Игра «Оживи картину».

Доклад
«Интеграция внутри образовательной области
«Художественно-эстетическое развитие»
Музыкальный руководитель:
МБДОУ «Детский сад № 36»
Захарова Наталия Генриховна
г. Череповец
2016 г.
Интегрированные подходы…Синтез искусств… Взаимовлияние форм
различной художественной специфики… Термины эти все более популярны
в современной педагогике в свете Федеральных государственных
образовательных стандартов дошкольного образования.
Интегрированный подход является стержнем и отражает взаимосвязь
всех компонентов педагогического процесса, что позволяет повысить
эффективность образования. Для большинства из нас потребность в
интеграции – это преодоление разобщенности знаний и чувств, стремление к
воссозданию целостности восприятия мира, обращение к глубоким истокам
человеческого бытия.
Важно в дошкольном детстве приобщить ребенка к подлинному
искусству, способствовать становлению хорошего художественного вкуса.
Большую помощь в этом оказывает интегрированная деятельность, в которой
объединяются практически все образовательные области: художественноэстетическое развитие, речевое, социально-коммуникативное развитие,
познавательное и физическое развитие. Все темы социально-эмоционального
и нравственно-этического воспитания, так или иначе важно связать с
музыкальным восприятием: это обогатит, расширит познание детей их
чувственным опытом.
В непосредственной образовательной деятельности, где происходит
интеграция внутри образовательной области «Художественно-эстетическое
развитие» (музыкальная, конструктивно-модельная,
изобразительная
деятельность, восприятие художественной литературы), важно сохранить
приоритет одному виду деятельности. Если это непосредственно
образовательная деятельность «Музыка», то все средства, используемые в
образовательной ситуации должны помочь ребенку лучше понять музыку,
глубже проникнуть в ее содержание. Если в образовательной ситуации
приоритет отдается изодеятельности, то музыкальное искусство подчинено
изобразительной деятельности. Эти два вида художественной деятельности
взаимодополняют друг друга.
Большой простор для интеграции представляет программа «Синтез»
по развитию музыкального восприятия у дошкольников на основе
взаимодействия различных видов искусств. Авторы программы К.В.Тарасова, М.Л. Петрова, Т.Г. Рубан – считают, что процесс становления
музыкальной культуры ребенка реально может состояться только на основе
синтеза взаимодействия все тех же основных искусств.
Эффективность занятий по программе «Синтез» обеспечивают
следующие педагогические условия:
 Организация
интегрированных
образовательных
ситуаций,
включающих различные виды художественной деятельности детей
(слушание музыки, стихов и художественной прозы; просмотр картин,
видеоматериалов; музыкальное движение, рисование, лепка);
 Построение музыкальных образовательных ситуаций с детьми разного
возраста в соответствии с логикой развития музыкального восприятия в
онтогенезе;
 Ознакомление с музыкальным произведением или спектаклем в целом
(просмотр видеозаписи, посещение музыкального театра).
В развитии музыкального восприятия можно выделить три основные
стороны: эмоциональную, сенсорную и интеллектуальную. Эмоциональная
сторона характеризуется эмоциональной отзывчивостью на музыку,
сенсорная – совокупностью сенсорных музыкальных способностей,
интеллектуальная – показателями музыкального мышления. Л.С. Выготский
писал: «Музыкальные произведения вызывают в человеке, который слушает
музыку, целый сложный мир переживаний и чувств. Это расширенные и
углубленные чувства, творческая его перестройка и составляет
психологическую основу искусства музыки».
Интегрированные образовательные ситуации помогают ярче раскрыть
музыкальный образ в искусстве. Синтез различных видов художественной
деятельности дает возможность детям как можно ярче проявить себя в
творчестве; развивает личность ребенка, его инициативу. Сверхзадача
педагога – вывести детей за рамки их конкретно – чувственного опыта в мир
художественного воображения и ассоциаций, используя для этого
выразительные свойства музыки, пластики, поэзии и изобразительного
искусства. Важно, чтобы во время непосредственной образовательной
деятельности у ребят присутствовали зрительные, слуховые, тактильные,
двигательные ощущения образа. Например, чтобы понять, что такое цветок,
ребенок должен увидеть его, потрогать, понюхать, подвигаться с ним. Дети
вместе с воспитателями и родителями во время прогулки наблюдают
природные явления, читают стихи, слушают сказки.
