Document 4766354

Содержание
1. История городецкой росписи
Легенды и были Заволжского края
Прялочные донца Городца
2. Стилистические основы Городецкой росписи
Теоретические аспект использования композиционных приемов в Городецкой
росписи
Композиционные решения в росписи
Цветочная роспись
Цветочная композиция с включением мотива «конь» и «птица»
Сюжетная роспись
3. Азбука Городецкой росписи
4. Технология Городецкой росписи
Оборудование
Материалы
Инструменты
Организация рабочего места
Технологическая последовательность выполнения Городецкой росписи
5. Словарь терминов
6. Каталог
7. Литература
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
История городецкой росписи
Легенды и были Заволжского края
Недалеко от города Нижнего Новгорода, на левом берегу Волги открываются ворота в
заволжский край. Его история богата легендами и сказаниями, в коих народная мудрость
воспевает красоту и величие земли русской. Этот край стал одним из центров развития русской
культуры, родиной наиболее ярких самобытных явлений в народном творчестве. Искусство
этой земли столь многолико, что вызывает немалое удивление, когда перечисляются
укоренившиеся там промыслы.
Активное социокультурное становление Новгорода определило высокий уровень
развития всех близ лежащих поселений. Особенности социально-политического строя
Новгородской феодальной республики обусловили наличие сильной демократической струи,
благодаря которой в XVII веке в заволжских краях появились новые поселенцы.
Среди них были и крестьяне, скрывавшиеся от крепостного гнета, и разорившиеся
ремесленники, и беглые солдаты, и все те, кто хотел спастись то ли от жестокого наказания, то
ли от непосильных долгов. Тогда и сложилась пословица: «Нечем платить долгу, дай пойду на
Волгу».
Во второй половине XVII века в заволжских лесах появились и бежавшие из сел и
городов противники церковных реформ патриарха Никона, сторонники старой веры —
старообрядцы. Среди раскольников были опальные люди из Москвы, участники Соловецкого
бунта и крестьянских восстаний. «Бежал в раскол всякий, кто тяготился угнетенностью,
порабощением личности, желал свободного исхода, свободной жизни. Раскол возвышал в
своих учениях нравственное человеческое достоинство простых людей» (А.Щапов. Русский
раскол старообрядчества, Казань, 1859.) .
Переселившиеся в Заволжье староверы привезли с собой старинные драгоценные иконы,
рукописные книги, украшенные красивыми заставками и миниатюрами, а также различные
предметы декоративного искусства. Главное же, вместе с ними пришли в Заволжье
ремесленники с вековыми навыками в разных ремеслах.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
История городецкой росписи
Прялочные донца Городца
Городецкая роспись — уникальное в своем роде явление, большую известность
получившее еще в XVIII веке благодаря функциональным особенностям и декору местных
прялок типа «донец с гребнем».
Прялка - необходимый предмет обихода тех времен. Богатая лесными массивами земля
Нижегородского края была не пригодна для земледелия, но одаривала своих поселенцев
хорошим урожаем льна , из которого местные женщины искусно ткали на продажу
белоснежные холсты на заказ и продажу . Прежде чем выткать полотно, лен нужно было
обработать и изготовить из него пряжу. Для этого необходимы были такие орудия труда, как
трепала, мялки, веретена, прялки (илл. 10). Много ремесленников из д еревень в окрестностях
Городца специализировались на изготовлении тех или иных орудий ткацкого ремесла. В
деревне Хлебаиха, а позднее и в деревнях Курцево, Косково, Мокрево, Ометово, Савино стали
делать донца для прялок.
Процесс прядения в Нижегородской губернии существенно отличался от технологий
Севера и Урала. Мастерицы заволжского края пряли не с лопасти, а с гребня, который
представлял собой большую расческу с частыми зубьями и длинной узкой рукоятью. На
гребень надевали кудель, а рукоять вставляли в донце (илл. 11).
