и материалы: глина белая и красная, цветное тесто, пластилин,
муфельная печь, краски гуашевые, акварельные и акриловые, клей ПВА, стеки разной
формы и размеров, рабочий стол, шкафы для размещения готовых изделий, красок,
инструментов. Необходимы
также доски для лепки 20x20, тряпки разной
фактуры,банка для воды, кисти разных размеров и прочие инструменты, деревянные
рамы.
Учебный план (1 год обучения)
Общее
практи
теория
кол-во
ка
№ п/п
Содержание темы
1
Работа по комплектованию группы
Профориентационная работа
Работа по комплектованию группы; ознакомление с
планом занятий;
2
Работа с различными пластическими материалами (
глина, соленое тесто)
«Овощи»; (морковь, свекла, лук и т.д.) ; уточнение
формы, цвета,
8
1
7
3
Сердечки с розами (тестопластика):
6
1
5
4
Рельеф в лепке ( цветы, животные ) барельеф,
контррельеф(углубленный), фоторамки,
20
5
15
5
«Птички»:воробей, сорока и т.д.
Петушок с семьей: курицы, цыплята,
12
2
10
6
Дикие животные: заяц, медведь,
8
1
7
7
Игрушка моей мечты
4
1
3
8
Набор посуды (коллективная работа)
4
1
3
9
Посуда с чувашским орнаментом (горшок, кружка
для кваса, кринка для молока) знакомство со
жгутовым способом
14
3
11
10
Презентация лучших работ
2
2
11
Животный мир
20
5
15
12
Герои любимых сказок
12
2
10
13
Знакомство с народной игрушкой «На птичьем
6
1
5
6
дворе»
14
Подвески с чувашскими орнаментами («Вместе мы
едины», «Древо жизни»), сувениры
15
Подготовка к отчетной выставке
16
Итого
20
5
15
2
2
144
30
114
Учебный план (2 год обучения)
№ п/п
Содержание темы
Общее кол-во
часов
Теория
Практика
1
Работа по комплектованию группы
Профориентационная работа.
Работа по комплектованию группы;
ознакомление с планом занятий;
2
Дары природы- «Что кладем в
корзину»
12
2
10
3
Рельеф — цветы, животные
12
2
10
4
Птичий двор(домашние птицы)
15
3
12
5
Фоторамка(в виде зверей,
паравозиков, разной геометрической
формы)
9
1
8
6
«Животный мир»:
33
5
28
7
Панно (пейзажи) из пластилина, (дети
выбирают времена года по желанию)
15
2
13
8
Экскурсия в национальный музей
3
3
8
-«Чувашский дворик»
42
10
32
9
Подвески с чувашским орнаментом
12
3
9
10
Герои любимых сказок
12
3
9
11
Народные игрушки
филимоновские)
12
3
9
12
- Старый город (башни, арки и т.д)
12
3
9
13
Экскурссия в магазин «Посуда»
3
3
14
-«Посуда»
12
2
10
15
Итоговое занятие - презентация
3
0,2
2,8
16
Итого
216
43,5
172,5
(дымковские,
9
Учебный план (3-й год обучения) 216ч.
Содержание темы
Общее
количество
Работа по комплектованию группы
Профориентационная работа
Профориентационная работа ТБ и ПБ .
Выбор актива.
9
4
Богатый урожай:
5
№ п/п
Теория
практика
12
2
10
Забавные птицы и зверюшки:
18
3
15
6
- «Посуда»;
способом):
15
3
12
7
-Народные игрушки (дымковские)
18
3
15
8
- Древний город; (коллективная работа)
15
3
12
9
- «История высоких гор» (животные и
птицы)
21
4
17
9.1.
- «Орлы»;
9
1
8
9.5.
- «Олени»-лепка
10
1
9
10
-«Панда» - лепка
3
0,3
2,7
6
1
5
1
2
3
(пластовым и жгутовым
10.1. Лепка свистульки;
11
«Жители голубой речки»
39
7
32
13
- Сюжеты любимых сказок:
21
4
17
14
Экскурсия в национальный музей.
3
3
15
-«Родная деревня» (бытовые сценки)
31
6
- итоговое занятие-презентация
3
3
16.3 Подготовка к отчетной выставке
3
16.2.
216
Итого
25
3
44
172
Содержание программы ( 1 год обучения );
 Комплектование групп, вводное занятие, инструктаж по ТБ, ПБ, выбор актива.
Ознакомление с учебным планом. Родительское собрание— 6 ч.;
 «Что кладем в корзину?» (овощи и фрукты) — 8 часов;
 Теория — 1 час. Усвоение техники лепки из целого куска, загадывание загадок,
рассматривание иллюстраций, поездка с родителями на дачу, покупка в овощных
магазинах овощей и фруктов, уточнения сходства и различия формы, цвета,
фактуры. Практическая часть (7 ч.): лепка моркови, свеклы, картошки, кабачков,
капусты; роспись изделий;
 «Рельеф в лепке» - 20 ч.;
 Теория — 3 час. Рассказ о технике и последовательности выполнения рельефа;
виды рельефа; показ готовых изделий; рассматривание произведений мастеров
прикладного искусства ЧР в книге Иванова-Оркова «Узоры земли чувашской»;
Практическая часть (17 часов): лепка птиц и животных, фактура с листьями,
нанесение узоров
с помощью колпачков фломастера, стержней ручек,
фактурных тканей и т. д.; роспись и оформление;
 «Животные и птицы» - 45 ч.;
 Теория — 8 часа. Знакомство и овладение комбинированным и конструктивным
способами лепки, использование иллюстраций, рисование эскизов, наблюдение
за домашними животными, просмотр телепередач о животных, подробный показ
и рассказ о последовательности лепки. Практическая часть (37 часов): лепка
воробья, сороки, петушка с семьей, зайца, медведя,осьминоги, рыбы, дельфины,
коза, свинья, корова; роспись изделий, оформление;
 Экскурссия в магазин «Посуда» - изучение материала, формы, фактуры и
предназначения — 3ч.
 « Посуда» - 18 ч.;
 Теория — 2 ч. Дидакт. игра «Назови слово», использование картин, наблюдение
в хозяйственных магазинах и дома за посудой, показ и объяснение методов и
приемов лепки. Практическая часть (16 ч.): горшок, кружка для кваса, кринка
для молока, корзина, кувшин, ваза; орнаменты: углубленный, выпуклый;
роспись.
 «Игрушки» - 4 ч.;
 Теория — 0,5. Беседа о любимых игрушках, рассматривание в сувенирных
магазинах необычных игрушек, уточнение методов и приемов лепки,
закрепление цветными нитками частей тела. Практическая часть(3,5 ч.):
котенок, собачка, кукла и т д. роспись изделий, оформление;
 «Медальоны с чувашским орнаментом и сувениры» - 25 ч.;
 Теория — 4,5. Виды орнаментов, значение, техника исполнения, экскурсия в
национальный музей для знакомства с чувашским костюмом, рассказ о мастерах
вышивальщицах ЧР, выполнение предварительных эскизов, роспись красками.
Практическая часть (20,5 ч.): «Вместе мы едины», «Древо жизни», сувениры для
туристов, роспись изделий, закрепление магнитов.
 «Любимый сказочный герой» - 12 ч.
 Теория — 2 ч. Рассказ детей о своем герое, закрепление комбинированной
техники, использование иллюстраций к сказкам. Предварительные эскизы,
красивое оформление. Практическая часть (10 ч.): Емеля, Иван царевич,
Машенька.
 Презентация своих работ, подготовка к отчетной выставке — 3ч.
Содержание программы ( 2 год обучения );
Комплектование групп, вводное занятие, инструктаж по ТБ, ПБ, выбор актива.
Ознакомление с учебным планом. Родительское собрание(6 часов).

«Дары природы»(12ч.)

Теоретическая часть — 2 час. Беседа о собранном урожае на дачах,
уточнение формы, цвета, посещение овощных магазинов с родителями, красочные
иллюстрации, использование инструментов по назначению. Практическая часть (10
часов): лепка и роспись ( огурцы, помидоры, яблоки, груши и т. д).

«Рельеф» - 12ч.

Теория - 2ч. Углубленное изучение техники и последовательности лепки,
использование наглядных пособий, и инструментов, грамотное оформление в раму,
закрепление выполнения фактуры, Совершенствование в
выполнении росписи
гуашевыми красками. Практическая часть (10ч.): птицы и животные, фоторамки,
времена года из пластилина, сюжетные сценки с животными и людьми, медальоны.

«Птичий двор» - 15ч.;

Теория — 3ч. Беседа о домашних и диких птицах, в чем сходство и
различие, выбор метода лепки, использование красочных детских книг, альбомов,
уточнение способов передачи фактуры, роспись акриловыми и гуашевыми красками.
Практическая часть (12 ч.): лепка- петух, курочка с цыплятами, индюк по мотивам
народной игрушки. Роспись гуашевыми красками.

