Искусства и гуманитарные науки

МИНОБРНАУКИ РОССИИ
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального
образования «Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия
им. А.Л. Штиглица»
ПРОГРАММА ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ
по направлению 50.04.01 ИСКУССТВА И
ГУМАНИТАРНЫЕ НАУКИ
Программа подготовки магистра
«Пространственные искусства и гуманитарные науки»
ПРОГРАММА ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ
по направлению 50.04.01 ИСКУССТВА И
ГУМАНИТАРНЫЕ НАУКИ
Программа подготовки магистра
«Пространственные искусства и гуманитарные науки»
I.
Искусство в системе мировой культуры.
1.1 Искусство как феномен культуры; ранние синкретические формы искусства; памятники
первобытной культуры: наскальные росписи палеолита, прикладное искусство неолита.
«Неолитическая революция» и первые цивилизации Древнего Востока; основные
художественные памятники искусства древних цивилизаций. Архитектура и искусство
Древнего Египта; особенности формирования единой стилистики в архитектуре и
художественном ремесле.
Влияние культур Древнего Востока на античную и
общеевропейскую художественную культуру.
1.2 «Гомеровская эпоха» и ее роль в процессе перехода от мифа к логосу. Греческий полис,
«телесность» античного полиса (по А.Ф. Лосеву). Развитие самостоятельных искусств в
античной культуре: античная скульптура,
живопись, мозаика. Истоки формирования
художественного ремесла в античной культуре (греческая вазопись, прикладное искусство
эллинизма, керамика и стекло Древнего Рима). Общие черты и различия «стилей» греческой и
римской культур.
1.3 Искусство средневековья: значение античного наследия. «Картина мира» средневекового
человека; символизм миропонимания и его отражение в пространственных искусствах;
прикладное и монументальное искусство средневековой Европы; романский и готический
стили в архитектуре. Особенности генезиса прикладного искусства средневековой Европы
(Франция, Германия). Иерархия основных видов и проблема синтеза (витражи романики и
готики, лиможские эмали, слоновая кость, церковная утварь, изделия из металла, испаномавританская керамика, мебель, шпалера).
1.4
Искусство Византийской империи. Византия как наследница Древнего Рима. Характер
власти императора и патриарха. Собор Св. Софии в Константинополе как выражение образа
мира. Византийская икона: обратная перспектива, символизм. Роль Византии в развитии
европейской и русской художественных традиций (искусство мозаики, техника перегородчатой
эмали и пр.)
1.5 Человек в культуре Возрождения. Социальный престиж гуманистической образованности.
Обращение к античному и раннехристианскому художественному наследию. Новые формы в
искусстве: итальянская живопись, майолика, мозаика и др. Эволюция художественной практики
орнамента. Маньеризм и барокко (Франция, Германия, Италия, Богемия, Делфт). Особенности
стиля рококо (Франция, Германия, Фландрия), расцвет фарфорового производства, изделия из
серебра, венецианское стеклоделие. Расцвет художественных стилей эпохи классицизма и
ампира. .
1.6
Формирование русской государственности в Киеве и Новгороде. Письменность и
книжная культура. Пространственные искусства этого периода: влияние византийских
традиций, отношение к художественной практике Западной Европы. Творчество Феофана
Грека, Дионисия, Андрея Рублева. Аллегоризм литературы и живописи ХVI века. Культура и
искусство Московского княжества ХV-ХVI веков, духовная и политическая деятельность.
Российская художественная культура первой половины ХVII века: новые явления в архитектуре
и иконописи, практика прикладных искусств. Славяно-греко-латинская академия в конце ХVIIпервой половине ХVIII века. «Обмирщение» культуры в первой половине ХVIII века, развитие
ремесел. Характеристика основных российских центров декоративно-прикладного искусства
этого периода (история народных промыслов). Русское барокко в архитектуре.
1.7
Элитарная культура начала Нового времени. «Научный метод» в понимании новой
картины мира. Роль академий и салонов в установлении новых норм художественной практики.