Обычно прялки вытесывались из целикового деревянного массива (илл. 12), Городецкие
же состояли из двух частей: гребня и донца. Такая разъемная конструкция Городецкой прялки
была весьма оправдана. Она позволяла пряхе после работы вынимать гребень из гнезда и
вешать донце на стену избы. Поскольку украшать небольшую поверхность гребня было
практически невозможно, декорировалось донце, на котором сидела пряха. Оно делалось из
широкой доски, плавно сужавшейся к головке-подставке с отверстием, куда и вставлялся
гребень (илл. 13). Большая площадь донца давала мастеру раздолье для творческого размаха в
росписи, вешаемое на стену оно невольно становилось украшением крестьянского жилища. В
деревенской избе они выглядели так же нарядно, украшая ее стены, как и вышитые полотенца,
загораясь красками, подобно иконам (илл. 14).
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
К тексту
К каталогу
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Стилистические основы Городецкой росписи
Теоретический аспект использования композиционных
приемов в Городецкой росписи
Для достижения наибольшей художественной выразительности при выполнении росписи
необходимо овладеть основными представлениями о композиции.
Композиция - это совокупность закономерностей, правил, приемов, служащая для
создания художественного произведения посредством соединения его деталей в одно целое и
придающая произведению целостность, выразительность и гармоничность. Овладение этими
правилами поможет адекватно применить знания и умения в сфере любого вида
художественной росписи.
Под композицией росписи можно понимать совокупность приемов, благодаря которым
увеличивают и усиливают её эстетический эффект.
Прежде всего, изделие должно обладать цельностью. Это предполагает, что части изделия
соразмерны друг другу, не «выпадают» из композиционного строя и не возникает желания
удалить одну из них или добавить еще что-то. Благодаря цельности изделие можно охватить
одним взглядом и сразу определить его основную часть (центр), вокруг которой организованы
остальные, причем последние оказываются также необходимыми при восприятии изделия. Изза этого усиливается связь элементов между собой, которая и позволяет увидеть единство
изделия и его отделки.
Существенную роль в создании целостности композиции играет ее центр. Как правило,
его размещают в точке или месте, которые находятся в наиболее выгодном по отношении к
зрителю.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Стилистические основы Городецкой росписи
Композиционные решения в росписи
Изделие может быть декорировано росписью несколькими способами. Такие способы
называют композиционными решениями. Каждое композиционное решение имеет свои
особенности, которые необходимо использовать в соответствии с особенностями материала,
назначением предмета, количеством используемых красок, техники росписи.
Самый простой вид декора, используемый в основном при отделке посуды, - это отводка.
Она представляет собой линию или несколько линий, проведенных по борту изделия. Отводка
производится при помощи кисти и специальной турнетки, то есть вращающейся вокруг
собственной оси подставки, на которую ставят предмет. Благодаря турнетке линия получается
ровной.
Бортовой рисунок - это также декор, нанесенный на борта изделия. Его отличие от
простой отводки состоит в том, что он имеет орнаментальный характер.
Разделка «букетом» предполагает нанесение рисунка на центр изделия. Рисунок может
быть как сложным, так и простым, то есть состоять из большого или маленького количества
элементов. Если помимо относительно крупного рисунка посредине изделия имеются
несколько маленьких, расположенных по периферии, говорят о раскидной разделке.
Сплошной росписью называется орнаментальный узор, покрывающий всю поверхность
изделия.
Тематическая композиция представляет собой портреты, натюрморты, пейзажи и другие
фигурные изображения. Как правило, она редко применяется на изделиях, предназначенных
для частого практического использования; в основном тематическими композициями
украшают подарочные изделия.
Перечисленные композиционные решения в Городецкой росписи определены
основными видами
её
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Стилистические основы Городецкой росписи
Цветочная роспись
Своеобразную прелесть городецкой росписи придают яркие цветы и зелень листвы. В
процессе развития промысла растительные мотивы становились все более и более
разнообразными. Сегодня некоторые из них представляют собой сочетание нескольких
довольно сложных по форме красочных элементов. В каком бы месте композиции ни
изображались растительные мотивы в виде гирлянды, объединяющей главные фигуры сюжета,
или обрамления, завершающего верхнюю часть, чаще всего в их построении сохраняется
центральная симметрия. В центре — обязательно располагается самый крупный и красивый
цветок «розан» или «купавка», по бокам — розетки и ягодки в окружении пышной зелени
листвы.