«Животный мир» - 33 ч.;

Теория — 5 ч. Виды животных и характерные отличия строения, окраса,
повадок. Выбор метода лепки по желанию детей, предварительные эскизы, лепка
объемная и пластом, рисование эскизов, наблюдение за домашними животными,
просмотр телепередач о животных, подробный показ и рассказ
учеником
последовательности лепки. Использование иллюстраций с животными в движении,
готовых изделий. Практическая часть (28 ч.): лепка и роспись- панно, как лисята
наблюдают за лягушкой; бобры строят плотину; сумчатые(кенгуру, коала), коллективная
работа «Львиная семья».

«Чувашский дворик» - 42 ч.;

Теория — 10 ч. Экскурсия в национальный музей; поездка в деревню с
родителями; использование книг с иллюстрациями бытовых сцен; закрепление
комбинированного метода; заготовка глины, рамы при необходимости; грамотное
оформление. Практическая часть (32 ч.): лепка ироспись - бабушка доит корову, дед
колит дрова, Коллективная работа «Музыканты», «Акатуй»- девушки и парни в
национальной одежде.

«Посуда в быту» - 12ч.;

Теория — 2 ч. Рассказ о видах посуды, разнообразии используемого
материала, уточнение методов лепки, рассматривание книги «Чувашское искусство»,
экскурсия с родителями в магазин «Посуда», совершенствовать методы нанесения
орнамента. Практическая часть (10ч.): тарелка с чувашским орнаментом, грошок для
жаркое.

«Герои любимых сказок» - 12 ч.;

Теория — 3 ч. Рассказ детей , почему выбрали этот образ, выбор способа
лепки, рассматривание схем, раскрасок, детских книг, телепередачи, использование
инструментов, совершенствование навыков передачи настроения, движения,
фактуры. Практическая часть (9 ч.): «Три поросенка», «Красная Шапочка».

«Старый город» -12ч.

Теортя — 2ч. Показ книжных иллюстраций, открыток, наблюдение за
родным городом во время прогулки, рассказ педагога о последовательности лепки,
предварительные зскизы. Практическая часть (10 ч.): коллективные и индивидуальные
формы работы.

«Народные игрушки»; (дымковские, филимоновские) — 12ч.;

Теория — 3ч. Рассказ о истоках народной игрушки, методах лепки,
элементах узора, разнообразии сюжета; показ игрушек, схем, иллюстраций. Рассказ о
современных народных промыслах. Экскурсия с родителями к мастерам на днях Города
и Республики. Приготовление глины, ангобы, роспись гуашевыми красоками.
Практическая работа (9 ч.): «Чаепитие», «На базаре», и веселые сценки.
Содержание программы ( 3 год обучения );