Барокко и классицизм в культуре Просвещения. Периодизация эпохи романтизма в Западной,
Центральной и Восточной Европе. Роль народной культуры в формировании идей романтизма
первой трети ХIХ века.
Историзм и неостили в декоративно-прикладном искусстве второй
половины ХIХ века в Западной Европе и в России: сравнительная характеристика. Роль
ретроспективных тенденций и механизации производства в области прикладных искусств.
Знаменитые фирмы и основные мастера.
II.
Искусство в системе культуры ХХ века
2.1 Особенности формирования и развития мировой художественной культуры первой
половины ХХ века; создание новой культурной среды обитания. Формирование новых взглядов
и теорий в изучении человека, общества и культуры. Характерные черты модернистской
общекультурной парадигмы в первой половине ХХ века.
Процессы модернизации и
интеграции различных регионов мира. Влияние первой мировой войны на общественное
сознание, тенденции дегуманизации высокой культуры. Увлечение античными темами и
сюжетами в различных сферах художественной культуры начала ХХ века: в архитектуре,
дизайне, изобразительном искусстве, театре, моде. Ориентализм в культуре первых
десятилетий, увлечение восточной темой, реформа костюма Поля Пуаре.
2.2 Модерн и ретроспективные направления. Новые функции и основные приемы декора в
системе прикладных искусств (мозаика, витраж, майоликовые фризы, камины и пр.). Идеи
модерна и феномен популярности. Расцвет русского искусства, его международное признание.
Русский символизм и модерн. Художественные объединения «Мир искусства», «Союз русских
художников», «Голубая роза», русские сезоны С.П.Дягилева. Кризис русского символизма.
Манифесты футуристов: футуризм как «искусство будущего». Революционная поэтика
русского авангарда: К.Малевич, В.Кандинский, М.Шагал, П.Филонов.
Стиль и мода Арт-Деко 1920-х гг. Модные дома. Предвоенный период: тема сюрреализма и
функционализма в художественной практике Европы.
Поиск новых художественных форм и способов символизации в искусстве Франции,
Великобритании, США, Германии, Италии. М. Матисс, П.Пикассо и др. Формы представления
реализма в изобразительном искусстве, литературе, театре, кинематографе.
2.3 Революция и гражданская война в России. Смена культурно-исторических парадигм. 1920
гг как переходный период в истории отечественной культуры. Русская эмиграция. Особенности
советской художественной культуры 30-40-х годов. Творческие союзы. Концепция
«социалистического реализма».
2.4 Мировая культура во второй половине ХХ века. Феномен информационной революции.
Идеи «индустриального» и «постиндустриального» общества. Битничество и другие движения
середины ХХ века. Формирование поликультурного пространства в странах Запада. Ведущие
направления в гуманитарном знании и художественной культуре
50-70-е гг. ХХ века.
Массовые молодежные движения 60-70-х гг. и их восприятие в системе массовой культуры.
Феномен и специфика ретро-тенденций в европейской массовой культуре 1970- гг. Кич как
явление художественной культуры второй половины ХХ века. Процесс стирания границ
высокой и массовой культуры.
2.5 Отечественная культура в период от «оттепели» до перестройки. Плюрализация советской
культуры послевоенного времени. Творчество «шестидесятников»: тема героя. Новые веяния в
изобразительном искусстве 1970-80-х гг. Новая художественная практика декоративноприкладных искусств конца ХХ века. Тенденции и перспективы развития художественной
практики начала ХХI века.
III.
Искусство как социальный феномен
3.1 Социальные функции искусства (познавательная воспитательная, эстетическая и т.д.);
художник и публика (проблема взаимоотношений, взаимопонимания, взаимодействия);
традиции и новаторство как факторы динамики творческого процесса. Искусство в системе
других форм общественного сознания.
3.2 Информационные ресурсы: типология публикаций в области искусства; организация
информационных потоков в современной художественной практике
3.3 Искусство в условиях современного артрынка. Проблемы экспертизы и атрибуции
произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Проблема утраты
памятников материальной культуры, перспективы и принципы их сохранения.