Листочки в городецкой росписи очень разнообразны по форме, размеру и разработке, но
они всегда расположены группами. Это могут быть группы из пяти кругленьких продолговатых
листиков, развернутых веером, с самым крупным в центре (рис. 1), или трех остреньких, более
крупных листиков, расположенных по тому же принципу (рис. 2). Они могут быть подчеркнуты
с одной или двух сторон контрастным контуром, могут быть раскрашены в два цвета,
разработаны в два или три цвета тонкими линиями, мазками, точками и усиками (рис. 3, 4).
Композицию из растительных мотивов начинают строить с центрального, самого крупного
цветка, нанесенного силуэтом. Около него поочередно ставят пятна подмалевков розеток,
бутонов, мелких цветочков, ягодок, листьев и только потом начинают прорисовывать все
мотивы сначала одним цветом, затем вторым, третьим и т.д. до полного решения задуманной
композиции.
Цветочная композиция (рис. 5, И. Хабибулина. Композиция цветочного орнамента) чаще
всего использовалась, да и сейчас используется на изделиях «массовых», так как она наиболее
прост в исполнении. Так, украшая солонку, художник изображал на передней стенке изделия и
его крышке по одному цветку с расходящимися от него листьями. На более крупных изделиях,
таких, как поставки, декоративные блюда, хлебницы, разделочные доски и детская мебель,
композиции цветочного орнамента богаче и разнообразнее, они продуманы мастерами более
тщательно.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Стилистические основы Городецкой росписи
Цветочная композиция с включением мотива «конь» и «птица»
Данный вид орнамента носит определенную семантическую окраску. Так, изображение
зооморфного мотива «петух» или «конь» трактуется как вестник солнца, пожелание счастья,
удачи, успеха (илл. 71, 72). Парное изображение «петуха» и «курочки» символизирует семейное
благополучие, пожелание семье счастья и множества детей (илл. 73).
Птица – один из любимых элементов Городецкой росписи, число вариация её написания
сложно сосчитать. Этот мотив изначально украшал копылок прялки, форма которого
подсказывала соответствующий характер рисунка. Размещавшийся на ней силуэт птицы был
более широким внизу. Как правило, птица изображалась с головой, повернутой в сторону
пышного хвоста (илл. 18). Этот тип птицы настолько понравился мастерам, что в последствии
перешел в роспись.
В современной городецкой росписи её изображают в различных вариантах. Этот вид
орнамента широко распространен в городецкой росписи. Тема Городецкой птиц увлекает
мастеров – то павушки, распустившей сказочный хвост, то сизого голубя, то черного скворца.
Образ Городецкой птицы, становится все более разнообразным в своем декоративном звучании,
его можно увидеть на блюдах и разделочных досках, шкатулках и хлебницах, детской мебели и
даже ложках.
С включением новых мотивов увеличивается и число вариантов различных композиций.
Так же как и в цветочной росписи, в изделиях с изображением коня и птицы мотивы могут быть
симметричны (см. рис. 16, 17, 18, 19). Они располагаются по сторонам цветущего дерева или
внутри цветочной гирлянды. Встречаются такие варианты, когда среди симметрично
написанного цветочного орнамента восседают две птицы, асимметричные по рисунку, а иногда
и различные по цвету.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Стилистические основы Городецкой росписи
Сюжетная роспись
Это одна из самых трудоемких и удивительно красивых видов композиций городецкой
росписи. Порой невозможно представить, сколь неисчерпаем источник сюжетов, зарождающихся у
городецкого мастера. Здесь свидания и гуляния, посиделки и застолья, праздничные выезды и
проводы, иллюстрации к различным сказкам и сюжеты из современной жизни, а также многое,
многое другое (илл. 78, 79).
Сюжетные сцены происходят как бы среди пышного цветения — гирлянд роз и ромашек,
винограда, зеленых стеблей и веток. Жанровые и орнаментальные изображения сливаются в
единое целое.