Комплектование групп; вводное занятие; инструктаж по ТБ,ПБ, выбор актива.
Ознакомление с учебным планом. Родительское собрание — 9 ч.;
 «Богатый урожай» - 12 ч.;
 Теория — 2 ч. Беседа о работе на дачах и огородах по уборке урожая, посещение
овощных магазинов с родителями, картины, готовые панно и композиции,
уточнение последовательности лепки панно, выбор материала (глина,
пластилин). Практическая работа (10 ч.): «Овощи и фрукты на блюде», отдельно,
в рамках в виде панно.
 «Забавные птицы и зверюшки» - 18 ч.;
 Теория — 3 ч. Рассматривание книг с изображением веселых сценок с
животными. Усвоение пластического способа и совершенствование
комбинированного, выбор детьми каким (в объеме или пластовым) способом
будут создавать композицию. Приготовление инструментов, оборудования,
грамотное оформление. Практическая работа (15 ч.): «Панда», «Попугаи на
ветках», «Обезьяны».
 «История высоких гор»(животные и птицы) — 21 ч.;
 Теория — 3 ч. Беседа о животном мире, просмотр телепередач, детские книги,
готовые игрушки, выбор метода лепки, приготовление глины, инструментов,
деревянные рамы, уточнение последовательности лепки. Практическая работа
(18 ч.): «Орлы», «Олени», «Панда»;
 «Родная деревня» - 31 ч .
 Теория — 5 ч. Экскурсия в национальный музей; поездка в деревню с
родителями; использование книг с иллюстрациями бытовых сцен; закрепление
комбинированного метода; заглаживание губкой, заготовка глины, рамы при
необходимости; Практическая работа: лепка и роспись (27 ч.): «У колодца»; «За
обедом»; «Семья»; «Пастух»; «Уборка урожая»; выполнение сюжетных
композици, используя индивидуальные и групповые формы работ.
 Посуда 15ч.
 Теория — 3 ч. Рассказ о видах посуды, разнообразии используемого материала,
уточнение методов лепки, рассматривание книги «Чувашское искусство»,
экскурсия с родителями в магазин «Посуда», совершенствовать методы
нанесения орнамента. Практическая часть (12ч.): тарелка с чувашским
орнаментом, грошок для жаркое.
 «Сюжеты из любимых сказок » - 18 ч.;
 Теория — 3 ч. Беседа , почему выбрали этот сказочный образ, выбор способа
лепки, рассматривание схем, раскрасок, детских книг, просмотр телепередач,
использование различных инструментов, совершенствование навыков передачи
настроения, движения, фактуры. Практическая работа (15 ч.): лепка объемных
игрушек и в рельефе и роспись - «Волк и семеро козлят»; «Сказка о семи
богатырях»; «Аленький цветочек»; и т.д.
 «Любители водоемов — 39 ч.;
 Теория — 7 ч. Беседа о животных, выделить характерные отличия строения,
окраса, повадок. Выбор метода лепки по желанию детей, предварительные
эскизы, лепка объемная и пластом способами, рисование эскизов, наблюдение за
домашними животными, телепередачи, подробный показ и рассказ учеником
последовательности лепки.
Практическая работа: лепка и роспись(32ч.):
«Выдры купаются»; «Хохлатая гагара»; «Моржи; «Пингвины»;
 «Сувениры для туристов» - 22 ч.;
 Теория — 4 ч. Беседа о разнообразии сувенирной продукции, и о возможности
выбора сюжета; показ игрушек, иллюстраций. Рассказ о современных народных
промыслах. Экскурсия с родителями к мастерам на днях Города и Республики.
Приготовление глины, ангобы, использование гуашевых красок. Практическая
работа : лепка и роспись(18 ч.): «Девушки и юноши в национальной одежде» в
форме статуэток ,медальонов и магнитов;
 «Изготовление свистулек» - 6 ч.;
 Теория — 1 ч. Рассматривание готовых свистулек, Любование богатством форм,
объяснение технологии изготовления, показ и рассказ в процессе работы,
подготовка материала и
оборудования. Роспись свистулек. Практическая
работа(5 ч ): «Петушок»,«Лошадка»;
 «Медальоны с чувашской символикой» - 12 ч.;
 Теория — 3ч. Экскурсия в сувенирные лавки. Виды орнаментов, значение,
техника исполнения, экскурсия в национальный музей для знакомства с
чувашским костюмом, рассказ о мастерах вышивальщицах ЧР, выполнение
предварительных эскизов, роспись красками. Практическая работа (7ч.):
«Семейный очаг», зооморфные и растительные орнаменты».
Учебно- тематический план (1 год обучения)
№ п/п
Содержание темы
Общее
кол-во
теори практ мес
яц
я
ика
1
Работа по комплектованию группы
2
3
Работа по комплектованию группы;
ознакомление с планом занятий;
2
Профориентационная работа
организационные вопросы. Выбор актива.
2
Работа с различными пластическими
материалами ( глина, соленое тесто)
8
5.1.
«Овощи»; (морковь, свекла, лук и т.д.) ;
уточнение формы, цвета,
2
0,2
1,8
5.2.
Морковь, лук, картошка;
2
0,2
1,8
5.3.
Капуста, кабачки;
2
0,3
1,7
5.4.
заглаживание, нанесение ангобы, роспись
2
0,3
1,7
4
5
С
е
н
т
1
7
я
б
р
ь
О
6
к
Сердечки с розами (тестопластика):
6
0,5
5,5
6.1.
- сердечко с одной розой;
2
0,3
1,7
6.2.
- сердечко с розой и с листиками;
я
2
2
б
6.3.
- сердечко с тремя розами;
2
2
р
Рельеф в лепке ( цветы, животные )
6
0,5
5,5
ь
7.1.
- приготовить основу намазать шликер, и
закрепить лепестки выбранного цветка;
2
0,3
1,7
7.2.
- прошкурить края основы, заглаживание;
2
7.3.
- роспись;
2
0,2
1,8
Фактура — теснение, процарапывание,
рельеф
7
0,5
6
8.1.
- рельеф с листьями;
2
0.2
1,8
8.2.
- «Волшебные узоры» (на глиняный пласт
нанести узоры по желанию);
2
8.3.
- барельеф (любое животное);
2
8.4.
- завершение работы
1
Фоторамка с фактурой
10
1
9
9.1.
- вырезание из пласта рамки;
2
0,5
1,5
9.2.
- налепы цветов и птиц;
2
9.3.
- доработка ;
2
0,2
1,8
о
9.4.
- нанесение ангобы;
2
0,3
1,7
я
9.5.
- роспись
2
- «Птички»
8
1
7
10.1
- Воробей;
2
0,3
1,7
10.2.
- Сорока;
2
0,2
1,8
10.3
- нанесение ангобы;
2
0,3
1,7
10.4.
- роспись.
2
0,2
1,8
Петушок с семьей:
4
0,2
3,8
Д
11.1
- лепка;
2
0,2
1,8
е
11.2
- завершение.
2
2
к
12
Заяц:
4
0,5
3,5
а
12.1.
- лепка;
2
0,3
1,7
7
8
9
10
11
т
2
2
0,3
1,7
1
2
2
Н
б
р
ь
б
- доработка
2
0,2
1,8
р
Медведь:
4
0,3
3,8
ь
13.1.
- лепка медведя;
2
0,3
1,7
13.2.
- завершение образа росписью;
2
Игрушка моей мечты:
4
0,2
3,8
14.1.
- лепка своего образа игрушки;
2
0,2
1,8
14.2.
- продолжение, доработка;
2
Набор посуды (коллективная работа):
6
1
5
- кружка;
2
0,3
1,7
Презентация лучших работ
2
2
16.1.
- доработка формы;
2
16.2.
Посуда с чувашским орнаментом
(горшок, кружка для кваса, кринка для
молока):
6
1
5
16.3.
- лепка посуды;
2
0,2
1,8
- доработка орнаментов;
2
0,5
1,5
17.1.
- завершение оформления поверхности;
2
0,3
1,7
в
17.2.
Лепка жгутовым способом (корзина,
кувшин, ваза):
8
1
7
а
17.3.
- лепка корзины;
2
0,3
1,7
17.4.
-лепка кувшина;
2
0,3
1,7
18.
- лепка вазы;
2
0,3
1,7
18.1
- доработка поверхности;
2
0,1
1,9
18.2.
Кто живет в деревне? (коза, свинья,
корова)
8
1
7
.18.3.
- лепка животных;
2
0,5
1,5
18.4.
- продолжение лепки;
2
0,3
1,7
19
- доработка деталей;
2
0,2
1,8
е
19.1.
-использование ангобы, роспись гуашью
2
2
в
19.2.
Любимый сказочный герой Емеля, Иванцаревич и т.д:
6
1
5
р
19.3.
- лепка героев;
2
0,5
1,5
- продолжение лепки;
2
2
20.1
- доработка поверхности изделий;
2
2
20.2
- «Маша и медведь»;
4
20.3
- продолжение лепки;
2
12.2.
13
14
15
15.1.
16
17
20
2
2
2
0,5
Я
н
р
ь
Ф
а
л
ь
3,5
2
М
а
20.
- доработка фактуры
21
«Обитатели морей и рек»; (осьминоги,
рыбы, дельфины и др.):
6
0.3
5,7
21.1.
- лепка по выбору детей;
2
0,3
1,7
21.2.
- продолжение лепки;
2
2
21.3.
- доработка.
2
2
Сказка «Теремок» (коллективная работа);
4
22.1.
- лепка героев;
2
2
22.4.
- завершение, оформление
2
2
На птичьем дворе (утки, гуси, индюки,
куры):
5
0,2
4,8
А
23.1.
- лепка;
2
0,2
1,8
п
23.2.
- продолжение лепки;
2
2
р
23.3.
- роспись.
1
1
е
Подвески с чувашскими орнаментами
(«Вместе мы едины», «Древо жизни»)
10
1
9
24.1.
- предварительные эскизы;
2
0,3
1,7
24.2.
- лепка подвесок;
2
2
24.3.
- продолжение лепки пластинок;
2
2
24.4.
- прошкуривание краев;
2
0,5
1,5
24.5.
- роспись.
2
0,2
1,8
25
Сувениры для гостей:
10
1
9
25.1.
- магниты — куклы;
2
0,5
1,5
25.2
- продолжение лепки;
2
25.3
- доработка деталей;
2
25.4
- нанесение ангобы;
2
25.5
- роспись после обжига.
2
0,3
1,7
Подготовка к итоговой выставке
12
3
9
Итого
144
22
23
24
25.6
2
2
р
0,5
0,2
т
3,5
л
ь
2
М
1,8
а
й
Учебно-тематический план (2- й год обучения)
№ п/п
Общее
кол-во
часов
Название темы
Теория
практи меся
ка
ц
1
Работа по комплектованию группы
3
2
Профориентационная
работа.
Подготовка материала, инструментов
3
3
Работа по комплектованию группы.
Оформление стенда с нагляностями
3
5
«Дары природы»:
12
2
10
5.1.
-Что кладем в корзину (овощи);
3
0,5
2,5
5.2.
- разглаживание, роспись;
3
0,5
2,5
5.3.
- фрукты на блюде;
3
0,5
2,5
5.4.
- завершение, роспись
3
0,5
2,5
Рельеф(цветы, животные, орнаменты);
12
2
10
6.1.
«Осенний букет»
3
0.5
2,5
6.2.
Забавные животные
3
0,2
2,8
6.3.
Придумай орнамент;
3
0,3
2,7
6.4
Расписывание изделий
3
0,5
2,5