Тематизм занятий помогает детям ощутить взаимосвязь между музыкой
и другими видами искусства. Дошкольники учатся «видеть» музыку и
«слышать» живопись. Они способны услышать то, что в данный момент не
звучит. Например, рассматривая картину Б. Кустодиева «Масленица», дети
внутренним слухом, в своем воображении представляют музыку народных
гуляний, гомон птиц, смех детей. Прием вхождения в художественный образ,
передаваемый картиной, позволяет нашим воспитанникам почувствовать
себя соучастниками тех событий, о которых рассказывает произведение
искусства. Дети попадают на широкую масленицу. Кульминацией занятия
становится танцевальная импровизация, в которой ребята выражают свои
эмоции и чувства, передавая в творческих движениях музыкальный образ.
Затем предлагается задание «оживить» картину. Взяв на себя роль
персонажей, дети разыгрывают действие.
Дети сопоставляют настроения, переданные средствами музыки,
живописи, поэзии. Дошкольники сравнивают стихи разных поэтов,
подбирают из числа предложенных стихотворения созвучные музыкальному
произведению и картине живописи. Если стихотворение выучено наизусть,
читают его на фоне музыки (мелодекламируют). В дошкольном учреждении
совместно с родителями был проведен вечер, посвященный творчеству Н.
Рубцова. Дети и родители читали стихи поэта на фоне музыки П. И.
Чайковского.
Поэтическое слово, как более доступное, помогает детям тоньше
почувствовать содержание музыки. Стихотворение может предварять
прослушивание музыкального произведения, если оно созвучно ему по
настроению. Например, перед прослушиванием музыки «Осень» А.
Вивальди, предлагаю послушать стихотворение А.С. Пушкина «Унылая
пора! Очей очарованье!».
При восприятии различных произведений искусств яркость
раздражителей обеспечивается чувственной основой образа – его
наглядностью, эмоциональностью, четкостью ритмической формы,
выразительностью мелодии и так далее. Показ репродукций картин,
видеоматериалов перед прослушиванием музыки нежелателен. Картина
отвлекает детей от музыки, направляет восприятие по конкретному, заранее
обусловленному руслу, что не всегда оправдано. Но в некоторых случаях,
чтобы облегчить восприятие музыкального образа, создать необходимое
настроение, использую показ произведений изобразительного искусства
перед прослушиванием музыки. Так пейзажи И. Левитана, А. Саврасова, Г.
Мясоедова помогают создать поэтическую атмосферу, служат своеобразной
прелюдией, которая настраивает на восприятие музыки из альбома «Времена
года» П.И. Чайковского. Иногда демонстрация картин сопровождается
звучанием соответствующей музыки, что помогает понять музыкальную
палитру чувств.
Особенно ценно, что дети получают представления о красоте,
привыкают замечать красивое вокруг себя. Показ палехской шкатулки
«Зимняя тройка» был взволнованный, без последующих объяснений.
Дошкольники молча любовались красотой увиденного. Мы вместе с детьми
вспоминали сказки, где бы могла участвовать эта тройка. Затем слушали
музыку П. И. Чайковского «На тройке» в видеозаписи. После разбора средств
музыкальной выразительности, дети сопоставляли настроения, переданные
средствами музыки, живописи, поэзии. Детям нравится задание: «Подбери
картину, созвучную стихотворению, музыке».
К музыке «Осенняя песня» П. И. Чайковского дети подобрали картину Е.
Волкова «Октябрь». А картина И. Шишкина «Зима» совпала с музыкой А.
Вивальди с одноименным названием.
Ребята передают свои впечатления от прослушанной музыки или
рассмотренной картины в рисунках. Мы с воспитателями заранее обсуждаем
темы и музыкальные произведения, которые предполагаются воплотить в
творческих рисунках. От выбора художественной техники зависит успех
детского творчества, так как любой материал может не только
способствовать воплощению замысла, но также мешать этому воплощению.
