Юный художник». - Областной центр развития дополнительного

Дополнительная общеразвивающая программа
«Юный художник»
Направленность: художественная
Возраст учащихся: 6-13 лет
Срок реализации программы: 3 года
Никифорова Екатерина Ивановна,
педагог дополнительного образования
МУ ДО «Дом детства и юношества»
г. Серпухов Московской области
Пояснительная записка
Дополнительная общеразвивающая программа «Юный художник»
разработана на основе программы Л. Жежеря «Юный художник», программы
художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет «Цветные
ладошки» И.А. Лыковой и имеет художественную направленность.
В процессе занятий учащийся учится видеть и понимать прекрасное как
непосредственно в окружающей жизни, так и в произведениях искусства. У
обучающихся формируется эстетическое отношение к познавательным
объектам и явлениям, и что особенно важно, с помощью карандаша, кисти и
различных материалов они сами создают прекрасное. Художественное
воспитание выступает высшей, специализированной формой эстетического
воспитания, проникает во все сферы развития ребенка: умственного,
нравственного, трудового и т.д.
Дополнительная общеразвивающая программа «Юный художник»
является модифицированной. В исходные программы были внесены
изменения в раздел «Учебно-тематическое планирование», добавлена тема
«Декоративно-прикладное искусство», также изменено количество учебных
часов, отводимое на изучение тем программы.
Актуальность,
педагогическая
целесообразность
программы.
Изобразительная деятельность занимает особое место в развитии и
воспитании детей. Содействуя развитию воображения и фантазии,
пространственного
мышления,
колористического
восприятия,
она
способствует раскрытию творческого потенциала личности, вносит вклад в
процесс формирования эстетической культуры ребёнка, его эмоциональной
отзывчивости. Приобретая практические умения и навыки в области
художественного творчества, дети получают возможность удовлетворить
потребность создавать нечто новое своими силами.
Занятия детей изобразительным искусством совершенствуют органы
чувств, развивают умение наблюдать, анализировать, запоминать, учат
понимать прекрасное, отличать искусство от дешевых поделок.
Кроме того, будучи сопряжено с изучением лучших произведений
искусства, художественное творчество пробуждает у детей интерес к
искусству, любовь и уважение к культуре своего народа.
Данная программа позволяет решать не только собственно обучающие
задачи, но и создает условия для формирования таких личностных качеств,
как уверенность в себе, доброжелательное отношение к сверстникам, умение
радоваться успехам товарищей, способность работать в группе и проявлять
лидерские качества.
Сегодня, когда во многих общеобразовательных школах на изучение
изобразительного искусства отводится ограниченное время, развитие
художественного творчества обучающихся через систему дополнительного
образования детей становится особенно актуальным.
Результативность воспитательного процесса тем успешнее, чем
раньше, чем целенаправленнее у детей развивается абстрактное, логическое и
эмоциональное мышление, внимание, наблюдательность, воображение. Мир
маленького человека красочен, эмоционален. Для этого возраста органичны
занятия
изобразительным
искусством,
лепкой,
художественным
конструированием. Для ребенка 6-7 лет необходим определенный уровень
графических навыков, важно научиться чувствовать цвет. Развитие
пространственного воображения дает работа с пластическими материалами
(глиной, пластилином). Работа с различными материалами расширяет сферу
возможностей обучающегося, обеспечивает его раскрепощение. На данном
этапе важной становится цель ‒ научить обучающихся вести исследование
доступных им проблем. Развить их способность ставить перед собой задачу и
осуществить ее выполнение. Знания и умения, полученные в первые годы
обучения, применяются в процессе создания творческих работ.
Вопросы гармонического развития и творческой самореализации
находят свое разрешение в условиях изостудии. Открытие в себе
неповторимой индивидуальности поможет учащемуся реализовать себя в
учебе, творчестве, в общении с другими. Помочь в этих устремлениях,
призвана данная программа.
