России Художественные Центральной народные промыслы

Художественные
народные промыслы
Центральной
России
Учитель географии
Уличев В.И.
ГОУ ОСО школа № 10
Калининский район
Деревянное кружево
Традиция украшать дома резными
деревянными наличниками и другими
декоративными элементами возникла в России
не на пустом месте. Первоначально резьба
носила культовый характер. Древние славяне
наносили на свое жилище языческие знаки,
призванные оберегать жилище, обеспечивать
плодородие и защиту от врагов и природных
стихий. Недаром в стилизованных орнаментах
до сих пор можно угадать знаки, обозначающие
солнце, дождь, женщин, воздевших руки к небу,
животных или причудливое переплетение
растительности. В дальнейшем, религиозный
смысл деревянной резьбы утрачивался, но
традиция придавать различным
функциональным элементам фасада дома
художественный вид осталась до сих пор.
Практически в каждом селе, деревне или
городе можно встретить удивительные образцы
деревянного кружева.
Тульский самовар
Самовар и Тула неразделимы. В любом
уголке России и далеко за ее пределами
можно встретить тульский самовар.
Всем известно, что самовар - это
устройство для приготовления кипятка.
"Сам варит" - отсюда и слово произошло.
Некоторые исследователи считают,
правда, что произошло оно от татарского
"снабар", в переводе - чайник. Мало
вероятно, очень уж русское слово. И сам
самовар не мог появиться ни в какой
другой стране. Есть в Китае, откуда был
завезен в Россию чай, родственный
прибор, в котором тоже есть труба и
поддувало. Но настоящего самовара нет
больше нигде, хотя бы потому, что в
других странах кипятком сразу заваривают
чай, примерно как кофе.
Художественное ручное кружево.
Ручные кружева - это узорная сетчатая ткань,
представляющая собой произведение
декоративно-прикладного искусства.
На Руси кружевоплетение существовало уже в XIII в.
В XVII в. было распространено кружевоплетение
из золотых и серебряных нитей. В XIX в. Стали
применять
хлопчатобумажную пряжу.
Особенного подъема кружевоплетение
достигает в конце XIX в.
Ручные кружева в этот период пользовались большим спросом на
внутреннем и международном рынках.
Елецкие кружева.
Михайловские рязанские
кружева
Кировские (вятские) кружева.
Вологодские кружева.
Дымковская игрушка
Дымковская игрушка
вошла в нашу жизнь под
маркой «традиционное
русское народное», но
мало кто внимательно
рассматривал ее и пытался
понять «изюминку»
манеры росписи и лепки, и,
уж тем более, мало кто
пробовал постичь
мировоззрение
создававших ее людей,
которое отразилось в
дымковской игрушке. Что
же такое дымковская
игрушка? Сувенир или
детская забава? А может
древний магический
символ?
В средние века в России зародилось несколько
необычных стилей художественной керамики.
Абашевская, каргопольская, филимоновская
игрушки не забыты и поныне, однако знаменитая
дымковская игрушка из Дымковской слободы,
расположенной у г. Кирова (бывшая Вятка),
затмила их своей популярностью в качестве
русского сувенира.
Сюжетами для игрушки первоначально являлись
мифологические персонажи (птица Сирин,
двуглавый конь, «бабы» - женские символы
плодородия и пр.), тотемные животные. Со
временем они трансформировались в сказочных
(медведь-музыкант) и персонажей бытового жанра модниц и франтов 19-го века. Из городского быта
прошлого столетия в игрушке также фигурируют
всадники, дамы и кавалеры, няньки и кормилицы.
Весьма упрощенные позы, движения персонажей,
соответствующая одежда сохраняют условность,
идущую от старой игрушки, но очень точно
передают типаж.
Гусевский хрусталь
В непроходимых лесах Мещерского края,
на речке Гусь, расположен небольшой
город с прекрасным названием ГусьХрустальный. Город, который по праву
носит звание центра Российского
стеклоделия.
Знаменитые гусевские графины с
петухами,
букетами стали известны по всей России и
во всем мире.
А после освоения производства хрусталя,
гусевский хрусталь очень быстро завоевал
признание на российском рынке.
Ассортимент гусевских изделий из простого и цветного стекла и
хрусталя разнообразен - начиная с простой столовой стеклянной
посуды и кончая шикарными украшенными богатой алмазной
гранью и резьбой предметами. Такие изделия приобрели особый
характер уникальности, высокой художественности исполнения.