«Птичий двор»:
15
3
12
7.1.
-петушиная семья ;
3
0,5
2,5
7.2.
- роспись;
3
0,5
2
7.3.
- перед отлетом;
3
0,5
2,5
7.4.
-индюшки;
3
0,5
2,5
7.5.
-завершение работы росписью
3
1
2
Фоторамка:
формы):
9
1
8
3
0,5
2,5
6
7
8
(круглой,квадратной
8.1.
-лепка
(скатать
пласт,
необходимую форму);
8.2.
-продолжение лепки;
3
8.3.
-завершение работы;
3
0,5
2,5
«Животный мир»:
33
5
28
9.1.
- «Наблюдение»; (лисята наблюдают за
лягушкой);
3
0,5
2,5
9.2.
-продолжение лепки;
3
0,5
2,5
9.3.
-Доработка деталей;
3
0,5
2,5
9.4.
-роспись после обжига;
3
0,5
2,5
9.5.
- «Мы строим плотину»(бобры)
3
0,5
2,5
9
вырезать
3
С
е
н
т
я
б
р
ь
О
к
т
я
б
р
ь
Н
о
я
б
р
ь
Д
9.6.
- продолжение лепки;
3
0,5
2,5
9.7.
- «Сумчатые»; (кенгуру, коала);
3
0,5
2,5
9.8.
-доработка деталей;
3
0,5
2,5
9.9.
-завершение работы;
3
0,5
2,5
9.10.
- «Львиная
работа);
3
0,5
2,5
-продолжение лепки;
3
0.5
2,5
-завершение работы;
3
0,5
2,5
Панно (пейзажи) из пластилина, (дети
выбирают времена года по желанию)
15
2
13
3
0,5
2,5
3
0,5
2,5
10.3. - нанесение пластилина на основу;
3
0,5
2,5
10.4. - продолжение лепки;
3
0,2
2,8
10.5. - доработка, завершение;
3
0,3
2,7
42
10
32
11.1. - скотный двор
3
1
2
11.2. - продолжение лепки;
3
0,5
2,5
11.3. - Бабушка доит корову;
3
0,5
2,5
11.4. - продолжение лепки;
3
0.5
2,5
11.5. -заглаживание поверхности;
3
0,5
2,5
11.6. -оформление работы
3
0,5
2,5
11.7. -Дед колит дрова;
3
1
2
11.8. - продолжение лепки;
3
0,5
2,5
11.9. - завершение; роспись гуашью
3
0,5
2,5
11.10. - Музыканты (коллективная работа)
3
1
2
11.11. - доработка, завершение;
3
0,5
2,5
3
1
2
11.13. - завершение работы;
3
1
2
11.14. доработка, завершение;
3
1
2
Подвески с чувашским орнаментом
12
3
9
медальоны
орнаментами;
3
1
2
12.2. - продолжение лепки;
3
1
2
12.3. Доработка деталей
3
0,5
2,5
12.4. - роспись гуашью;
3
0,5
2,5
12
3
9
3
1
2,5
9.11.
10
семья»;
(коллективная
10.1. -эскизы или готовые иллюстрации;
10.2.
11
11.12.
12
12.1.
13
-Приготовить основу (картон,
пластилин, цветные нитки);
ДСП,
-«Чувашский дворик»
- «Акатуй»-девушки и парни в нацио
нальной одежде;
с
Герои любимых сказок
13.1. - «Три поросенка»
различными
е
к
а
б
р
ь
Я
н
в
а
р
ь
Ф
е
в
р
а
л
ь
М
а
р
т
13.2. - завершение работы;
3
0,5
2,5
13.3. - «Красная Шапочка»;
3
1
2,5
13.4. - завершение работы.
3
0,5
2,5
12
3
9
14.1. - Веселые сценки;
3
1
2,5
14.2. - роспись после обжига;
3
0,5
2,5
14.3. - На базаре;
3
1
2,5
14.4. - завершение, роспись;
3
0,5
2,5
12
3
9
15.1. - начало лепки;
3
1
2
15.2. - продолжение лепки;
3
1
2
3
0,5
2,5
3
0,5
2,5
Экскурссия в магазин «Посуда»
3
3
-«Посуда»
12
2
10
16.2 - тарелка с чувашским орнаментом;
3
0,2
1,8
16.3 - нанесение ангобы, росьпись;
3
0,5
2
16.4 - заглаживание;
3
0,3
1,7
16.5 - горшок для жаркое;
3
0,2
1,8
3
0,2
1,8
14
15
15.3.
Народные
игрушки
филимоновские)
(дымковские,
- Старый город (башни, арки и т.д)
- доработка мелких деталей;
15.4. - оформление;
16
16.1
17
Итоговое занятие
Итог
216
80,5
135,5
А
п
р
е
л
ь
М
а
й
Учебно-тематический план (3-й год обучения) 216ч.
№
п/п
Общее
практик меся
количеств Теория
а
ц
о
Содержание темы
1
Работа по комплектованию группы
3
С
2
Профориентационная работа
3
е
3
Профориентационная работа ТБ и
ПБ . Выбор актива.
3
н
4
Богатый урожай:
12
1
11
4.1.
Овощи и фрукты на блюде:
3
0,5
2,5
4.2.
- доработка деталей;
3
3
4.3.
- нанесение ангобы;
3
3
4.4.
- роспись и оформление.
3
0,5
2,5
Забавные птицы и зверюшки:
18
3
15
5.1.
-«Панда» ;(в объеме, в рельефе)
6
0,5
5,5
5.2.
- лепка животного;
3
5.3.
- доработка и роспись.
3
0,5
2,5
5.4.
-«Попугаи на ветках»;
6
0,5
5,5
5.5.
- лепка птички;
3
0,5
2,5
5.6.
- оперение (фактура)
3
5.7.
-«Обезьяны»(лепка)
6
0,2
5,8
я
5.8.
- эскизы и начало лепки;
3
0,2
2,8
б
5.9.
- завершение работы.
3
3
р
- «Посуда»; (пластовым и жгутовым
способом):
15
1
14
6.1.
-«Ваза для цветов»
6
0,5
5,5
6.2.
- лепка;
3
0,5
2,5
6.3.
- завершение работы.
3
3
6.4.
- «Корзина
жгутом)
3
3
6.5.
Чайник -лепка глиной
6
6
6.6.
- лепка чайника;
3
3
6.7.
- доработка поверхности.
3
3
-Народные игрушки (дымковские)
15
3
12
7.1.
Лепка изделий;
3
0,2
2,8
7.2.
- нанесение ангобы;
3
3
7.3.
- роспись игрушки
3
3
7.4
Экскурсия в национальный музей
3
3
7.5.
- Филимоновские игрушки (лепка)
3
0,5
5
6
7
для
грибов»
(лепка
т
я
б
р
ь
3
3
О
к
т
ь
2,5
Н
о
я
б
р
ь
7.6.
8
- нанесение ангобы и роспись;
3
- Древний
работа)
15
1
14
город;
(коллективная
3
8.1.
- Башни; (разным материалом)
3
0,3
2,7
8.2.
- Старинные дома;
3
0,2
2,8
8.3.
- продолжение лепки;
3
3
8.4.
- Арки, необычные ворота и т.д.
3
3
8.5.
- завершение работы.
3
Оформление композиции
3
- «История высоких гор» (животные
и птицы)
21
2
19
9.1.
- «Орлы»- лепка глиной;
9
2
7
9.2.
- лепка орлов;
3
9.3.
- фактура ( перья);
3
9.4.
- роспись готовых птиц
3
9.5.
- «Олени» - лепка глиной
9
1.5
7,5
9.6.
- лепка оленей; (Коллективно)
3
0,5
2,5
9.7.
- продолжение лепки;
3
9.8.
- доработка поперхности;
3
0,5
2,5
10
-«Панда»; лепка
3
0,3
2,7
10.1 Итоговое занятие, презентация,
3
3
10.1. Лепка свистульки;
3
1
2
прошкуривание, заглаживание,
роспись
3
0,5
2,5
«Жители голубой речки»
30
4
26
11.1 - Выдры купаются
3
0,5
2,5
11.2. - завершение работы.
3
11.3. - «Хохлатая гагара»;
6
11.4. - продолжение лепки ,доработка;
3
11.5. - роспись; изделий
3
8.6
9
10.2.
11
0,5
2,5
3
3
0,5
2,5
3
3
Я
н
в
а
р
ь
3
1
0,5
5
Ф
е
3
в
2,5
р
а
11.6. - Моржи - лепка
3
0,2
2,8
3
0,2
2,8
11.10 - Пингвины (лепка в объеме)
3
0,5
2,5
М
11.11 - роспись; пингвинов
3
0,5
2,5
а
3
0,5
2,5
р
3
0,3
2,7
т
18
2
16
11.8.
12
- доработка
изделий;
фактуры,
- Медведь на рыбалке. Лепка
12.1. - Доработка фактуры
13
- Сюжеты любимых сказок:
роспись
л
ь
13.1. - «Волк и семеро козлят (совместно)
3
0,2
2,8
13.3. - роспись героев
3
0,2
2,8
13.4. - «Сказка о семи богатырях»
3
0,5
2,5
- доработка деталей;
3
0,5
13.7. - завершение работы.
3
0,2
2,8
5
26
А
3
п
13.6.
14
Экскурсия в национальный музей.
3
15
-«Родная деревня» (бытовые сценки)
31
15.1.
-«У колодца»
3
15.2.
-«За обедом» (лепка):
6
1
5
р
15.3.
-«Члены семьи»( родители) ;
3
0,5
2,5
е
3
0,5
2,5
л
0,5
6,5
ь
15.5. - Роспись и оформление;
15.6.
- «Пастух» (панно из пластилина) ;
7
15.7.
- лепка пастуха;
3
3
15.8.
- продолжение лепки;
1
1
15.9.
- завершение работы.
3
0,5
2,5
15.10. - «Уборка урожая»
9
0,5
8,5
15.11. - лепка фигур людей в движении;
3
0,5
2,5
15.12. - завершение работы.
3
3
- «Девушки и юноши в чувашской
национальной одежде:
3
3
16
- лепка девушек;
6
0,5
5,5
16.1.
- лепка юношей.
3
0,25
2,75
16.2.
- итоговое занятие
3
0,25
2,75
15.13.
Итого
М
а
216
й
Список литературы:
1. Богуславская И. Я. Дымковская игрушка / И. Богуславская. — СПб: Художник,
1988. — 246с.
2. Доронина, Г. Ознакомление детей с дымковской игрушкой / Г.Доронина //
Дошкольное воспитание. — №8. — 1994.
3. Иванов-Орков Г.Н. Узоры земли чувашской/ Г. Иванов- Орков.—— Чебоксары,
Чуваш. кн. Изд-во. — 2007.— 111 с.
4. Кондратьева Е.П. Трудовое воспитание младших школьников средствами
народного искусства / Е. Кондратьева. — Чебоксары, Чуваш. кн. Изд-во. — 2001.
— 117 с.
5. Неменский Б.М. Искусство видеть: 1 кл. / Б. Неменский. — 1986г.
6. Неменский Б. Ты и мир вокруг тебя: 1-8 кл. / Б. Неменский. — 1986г.
7. Перевертень Г.И. Самоделки из разных материалов/ Г. Перевертень. —Москва,
Просвещение. — 1985. — 111 с.
8. Трофимов А.А. Чувашская народная культовая скульптура/ А. Трофимов.——
Чебоксары, Чуваш. кн. Изд-во. — 1993.
9. Трофимов А.А. Орнамент чувашской народной вышивки/ А. Трофимов. ——
Чебоксары, Чуваш. кн. Изд-во. - 1977
10. Чебоксары город юный, город старый/ И. Тимофеев-Вутлан . — Чебоксары,
Чуваш. кн. Изд-во. —2004.—144 с.
Приложение
Чуваши и одежда
Девочки с пяти шести лет учились рукоделию. К 12-14 годам многие из них, освоив
секреты мастерства, многобразие техники становились прекрасными мастерицами.
Девичий костюм не имел нагрудных розеток. наплечников. нарукавных узоров.
Молодые девушки свои наряды, предназначенные для праздников или весенних
хороводов, вышивали скромно. Все мастерство и умение они вкладывали в
вышивку свадебной одежды. Одной из принадлежностей свадебного одеяния
являлось покрывало невесты - большое полотнице с вышивками по углам. Невеста
под покрывалом должна была сидеть во время свадьбы в окружении своих близких
подруг в переднем углу избы, отдельно от жениха. В определенный момент
свадьбы происходила церемония снятия покрывала и облачения невесты в костюм
замужней женщины. Вышивки покрывал поражают богатством форм,
разнообразием декора.
Женские головные повязки масмак бывают двух видов: у чувашей анатри они
широкие, с трапецифидной композицией узора на белом холсте, а у вирьял - узкие,
вышитые мелкими геометрическими фигурами, обычно на полоске цветной ткани.