Целью реализации настоящей общеразвивающей программы является
раскрытие и развитие потенциальных способностей, заложенных в ребенке, а
также формирование творческого отношения детей к изучению
окружающего их предметного мира посредством изобразительного и
декоративно-прикладного искусства и умения отображать его в своих
работах.
В соответствии с целью основными задачами данной программы
являются:
Обучающие:
 формировать устойчивый интерес к художественной деятельности.
 ознакомить учащихся с различными видами изобразительной
деятельности, многообразием художественных материалов и приемами
работы с ними, закрепление приобретенных умений и навыков.
 обучить простейшим техническим приемам некоторых видов
декоративно-прикладного искусства;
2
расширить знания учащихся об изобразительной грамоте и
изобразительном искусстве;

помочь овладеть практическими умениями и навыками в
художественной деятельности;
 поддержка
творчества
и
профессионального
развития
художественно-одаренных детей и подростков.
Развивающие:
 развитие художественного вкуса, фантазии, изобретательности,
воображения, пространственного образного мышления;
 развитие моторики, глазомера;
 обогащение визуального опыта детей через посещение выставок,
выходов на натурные зарисовки к памятникам архитектуры, на природу;
 создание условий для оптимального развития и творческой
самореализации художественно одаренных детей;
 создать условия для достижения каждым учащимся оптимального
уровня развития художественно-творческих способностей;
 способствовать начальной профессиональной ориентации учащихся
в сфере искусства, культуры, формированию готовности к продолжению
художественного образования;
 создать условия для приобщения к духовной культуре через
практическую, творческую и выставочную деятельность.
Воспитательные:
 воспитывать аккуратность, целеустремленность;
 воспитывать стремление к разумной организации своего
свободного времени;
 содействовать стремлению учащихся сделать свои работы
общественно значимыми;
 создать условия для духовно-нравственного воспитания на основе
общечеловеческих и национальных ценностей и толерантности культур;
 развивать интерес к истории малой Родины;
 создать условия для приобретения учащимися навыков
деятельности и общения в группе.
Отличительные особенности данной программы. Программа
разработана как целостная система введения в изобразительное искусство и
включает в себя на единой основе изучение всех видов пространственных
искусств, то есть искусств, связанных с деятельностью художника.
Для развития двигательной ловкости и координации мелких движений
рук проводятся упражнения на рисование линий разного характера, точек,
пятен, штрихов. В процессе занятий по темам проводятся беседы
ознакомительного характера по истории искусства в доступной форме. В
конце каждого занятия фиксируется внимание детей на достигнутом
результате.
Возраст учащихся. Программа рассчитана на работу с детьми 6-13 лет.
Содержательно она состоит из следующих этапов:

3
- ознакомительный ‒ 1 год обучения, 6-7 лет;
- развивающий ‒ 2 год обучения, 8-9 лет;
- исследовательский ‒ 3 год обучения, 10-13 лет.
Каждый этап ставит свои задачи и имеет определенный объем тем с
дифференцированным подходом к детям внутри каждой возрастной группы.
В группы первого года принимаются все желающие. Специального отбора не
производится. В группу второго года могут поступать и вновь прибывающие
после специального тестирования или опроса, при наличии определенного
уровня общего развития и интереса. Недостающие навыки и умения
восполняются в процессе индивидуальной работы с учащимся.
Количественный состав групп:
1 год обучения ‒ 13-15 человек;
2 год обучения ‒ 10-12 человек;
3 год обучения ‒ 8-10 человек.
Сроки реализации программы и режим занятий. Данная программа
рассчитана на 3 года обучения по 144 часа в год. Занятия в группах проходят
2 раза в неделю по 2 академических часа.
Основными формами занятий являются:
-комбинированное занятие (сочетающее в себе объяснение и практическое
упражнение);
- практическая работа (выполнение работ);
- проведение мастер-классов;
- экскурсии;
- пленер (рисование на свежем воздухе, прогулки по окрестностям родного
города);
- участие в ярмарках и выставках.
Основными формами организации деятельности учащихся являются
индивидуальная, фронтальная и групповая.