IV
Искусствоведение как наука
4.1 Комплексный
характер искусствоведения; теория искусства, история искусства,
художественная критика – составные части искусствоведения; исследовательская,
публицистическая и популяризаторская функции искусствоведения;
4.2.Основные исторические этапы формирования и развития искусствоведения; специфика
отраслевых направлений в искусствоведении (театроведение, музыковедение и др.);
4.3. Искусствоведение в системе гуманитарных наук (культурология, философия, история,
социология,
педагогика.
психология).
Вспомогательные
научные
дисциплины
искусствоведения; организация научной деятельности в области искусствоведения.
Пояснительная записка
Программа вступительных испытаний составлена на основе Федерального
государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования по
направлению 50.04.01 «Искусства и гуманитарные науки», утвержденного приказом
Министерства образования и науки Российской Федерации от 16.04.2010 г. № 375.
Цель магистерской программы - подготовка специалистов высокой квалификации в
области искусства и гуманитарных наук, обладающих необходимым объемом
профессиональных компетенций, позволяющих активно применять свои знания, умения,
навыки в реальной профессиональной деятельности.
Виды профессиональной деятельности магистров: научно-исследовательская;
учебно-воспитательная; социально-практическая; организационно-управленческая; экспертноконсультативная; проектная; творческая.
Область профессиональной деятельности магистров: проведение самостоятельных
научно-исследовательских работ и решение научных вопросов во всех областях гуманитарного
знания в соответствии с профилем подготовки; разработка научных проектов в области
гуманитарных наук, в том числе и в педагогической сфере; анализ и обобщение результатов
научно-исследовательских работ с использованием современных достижений науки и
информационных технологий; работа с современными базами данных, проведение
источниковедческих исследований по всем областям гуманитарного знания; разработка новых
научных подходов и методов; подготовка и проведение семинаров, научных конференций,
подготовка и редактирование научных публикаций; преподавание в общеобразовательных
учреждениях, учреждениях среднего профессионального и высшего профессионального
образования; разработка самостоятельных учебных курсов; разработка новых методов
преподавания, методических пособий, материалов, введение в учебный процесс современных
достижений гуманитарных наук, основанных на принципах толерантности и уважения к
культуре и образу жизни других народов; руководство научно-исследовательской работой
студентов; разработка новых методов и форм социально-практической работы во всех областях
профессиональной деятельности; организация и руководство работой благотворительных и
некоммерческих организаций в профессиональной области; работа в качестве
административно-управленческого персонала любого уровня в организациях и предприятиях во
всех областях профессиональной деятельности выпускников; организация и сопровождение
культурных и культурно-массовых мероприятий (выставок, фестивалей); организация и
сопровождение педагогической деятельности в системе среднего и высшего образования;
организация различных мероприятий и определение их эффективности во всех областях
профессиональной деятельности; организация работ в составе групп и по индивидуальным
проектам во всех областях профессиональной деятельности; руководство консультативными
группами во всех областях профессиональной деятельности; осуществление самостоятельной
консультационной деятельности; разработка и реализация проектов, связанных с
профессиональной деятельностью (педагогическая, творческая); самостоятельная работа в
области художественного творчества в соответствии с выбранным направлением.
Срок обучения - 2 года. Форма обучения - очная. Программа разрабатывается и
реализуется на основе следующих принципов:
• согласованность (сопряженность) с программами бакалавриата и специалитета по
направлению искусства и гуманитарные науки;
• гибкость и мобильность в определении общей стратегии подготовки магистрантов;
• личностная ориентация программы подготовки магистра;
• универсальность, фундаментальность, системность, интегрированность в
обучении магистров в области искусств и гуманитарных наук;
• учет региональных, национальных и этнических особенностей работы магистранта.
Лица, желающие освоить образовательную программу подготовки магистра, должны
иметь высшее профессиональное образование определенной ступени, подтвержденное
документом государственного образца - диплом бакалавра или специалиста.