Сам вид композиции предполагает, что выполняться роспись будет на крупных по размеру
изделиях: декоративных панно, сундучках и крупных шкатулках, разделочных досках и блюдах
(илл. 83). По сути, это возвращение мастеров к тем уникальным росписям, которые выполнялись
на подарочных прялках. Такие работы делались мастерами редко, с большим прилежанием и
вкусом. Только опытный мастер мог позволить себе выполнять «уникальную» прялку. Поэтому
сюжет композиции был очень тщательно продуман и выстроен.
При выполнении сюжетной росписи на разделочных досках, городецкие художники нередко
опираются на те традиционные композиции, которые были распространены на городецких
прялках. Это роспись в два или три яруса, когда в верхней части доски пишется основной сюжет с
застольем, свиданием, прогулкой, выездом и т.п., в нижней — сюжеты помогают раскрытию
данной темы. Так, свадебный сюжет может сопровождаться парой птиц или выездом жениха на
коне; праздничное застолье — приездом гостей или подготовкой к застолью. Средняя часть,
разделяющая верхний и нижний ярусы, представлена в виде цветочной полосы.
Если доски имеют недостаточно вытянутую форму, то художники обходятся без нижнего
яруса, изображая главную сюжетную сцену и опоясывая ее цветочной полосой.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Азбука Городецкой росписи
Процесс городецкой росписи распадается на несколько этапов:
1.
окраска цветных фонов, нанесение основных частей рисунка с помощью припороха,
2.
нанесение крупной кистью подмалевка основных цветовых пятен,
3.
нанесение мелкими кистями оттенков или моделировка форм штриховкой
4.
разживка мотивов белилами или другими цветовыми тонами.
Завершают роспись графические элементы в виде рамочек и отводок, которые
ограничивают композицию.
Внимательное изучение последовательности нанесения красок при выполнении наиболее
часто встречающихся мотивов, например коня и птицы, позволит самостоятельно писать их.
Прежде чем приступить к росписи сложных изображений, учатся писать простые мотивы. В
городецкой росписи существует много разновидностей простейших орнаментальных мотивов,
травок и приписок. Изменяя в них отдельные элементы, можно достигнуть большого
разнообразия форм. Например, моделируя разными приемами круг, получают многочисленные
варианты главного городецкого цветка — фантастической розы-купавки, бутонов.
Городецкими мастерами создана отработанная система изображения цветов, растений: от
первых цветовых пятен-кружков до завершающих роспись тонких белильных и черных
разделок и «оживок».
Осваивать Городецкую роспись следует в альбоме с выполнения простейших элементов:
круги-подмалевки, скобки, капли, точки, дуги, спирали, штрихи, травки, на основе которых
создаются растительные мотивы. Выполнять упражнения на освоение каждого элемента
необходимо в разных вариациях. Сначала нужно добиться что элементы одной строки были
одинакового размера и чередовались с четко заданным ритмом. Затем необходимо стараться,
чтобы элементы с каждой новой строчкой меняли свой масштаб и ритм. Добиться легкости
движений руки поможет выполнение строчки с постепенным увеличением масштаба элемента.
Обучение приемам росписи начинается с цветного кружка — «яблочка» (ягодки) и его
декорирования. Для этого выполняется серия упражнений. Сначала отрабатывается сам прием
нанесения кистью этих кружков, затем изучаются приемы выполнения их декора, после чего
следуют листы, на которых кружок — «яблочко»
- как бы получает объем от дужек-мазков, разбегающихся от центра;
- вокруг кружков тычком расставляются точки;
- новый прием росписи — кисть ритмично прикладывается от самого кончика до черенка,
оставляя на бумаге отпечаток своего силуэта (капелька).
В начале обучения очень важно научиться правильно держать кисть. Она должна
находиться в строго вертикальном положении относительно работы (илл. 84). Локоть
фиксируется, а кисть руки полностью свободна для выполнения неразрывных пластичных
мазков как на гладких плоскостях, так и на сферических или цилиндрических поверхностях. В
процессе работы можно опираться на оттопыренный мизинец, слегка касаясь им изделия.
