Егорова Ксения Гарсия выделяет три главенствующих стиля пения: Canto spianato – кантиленный Canto fiorito – цветистый Canto declamato – декламационный Для canto spianato важна ясность артикуляции, певучесть голоса, умение хорошо интонировать во всех регистрах. Выигрышно применяются украшения: морденты, трели и форшлаги. Для Canto fiorito, напротив, характерно обилие пассажей. Он подразделяется на несколько видов: Сanto di agilita – быстрые пассажи и огромное количество арпеджио, трелей. Canto di maniera – изящный и грациозный стиль. Canto di bravura – сильный и страстный стиль, для которого композиторы оставляют самые «богатые украшения»: арпеджио, трели, акценты, рулады, широкие скачки. В Canto declamato, в свою очередь, почти отсутствует вокал, но зато присутствует точная дикция. Главной становится актерская игра. Рассмотрим, например, рондо Антониды, которое является образцом canto di maniera. Здесь можно обнаружить: Что касается каватины Антониды, то Глинка здесь использует быстрые пассажи - колоратуры, которые являются атрибутом canto di agilita. Хотя каватина Антониды не относится к стилю spianato, но в ней можно проследить некоторые черты этого стиля, описанного Гарсия. Речь идет о филировке – долгих, выдержанных звуков. Вместе с тем нельзя не отметить, что каватина и рондо Антониды звучат по-русски, потому что Глинка использует любимую интонацию русских романсов - м.6. Зато предсмертная ария Сусанина "Ты взойдешь моя заря" в полной мере относится к стилю spianato. Для неё характерны умеренный темп, широкая кантилена и отсутствие количества украшений. Однако для заключения Глинка все же использует колоратуру (орнаментальные пассажи), но и она звучит не по-итальянски. «Звенящие», словно повисшие в воздухе звуки доминанты исследователь Асафьев рассматривал как проявление русского начала. Интонация городского романса ещё больше это подчеркивает. В героической арии Собинина «Братцы в метель» из 4д-я можно найти черты стиля canto di bravura. В арии композитор использует размашистые скачки и широкий диапазон до «ре бемоля» второй октавы, что для тенора является очень сложным. В опере «Жизнь за царя» Глинка использует приемы мелодического развития, также свойственные итальянской практике: 1)раскачивание, когда вокальная партия расслаивается на два голоса (скрытое двухголосие). Первый голос повторяется на одной высоте, а второй (подголосок) движется к кульминации. Эта техника применяется у Глинки в каватине Антониды на словах “Cкоро ль, скоро ль дружка мне встречать". Более ярко эта техника проявляется в «Трио с хором» из эпилога в партии Вани: «раскачивание» ведет к кульминации, затем колоратура и динамический спад. В музыке Глинки присутствует еще один мелодический прием, который называется короткие распевы. В этом приеме на каждый слог текста приходится отдельный ряд длительностей (ровных или пунктира). Сравним женский хор интродукции и ариозо Собинина "Не впервые русским людям". Мы видим, что и в первом и во втором случаях присутствуют распевы с одинаковой мелодической фигурой. Спасибо за внимание!!!