Мужской чувашский костюм состоял из туникообразной холщовой рубахи и
штанов. Праздничные рубахи украшались вышивкой (которая являлась знаком
родовой принадлежности и предохраняла от злых духов). Верхняя одежда была из
домотканого грубошерстного сукна (кафтан, армяк), из овчины (тулуп, шуба).
Головные уборы - барашковая шапка, войлочная шляпа в виде цилиндра. В
комплекс женской одежды входили холщовая рубаха или платье из пестряди, а
также нагрудник (носили под разрезом рубахи), передник или фартук.
В комплекс женской одежды входили холщовая рубаха или платье из пестряди, а
также нагрудник (носили под разрезом рубахи), передник или фартук. Старинным
девичьим головным убором была тухья - полусферическая шапочка из грубого холста,
плотно обшитого монетами и бисером, наподобие "чешуйчатого шлема", замужней
женщины - сурпан (тип полотенца), хушпу (в виде усеченного конуса на твердой
основе, украшенной бисером); с конца 19 века - платки. Украшения из монет, бисера
чувашки носили на груди, шее, спине, на поясе, в ушах; надевали через плечо и
перевязь - полосу из красной ткани, плотно обшитой металлическими монетами.
Основными видом обуви были лапти.Воспитанию детей в сельской чувашской семье
уделяли особое внимание. Ведь ребенок в семье - это не только продолжатель рода, но и
хранитель семейных обрядов и традиций. Интересен обряд наречения имени.
Исследователь народов Поволжья Н.Н. Лепехин пишет: "Бабушка, по принятому
обыкновению, начинает молиться и дает имя младенцу по своему хотению".
Мальчикам давали имена, выражающие мужество, силу, храбрость, а девочкам
обозначающие красоту, нежность.Не минуло ребенку и 9 лет, как он помогает матери
прясть и возиться по домашнему хозяйству. Лет в 10 мальчик уже стережет дворовых
птиц, пасет стада овец, а в 14-15 лет ездит в лес за хворостом, плотничает и мастерит
всякую домашнюю утварь. В 18 лет малый уже совершенно взрослый и начинает
задумываться о женитьбе.У чуваш сложились традиционные средства формирования и
поддерживания у детей трудовых интересов. Этими средствами являются
традиционные жанры устного народного творчества - песни, потешки, пословицы,
загадки, сказки, намеки, колыбельные.В простенькой колыбельной мать рассказывала
сыну о труде, об окружающем миреВышивание (тeрe тeрлени). В чувашской семье
девочку уже с 5-6 лет учили рукоделию. К 12-14 годам многие из них осваивали
секреты мастерства, технику вышивки. Свои наряды для праздников и хороводов
девушки вышивали скромно, все умение они вкладывали в вышивку свадебной одежды.
Вышитые девушкой наряды служили ей почти всю жизнь.Вышивкой чувашки
украшали женские рубашки, платья, головные повязки, полотенца, покрывала, мужские
рубашки, свадебные платки и т. д.А. А. Фукс писала: "Чувашки мастерски вышивают по
счету шелком свои рубашки и такими трудными узорами, что даже дама, мастерица
шить по канве, полюбуется их работой".Вышивка исполнялась на домотканом (чаще
конопляном) холсте шерстяными нитками и нитями из растительного волокна своего
прядения. Вышивали также шелками. На базарах покупали шелк-сырец, пряли и
красили в домашних условиях. Иногда применялась серебряная и золотая нить,
особенно при расшивке высокохудожественных уборов - масмаков, сурпанов, сарa.
Хлопчатобумажные и льняные нитки шли на крупные и менее ценные вышивки. В
чувашской вышивке насчитывается более 30 типов швов, которые выполнялись как на
белом холсте, так и на красной, выкрашенной мареновой краской, основе.
Вышивальщицы использовали при этом и одностороннюю, и двустороннюю
вышивку.Наиболее часто употреблялись такие типы швов, как роспись, косой стежок,
гладь, тамбур. Роспись (йeпкeн) - мелкие стежки, вытянутые в одну линию - прямую
или ломаную.Роспись являлась двусторонним швом. Она применялась при вышивании
масмаков, сурпанов, наплечной вышивки хулcи, окаймлении узоров нагрудной
вышивки на женской рубашке анатенчикeскe и поясного наряда сарa и т. д.Косой
стежок (хантaс) представлял собой косые полоски, вышитые параллельно друг другу.
Он использовался при оформлении кeскe, вышивке поясных подвесок,
масмаков.Гладьевым швом сплошь покрывалась поверхность вышиваемого участка
ткани. При этом каждая вышитая нитка состояла из стежков, подобных росписи. Шов
был двусторонним, имел различные формы, в том числе квадратики (чaрмалла),
кирпичики (паклава), ромбики. Они встречались особенно на сурпанах, сарa, свадебных
платках, покрывале невесты. Тамбурный шов применялся в расшивке фартуков, верхней одежды, для окаймления масмаков, сарa, хулcи, концов сурпаОбычно при вышивке
узоров применялось сразу несколько видов швов, т. е. швы сочетались. Так, контурным
швом йепкeн наносилось на холст очертание узора, после чего швами чaрмаллахантaс
заполнялось все поле контура. Кроме этих, наиболее характерных, существовал ряд
других швов: шулам - косой гладьевой, хeреслe тeрe - крестик, хaю - простой
стебельчатый, майратeрри (шaтaкла) - тамбур и т.д. Вышивальщица, варьируя их в
зависимости от типа предмета, создавала замечательные произведения искусства,
которые явились значительным вкладом в мировую культуру. "В области прикладного
искусства, каковым является вышивка, чуваши-болгары являются законодателями и
учителями Волжского края", - писал И. Н. Смирнов.Искусство вышивки оставило яркие
следы в устном народном творчестве - в свадебных песнях невесты, легендах и т. д.
Чувашская одежда и обувь
Одежда. Одежда традиционного типа имела разнообразные формы и варианты. Кроме
утилитарного назначения - защиты тела от воздействий наружной среды - она обладала
символическими и ритуальными функциями.Материалом для одежды чувашей служили
холст, домотканое сукно, покупные ткани, войлок, кожа. Для обуви использовались
также луб, дерево. Материал для одежды изготовлялся в основном в домашнем
хозяйстве. Из конопли и льна ткали холст. Праздничную одежду шили из тонкого холста
(çинçе пир), а из холста среднего качества (вăтам пир) - рабочие рубахи, шаровары. Тонкое сукно из овечьей шерсти (тăла) шло на праздничные и свадебные кафтаны (сăхман),
грубое - на обычные кафтаны и чапаны.В XIX в. у низовых чувашей распространяется
крашенина - окрашенная в один цвет готовая ткань и пестрядь (улача) - холст,
сотканный из заранее окрашенных ниток с узором в клетку, в полоску и т. д. У верховых
и средненизовых чувашей нательная одежда (рубаха и штаны) шилась, как и в далеком
прошлом у всех чувашей, из белого холста. В конце XIX. - начале XX вв. для пошива
рабочих рубах и шуборов верховые чуваши использовали самодельную ткань белого
цвета из покупных хлопчатобумажных ниток (катанпир, пÿс). Ткани фабричного
производства покупали для отделки традиционной одежды.Праздничный наряд
женщины надевали с вышитым или узорнотканым поясом (пиçиххи). Верховые
чувашки одновременно повязывали три пояса: на платье, поверх напуска платья и затем
поверх фартука. Концы поясов завязывались на боку и спускались вниз помпонами. В
группах анатри и анат енчи носили один пояс с украшенными концами.Верхняя одежда
женщин по своим типам была такой же, как у мужчин, в то же время она отличалась
большим числом вариантов и характером украшений. Белый шубор и черный легкий
кафтан-халат носили только верховые. Низовые носили суконные кафтаны. Часто
шуборы застегивались только на один крючок на талии. Шуборы и кафтаны
украшались полосками цветной ткани вдоль края пол и воротника, у карманов, а также
вышивками на рукавах, карманах, талии.На свадьбы и в праздники надевали богато
украшенный кафтан (пуçтăрлă шупăр). Его шили приталенным, по груди и спине
обшивали серебряным или золотым галуном. Верхняя часть шубора и рукава делались
из красного сатина, а нижняя - из черного. Суконные кафтаны молодых женщин и
девушек шили из тонкого и мягкого сукна зеленого или черного цвета, на груди они
украшались полосками цветной ткани или вышивкой. Рабочие кафтаны были короче (до
колен) и имели обычный темно-коричневый цвет. Низовые чувашки предпочитали в
качестве праздничного наряда кафтаны черного или синего цвета, верховые - белые и
желтые.Зимней одеждой женщины служили шубы из желтых и более ценившихся
черных овчин. В частности, лучшим подарком невесте была шуба из девяти черных
овчин с рукавами и карманами, отороченными мехом. Хорошие шубы имели множество
сборок, иногда до 90.В качестве, элемента верхней одежды служили кушаки. Их делали
длинными (до 2 м), чтобы можно было два раза обернуть вокруг талии и пустить концы
по бокам. Кушаки носили с ярко украшенными концами (кисти, куски тканей).Головные
уборы и украшения. Старинные головные уборы чувашских женщин делятся на две