Вступительные испытания для абитуриентов, имеющих профильное и непрофильное
образование, проводится в форме письменного экзамена (50 баллов)
Экзаменационный билет включает два вопроса:
1. Первый вопрос по истории искусства предполагает общую характеристику того или
иного явления в области художественной культуры и гуманитарных наук прошлого и
современности или раскрытие проблемы эволюции творческой манеры мастера.
Необходимо знание конкретных памятников, умение описать и проанализировать
отдельные произведения искусства.
2. Второй вопрос носит практический характер и предполагает формулировку и
обоснование выбора темы будущей магистерской диссертации; абитуриенту необходимо
обозначить сферу индивидуальных научных интересов, определить область
исследования. Ответ на второй вопрос, сформулированный как «Предполагаемая тема
магистерской диссертации и ее обоснование», требует от абитуриента обоснованной
формулировки предполагаемой темы, точной постановки проблемы научной разработки,
обозначения целей и задач исследования, выявления актуальности и научной новизны
выбранной темы
конкурс портфолио (50 баллов); максимальное количество баллов за вступительное
испытание - 100.
Целью вступительных испытаний является оценка наличия компетенций в объеме ФГОС по
направлению 50.04.01 «Искусства и гуманитарные науки».
ПРОГРАММА ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ
Письменный экзамен
Вопросы экзаменационного билета
Роль Союза художников в российской культуре начала ХХI века
Проблема стиля в искусстве. Специфика художественного языка одного из Больших
1.
2.
стилей
3.
Памятники промышленной архитектуры Санкт-Петербурга
4.
Искусство в современном и традиционном обществе
5.
Декоративно-прикладное искусство в системе современного арт-рынка
6.
Массовое и элитарное в культуре
7.
Художественная жизнь и ее роль в процессе интернациональной массовой культуры
начала века
8.
Кинематограф и массовая культура первых десятилетий ХХ века
9.
Проблема «упадка культуры» и массовая культура в последние десятилетия ХХ века.
10.
Кич и современная система ценностей.
11.
Скульптура: художественные задачи и выразительные возможности.
12.
Живопись – особенности художественного языка и стиля в историко-культурном
контексте.
13.
Искусство рубежа ХХ- XXI веков в системе общекультурных поисков.
14.
Искусствознание как научная дисциплина. Стиль в истории искусства.
15.
Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды, способы и материалы
скульптуры.
16.
Скульптура и архитектура. Взаимосвязи и самодостаточность.
17.
Живопись и другие виды изобразительного искусства. Общее и особенное.
18.
Монументально-декоративная живопись. Задачи и стилистика.
19.
Ассамблеи петровских времен.
20.
Великие зодчие Санкт-Петербурга (на выбор)
21.
Театрально-зрелищные искусства Санкт-Петербурга в первой четверти XVIII века.
22.
Елизаветинское время в истории художественной культуры Санкт-Петербурга
23.
Н.Н. Ге и исторический жанр в русской живописи 1860-х - 1870-х гг.
24.
В.И. Суриков и исторический жанр в русской живописи конца XIX - начала ХХ в.
25.
А.К. Саврасов и пейзаж в русском искусстве второй половины XIX в.
26.
Творчество В.А. Серова в контексте эволюции русского искусства 1880-х -1910-х гг.
27.
Реки, каналы, мосты Санкт-Петербурга.
28.
Храмы Санкт-Петербурга (на выбор)
29.
К.Фаберже в Санкт-Петербурге.
30.
Гойя и сложение романтических тенденций в европейском искусстве
31.
Пейзаж в живописи французских импрессионистов.
32.
О. Роден и французская скульптура второй половины XIX в.
33.
Архитектура Петербурга на рубеже XIX-XX веков.
34.
Санкт-Петербург в творчестве художников «Мира искусств»
35.
Древнегреческая керамика. Стили вазописи.
36.
Роль архитектуры в эпоху готики и ее влияние на развитие форм декоративноприкладного искусства.
37.
Жилой интерьер в изобразительном искусстве Средневековья.
38.
Костюм эпохи итальянского Возрождения.
39.
Основные виды орнамента в эпоху Возрождения.
40.
Особенности художественной керамики русских народных центров (Гжель, Скопин и
др.)