Например, выбран образ, настраивающий на отражение в рисунке
динамического эмоционального состояния («Баба Яга», «На тройке»
П.И.Чайковского). Поэтому само воплощение замысла будет происходить
стремительно, без детализации и вырисовывания. Здесь лучше подойдут
материалы: восковые мелки, пастель, уголь. Восковые мелки и уголь хорошо
сочетаются с акварелью. Сначала делается акварельный подмалевок (фон),
затем угольная графика. Акварель может достраивать графический образ в
другом варианте.
Настроение можно передать с помощью цвета или средствами графики.
Важно, чтобы эти две техники сочетались между собой в едином
изобразительном ансамбле.
Предлагая детям воплотить в рисунке тот или иной образ, необходимо
учитывать возрастные особенности. Цвето-слуховые ассоциации возникают у
детей на пятом году жизни. Дети начинают улавливать связь между
высокими звуками и светлыми красками и низкими, мрачными звуками и
темными красками. Дети старшего дошкольного возраста осознанно
относятся к выразительным возможностям художественной композиции,
освоению художественной формы. Они могут нарисовать образ в движении.
Таким образом, интегрированная образовательная деятельность
помогает развить у детей художественный вкус и творческое воображение.
Задания, актуализирующие творческую деятельность дошкольника
Слово
Игра «Составляем сказку». Дети при помощи педагога коллективно
составляют рассказ или сказку на прослушанную музыку, затем кто-то
рассказывает эту сказку самостоятельно.
Игра «Оживи сказку». Дети инсценируют придуманную сказку,
распределив между собой роли.
Игра «Меняем сюжет». Педагог предлагает детям заменить какуюнибудь существенную деталь в известной сказке и подумать, как будет
развиваться сюжет в новом варианте. Например: предложить, что Снегурочка
не из снега, а из дерева; будет ли она бояться солнца и т.д. Ребята составляют
свою сказку с учетом изменения сюжета, подбирают к ней музыку.
Игра «Салат из сказок». Рождение новой сказки происходит за счет
объединения двух или нескольких знакомых сказок. Например, «Золушка» и
«Спящая красавица».
Игра «Перепутаница». Известную сказку педагог рассказывает с
отступлениями от сюжета и изменением деталей, дети должны найти ошибки
и исправить их.
Игра «Смена места действия». Сюжет сказки как бы перемещается в
другое время и пространство.
Игра «Цепочка событий». Предложить ребенку заглянуть в прошлое
или будущее сказочных героев. Проанализировать детство Карабос, чтобы
узнать, почему она стала такой злой и некрасивой. Что можно сделать сейчас,
чтобы Карабос перестала делать зло.
Игра «Стихи под музыку». Педагог читает стихотворение. После этого
ребята подбирают к нему музыку (мажорную или минорную, быструю или
медленную, в высоком или низком регистре). Из предложенной музыки
выбирают ту, которая подходит к стихам. Педагог повторно читает
стихотворение на фоне музыки (мелодекламация). Можно предложить детям
самим прочитать стихотворение под музыку, при условии, что оно выучено
ими наизусть.
Музыка
Игра «Настроение». Определенные понятия (грусть, радость, веселье,
мечтательность и т.д.) «озвучиваются» музыкой. Из предложенной музыки
выбирают ту, которая соответствует тому или иному понятию.
Игра «Подбери музыку». К предложенным ситуациям (котик плачет,
девочка потерялась и т.д.), к картинам живописи дети подбирают
соответствующую по настроению музыку.
Игра «Музыкальный портрет». Педагог предлагает ребятам
репродукцию портрета с ярко выраженным эмоциональным состоянием
героя. Дети выбирают из нескольких музыкальных произведений то, которое
подходит к портрету.
Игра «Нарисуй картину». Послушать музыку с закрытыми глазами, и
мысленно нарисовать картину, которая родилась в воображении при ее
прослушивании.