группы: покрывала и шапки. К группе покрывал относятся головная повязка (сурпан) с
перевязью (масмак), а также платок (пуç тутри) с перевязью и чалма. Это уборы
замужних женщин. Сюда же относится покрывало невесты (пěркенчěк).Украшение
сурпанов и способы их ношения в этнографических группах имели свою специфику. У
низовых сурпан был длинный (почти 2,5 м) и покрывал голову. Средняя часть делалась
из белого полотна, а концы сурпанов украшались узорноткаными полосками, лентами
(хăю), позументом (ука), кумачом (сентел), кружевами (шăтăкла). Узорнотканые
полоски выступали на сурпанах в виде таких узоров, как квадраты, ромбы, кресты и т.
п. Сурпан низовых закреплялся головной повязкой (пуç тутри).Сурпан чувашек
анатенчи был короче, украшения были несколько уже - это тканые или кумачовые
полоски, вышивка, белые кружева. Сурпан одевался по-другому, с помощью повязки
масмак.
Русские пословицы и поговорки —
меткие выражения, созданные русским народом, а также переведенных из древних
письменных источников и заимствованных из произведений литературы, в
короткой форме выражающие мудрые мысли. Многие русские пословицы состоят
из двух соразмерных, рифмующихся частей. Пословицы, как правило, имеют
прямой и переносный смысл (мораль). Часто существует несколько вариантов
пословиц с одной и той же моралью (моральная инварианта). Пословицы
отличаются от поговорок более высоким обобщающим смыслом. Наиболее древние
из дошедших до нас произведений русской письменности, содержащие пословицы,
датируются XII веком.
Часто поговорки являются частью соответствующей пословицы:
Два сапога — пара, да оба на левую ногу одеты.
Собаку съел, да хвостом подавился.
Хлебом не корми - дай водки попить. Своеобразна и форма пословиц. Ей свойственна
ритмическая организация, особое звуковое оформление. Пословица кратка, в ней нет
лишних слов, каждое слово весомо, содержательно и точно.Итак, пословица - это
краткое, вошедшее в речевой оборот и имеющее поучительный смысл, ритмически
организованное изречение, в котором народ на протяжении веков обобщал свой
социально-исторический опыт.Поговорка это широко распространенное образное
выражение, метко определяющее какое-либо жизненное явление. В отличие от
пословиц, поговорки лишены прямого обобщенного поучительного смысла и
ограничиваются образным, часто иносказательным выражением: легок на помине, как
снег на голову, бить баклуши - все это типичные поговорки, лишенные характера
законченного суждения.В речи пословица часто становится поговоркой и наоборот.
Например, пословица Легко чужими руками жар загребать часто употребляется как
поговорка Чужими руками жар загребать, то есть образное изображение любителя
чужого труда.
О загадках
Загадки - это великая сокровищница человеческой мысли. Они собрали в себе мудрость
и тягу к знаниям. Не случайно в сказках герои так часто загадывают загадки. Мудрость
была в почете всегда. Особенно это видно в русских народных сказках. Попробуйте
проверить свою догадливость и сообразительность. Попробуйте поиграть с детьми в
"угадлалки".
Народная мудрость создала особый вид фольклора - загадки. Загадки отличаются
четкостью построения фразы, лаконичностью, образностью. Знание загадок
воспитывает поэтическое чувство. Загадки учат нестандартности мышления:
отыскивать сходство между самыми отдаленными, внешне несходными вещами. Выше
леса, а тоньше волоса (ветер).
Без рук, без ног воюет (ветер).
Без рук, без ног, под окном стучит, в избу просится (ветер).
Без рук, без ног, а ворота отворяет (ветер).
Без рук, без ног, а на гору ползет (ветер).
Матушкиной коробьи не подымешь, братова кушака не скатаешь, батюшкина коня не
изловишь (земля, дорога, ветер).
Отцова сундука не подымешь, матушкина столечника не скатаешь, братнина коня не
обуздаешь (земля, снег, ветер).
Царь кликнет, царь мигнет, кого-то позовет? (Гроза.)Что стучит без рук? (Гром.)
Что без огня горит? (Гроза.)
Сивый жеребец во (на) все царство ржет (гром).
Кобыла заржет на турецкой горе, жеребец откликнется на Сионской горе (гром и
молния).
Что стучит без рук? (Гром.)
Что без огня горит? (Гроза.)
Сивый жеребец во (на) все царство ржет (гром).
Кобыла заржет на турецкой горе, жеребец откликнется на Сионской горе (гром и
молния).
Тур ходит по горам, турица-то по долам, тур свистнет, турица-то мигнет (гроза).
Гроб плывет, мертвец ревет, ладан пышет, свечи горят (туча, гром, молния).
Без крыл летит (ветер), без ног бежит (туча), без огня горит (солнце), без ран болит
(сердце).
До неба достанет, а от земли не видать (дождь).
Тонкий, высокий, упал в осоку, сам не вышел, а детей вывел (дождь и потоки).
Шел долговяз, в сыру землю увяз (дождь).
Тонок, долог, голенаст, а в траве не видать (дождь).
На землю падает, от земли не отлетает (дождь).
Скатерть бела, весь свет одела (снег).
Ни хилела, ни болела, а саван надела (земля, снег).
К божьему мясоеду гусей щиплют (снег идет
Летел порхан по всем торгам; бел балахон, без пол кафтан, без пуговиц (снег).
Белый лебедь на яйцах сидит (поля, покрытые снегом).
Зимой греет, весной тлеет, летом умирает, осенью оживает (снег).
Увидел мать, умер опять (снег).
На дворе в холоде горой, а в избе водой (снег).
Летит — молчит, сядет — молчит, а помрет да сгниет, так и заревет (снег).
Летел перхол, кафтан без пол, лег — шейку протянул, в щелку заглянул (вьюга).
Внук по дедушку пришел (последний, вешний снег).
Дедушка мост мостит без топора и без ножа (мороз).
Старик у ворот тепло уволок (мороз).
У тридцати двух воинов один командир.(Зубы и язык):
Маленькая, серенькая, а хвостик, как шило. (Мышка)
Летом серый, а зимой белый. (Заяц)
Филимоновская игрушка
— русский художественный промысел, сформировавшийся в Одоевском районе
Тульской области. Своё название получил от деревни Филимоново, где жили в
1960-х годах последние мастерицы, возродившие забытое ремесло.
Особенности филимоновской игрушки
Игрушке, которая родом из старинного села Филимонова Одоевского района,
семьсот лет. Впрочем, срок этот достаточно условный: счет ведь идет от первого
упоминания в летописи. Но первое упоминание не есть самое начало производства.
В возрасте этого уникального промысла должны разбираться археологи и ученыеисторики. Пока же ясно одно: он уходит корнями в глубокую старину, к первым
древнеславянским поселениям, которых немало в Одоевском районе.
Тайн и вопросов здесь пока что гораздо больше, чем ответов. Глиняные письмена?
Пожалуй, одна из главных тайн филимоновской игрушки - это до сих пор не
расшифрованная ее символика. Что "записано" в ней? Какой смысл вложен в эти
глиняные фигурки-свистульки, которые лишь кажутся примитивными, а на деле
несут какую-то важную информацию для нас, потомков? Значимые, со смыслом,
фигурки людей и животных употреблялись и на Руси, и в других странах давнымдавно. Еще в Древнем Египте, а также у ацтеков и майя, других племен. Смысл,
заключенный в них, так и остался в абсолютном большинстве случаев загадкой для
современных ученых.
Основную массу изделий филимоновских мастериц составляют традиционные
свистульки: барыни, всадники, коровы, медведи, петухи и т. п. Изображения людей
— монолитные, скупые на детали — близки древним примитивным фигуркам.
Неширокая юбка-колокол у филимоновских барынь плавно переходит в короткое
узкое тело и завершается конусообразной головой, составляющей одно целое с
шеей. В округлых руках барыня обычно держит младенца или птичку-свистульку.
Кавалеры похожи на дам, но вместо юбки у них толстые цилиндрические ноги,
обутые в неуклюжие сапоги. Головы фигурок венчают затейливые шляпки с
неширокими полями. Интересны композиции, слепленные из нескольких фигурок,
например «Любота» — сценка свидания влюбленных.
Все персонажи животного мира имеют тонкую талию и длинную, с изящным
изгибом шею, плавно переходящую в маленькую голову. Только форма головы да
наличие или отсутствие рогов и ушей позволяют отличить одно животное от
другого. У барана рога — круглые завитки-баранки, у коровы — полумесяцем
торчат вверх, у оленя — как причудливые ветвистые деревья, а конскую головку
венчают небольшие конические ушки. Загадочна фигура медведя с зеркалом.
Сказочный зверь сидит, широко расставив задние лапы, и держит в передних
овальный предмет. Своей вытянутой изогнутой шеей он похож скорее на жирафа,
только небольшая головка отдалённо напоминает медвежью
Виды росписи
Статные барыни с детьми и птицами под мышкой, горделивые
кони, важные всадники, задорные петушки, длинноногие солдаты, танцующие
пары, разнообразные птички и зверушки и все с вытянутой шеей (даже поросята), и
