Некрасов в музыке Поэт и музыка: Н. А. Некрасов Выполнили
реклама
Поэт и музыка: Н. А. Некрасов Выполнили ученики 8-Б класса: Дадаян Давид , Лашина Алина, Подтелкова Елена Главные факты музыки в жизни Некрасова. Поэзия Некрасова чужда той музыкальности, которую, как одну из важнейших красот лирики, ценят в стихах. Поэт «музы мести и печали» не умел услаждать своей лирой слух и воспевать прекрасное… Но его поэзия полна той музыки, что звучит в тревожном звоне призывного набата: в ней слышатся плач и стон обездоленных. Некрасов часто называл свои стихи «песнями». И они, действительно, песни, но не из тех, что поются, когда человек веселится, радуется, любит. Его песни подобны «крику души» — измученной, но не сломленной, — души народа. Музыкальные произведения на стихи Некрасова На тексты Некрасова написано не много музыкальных произведений. Среди них — романсы Бородина, Кюи, Гречанинова, кантата Рахманинова «Весна» для хора, солиста и симфонического оркестра (на слова стихотворения «Зеленый шум»). Широко известны ставшие народными песнями «Коробейники» и «Тройка» («Не гляди ты с тоской на дорогу»). Особенно близко поэзии Некрасова было творчество Мусоргского. Как Некрасов в поэзии, так Мусоргский в музыке отразил те стороны народной жизни, которых до него никто не касался. Некрасова и Мусоргского объединяет глубокое знание души простого человека, знание его жизни и быта, объединяет страстная любовь к нему, боль за страдания народа. Мусоргский В 1864 году молодой Мусоргский написал на слова Некрасова песню «Калистратушка», где впервые у композитора прозвучала тема народного горя. Песня «Калистратушка» стала не только вехой творчества Мусоргского, но и этапом в развитии народности, демократизма в отечественной музыке. И стон, и плач, и горькая насмешка над своей безысходной судьбой слышатся в скупой выразительной мелодии. В то же время в горестном напеве звучит дух несломленности, дух былинной мощи. Через несколько лет, в 1868 году, Мусоргский вновь обратился к поэзии Некрасова. И на этот раз его привлекла та же, наиболее близкая ему в некрасовском творчестве, крестьянская тема. Композитор пишет «Колыбельную Еремушки» — песню, в которой зрелость таланта Мусоргского проявилась с новой силой. «Колыбельная Еремушки» была опубликована с таким посвящением: «Великому учителю музыкальной правды Александру Сергеевичу Даргомыжскому». Это посвящение не случайно. В песне живет огромная правда искусства глубокого, честного и благородного — того искусства, которое, как и поэзия Некрасова, заставляет задумываться о людских страданиях, зовет к справедливости, к борьбе за нее. Стихи Некрасова положенные на музыку. Все стихотворения Некрасова, положенные на музыку, условно можно разделить на две группы: произведения с выраженной социальной тематикой и лирическая поэзия. Интересно, что из 300 музыкальных произведений на его стихи чуть больше половины относятся к первой группе, чуть меньше - ко второй. Наиболее часто композиторы обращались к таким стихотворениям, как “Тройка” (12 произведений), “Несжатая полоса” (11), “Зеленый шум” (10), “Внимая ужасам войны” (8), “Душно! Без счастья и воли” (7), “Калистрат” (6); поэмам “Кому на Руси жить хорошо” (25), “Коробейники” (15) и др. Впрочем, романс - не единственный из музыкальных жанров, проникших в творчество Некрасова. Наиболее тесно его стихи связаны с жанром песни, причем на эту связь поэт указывает даже в названиях стихотворений: “Песня Еремушке”, “Песня о труде”, “Колыбельная песня”, “Песня преступников”; циклы “Песни” и “Песни о свободном слове”. Некрасов сознательно опирается на народно-песенную основу во всем разнообразии ее жанровых проявлений. Прослушивание: Г.И. Свиридов - Матушка Русь
