Марк Шагал
advertisement
Шагал Марк Захарович 1887- 1985 Отечество мое - в моей душе, Вы поняли? Вхожу туда без визы. Марк Шагал 1 Живописец, график, театральный художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусства; выходец из России 2 Марк Шагал - одна из самых Автопортрет удивительных фигур в искусстве XX в. Его называли мечтателем, фантастом, мифотворцем, колдуном В нем видели архаиста и новатора, сближали с примитивизмом, экспрессионизмом, сюрреализмом и другими течениями современного искусства Но любое определение остается бессильным перед загадкой шагаловского творчества Подобно сновидению, оно непереводимо на язык бодрствующего рассудка Как метафора, оно откликается только на голос других метафор 3 Родители М. Шагала Марк Шагал родился в Витебске, он был старшим из десяти детей в семействе мелкого торговца Хацкеля (Захара) Шагала Визит к родственникам 4 Аптека в Витебске Вид из окна. Витебск В 1900-1905 учился в витебском 1-м городском четырехклассном училище Начальными шагами будущего художника руководил витебский живописец Ю. М. Пэн -ученик Ильи Репина 5 М. В. Добужинский Л. С. Бакст В 1907 Шагал отправился в Петербург, поступил в школу Общества поощрения художеств, затем занимался в частной художественной студии и школе Е. Н. Званцевой, где его наставниками были М. В. Добужинский и Л. С. Бакст 6 Семья Святое семейство, 1909 Свою художническую биографию Шагал начинал с картины «Покойник (Смерть)» в 1909 были написаны «Портрет моей невесты в черных перчатках», «Семья (Святое семейство)», созданные под влиянием неопримитивистской стилистики Покойник , Смерть 1908 7 Стиль Шагала сложился под воздействием сразу нескольких течений современного искусства — это, в том числе, кубизма, экспрессионизма и сюрреализма Париж из окна Невеста с веером 8 Мои кошки Шагал черпал вдохновение в повседневной жизни, и ведущими в его творчестве всегда оставались вечные темы рождения, любви и смерти Шагал их решал поэтически, а иногда просто фантастически В созданном им мире фантазия смешивается с реальностью 9 Он был удивительно плодотворным художником, и хотя некоторые его работы осуждались за сентиментальность и вторичность, лучшие из них заняли свое место в одном ряду с классикой современного искусства Витраж в госпитале «Хадасса» 10 Ранние петербургские произведения Шагала темны по колориту и мрачны по настроению Однако после переезда в 1910 году в Париж его манера переживает удивительное превращение В тогдашнем Париже мечтал жить и работать каждый начинающий художник 11 Именно здесь, в Париже, то и дело возникали новые, революционные, направления в искусстве Одной из наиболее ярких перемен в стиле Шагала после переезда в Париж стал его переход к яркой цветовой гамме Акробатка 12 *В первый парижский период сблизился с поэтами и литераторами Г. Аполлинером, Б. Сандраром, М. Жакобом *Аполлинер в одном из Г. Аполлинер эссе употребил по отношению к искусству Шагала термин «сверхнатурализм» («сюрнатурализм») 13 Летящая повозка 1913 Автопортрет с семью пальцами (1912) В 1912 художник впервые выставился на Осеннем салоне Он посылал свои произведения на московские выставки «Мир искусства» (1912), «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913) До конца своих дней Шагал называл себя «русским художником», подчеркивая родовую общность с российской традицией 14 Купание ребенка Обыденную действительность на его холстах освещали и одухотворяли вечно живые мифы, великие темы круговорота бытия -- рождение, свадьба, смерть Действие в необычных шагаловских полотнах развертывалось по особым законам, где были сплавлены прошлое и будущее, фантасмагория и быт, мистика и реальность15 Прогулка Всю жизнь писавший стихи, Шагал перенёс в живопись чисто поэтические приёмы, из которых нужно особо выделить реализацию метафоры Его герои совершают прогулки в небесах так же естественно, как если бы они шли по земле День рождения (1915) 16 Часы с синим крылом Вещи в картинах и рисунках