Для выполнения круга-подмалевка возьмите кисточку у самого черенка тремя пальцами,
наберите краску. Главное при этом — научиться брать нужное количество краски на кисть.
Если краски окажется мало, то подмалевка получится бледной, невыразительной; если много —
то при высыхании краска начнет отслаиваться.
Подмалевка выполняется широкой плоской кистью — флейц или беличья N° 3. Поставьте
черенок перпендикулярно плоскости бумаги, оперев всю кисть руки на мизинец или на левую
руку, положенную на бумагу.
Упражнение 1.
Круг-подмалевок выполняется при помощи
вращения кисти в пальцах. Для этого кисть с набранной
на нее краской поставьте на бумагу, чуть прижав к ней.
Медленно поворачивая кисть вокруг оси, перекатывайте
ее в пальцах по часовой стрелке. В зависимости от того,
насколько вы прижмете кисть к плоскости бумаги, будет
прописываться различная величина круга-подмалевка.
Если необходимо сделать достаточно крупный круг, а
кисть не очень большая, сначала прописывается
внешнюю часть круга, а затем заполняется внутренняя.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Технология Городецкой росписи
Современный технологический процесс городецкой росписи отличается простотой
в подготовке деревянной основы и необходимым набором инструментов и материалов.
Оборудование:
Стеллажи для просушивания и хранения изделий.
Сушильный шкаф, регулирующий температуру от 30 до 50°С для более быстрого
просушивания расписанных и пролаченных изделий.
Токарный станок для вытачивания «белья» под роспись.
Банки (50-100 г) для разведения красок.
Чашки и миски для грунта и шпатлевки.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Технология Городецкой росписи
Материалы:
Материалы, используемые при технологическом процессе городецкой росписи, достаточно
разнообразны. Это связано с тем, что роспись ведется как масляными красками, так и клеевыми по
левкасу. В учебных заведениях роспись лучше всего вести гуашью.
Приводя в данном разделе рецепты приготовления тех или иных материалов, мы
пронумеруем их, чтобы в описании технологического процесса не писать вновь рецепт, а только
ставить номер.
Олифа натуральная. Ее можно купить в магазине или сварить самим.
Растворители
Растворители - это такие вещества, в которых растворяются и равномерно распределяются
масла и смолы. Ниже мы рассмотрим некоторые из них, а именно те, которые применяются
наиболее часто.
Скипидар представляет собой легкое эфирное масло, которое получают разными способами
из смолы хвойных деревьев. В магазинах для художников он продается под названием «Панен»
(разбавитель №4).
В зависимости от степени очистки скипидар бывает разных оттенков: медно-бурого,
желтоватого, красновато-желтого, лимонного а также бесцветным. Чем чище скипидар, тем более
прозрачен его цвет. Чистый скипидар представляет собой без остатка испаряющуюся бесцветную
жидкость с приятным резким запахом сосны. Плохо очищенный скипидар имеет более резкий
запах.
Для определения качества скипидара его можно нанести в небольшом количестве на чистый
лист бумаги и оставить для высыхания. Если после того, как он высохнет, на поверхности бумаги
останется темное пятно с жирными краями, от использования такого скипидара лучше отказаться,
так как работа может быть испорчена. Если следа не остается, то этот скипидар очень хороший.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Технология Городецкой росписи
Инструменты:
Для точения изделий на токарном станке используют резцы по дереву: полукруглые стамески,
стамеску-косяк и резец-крючок (подробно о них см. с. 33 и рис. 7).
Тампоны. Для грунтовки и лачения используют тампоны из капроновых чулок или мягкого
поролона.
Штампики. Служат для выполнения большого числа одинаковых элементов. Штампики
вырезают из шляпного войлока, гриба-дождевика и других материалов, хорошо удерживающих
краску и позволяющих сделать четкий отпечаток на изделии.