Индивидуальная форма – индивидуальное выполнение заданий и
решение возникающих проблем (с помощью педагога), позволяет, не
уменьшая активности учащегося, содействовать выработке навыков
самостоятельной работы.
Фронтальная форма предусматривает подачу учебного материала
всему коллективу учащихся.
Групповая форма:
1.Совместно-индивидуальная форма характеризуется тем, что на
начальном этапе участники работают индивидуально и лишь на
завершающем этапе деятельность каждого становиться частью общей
композиции.
2.Совместно-последовательная форма предполагает работу по
принципу конвейера, когда результат действия одного участника находиться
в тесной зависимости от результатов предыдущего и последующего.
3.Совместно-взаимодействующая форма представляет возможности
вести совместную работу одновременно всем участникам, согласовывая их
действия на каждом из этапов коллективной деятельности.
4
В программу внесены часы на изучение правил дорожного движения (в
соответствии с письмом Министерства образования Московской области от
26.08.2013 г. № 10825-13в/07 «Об увеличении объема часов изучения правил
дорожного движения в образовательных учреждениях Московской
области»). На каждый год обучения по программе «Юный художник»
рассчитано по 7 академических часов изучения ПДД. Занятия проводятся в
форме беседы, рассказа, игры, викторины, выставки. Полученные знания
обучающиеся реализуют не только в повседневной жизни, но и в творческих
работах.
Прогнозируемые результаты.
Учащиеся 1 года обучения будут знать:
 названия основных и составных цветов;
 значения терминов: краски, палитра, композиция, художник, линия,
орнамент; аппликация, симметрия, асимметрия, композиция, силуэт, пятно,
рельеф, шликер, обжиг, роспись, лепка, керамика;
 изобразительные основы декоративных элементов;
 материалы и технические приемы оформления;
 названия инструментов, приспособлений.
уметь:
 пользоваться инструментами: карандашами, кистью, палитрой;
 полностью использовать площадь листа, крупно изображать предметы;
 подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;
 владеть основными навыками использования красного, желтого,
синего цветов, их смешением;
 моделировать художественно выразительные формы геометрических
и растительных форм;
 пользоваться материалами;
 лепить игрушки на основе приемов дымковской игрушки;
 применять различные способы лепки: от целого куска, примазывание
частей, заглаживание поверхности.
Учащиеся 2 года обучения будут знать:
 особенности материалов, применяемых в художественной деятельности;
 разнообразие выразительных средств: цвет, свет, линия, объем,
композиция, ритм;
 творчество художников, связанных с изображением природы:
И.И. Шишкина, В.М. Васнецова, И.И. Левитана, Т.А. Мавриной-Лебедевой;
 основы графики;
 правила плоскостного изображения, развитие силуэта и формы в
пятне;
 особенности материалов и техники малых скульптурных форм.
уметь:
 пользоваться гуашью, акварелью, тушью, белой и цветной бумагой;
5
 пользоваться графическими материалами и инструментами (перья,
палочки);
 различать и передавать в рисунке ближние и дальние предметы;
 рисовать кистью элементы растительного орнамента;
 выполнять орнамент в круге, овале, ленте;
 выполнять декоративные пластины, добиваясь рельефного изображения путем наращивания объема;
 лепить по заранее подготовленным эскизам;
 передавать выразительные формы реального предмета в лепке с
натуры, по памяти и представлению;
 проявлять творческий подход в практической деятельности.
Учащиеся 3 года обучения будут знать:
 разнообразие возможных выразительных средств изображения;
 значение понятий: живопись, графика, пейзаж, натюрморт,
линейная, воздушная перспективы;
 различные виды декоративного творчества: батик, флористика,
цветоделие;
 основы дизайна;
 творчество мастеров русского искусства: А.К. Саврасова, В.А.