все в малиново-желто-зеленую полоску. Такие нарядные, похожие и разнообразные.
И все свистят.
И все они – ФИЛИМОНОВСКИЕ ИГРУШКИ!
Есть дымковская, воронежская, каргопольская игрушка, но они гораздо моложе
филимоновской. Она - самая древняя в России.
Статные барыни с детьми и птицами под мышкой, горделивые кони, важные всадники,
задорные петушки, длинноногие солдаты, танцующие пары, разнообразные птички и
зверушки и все с вытянутой шеей (даже поросята), и все в малиново-желто-зеленую
полоску. Такие нарядные, похожие и разнообразные. И все свистят. И все они –
ФИЛИМОНОВСКИЕ ИГРУШКИ!
Есть дымковская, воронежская, каргопольская игрушка, но они гораздо моложе
филимоновской. Она - самая древняя в России.
Деревня Филимоново, рядом с городом Одоев Тульской области. Кто и когда сделал
здесь первые игрушки неизвестно, известно только, что делают их испокон веку. Одна
из легенд рассказывает о гонимом властями гончаре Филимоне, пришедшем в эти края
во времена Ивана Грозного неизвестно откуда и давшем начало и деревне и промыслу.
К ХVI веку относятся первые письменные упоминания о Филимоново. А орнамент,
украшающий игрушки восходит к дохристианским формам славянского языческого
культа. Тайн и вопросов здесь гораздо больше, чем ответов. Одна из главных тайн
филимоновской игрушки - это до сих пор не расшифрованная ее символика. Что
"записано" в ней? Какой смысл вложен в эти глиняные фигурки-свистульки, которые
лишь кажутся примитивными, а на деле несут какую-то важную информацию?
Значимые, со смыслом, фигурки людей и животных существовали и на Руси, и в других
странах давным-давно. Еще в Древнем Египте, у ацтеков, у майя, у других народов.
Смысл, заключенный в них остался загадкой для современных ученых в абсолютном
большинстве случаев. Из этого ряда и загадочные статуи на острове Пасхи. Что они
значат? С какой целью поставлены? Тут - тайна... Из этого же загадочного ряда и
филимоновская игрушка, ту же традицию она продолжает. Есть предположение, что в
самой ее композиции, принципах создания "записаны" представления древних славян о
мироздании. Три круга (или эллипса), составляющие основу многих игрушек из
Филимонова, якобы символизируют Время, Пространство и Вечную Материю. Вот
такая троица.
Уникальна и глина, из которой филимоновская игрушка изготовлена. Ее называют
синикой за маслянисто-черный цвет и жирность. Добывается она только в окрестностях
Филимонова. После обжига изделия из такой глины приобретают ровный белый цвет,
который не "глушит" краски, горящие всем многоцветьем радуги. Филимоновскую
игрушку называют "маленькой радугой" или "солнышком".
Создатели игрушки – многие поколения Дербеневых, Евдокимовых, Зайцевых,
Карповых, Масленниковых…, о чем упоминается еще в «ревизских сказках крестьян
Тульской губернии». В советское время была создана мастерская народного промысла.
Мастериц награждали дипломами ВДНХ, принимали в Союз художников СССР, но в
Филимоново их оставалось все меньше и меньше. Игрушку стали делать на заводах в
Щекине и в Новомосковске.
Сейчас в Одоеве существует мастерская Филимоновской игрушки, создана школьная
компания "Мозаика", где ребята занимаются ее изготовлением. Производство
Филимоновской игрушки все больше возвращается из цехов в дома. Вблизи
Филимонова каждый год в середине июля проводится фестиваль народного творчества
"Поляна", собирающий учащихся, студентов, художников и народных мастеров из
разных уголков страны. Проводятся мастер-классы, идет обмен мнениями, идеями.
Древнему промыслу - жить. История филимоновской игрушки, несмотря на все
трудности и проблемы, продолжается и, хочется верить, будет продолжаться еще не
одно столетие.
К сожалению, в самой деревне Филимоново игрушку уже ни кто не делает, последняя
мастерица умерла в 2002 году. Мы попытались с помощью Геокешинга вернуть
Филимоновскую игрушку на ее историческую родину, заложив контейнер с игрушкой и
другими ништяками рядом с Филимоново, недалеко от оврага, в котором добывали для
нее глину. Дымковская игрушка.
Немного истории Из всех русских глиняных игрушек, пожалуй, наибольшей
известностью пользуются дымковские. Родина их — слобода Дымково под Вяткой.
Происхождение и история дымковской игрушки неотделимы от древнего праздника
Свистопляски, к которому и приурочивали их изготовление и продажу.
К древнейшим видам дымковской игрушки, вероятно, нужно отнести шары, или
"шарыши" Сравнительно небольшого диаметра (6-10 см), полые, с катающимися
внутри горошинами, они издают звук погремушки, красивы по цветовым сочетаниям.
По черному фону нанесены ряды белых, красных и сиреневых или белых, голубых и
коричневых пятен - горошин. Катание глиняных шаров на Свистопляску было поздней
модификацией древнего обряда: заклинания плодородия — катания яиц. Древний по
происхождению слой дымковской игрушки составляют и свистульки, в первую очередь,
исполненные в виде животных. Это небольшие по размеру фигурки с характерными
признаками животного спереди и коническим завершением в виде свистка сзади.
Первое место по количеству среди свистулек занимают фигурки уточек и утоккрылаток (рис. 1). Последние имеют горизонтальные ряды оборок-крыльев. Обтекаемой
пластике утки-свистульки соответствует и роспись, в которой можно видеть
определенную систему нанесения цветных полос и рядов горошин. Немало среди
свистулек и фигурок коней — одно- и двухголовых (рис. 2). Дымковские "двухголовки"
— яркий пример органического слияния реального и фантастического, воплощенного в
совершенной художественной форме.
Для росписи коньков-свистулек также характерны простейшие, обычно вертикальные
ряды разноцветных горошин или чередование полос и клеток с гармоничными или
контрастными сочетаниями красок. По сравнению с утками и коньками образы других
птиц и зверей представлены в свистульках значительно меньшим числом Среди
дымковских свистулек только две разновидности передают человеческие образы: это
всадник (на одноглавом или двухголовом коне) и так называемый гуляющий кавалер
(рис. 3). Среди глиняных фигурок частым объектом изображения были модницы того
времени — дамы в корсетах и кринолинах, в шляпках, под зонтиками, разряженные
няни с младенцами на руках (рис. 4), кавалеры на лошадях (рис. 5). Дымковские
мастерицы остро подмечали особенности одежды и на основе своих наблюдений
создавали условные по форме образы. Со временем мода становилась более
универсальной, утратив особенности народного стиля, и дымковская игрушка осталась
уникальным отражением одежды минувших эпох. Постепенно забывался смысл
отдельных деталей: золотое шитье на платьях, золото эполет и орденов становились
непонятными пятнами, делавшими фигуру красочной и выразительной. Они даже
переходили туда, где уже не имели никакого смысла — на козлов, оленей, индюков (рис.
6-8),
придавая
им
своеобразную
наивную
красоту,
веселую
и
жизнерадостную.Постепенно эта декоративная сторона дымковской игрушки выступала
все сильнее и, наконец, превратила ее в то, что мы имеем сейчас, — чисто
декоративную скульптуру.
Организация занятий по лепке дымковской игрушки
Занятия по теме "Дымковская игрушка" (по 2 ч)
Занятие 1. Введение. История гончарства и игрушек. Свойства глины, требования к
состоянию глины, пригодной для лепки. Организация рабочего места, правила
безопасного труда.
Практическая работа: подготовка глины к работе; основные приемы лепки.
Занятие 2.
Краткая история развития дымковской игрушки. Языческие корни дымки —
праздник Свистопляски, основная тематика сюже¬тов игрушек.
Практическая работа: лепка рельефа на пласте по дымковским мотивам
(однофигур-ная композиция, например барыня).
Занятие3.
Женский образ в дымковской игрушке.
Последова¬тельность лепки барыни.
Его
символическое
значение.
Практическая работа: лепка барыни (птичницы) с применением спиральнокольцевого способа, метода вытяжки и накладных деталей украшения.Дымковскую
игрушку лепят по частям, которые тщательно соединяют между собой таким
образом, что создается впечатление цельности Многочисленные декоративные
детали накладывают и скрепляют с основной формой..
Методы лепки:
1.
Вытяжка. Основной кусок глины формуют идентично очертаниям будущей
игрушки. Затем начинают вытягивать части тела — шею, руки, ноги — до
требуемой длины. После этого их выгибают нужным образом, украшают игрушку
накладными деталями. (пластический)
2. Лепка из пласта. Раскатывают пласт глины толщиной от 0,5 до 1 см, из которого
выкраивают детали, подвергаемые дальнейшей обработке.
3.Комбинированный метод, включающий в себя два предыдущих.
Особенности лепки персонажей дымковской игрушки.
Пластической основой для всех женских фигурок является ступка-колокол —