41.
Форма и декор в русском фарфоре середины XVIII века (Коллекции Государственного
Эрмитажа).
42.
Творчество П. Пикассо: проблема эволюции художественного языка мастера.
43.
Творчество А. Матисса и французская живопись начала ХХ в.
44.
С. Дали и сюрреалистические приёмы в изобразительном искусстве ХХ в.
45.
Стиль «ампир» в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве.
46.
Орнамент модерна.
47.
Бытовой жанр в творчестве художников-передвижников.
48.
И.Н. Крамской и портрет в творчестве передвижников.
49.
Творческий путь И.Е. Репина в контексте развития русской живописи.
50.
Европейские влияния в интерьерах петровского барокко.
51.
Восточная тема в дворцовых интерьерах Петербурга
52.
Классицистические традиции в архитектуре Петербурга
53.
Творчество Веласкеса и испанская школа живописи XVII в.
54.
Н. Пуссен и сложение европейского классицизма.
55.
А. Ватто и французская школа живописи ХVIII в.
56.
Ж.-Л. Давид и классицизм во французской живописи конца XVIII - первой четверти
XIXвв.
57.
Делакруа и французская школа живописи первой половины - середины XIX
58.
«Стиль империи» в интерьерах российской столицы (Проблемы французского
влияния).
59.
Доходные дома Петербурга 30 – 60-х гг. XIX века. Проблема «стиля».
60.
Поиски нового стиля в Западной Европе конца XIX в. (архитектура, декоративноприкладное искусство).
61.
Деятельность общества «Мир искусства».
62.
Авангард и русское народное искусство. К вопросу об истоках стиля.
63.
«Пионеры» советского дизайна.
64.
Советское фотоискусство 20-30х гг. (А. Родченко).
65.
Монументально-декоративный витраж советского периода.
66.
Художественные мастерские в Абрамцево и Талашкино, их концепции, практика и ее
социокультурные результаты.
67.
Стиль модерн и его влияние на развитие дизайна конца 19 – начала 20 вв. Модерн в
России.
68.
Супрематизм: К. Малевич, Н. Суетин и др.
69.
Конструктивизм 20-х годов. Пионеры советского дизайна. Вл. Татлин, А. Родченко, Л.
Попова и др.
70.
Советский плакат 20-30-х годов. Коммерческий, агитационный, киноплакат.
71.
Функционализм и «интернациональный стиль» в Европе, СССР и США между первой и
второй мировыми войнами.
72.
Развитие Ар Деко в Европе и США в период между первой и второй мировыми войнами.
73.
Постмодернизм: Франция, Австрия, Великобритания. Япония.
74.
Хай-тек. Франция (Национальный центр искусства и культуры им. Жоржа Помпиду).
75.
Творчество Рафаэля Санти и итальянская живопись первой четверти XVI века.
76.
Творческий путь Караваджо в контексте итальянского искусства первой половины
77.
Творчество ПЛ. Рубенса и фламандская школа живописи XVII в.
78.
Творческий путь Рембрандта в контексте эволюции голландского живописи XVII в
79.
А.Г. Венецианов и место бытового жанра в русской живописи первой половины середины XIX в.
Основные требования к поступающим
Целью вступительного испытания является определение уровня компетенций и знаний
абитуриента в области искусств и гуманитарных наук.
Поступающий должен:
•
Иметь представление об истории и современной жизни искусств и гуманитарных наук;
•
Понимать и интерпретировать актуальные темы и проблемы современной
художественной культуры;
•
Владеть культурно-историческим контекстом формирования основных тенденций
развития культуры и искусства;
•
Умело пользоваться терминами различных искусств и гуманитарных наук
•
Четко аргументировать свои суждения и выводы.