Шагала обладают как бы человеческими повадками, характерными лицами, а подчас вырастают до пространственновременных символов космического масштаба 17 Я и деревня Определенное влияние на художника оказал и кубизм, в котором формы расчленялись, а затем складывались вновь уже в другом порядке Шагал мало интересовался кубистскими манифестами, но основной рабочий принцип кубизма стал по-своему использовать 18 Над городом Шагал очень быстро усваивал характерные черты любого современного ему художественного течения, при этом совершенно посвоему преобразуя их 19 Центральными работами первого парижского периода стали: «Я и моя деревня», «России, ослам и другим», «Автопортрет с семью пальцами», «Голгофа» Деревенский магазин, 1911 России, ослам и другим, 1911 Голгофа, 1912 г 20 В июне 1914 года в Берлине открылась его первая персональная выставка, включившая в себя почти все созданные в Париже картины и рисунки Они нашли большой отклик у молодых немецких живописцев, дав непосредственный импульс возникшему после войны экспрессионистическом у движению 21 Последние русские годы Раненый солдат Графика Летом 1914 Шагал вернулся в Витебск, где его застало начало первой мировой войны В 1914-15 годах была создана серия «документов» из семидесяти с лишним работ, написанных на основе натурных впечатлений (портреты, пейзажи, жанровые сцены) Летом 1915 состоялось бракосочетание Шагала и Беллы Розенфельд (1892-1944) В 1916 родилась их дочь Ида (1916-1994) Автопортрет у мольберта, 1914 22 Брак этот оказался на редкость счастливым Белла стала его великой любовью, ангелом-хранителем, женой и музой Моя невеста в черных перчатках 23 Продавец газет С осени 1915 и по ноябрь Красный еврей - Зеркало 1917 Шагал с семьей жил в Петрограде, служил в одном из военных ведомств В предреволюционные витебские и петроградские времена были созданы эпически монументальные типажные портреты («Продавец газет», «Красный еврей», 1915), картины из цикла «любовники» («Голубые любовники», 1914, «Розовые любовники», 1916), жанровые, портретные, пейзажные композиции («Зеркало», «Портрет Беллы в белом воротничке) 24 Рыночная площадь. Витебск Интерьер с цветами 1918 В Витебск художник возвратился после Октябрьской революции Под руководством Шагала и с его участием в 1918-20 гг. проводилось декоративно-праздничное оформление Витебска 25 Витебск Народное художественное училище Получив в августе 1918 мандат «уполномоченного по делам искусств г. Витебска и Витебской губернии», организовал Народное художественное училище, куда привлек в качестве преподавателей М. В. Добужинского, И. А. Пуни, Л. М. Лисицкого, Пэна 26 Свадьба 1918 Автопортрет с музой (Видение) 1917-18 В последний период на родине художником были написаны полотна «Над городом», 19141918, «Венчание», 1918 , «Прогулка», 1918 и ряд других, расцениваемых ныне как вершинные его достижения 27 Введение в Еврейский театр Постоянные идейные споры с местным руководством заставили Шагала переехать в Москву Несмотря на большие финансовые трудности и тяжёлые бытовые условия, художник за 30 дней создает цикл живописных панно для зрительного зала Еврейского камерного театра — композиции «Введение в Еврейский театр» и «Любовь на сцене», четыре аллегории искусств «Музыка», «Танец», «Драма (Театр)», «Литература», фриз «Свадебный стол» 28 Марк Шагал пишет этюд к "Введению в еврейский театр" Музыка 1920 Панно для театра 29 В 1922 году Марк Шагал окончательно покидает Россию Он едет сначала в Каунас, затем в Берлин В 1923 уже во Франции в свет выходит книга Марка Шагала «Моя жизнь» с авторскими иллюстрациями Его выставки проходят по всему миру: в Париже, Берлине, Кельне, Дрездене, Нью-Йорке, Будапеште, Амстердаме, Базеле, Праге, Лондоне В 1933 году в Манхейме по приказу Геббельса работы Шагала, выставлявшиеся в этом городе, были сожжены И тогда в творчестве художника появляется образ зловещего красного петуха 30 Белое распятие (1938) Шамп-де-Мар (1924) 31 Декорации к спектаклю П. Чайковский И. Стравинский В 1941 году Шагал с семьей был вынужден спасаться от нацизма и переехать на временное жительство в США Здесь он создает удивительно красочные декорации и костюмы к балетам П.