Для их выполнения используют не только кисть, но и всевозможные тычки, торцовая часть
которых дает фактурную пунктирную спиральку или ровный кружок, сплошь залитый цветом.
Кисти являются основным инструментом, используемым при росписи. Чаще всего
используют беличьи, хорьковые, колонковые кисти разных размеров (№ 1-5), для росписи крупных
изделий — более крупные кисти (№ 6-8). Кроме того, понадобятся более жесткие плоские
щетинные кисти для того, чтобы грунтовать фон и покрывать уже расписанное изделие лаком.
Для росписи кисти лучше всего перебрать, как рассказывалось выше, или изготовить
самостоятельно. Для этого необходимо маленькими ножницами выстричь остевой волос,
располагающийся сбоку и на конце беличьего хвоста. Затем волос собирают в пучки,
обезжиривают, несколько раз тщательно прополаскивая в растворе кальцинированной соды, и
выдерживают в 3%-ном растворе нашатырного спирта в течение 5-6 часов. После этого волос
промывают в чистой воде и высушивают.
Для формирования кистей волос раскладывают на доске и сортируют, затем формируют пучок
и закручивают его в листок бумаги. Чтобы кончик приобрел утончающуюся форму, трубочку
торцом постукивают о поверхность стола. В нижней трети пучка его обматывают ниткой, а само
основание для прочности обрабатывают лаком или клеем. Подготовленный таким образом ворс
можно вставить в металлический патрон или обычную ученическую ручку. Можно так же
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Технология Городецкой росписи
Организация рабочего места
Правильная организация рабочего места и наличие всех необходимых инструментов существенная составляющая успеха в росписи по дереву.
Выбор рабочего места достаточно тесно связан и с тем, в каком стиле выполняется роспись.
Для выполнения Городецкой росписи лучшим местом для работы является обыкновенный стол,
снабженный ящиком для хранения кистей и красок. Последнее весьма существенно, так как
наличие ящиков позволяет содержать рабочее место и окружающее его пространство в порядке, а
также гарантирует, что все необходимое в процессе работы будет под рукой. При этом
желательно, чтобы ящиков было несколько: один - для хранения красок и инструментов, другой для хранения изделия, которое в настоящее время расписывается, третий - для хранения заготовок.
Немного сложнее требования выдвигаются к покрытию поверхности стола. Для чего
желательно использовать моющийся пластик светлых тонов. Это покрытие позволит сохранять
годность стола долгое время. При работе за столом с деревянной крышкой последняя быстро
загрязнится, и очистить ее будет не так легко, тогда как пластик существенно облегчает данную
задачу. Что касается его цвета, то на белом фоне краски, случайно попавшие на стол, лучше
заметны, благодаря чему можно избежать ненужного загрязнения изделия, рук, одежды и т.д. Это
очень важно, поскольку очистка изделия — ненужная работа, которая существенно усложняет
весь процесс росписи.
Рабочее место должно быть хорошо освещено. Во-первых, стол необходимо поставить таким
образом, чтобы в дневное время на него с левой стороны падал рассеянный свет. Во-вторых, для
работы в темное время суток следует повесить над столом лампу, лучше люминесцентную.
Подобная лампа нужна и в том случае, если днем достаточного освещения добиться не
получается.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Технология Городецкой росписи
Технологическая последовательность выполнения городецкой
росписи сложилась еще во времена изготовления прялочных донец.
Первый этап работы состоял в грунтовке донец клеевыми красками. Для этого мастер
заготавливал различные колера.
Рассортировав донца по качеству изготовления и ширине лопасти, художник приступал к
грунтовке всей партии. Эту операцию производили только один раз. Даже если появлялся брак,
основу не перекрашивали, а исправляли на следующих операциях.
Колер зависел только от фантазии мастера. Нередко, чтобы цветовая гамма фонов была
более разнообразной, художник, выкрасив несколько донец, добавлял в колер краску, чтобы
изменить цвет. Благодаря этому цветовая палитра заготовленных под роспись донец была очень
разнообразной.