Критерии оценивания письменного экзамена
(максимум - 50 баллов)
Критерии оценки
Сумма
баллов
Ставится абитуриенту, проявившему всестороннее, систематическое и глубокое
50
знание основного и дополнительного материала, усвоившему рекомендованную
литературу, способному объяснить содержание и взаимосвязь основных понятий,
проявившему творческие способности в понимании и изложении материала
Ставится абитуриенту, проявившему достаточный уровень знаний в пределах
40
основного материала, усвоившему литературу, рекомендованную в программе,
способному объяснить взаимосвязь основных понятий при дополнительных
вопросах экзаменатора, допускающему несущественные погрешности в работе
Ставится абитуриенту, обнаружившему пробелы в знаниях основного материала,
35
допустившему ошибки в ответе на экзамене, не ознакомленному с
рекомендованной литературой, не способному исправить допущенные ошибки
самостоятельно.
Ставится абитуриенту, обнаружившему существенные пробелы в знании
20
основного материала, допустившему принципиальные ошибки при применении
теоретических знаний, которые не позволяют ему приступить к усвоению
программы по данному направлению.
Ставится абитуриенту, проявившему грамотность в оформлении ответа и
15
визуализации
Система оценивания собеседования
Критерий 1 – полнота изложения материала:
15 баллов - полный, исчерпывающий ответ на вопрос;
7 баллов - представлены отдельные аспекты рассматриваемой темы;
0 баллов - не раскрыта тема, обнаруживаются пробелы в знаниях абитуриента
(бакалавра дизайна, специалиста).
Критерий 2 - владение специальной терминологией:
15 баллов - при ответе грамотно использована специальная терминология и категориальный
аппарат;
7 баллов - абитуриент испытывает незначительные трудности при подборе терминов;
0 баллов - абитуриент не владеет специальной терминологией.
Критерий 3 – логичность изложения материала:
10 баллов - абитуриент логично излагает материал при ответе на вопрос;
5 баллов - абитуриент представляет ответ вне логического плана, но определяет логику
ответа по просьбе экзаменатора;
0 баллов - в ответе на вопрос абитуриент затрудняется в установлении логики изложения
материала.
Критерий 4 – знание основной и дополнительной научной литературой, рекомендованной
программой.
5 баллов - абитуриент знаком с основной и дополнительной литературой, рекомендованной
программой;
3 баллов - абитуриент знаком с основной литературой (учебниками, учебными пособиями,
хрестоматиями), рекомендованной программой;
0 баллов - абитуриент не ориентируется в обязательном минимуме литературы.
Критерий 5 – грамотное оформление ответа:
5 баллов - грамотное оформление ответа и визуализации;
3 баллов - в оформлении ответа на вопрос и в визуализации допущены ошибки, незначительные
по количеству;
0 баллов - в ответе на вопрос и в визуализации допущены значительные ошибки.
ЛИТЕРАТУРА
Рекомендуемая литература
Список рекомендуемой литературы для абитуриентов:
1. Аленов М.М., Евангулова О.С., Лифшиц Л.И. Русское искусство X – начала XX века:
архитектура, скульптура, живопись, графика / М.М. Аленов, О.С. Евангулова., Л.И.
Лифшиц. – М., 1989.
2. Аленов М.М., Евангулова О.С., Плугин В.А. и др. История русского и советского
искусства. [Учебное пособие для студентов вузов] / Под ред. Д.В. Сарабьянова. –
Издание 2-е, переработанное и дополненное. – М., 1989. Аленова М.М. История
русского искусства [Текст]. Том 2. Русское искусство XVIII - начала ХХ / М.М.
Алленов.- М., 2008.
3. Баткин Пристрастия. Избранные эссе и статьи о культуре. – М., 1994
4. Бердяев Н.А. Письмо о культуре. – В кн.: Русское зарубежье. Л., 1991.
5. Большаков В.П, Володина Т.В., Выжлецова Н.Е. Своеобразие русской культуры в ее
историческом развитии. – Великий Новгород, 2002.
6. Большаков В.П., Завершинский К.Ф. Своеобразие культуры Нового времени в ее
развитии от Ренессанса до наших дней. Великий Новгород, 2001.
7. Большаков В.П., Новицкая Л.Ф. Особенности культуры в ее историческом развитии (от
зарождения до эпохи Возрождения). Великий Новгород, 2000.