устойчивое основание и в то же время пышная юбка. Эту часть фигурки получают либо
сворачиванием пласта, либо обминанием комка глины вокруг указательного пальца
(рис. 9, а, б, в). Ступка достаточно приземиста и широка в основании, высота ее чуть
больше половины общей высоты фигурки барышни. К ступке прикрепляют торс, а к
нему — шарик-головку, скатанные ка¬лачиком руки и другие лепные детали одежды и
головного убора, характерные для данной композиции (рис. 9, г). Вместе с головкой
лепятся пупырышек — бугорок носа, едва выступающий на довольно плоском лице, но
прида-ющий всем дымковским игрушкам характер¬ную особенность.либо спиральнокольцевым методом, Мужские образы лепят несколько по-другому. Разница заключается
в том, что торс с головкой прикрепляют не к ступке, а к двум толстым, соединенным
наверху "колбаскам", I немного суженным книзу на конус (рис. 10, а). Загнув эти
колбаски, получают ножки фигурки. Соответственно шляпа и завитушки волос,
прикрепляемые к голове, здесь будут несколько иной формы, чем у женских образов
(рис. 10,6).
Туловище животных напоминает усеченный конус, к более узкой части которого
прикрепляют голову с шеей. Ножки животных — четыре одинаковые колбаски, чуть
суженные книзу, прикрепляют к торсу животного, хвост и рога лепят отдельно и
прикрепляют позже других деталей.
К следующим этапам работы относятся просушивание фигурок, их обжиг в муфельной
печи и, наконец, грунтовка и роспись
Дымковская игрушка.
Из всех русских глиняных игрушек, пожалуй, наибольшей известностью пользуются
дымковские. Родина их — слобода Дымково под Вяткой. Происхождение и история
дымковской игрушки неотделимы от древнего праздника Свистопляски, к которому и
приурочивали их изготовление и продажу. К древнейшим видам дымковской игрушки,
вероятно, нужно отнести шары, или "шарыши" Сравнительно небольшого диаметра (610 см), полые, с катающимися внутри горошинами, они издают звук погремушки,
красивы по цветовым сочетаниям. По черному фону нанесены ряды белых, красных и
сиреневых или белых, голубых и коричневых пятен - горошин. Катание глиняных
шаров на Свистопляску было поздней модификацией древнего обряда: заклинания
плодородия — катания яиц.
Древний по происхождению слой дымковской игрушки составляют и свистульки, в
первую очередь, исполненные в виде животных. Это небольшие по размеру фигурки с
характерными признаками животного спереди и коническим завершением в виде
свистка сзади.
Первое место по количеству среди свистулек занимают фигурки уточек и утоккрылаток (рис. 1). Последние имеют горизонтальные ряды оборок-крыльев. Обтекаемой
пластике утки-свистульки соответствует и роспись, в которой можно видеть
определенную систему нанесения цветных полос и рядов горошин.
Немало среди свистулек и фигурок коней — одно- и двухголовых (рис. 2).
Дымковские "двухголовки" — яркий пример органического слияния реального и
фантастического, воплощенного в совершенной художественной форме.
Скопинская керамика и игрушка
Среди очагов народного художественного гончарства уникален промысел
декоративной керамики, находящийся в городе Скопине Рязанской области.
Рязанская земля, богатая традициями разных видов народного искусства, стала
родиной производства гончарной посуды и лепных глиняных свистулек. В городе
существовал целый «гончарный конец», а жителей города называли «скопинскими
свистушниками».
До середины XIX в. глазури здесь не применяли, а делали обычные черные
(«синюшки») и обварные горшки. С освоением глазурования скопинские изделия
стали значительно более яркими, декоративными. Обычная бытовая посуда
скопинских гончаров XIX- начала XX в. выполнена из светлой глины, имеет мягкие
очертания, края часто заканчивают фестончатые «оборочки». Рукомои, кувшины,
глубокие миски, кружки, хлебницы и др. формовали на низких ручных гончарных
кругах, украшали процарапкой, штампиками, налепами и потечными цветными
глазурями. Часто на одном предмете живописно сочетали глазури коричневую с
зеленой или зеленую с желтой. Высушенные изделия обмазывали дегтем, посыпали
неровно размолотым порошком цветных глазурей и обжигали в ямном горне.
Примерно с середины XIX в. в промысле стали делать декоративную скульптурную
керамику. Сохранились сведения, что сначала мастера выполняли единичные
фигурные предметы; льва, птицу, шар, самовар и т.п. и ставили такую вещь на
столбе у ворот своего дома как украшение и в знак того, что здесь живет
незаурядный мастер. При этом соревновались в сложности и фантастичности работ.
Потом стали выставлять такие диковинные фигуры и скульптурные кувшины на
ярмарке перед своим обычным товаром для привлечения к нему внимания
покупателей.
Каргопольская игрушка
Искусство изготовления каргопольских игрушек — искусство северной деревни,
народ которой любит и бережно хранит предания старины, обожает сказки и
веселые шутки-прибаутки, боготворит природу и ее обитателей, изображая их в
глине Подготовка глины, технология изготовления каргополь-ских игрушек' такая
же, как и везде: берут глину подальше от реки, в овраге, где она пожирнее, чем
речная (речная гли на тощая, то есть имеет много песка). Каждый мастер выби рает
свой способ приготовления глины: кто-то сначала под сушивает кусочки глины,
затем толчет ее до состояния по рошка, затем замачивает и замешивает, словно
тесто. Кто-то, наоборот, сначала ее заливает водой, перемешивает. Весь мусор —
камешки, травинки — осядет на дно, тогда жид кую глиняную массу сливают и
дают отстояться еще. Мож но ее затем пропустить через сито и дать подсохнуть,
тогда лишняя влага испарится. Глина готова для лепки, если хо рошо отстает от
рук.
При лепке мастер почти не пользовался инструментом. Главное орудие труда — его
руки. Глину тщательно мяли, перемешивали, чтобы превратить ее в однородное
глиняное тесто. Чуткие руки масте ра чувствуют мельчайшие камушки и комочки,
которые могут помешать при лепке и обжиге. Рука мастера служила своеобразным
мерилом, эталоном пропорций — сред ний размер игрушки не превышал длины
кисти руки. Вот почему игруш ки получались ровными, одинаковыми.
Лепят каргопольцы охотно зверей и птиц. Особо почитается медведь: то его с
зеркальцем слепят, то с рыбой. Кони каргопольские — с игриво закругленной шеей,
зайцы — с гармошкой, степенные бородатые мужики — с трубкой, гармонью,
лаптями. Есть полуконь-получеловек Полкан, женщина-крестьянка. А вот о
последней игрушке стоит поговорить особо. Фигурка каргопольской крестьянки
напоминает по форме каменную бабу-идола, что до сих пор находят археологи в
своих научных экспедициях. Женская фигурка с плоским, невозмутимым и
спокойным «скифским» лицом, возможно, является олицетворением Матери сырой
земли, главной бо гини — Природы. Культовый смысл утратился со временем, а
фигурки стали более реальными, обросли бытовыми подробностями и стали
предметами игры.
Как лепил мастер каргопольскую барыню? По частям. Сначала торс с головой,
отдельно колокол-юбку, затем торс присоединяли к юбке. Далее катали колбаску
для рук, примазывали их и сгибали калачиком. В последнюю очередь оформляли
голову: головной убор — шляпа или кокошник — делается очень условно, без
подробностей, — шляпа скорей похожа на перевернутый горшок из-за маленьких
по лей, кокошник имеет конусообразную форму с полоской спереди и серьгами
вместо ушей.Фигурка приземиста, одежда не имеет лишних украшений.
Игрушка оглаживается, просушивается на ветру и обжигается через несколько
недель в печи. Расписывают игрушку неяркими, блеклыми красками. Цвет
соответствует крестьянскому костюму в реальной обстановке, который избегал
ярких красок. Раньше мастера подмешивали пигмент в мел, поэтому цвет
каргопольской игрушки разбавлен белилами, приглушен. Предпочтитель ны
розовые, зеленые, сиренево-синие, желто-оранжевые краски неярких оттенков.
Итак, мастер белит обожженную игрушку разведенным на молоке мелом, затем
расписывает. Кофту барыни покры вают сплошным цветом, юбку закрашивают так
же, спереди рисуют передник, который остается белым после побелки. На нем
нехитрый узор: полоски, волнистые линии, точки, кресты, штрихи. Этот узор очень
древний, и каждый знак имеет определенный смысл, который сейчас многими
забыт, а мастера рисуют его так, как изображали когда-то предки
.Например,- крест, символ солнца, означает землю, засеянное поле,
- ростки, изображение растительности,
- волнистая линия изображает речку, воду, влагу, которой надо напоить растения.
Для многих эта роспись — не более чем геометрический узор. Чтобы узнать смысл
узора, надо немало потрудиться: поработать в библиотеках и музеях.