Серова, М.А. Врубеля, И.И. Левитана, М.В. Нестерова, К.Е. Маковского;
 правила создания экспозиций, основы прикладной графики
уметь:
 работать в определенной цветовой гамме;
 добиваться тональной и цветовой градации при передаче объема
предметов несложной формы;
 передавать пространственные планы способом загораживания;
 передавать движения фигур человека и животных;
 сознательно выбирать средства выражения своего замысла;
 свободно рисовать кистью орнаментальные композиции растительного характера;
 самостоятельно комбинировать различные приемы работы с
бумагой для достижения выразительности образа;
 решать художественно-творческие задачи, пользуясь эскизом,
техническим рисунком.
У учащихся будут развиты:
 творческое мышление, память, воображение;
 навыки решения художественно-творческих задач;
 опыт самостоятельной творческой деятельности;
 наблюдательность, эмоциональная отзывчивость, аналитические
способности;
 социальные компетенции, навыки взаимодействия в коллективе;
 ценностное отношение к отечественной истории и культуре,
художественному наследию.
6
В процессе реализации программы используются следующие виды
контроля: входной, текущий, рубежный (промежуточный) и итоговый.
Входной контроль – выявление интересов, способность к
изобразительной деятельности.
Текущий – наблюдение в течение каждого занятия за выполнением
работы.
Рубежный (промежуточный) - проводится по окончании темы. Целью
проведения промежуточного контроля является определение степени
усвоения учебного материала. Контроль проходит в форме выставки внутри
группы и собеседования, в результате выявляются лучшие работы учащихся.
Итоговый контроль проводится в конце учебного года в форме
выставки лучших творческих работ, а также участие в конкурсах,
фестивалях,
массовых
мероприятиях,
в
городских,
областных,
всероссийских выставках, выставок к праздникам и мероприятиям,
проводимым в ДДиЮ.
Для осуществления контроля используются следующие методики:
- методика Казаковой Т.Г и Лыковой И.А. «Комплекс умений и
способностей в изобразительном творчестве»;
- анализ процесса деятельности (автор Комарова Т.С);
- анализ продукта деятельности (автор Комарова Т.С.);
- творческое задание «Дорисовывание кругов» (автор Комарова Т. С.)
(см. Приложение 1).
При контроле качества знаний учащихся используется уровневая
система оценки знаний, умений и навыков учащихся.
Высокий уровень. Закреплены способы применения знаний в
практической деятельности. Обучающийся умеет применять полученные им
теоретические знания и практические умения, решает правильно
поставленные задачи с использованием усвоенных знаний и правил, умеет
определённые теоретические положения связать с практикой.
Средний уровень. Обучающийся может воспроизвести (иногда
механически) какие-либо знания, не всегда понимая, что и зачем он делает,
отвечает на вопросы только репродуктивного плана и часто при их
определённой последовательности. Соответствует уровню простейших
умений и навыков.
Низкий уровень. Соответствует низкой ступени обученности, когда
обучающийся отличает какие-либо объекты, процессы, явления или
действия от аналогов, предъявляемые ему в готовом виде, то есть может
только узнавать полученные знания, но ни воспроизвести, ни объяснить их
не может.
Для определения качества знаний учащихся предусмотрено
использование методики «Срез творческих и эстетических знаний и умений
учащихся» (см. Приложение 2). Для каждого года обучения разработаны
свои критерии оценивания.
В программе «Юный художник» используются различные формы
выявления, фиксации и предъявления результатов.
7
Формы выявления, фиксации и предъявления результатов
Способы и формы
выявления результатов
Способы и формы
фиксации результатов
Способы и формы
предъявления результатов
Беседа, опрос, наблюдение.
Праздничные мероприятия.
Выставки,
фестивали,
конкурсы.
Анализ выполнения программ.
Анализ результатов участия
детей в мероприятиях.
Грамоты. Дипломы. Готовые
работы. Учет готовых работ.
Оценки диагностики.
Анализ
мониторинговых
исследований выполнения
программ.
Портфолио учащегося.
Выставки.
Конкурсы.
Фестивали.
Праздники.
Готовые
изделия.
Контрольные работы.
Отчеты.
Поступление выпускников в
профессиональные учреждения по профилю.