После грунтовки художник очень аккуратно зачищал поверхность донец, удалял
поднявшиеся во время грунтовки ворсинки дерева, покрывал основу тонким слоем прозрачного
жидкого клея, а затем тщательно просушивал донце. Основа была готова под роспись.
Роспись велась такими же красками, приготовленными на клею. Они хранились в
глиняных плошках — чебулашках. Краски для росписи составлялись одновременно с
подготовкой цветного грунта. Это позволяло создать сгармонированную цветовую палитру.
Первым этапом росписи шел «подмалевок». Мастер брал один цвет и вырисовывал коня,
птицу или цветок. Этим цветом он проходил по всей партии донец. Затем брал другой цвет и
вновь писал всю партию. И так до тех пор, пока все донца не были «замалеваны» основными
цветовыми пятнами. Далее мастер белилами прописывал места, где должны быть изображены
лица людей и кисти рук. Подмалевком намечали основной сюжет композиции. Теперь мастер
приступал к «отптеневке». Более темным цветом, чем подмалевок, он наносил мазки на цветы,
выделял тычинки, прописывал прожилки листочков.
Каталог
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Блюда
Донце
История
Копылок
Мебель
Мотив
Мочесник
Панно
Прялки
Схемы
Технология
Упражнения
Блюда
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Илл 57
Илл 73
Илл 58
Илл 74
Илл 67
Илл 68
Илл 72
Словарь терминов
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Бельё –
деревянная заготовка изделия, не окрашенная
Браки (скупщики) – люди, скупавшие у крестьян товар за бесценок и перепродающие его на
ярмарках.
Братина –
старинная посуда, в которой подносились напитки к праздничному столу.
Валёк –
приспособление для выколачивания мокрого белья при стирке на реке.
Веретено –
конусообразная полоска с головкой (около 20 см длиной), на которую
наматывалась готовая нить для прядения.
Головка –
часть донца, в которую вставлялся гребень в городецкой прялке. Имеет
форму усеченной пирамиды (см. копылок).
Гребень –
орудие для расчесывания льняной кудели при подготовке ее к прядению.
Гребень также вставлялся в головку, расположенную на донце. У таких
гребней была длинная рукоятка.
Гуашь –
краска, растертая в воде с клеем. Содержит примеси белил, дает
непрозрачный слой.
Донце –
часть прялки, на которой сидела женщина при прядении пряжи.
Инкрустация – вид декоративно-прикладного искусства, при котором предмет украшается
врезанными в него изображениями из иного материала и иного цвета, чем сам
предмет.
Копылок –
часть донца, в которую вставлялся гребень в Городецких прялках. Копылок
имеет форму усеченной пирамиды. Копылок то же самое, что головка.
Кунган –
металлический кувшин, с носком, ручкою и крышкою, (кубган, кунган, с
татарского правильнее кумган).
Лопаска (лопасть) – часть прялки, к которой привязывали кудель для прядения.
Содержание
История Городецкой
росписи
Стилистические
основы Городецкой
росписи
Азбука Городецкой
росписи
Технология
Городецкой росписи
Словарь терминов
Каталог
Литература
Список литературы
1. Арбат, Ю. А. Русская народная роспись по дереву / Ю. А. Арбат.
— М., 1970.
2. Арбат Ю. А. Черные кони (Путешествие за красотой) / Ю. А.
Арбат. — М., 1966.
3. Бардина, Р. А. Изделия народных художественных промыслов и
сувениры / Р.А. Бардина. — М., 1986.
4. Богатырев, П. Г. Вопросы теории народного искусства / П.Г.
Богатырев. — М., 1971.
5. Богуславская, И. Я. Русское народное искусство / И. Я.
Богуславская. — Л., 1986.
6. Богуславская, И. Я. Творческие проблемы современных
народных художественных промыслов / И. Я. Богуславская. —
Л., 1981.
7. Вагнер, Г. К. О соотношении народного и самодеятельного
искусства / Г.К. Вагнер. — М., 1982.
8. Василенко, В.М. О содержании в русском крестьянском
искусстве // Русское искусство XVIII — первой половины XIX
века / В.М. Василенко. — М., 1971.