Жостово
История жостовского промысла восходит к началу XIX века,
когда в ряде подмосковных сел и деревень бывшей
Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской
области) - Жостове, Осташкове, Хлебникове, Троицком и
других - возникли мастерские по изготовлению расписных
лакированных изделий из папье-маше, поднос.
Главная тема украшения жостовских подносов букеты цветов,
гирлянды, своеобразные натюрморты. Роспись выполняют приемами
свободного кистевого мазка, без предварительного нанесения
рисунка. Чаще всего используется черный фон. Объемы цветов и
листьев как бы вырастают из глубины фона. Это делают путем
постепенного перехода от темных тонов к более светлым. В росписи
как будто оживают цветы.
Палех
Палехскую лаковую миниатюру
(расписную шкатулку) знают и
ценят во всем мире. По всему
свету разошлись и продолжают
расходиться сегодня,
прекрасные в своей
изысканности и утонченности
ларцы и шкатулки, панно и
футляры, броши и пудреницы,
портсигары и
коробочки.
Они демонстрируются в
выставочных залах музеев,
составляют гордость частных
коллекций и просто
используются в эстетических
целях, украшая дома.
Своеобразное и тонкое искусство лаковой
миниатюры палехской росписи вобрало в себя как
основу принципы древнерусской живописи и
народного творчества. Наряду с развитием
древних традиций оно несeт в себе поэтическое
видение мира, свойственное русским народным
сказкам и песням.
Финифть
Финифть это древнерусское название эмали, а произошло
оно от греческого финифтис, что означает блестящий.
Ростовская финифть считается лучшей в России. Роспись
по эмали практически вечно сохраняет чистоту, блеск и
прозрачность цвета.
Скань Филигрань
Скань (от др.-рус. скать — свивать),
филигрань — вид ювелирной
техники: ажурный или напаянный на
металлический фон узор из тонкой
золотой, серебряной или медной
проволоки, гладкой или свитой в
верёвочки. Изделия из скани часто
дополняются зернью (маленькие
серебряные или золотые шарики) и
эмалью.
Изделия со сканью производились во
многих художественных центрах России.
Создавались как большие произведения
искусства, так и небольшие изделия
(вазочки, солонки, шкатулки). В
производстве стали применять хрусталь и
перламутр.
Хохлома
Хохлома - это старинный русский народный
промысел, возникший в XVII веке в Нижегородской
губернии (селе Семино, Заволжье ) и по сей день,
является самым известным видом русской народной
живописи.
Традиционный хохломской орнамент - сочные красные
ягоды земляники и рябины, цветущие ветки. Реже
встречаются птицы, рыбы и всякие зверушки.
Первоначально слово Хохлома означало название
одной из торговых деревень, куда мастера из
ближних деревень приносили свои изделия.
Павлово-Посадские платки
В декорировке павловских платков
преобладают пышные цветочные букеты
и гирлянды.
Гжель
» Гжель - известный во всем мире народный
художественный промысел, где с
незапамятных времен изготовлялись
керамические изделия.
»С 14 века начинается
летопись промысла. В разные
времена в Гжельской Волости и
в 30 деревнях и селах, народные
мастера делали для себя и
отправляли на продажу по всей
России тысячи и тысячи
рукотворных глиняных,
фаянсовых и фарфоровых
произведений.
Гжельский фарфоровый завод ведет свою
историю с 1818 года, когда в
Новохаритоново заработала небольшая
фабрика по изготовлению фарфоровой
посуды и скульптуры.
Сейчас это самое крупное предприятие в
России по изготовлению традиционного
фарфора
ВОПРОСЫ
1 «Золотая Хохлома» - это народный промысел…
а) г.Кирова; б) г. Семёнова; в) села Богородского.
город Семёнов
2 В городе Ростове Ярославской области изготавливают…
а) деревянная игрушка; б) фарфор; в) финифть.
. ФИНИФТЬ
В каком городе изготавливают хрусталь…
а) Сергиев Посад; б) Гусь-Хрустальный; в) Жостов.
3
Гусь Хрустальный
Домашнее задание
• 1. Отметить на контурной карте
центры народных художественных
промыслов;
• 2. Подготовить сообщение о
«Золотом Кольце России».