Чайковского и И.Стравинского В 1944-м умирает его музаБелла Художник переживает творческую депрессию По рукописям жены составляет сборник «Зажженные огни», делает рисунки к нему 32 12 июля 1952 г. Шагал женится второй раз на Валентине Бродской, дочери известного фабриканта Бродского, вся семья которого, спасаясь от революции, покинула Россию Валентина была моложе художника на 18 лет Драма 33 Гранд-Опера ("дворец Гарнье") Интерес к работам Шагала, существовавший на протяжении всего периода его творчества, усилился после Второй мировой войны В конце 1940-х—1950-х по Европе прокатываются волны персональных выставок мастера В 1960 он расписывает стены парижской Гранд-Опера Через два года завершил работу над фресками в New York Metropolitan Opera, там же оформляет постановку «Волшебная флейта» 34 *Шагал создает несколько витражей и мозаик для католического храма в Меце *Композиция была создана Марком Шагалом в 1963 году во время работ по восстановлению храма, пострадавшего в годы Второй мировой войны *На ней изображена сцена первородного греха - Адам и Ева, вкушающие яблоко по наущению змея 35 М. Шагал оформляет, основываясь на библейских текстах, двенадцать окон синагоги на западе Иерусалима 36 В 1964 М. Шагал исполняет витраж и мозаичное панно для здания ООН в Нью-Йорке На витраже изображен ряд символов мира и любви В центре изображен ребенок, которого целует появляющееся из цветов ангельское лицо Слева, внизу и вверху изображены мать с ребенком и люди, борющиеся за мир Музыкальная символика витража рождает ассоциации с Девятой симфонией Бетховена 37 Триумф музыки (1966) Интерьер с букетами (1970) Авраам и три ангела 1960-1966 38 В 1967 г. в Лувре состоялась выставка произведений Шагала, объединенных в цикл «Библейские образы» В 1973 г. в Ницце был открыт заложенный в 1969 г. Национальный музей «Библейские образы Марка Шагала» В том же 1973 г. Шагал впервые после эмиграции посетил Россию (Ленинград и Москву), где к приезду художника была открыта выставка его литографий Сотворение человека Исход 39 Зеленая лошадь на арене цирка (1971) В 1973 в Ницце открылся музей Марка Шагала В 1977 в Лувре появилась персональная экспозиция работ художника Правительство Франции награждает его Большим крестом ордена Почетного легиона Он скончался во французском Сен-Польде-Ванс в 1985 году в возрасте 98 лет в лифте, поднимавшемся на второй этаж в мастерскую. Похоронен на местном кладбище 40 Шагала называют «мифотворцем», и в этом есть доля истины, хотя сам художник категорически не соглашался с подобными определениями Искусствоведы под «мифом» понимают одно, а Шагал понимал совсем другое Внутренняя жизнь человека, состоящая из чреды переживаний реальных событий, созерцания реального же мира, эмоций, фантазий, представлялась ему «мифом», но самой наиреальнейшей реальностью Соприкоснувшись с самыми громкими художественными течениями XX века и не принадлежа ни к одному из них, он сотворил свой собственный неповторимый мир Фаэтон. 1977. 41 Бытие Марк Шагал прожил долгую и интересную творческую жизнь Его работы можно увидеть в Государственном Русском музее, Третьяковской галерее, музее изобразительных искусств имени Пушкина, музее-квартире Бродского, художественных музеях Гренобля, Краснодара, Пскова, в частных собраниях Москвы и Петербурга, а также в собраниях парижского Центра современного Искусства Помпиду, мемориального музея Шагала в Ницце 42 Дом в местечке Лиозно 1914 В Беларуси с именем великого художника связаны два города — Лиозно и Витебск В Лиозно в доме бабушки прошло детство Шагала, а родной Витебск художник любил до такой степени, что изображал практически в каждой своей работе «Как грустный странник — я только нес все годы твое дыхание на моих картинах» 43 Музей в Витебске 44