Программа «Юный художник» имеет гибкую структуру, поэтому
содержание тематического плана может частично корректироваться. В план
могут вноситься изменения
в конкурсах по объявленным
тейв связи
в с участием
мероприятиях.
учащегося
темам, по изменению в Портфолио
материально
технической базе, по социальным
запросам учащихся, при появлении новой технологии. Программой
обозначен общий объем знаний, умений, навыков для каждого.
Отдельные темы занятий с учащимися 1, 2, 3 годов обучения сходны по
названию и содержанию, но рассчитаны на последующее углубление и
расширение знаний, умений и навыков обучающихся 2 и 3-х годов обучения.
Задания по темам усложняются, предъявляются более высокие требования к
качеству лепки, декорированию.
Учебно-тематический план по годам обучения
№
Название раздела, тем
1
2
3
Радужный мир
Чудеса из бумаги
Игрушки делаем сами
Основа
художественной
грамоты
Декоративноприкладное искусство
Керамика
Основы
изобразительной
грамоты
Керамика.
Декоративноприкладное искусство
Экскурсии, выставки
ПДД
4
5
6
7
8
9
10
11
1 год обучения
теорет практ
Всего
ическ
ическ
их
их
42
42
42
11
7
11,5
11,5
11,5
2
4
Количество часов
2 год обучения
теорет практ
Всего
ическ
ическ
их
их
3 год обучения
теорет практ
Всего
ическ
ическ
их
их
30,5
30,5
30,5
9
3
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
11
7
2
4
9
3
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
11
7
2
4
9
3
8
Итого по годам
обучения:
Итого по программе:
144
40,5
103,5
144
40,5
103,5
144
40,5
103,5
432
Учебно-тематический план
Ознакомительный этап: 6-7 лет
первый год обучения
№
Название раздела, тем
1
Радужный мир
2 Чудеса из бумаги
3 Игрушки делаем сами
4 Экскурсии, выставки, пленэр
5 ПДД
Итого:
Количество часов
теоретич практиче
Всего
еских
ских
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
11
2
9
7
4
3
144
40,5
103,5
Содержание
первый год обучения
1. Радужный мир – 42 часа.
Теория (11,5 часов). Знакомство с различными художественными
материалами, приемами работы с ними. Основы цветоведения. Основные
цвета. Смешение цветов. Холодные цвета. Художественный язык
изобразительного искусства: линия, пятно, штрих, мазок, точка.
Изобразительные свойства акварели. Ход работы: от светлого к темному.
Беседа на тему «Осень». Образ дождя, ограниченная палитра. Акварель.
Беседа о передаче чувств через иллюстративный материал. Ритм. Орнамент в
круге. Гуашь. Изобразительные свойства гуаши. Пропорции человеческого
лица. Холодные цвета. Фигура человека в одежде. Контраст теплых и
холодных цветов. Ритм геометрических пятен и линий. Гуашь. Беседа с
показом иллюстративного и природного материала. Ритм цветовых
геометрических пятен. Гуашь. Основные цвета. Творческая работа. Беседа с
показом детских работ, иллюстраций по иконописи. Изобразительные
свойства различных материалов: акварели, фломастеров, мелков. Пропорции
человеческой фигуры. Познакомить детей с жанровыми композициями.
Практика (30,5 часов). Смешение цветов. Отработка приема:
проведение непрерывных красочных линий. Акварель, отработка приема
рисования кругов в разных направлениях. Плавное движение. Раскрасить
приемом «размыть пятно». Смешение теплых цветов. Акварель. Отработка
приема: примакивание кисти боком. Гуашь. Отработка приема: смешение
цвета с белилами. Характер деревьев. Ограниченная палитра. Холодная
гамма цветов. Орнаментальная композиция. Отработка приема в декоре дома
‒ линия зигзаг. Впечатления о прошедшем празднике. Творческая работа.