Игра «Музыкальный домик». На карточках схематично представлены:
характер, жанр музыки, средства музыкальной выразительности (темп,
динамика, способ звукоизвлечения), форма произведения. Дети слушают
музыку, затем в окошки домика вставляют карточки по порядку: характер,
жанр музыки, средства выразительности, форма произведения. Дети
зрительно запоминают модель-схему. Когда она хорошо усвоена, можно
убирать по одной карточке, затем все убрать. Дети рассказывают о музыке,
мысленно представляя схему-модель.
Игра «Забавный гномик». Предложить детям с помощью пиктограмм
выложить настроение гномика, соответствующее музыке.
Игра «Юные музыканты» Первый вариант. После прослушивания и
анализа музыки, дети самостоятельно оркеструют произведение.
Второй вариант. Договорившись между собой, дети «озвучивают»
сказку или придуманную историю к собственным рисункам на сказочную
тему: («Щелкунчик», «Золушка» и др.). Ребята самостоятельно выбирают
музыкальные инструменты, разбиваются на небольшие группы, каждая из
которых «озвучивает» рассказ о событиях, происшедших с героями в начале,
середине, конце сказки. Роль дирижера берет на себя взрослый. Дети по
взмаху дирижерской палочки обыгрывают сочиненный ими рассказ на
инструментах, тембр которых выразительно передает сюжет сказки.
Изобразительное искусство
Игра «Наряди гусеничку». Звучит музыка. Дети с помощью
разноцветных фишек, выбирают для гусеницы тот цвет, который
соответствует музыке.
Игра «Подбери цвет». Дети составляют цветовые композиции к
музыкальным произведениям, к поэтическим отрывкам на основе
эмоциональной окрашенности того или иного цвета.
Игра «Нарисуй музыку». Предложить ребятам графически изобразить
движение мелодии, ритмическую пульсацию прослушанной музыки;
цветовыми мазками передать динамику, характер произведения.
Игра «Оживи картину». Первый вариант. После знакомства с,
произведением искусства, дети создают статический этюд по картине.
Второй вариант. Предложить детям разыграть действие картины, взяв на
себя роль персонажей.
Игра «Дорисуй картину». Дошкольники словесно дорисовывают сюжет
произведений живописи.
Пластика
Игра «Встали в круг». Под музыку дети расходятся по всему
пространству зала. Можно добавить элементы воображения (гуляют по лесу,
играют в снежки и т.д.). При счете «раз, два, три» ребята должны быстро
встать в круг, выбрав для себя любое место или же зафиксированное заранее.
Игра «Сочини мимикой». После прослушивания музыки дети по
очереди движениями, мимикой «рассказывают» историю, которую они
представили себе при прослушивании данного произведения. Остальные
разгадывают «немые» комментарии своих сверстников. Таким образом,
сочиняется коллективный сюжет.
Игра «Я танцую музыку». Предложить передать выразительной
пластикой рук, тела образ, созданный композитором в музыке.
Игра «Лучшая пара». Дети создают под музыку свой танец, используя
знакомые танцевальные движения.
Список литературы
1. Буренина А.И., Тютюнникова Т.Э. «Тутти». Программа музыкального
воспитания детей дошкольного возраста, «Музыкальная палитра» С-П,
2012.
2. Гогоберидзе
А.Г.,
Деркунская
В.А.
«Теория
и
методика
музыкального воспитания детей дошкольного возраста», М., 2007.
3. Гогоберидзе А.Г., Деркунская В.А. «Образовательная область
Музыка», С-П «Детство-пресс», 2012.
4. Куревина О.А. «Синтез искусств в эстетическом воспитании детей
дошкольного и школьного возраста», М., 2003.
5. Метлов Н.А. «Музыка – детям» М., 1985.
6. Назайкинский Е.В. «О психологии музыкального восприятия» М.,
1972.
7. Радынова О.П., Груздова И.В., Комисарова Л.Н. «Практикум по
методике музыкального воспитания дошкольников». М.. 1999
8. Радынова
О.П.,
Катинене
А.И.
«Музыкальное
воспитание
дошкольников». М., 1999.
9. Тарасова К.В., Петрова М.Л.,
Рубан Т.Г. «Синтез». Программа
развития музыкального восприятия у детей на основе синтеза искусств
(5-й год жизни, 6-й год жизни, 7-й год жизни), М., 1999, 2002.