Интерпретация произведения искусства.

ИНТЕРПРЕТАЦИЯ
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИСКУССТВА.
Работа Тельных Анны
Ученицы 11 с класса
Рижской средней школы№10
СТРУКТУР
АВТОР : РАФАЭЛЬ САНТИ, ИТАЛИЯ (28
МАРТА 1483 — 6 АПРЕЛЯ 1520 )
НАЗВАНИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ:
СИКСТИНСКАЯ МАДОННА.
ВРЕМЯ ИСПОЛНЕНИЯ: 1515—1519.
РАЗМЕРЫ: 256×196 СМ
МЕСТОНАХОЖДЕНИЕ: КАРТИННАЯ
ГАЛЕРЕЯ, ДРЕЗДЕН
ТЕХНИКА ИСПОЛНЕНИЯ: МАСЛО НА
ХОЛСТЕ
ЖАНР: СЮЖЕТНО-ТЕМАТИЧЕСКАЯ
КАРТИНА, ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР
(БИБЛЕЙСКИЙ)
ДЕНОТАТИВНОЕ ПРОЧТЕНИЕ

Впереди, облокотившись на рампу, подперев пухлыми
ручонками головы, стоят два мальчика-ангелочка с
крылышками . Они смотрят вверх. Немного в глубину сцены
слева боком к нам стоит старик в белой длинной рубашке и
золотой парчовой мантии . Рядом, на бортике, его тиара.
Справа, лицом к нему, опираясь на вытянутую левую ногу
,стоит прелестная юная девушка. В наряде её – все краски
картины доведенные до максимальной яркости. Волосы
перехвачены лентами. Она очень красива. Старик и девушка
стоят лицом к лицу в метре друг от друга.
Раздвинулись в стороны середины тяжелых темно-зеленых
занавесей в глубине сцены. Все пространство за ними
заполнено синими головками младенцев. На белом облаке
сверху вниз к нам идёт высокая молодая женщина в яркоголубом плаще. Прижимая к себе полуторалетнего младенца,
её сына. Мать полна тревоги. У нее чуть вытянутое
прямоугольное лицо, мягко очерченный подбородок, схожее с
лицом девушки справа. В глазах её волнение.
КОННОТАТИВНОЕ ПРОЧТЕНИЕ

Авторская концепция произведения: В принципе, композиция
картины предельно проста. Казалось бы, найдено уникальное
решение - Мадонна с земли поднята на небо, но мы не видим
ни земли, ни неба, мы лишь чувствуем высоту, откуда она
готова спуститься к людям, с тревогой за сына, который
недовольно, по-взрослому, глядит перед собой.
Мадонна, которую обычно изображали сидящей, шествует,
легко неся ребенка на руках, края ее покрывала, поверх
платья, делают ее фигуру в движении мощной при маленьком,
как у юной девушки, лице, - во всем нежная, чуть испуганная
грация. У ног ее коленопреклоненный святой Сикст слева и
святая Варвара справа. И два ангелочка на краю рампы,
поскольку сверху справа и слева свисают края занавеса.
ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ СРЕДСТВА И
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ПРИЁМЫ






Пространственное построение: Место действия картины –
небеса.
Композиция: Всего на картине 6 персонажей, главными
являются Мадонна с маленьким Иисусом. Поднятый занавес
лишь подчёркивает геометрическое построение композиции.
Планы: На первом плане ангелочки. На втором Папа Сикст II
и Варвара. Со второго плана к нам спускается Мадонна с
младенцем.
Колорит: На картине цвета главным образом сосредоточены на
одежде персонажей. Цвета достаточно яркие. Автор использует
тени
Атрибуты: Тиара Папы Сикста II, одежда Папы, Варвары и
Мадонны. Над головой у них нимбы.
Психологическое состояние героев: Мадонна грустна и
тревожна за своего сына, Папа как бы сочувствует ей, но
показывает рукой к народу, как бы говоря «Иисус нужен
народу», Варвара грустна и лицом похожа на саму Мадонну.
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ


Папа Сикст II, принявший мученическую смерть в 258 г.
н.э. и причисленный к лику святых, просит Марию о
заступничестве за всех, кто молится ей перед алтарем. Поза
Святой Варвары, ее лицо и потупленный взор выражают
покорность и благоговение. В глубине картины, на заднем
плане, едва различимые в золотой дымке, смутно
угадываются лица ангелов, усиливая общую возвышенную
атмосферу. Взгляды и жесты двух ангелов на переднем
плане обращены к Мадонне. Присутствие этих крылатых
мальчиков, больше напоминающих мифологических
амуров, придает полотну особую теплоту и человечность.
«Сикстинская Мадонна» была заказана Рафаэлю в 1512
году как алтарный образ для капеллы монастыря Святого
Сикста в Пьяченце. Папа Юлий II, в ту пору еще кардинал,
собирал средства для строительства часовни, где хранились
мощи Святого Сикста и Святой Варвары.

Как создавался образ мадонны? Имелся ли для него
реальный прототип? В этом отношении с дрезденской
картиной связан ряд старинных легенд. Исследователи
находят в чертах лица мадонны сходство с моделью одного
из женских портретов Рафаэля — так называемой «Дамы в
покрывале» («La Donna Velata», 1516, галерея Питти). Но в
решении этого вопроса в первую очередь следует учитывать
известное высказывание самого Рафаэля из письма к его
другу Бальдассаре Кастильоне о том, что в создании образа
совершенной женской красоты он руководствуется
определенной идеей, которая возникает на основании
множества впечатлений от виденных художником в жизни
красавиц. Иными словами, в основе творческого метода
живописца Рафаэля Санти оказывается отбор и синтез
наблюдений реальной действительности.