Свободный выбор материала. Холодные и теплые цвета. Отработка приема ‒
волнистые линии. Закрепление навыка ‒примакивание кистью. Работа по
памяти и представлению. Цветовой фон в технике монотипии. Объемная
9
композиция. Рисование с натуры натюрморта. Рисование с натуры фигуры
человека. Весеннее поздравление, использование шаблона и трафарета.
Штрих. Выделение главного.
2. Чудеса из бумаги – 42 часа
Теория (11,5 часов). Бумага, ее виды. Природные свойства бумаги.
Техника работы с бумагой: аппликация, коллаж, полуобъемные и объемные
композиции. Вырезание, сгибание, склеивание. Простые геометрические
фигуры. Трансформация плоской фигуры в объем. Условия безопасной
работы. Ритм цветовых пятен. Композиционный прием: выделение главного.
Элементы мозаики. Понятие декор. Воспитание чувства цветовой гармонии через
показ иллюстративного материала.
Практика (30,5 часов). Отработка навыка аккуратного и экономного
отрезания: полоска, квадрат, треугольник. Орнамент в квадрате. Отработка навыка
аккуратной работы. Выклейка плана местности с полями и озерами. Коллективная
работа. Лист плотной бумаги, карандаш ножницы. Коллективная работа. Букет
осенних листьев. Коллективная работа. Отработка навыка: вырезание путем
складывания. Отработка приема: вырезание путем складывания. Цветная бумага.
Черный или белый фон. Контраст. Полуобъемная композиция. Бумага белая, серая,
белые бумажные салфетки. Коллективная работа. Закрепление навыка: вырезание
путем сложения. Декорирование игрушек. Полуобъемная композиция. Коллективная
композиция, составленная из вырезанных фигур простых геометрических форм.
Элементы полуобъема фольга (обертки от конфет, шоколада), ножницы.
Индивидуальная работа. Составление фигурок животных, людей. Игрушка - репка.
Индивидуальная работа. Воплощение образа. Цветная и газетная бумага. Возможное
использование текстиля. Объемная композиция. Объемная композиция с
декорированием. Отработка приема: вырезание цветка из квадрата сложением в 8 раз,
в 4 раза.
3. Игрушки делаем сами – 42 часа
Теория (11,5 часов). Знакомство с различными пластическими
материалами: пластилином, глиной, биомассой, бумагой. Воспитание
художественно-пластического видения окружающего мира, его форм, фактур,
ритмики. Понятия рельеф, объемная пластика, ангоб, декор. Беседа с показом
иллюстративного материала. Понятия: симметрия, ритм.
Практика (30,5 часов). Лепка корзины с фруктами. Формообразование
движения: шар, овал, колбаска и т.д. Формообразующие движения.
Соблюдение последовательности: шар - морковка - сгибание + детали,
создание образа. Пластилин. Формообразующие движения. Процарапывание
по пластилину. Лепка ‒ отработка приема: целое из частей. Создание образа.
Пластилин. Рельеф. Природные растительные материалы: семена, плоды,
косточки. Основа ‒ пластилин на картоне. Лепка отработка приема: целое из
частей. Пластилин, стеки, фольга. Рельеф. Отработка приема ‒ рисование
иглой. Стихия - вода. Декор: «Солнышко на парусе».
4. Экскурсии, выставки – 11 часов
Теория (2 часа). Ознакомление учащихся с окружающим миром.
Посещение выставочного зала, Серпуховского историко-художественного
10
музея. Привитие интереса к культуре, истокам изобразительного искусства.
Практика (9 часов). Рисование на пленэре. Зарисовки с натуры с
использованием различной техники и материалов.
5. ПДД – 7 часов
Теория (4 часа). Знакомство с основными терминами и понятиями
дорожного движения, знакомство с основными дорожными знаками, умение
свободно ориентироваться вокруг дома, учреждения дополнительного
образования.
Практика (3 часа). Бумагопластика. Изготовление светофора,
дорожных знаков из цветной бумаги, закрепление знаний о геометрических
фигурах и цветах.