8. Боровский А. Цепь романов: Русское искусство прошедшего века: Незанудливый курс /
Текст А. Боровский; рис.А.Белкин. – СПб., 2001.
9. Вазари Джорджо. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев / Пер. с ит. А.
Венедиктова, А. Габричевского. – СПб., 2004.
10. Валери Поль. Об искусстве / Пер. с фр. В. Козового и А. Эфроса. – М., 1976.
11. Васильев М.И. материальная культура традиционного общества. – Великий Новгород,
2002.
12. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства / Б.Р. Виппер. – М., 2010.
13. Гадамер Г.Г. Актуальность прекрасного. М., 1991
14. Гаршин В.М. Художественная выставка в Петербурге //Гаршин В.М. Сочинения. – М.,
1955
15. Гомбрих Э.Х. История искусств / Эрнст Х.Гомбрих. – М.: Искусство – XX век, 2014.
16. Горбунова Т.В. Изобразительное искусство в истории культуры. – СПб.. 1997
17. Горичева Т. Христианство и современный мир. – СПб., 1996.
18. Гриненко Г. Хрестоматия по истории мировой культуры. М. , 1999.
19. Деготь Е. Русское искусство ХХ века / Екатерина Деготь. – М.: Трилистник, 2000.
20. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств / Н.А. Дмитриева. – М., 2008. (История
искусств).
21. Завершинская Н.А., Завершинский К.Ф. Проблемы и перспективы современной
цивилизации. Человечество перед лицом глобальных проблем. Новгород, 1995.
22. Зиммель Г. Избранное. Т.1. Философия культуры. М., 1996.
23. Иконникова С.Н. Очерки по истории культурологии. СПб, 1998.
24. Иллюстративная история религий. Т.1, 2. – М., 1992.
25. Ильина Т.В. Введение в искусствознание [Учеб. пособ. Для студентов вузов] / Т.В.
Ильина. – М., 2003.
26. Ильина Т.В. История искусства Западной Европы от Античности до наших дней:
учебник для высших учебных заведений [для подготовки бакалавров, для подготовки
специалистов] / Т.В. Ильина. – 5-е изд., перераб. и доп. – М., 2009.
27. Ильина Т.В. История отечественного искусства от Крещения Руси до начала третьего
тысячелетия: учебник для вузов [для подготовки бакалавров, для подготовки
специалистов] / Т.В.Ильина. – 5-е изд., перераб. и доп. – М.,2010.
28. Каган М.С. Философия культуры. СПб., 1996.
29. Кассу Ж. Энциклопедия символизма.
30. Козловский П. Культура постмодерна. – М., 1984
31. Кон-Винер. История стилей изобразительных искусств. М.,1936
32. Лифшиц Л.И. История русского искусства [Текст]. Том 1. Русское искусство Х-ХVII
веков / Л.И.Лифшиц. – М., 2007.
33. Лосев А.Ф. Философия, мифология, культура. – М., 1991.
34. Лотман Ю.М. Культура и взрыв. М., 1992.
35. Лотман Ю.М. Символ в системе культуры / Изб. Статьи. Т. 1. Таллинн, 1992.
36. Махлина С.Т. Семиотика культуры и искусства. Опыт энциклопедического словаря. В
двух частях. СПб., 2000.
37. Махлина С.Т. Язык искусства в контексте культуры. СПб., 1995.
38. Петров М.К. Язык, знак, культура. М., 1991.
39. Руднев В. энциклопедический словарь культуры ХХ века. М., 2001.
40. Сравнительное изучение цивилизаций: Хрестоматия. М., 1999.
41. Янсон Х.В., Янсон Э.Ф. Основы истории искусств / Х.В. Янсон, Э.Ф. Янсон.- СПб., 2002.
Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:
Российская государственная библиотека www.rsl.ru
Российская национальная библиотека www.nlr.ru
Библиотека Академии наук www.rasl.ru
Библиотека по естественным наукам РАН www.benran.ru
Научная библиотека СПбГУ www.bio.spbuu.ru/library
Научная электронная библиотека eLIBRARY.RU www.elibrary.ru