Учебно-тематический план
Развивающий этап: 7-8 лет
второй год обучения
№
Название раздела, тем
1
Основа художественной грамоты
2
Декоративно-прикладное искусство
3 Керамика
4 Экскурсии, выставки, пленэр
5 ПДД
Итого:
Количество часов
теорети практиче
Всего
ческих
ских
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
11
2
9
7
4
3
144
40,5
103,5
Содержание
второй год обучения
1. Основа художественной грамоты – 42 часа
Теория (10,5 часов). Свойства живописных материалов, приемы работы
с ними: акварель, гуашь. Цвет в окружающей среде. Основные и
дополнительные цвета. Основные сочетания в природе. Основы живописи.
Цвет ‒ язык живописи. Понятие свет, тень в работе. Организация
пространственной среды. Изобразительные свойства акварели. Основные
цвета. Смешение красок. Акварель. Пластика линий. Линия, пятно.
Изобразительные свойства гуаши. Пропорции человека: фигура, портрет.
Беседы по истории искусств. Экскурсии на выставки, натурные зарисовки в
городе, на природе. Выставки, праздничные мероприятия.
Практика (30,5 часов). Смешение красок. Одноцветная акварель ‒
«гризайль». Тоновая растяжка. Трансформация плоскости в объем.
Организация пространственного изображения. Передача пространственной
среды. Решение светотеневых задач. Рисование с натуры. Гармония теплых и
холодных цветов. Гуашь. Использование декоративных элементов.
2. Декоративно прикладное искусство – 42 часа
Теория (11,5 часов). Планирование работы. Беседа на тему «Народные
промыслы нашей страны и ближнего зарубежья». Техника создания изделий.
11
Основы цветоведения. Понятия орнамент, рельеф, декор. Ритм цветовых
пятен. Основные элементы народной росписи. Капелька, листок, дуга, усик,
штрих, точка, цветной замалевок, тычок. Беседы по декоративноприкладному искусству, обращение к иллюстративному и предметному
материалу. Образный строй народной игрушки. Связь с рисунком,
композицией, скульптурой, живописью.
Практика (30,5 часов). Нарисовать эскиз и выполнить роспись на тему:
«Геометрический орнамент в круге», «Растительный узор в полосе». Роспись
керамики изготовленной своими руками: особенности орнамента, грунтовка,
роспись гуашью по грунтованной детали. Творческая работа в подарок.
Рельеф.
3. Керамика – 42 часа
Теория (11,5 часов). Пластические материалы и приемы работы с ними:
пластилин, глина, биомасса. Воспитание художественно-пластического
видения, пространственного воображения. Отличительные свойства разных
глин. Особенности формообразования. Средства и способы изображения в
пластике. Рельеф и объем: фактура, цвет, декор. Композиция в пластике.
Работа над образом. Беседа «Русская керамическая игрушка». Виды, жанры
изобразительного искусства. Этапы развития изобразительного искусства.
Древний Египет. Связь с рисунком, декоративным рисованием. Работа
индивидуальная и коллективная. Создание творческих работ. Беседы по
истории искусств, истории керамики с использованием иллюстративного
материала.
Практика
(30,5
часов).
Формообразование
в
рельефе.
Последовательность выполнения рельефа. Отработка приема ‒ наращивание
по частям. Образы животных в русском зодчестве. Мелкая пластика. Глина,
декорирование ангобом. Отработка приема: лепка из целого куска с
добавлением деталей. Создание коллективной, декоративной композиции по
методу проекта. Обращение к образному строю дымковской и
филимоновской игрушки. Орнаментика ангобом. Работа по методу проекта.
Стилевое единство, масштаб. Отработка приема ‒ резьба по глине.
Творческая коллективная работа. Лепка по зарисовкам детей. Творческая
работа в подарок. Рельеф.
4. Экскурсии, выставки – 11 часов
Теория (2 часа). Ознакомление учащихся с окружающим миром.
Посещение выставочного зала, Серпуховского историко-художественного
музея. Привитие интереса к культуре истокам изобразительного искусства.
Практика (9 часов). Рисование на пленэре. Зарисовки с натуры с
использованием различной техники и материалов. Экскурсии на выставки и
мастер классы.
5. ПДД – 7 часов
Теория (4 часа). Знакомство с понятием пешеход, водитель, пассажир.
Понятие о тротуаре, пешеходной дорожки, обочине. Понятие-дорога и ее
элементы. Дорожные знаки для пешеходов. Различие знаков.
Практика (3 часа). Рисование маршрута из дома в ДДиЮ и обратно.
12
Макет «Безопасность дорожного движения».
Учебно-тематический план
Исследовательский этап: 10-13 лет
третий год обучения
№
Название раздела, тем
1
Основы изобразительной грамоты
2
Керамика.
3
Декоративно-прикладное искусство
4
Экскурсии, выставки, пленэр
5
ПДД
Итого:
Количество часов
теоретич практиче
Всего
еских
ских
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
42
11,5
30,5
11
2
9
7
4
3
144
40,5
103,5
Содержание
третий год обучения
1. Основы изобразительной грамоты – 42 часа
Теория (10,5 часов). Художественные материалы. Акварель, тушь,
гуашь – свободное владение ими.
Рисунок. Значение рисунка в творчестве художника. Упражнения
набросочного
характера.
Передача
пространства
на
плоскости,
представление о перспективе – линейной, воздушной.
Графика. Материалы – карандаш, тушь, перо, мягкий материал.
Монотипия. Создание образных работ с использованием знаний по
композиции, рисунку, цветоведению.
Цветоведение. Воздействие цвета на человека. Гармония цветовых
отношений.
Композиция. Основные правила композиции:
- объединение по однородным признакам;
- соблюдение закона ограничения;
- основа живой и статической композиции;
- группировка элементов, обеспечение свободного пространства между
группировками и их взаимосвязь.
Беседа по истории мировой культуры с показом иллюстративного
материала. Посещение выставок. Работа на воздухе
Практика (30,5 часа) Акварель, гуашь. Принцип «от общего к
частному». Воздушная перспектива. Форма, структура.
Зарисовка растений с натуры в цвете. Принципы естественного
положения, пластика. Группировка элементов. Акварель.
Организация
пространственного
изображения.
Передача
пространственной среды. Решение светотеневых задач. Рисование с натуры.
Гармония теплых и холодных цветов. Гуашь. Использование декоративных
13
элементов.
Наброски графическими материалами: тушью, заостренной палочкой.
Предметы и пространство. Живая и статическая композиции.
Выполняются наброски с натуры, зарисовки интерьера (либо
используются работы, выполненные на уроках рисунка и живописи).
Интерпретация явлений природы: акварель, тушь черная, заостренные
палочки.
Движение в композиции. Ритм цветочных пятен. Фигура человека в
движении. Личный опыт. Гуашь.
«Цветы и травы весны». Свободный выбор средств. Пластика
природных форм и линий. Беседа с обращением к иллюстративному
материалу, натуральный материал.
Творческая аттестационная работа. Оформление работ к выставке.
Выставки, экскурсии.
2. Керамика – 42 часа
Теория (11,5 часов). Особенности формообразования в глиняной
пластике. Объем и рельеф в керамике. Виды декора: использование
штампиков, стеков, игл, роспись ангобами, гуашью.
Работа по методу проекта: индивидуальная, коллективная.
Беседа по истории дизайна с демонстрацией иллюстративного
материала. Обращение к предметам народного быта. Использование
керамики в современных интерьерах.
Экскурсии на тематические выставки
Художественное конструирование. Формообразование в бумажной
пластике. Объемная и рельефная пластика. Инструменты и материалы.
Условия безопасной работы.
Практика (30,5 часа). Работа по методу проекта. Свободный выбор
материалов. Соединение разных техник.
Объемная пластика.
Использование штампиков в декоре.
Выражение внутреннего мира в круглой скульптуре мелких форм.
Элементы народной орнаментики в декоре.
Творческая аттестационная работа.
Выставки, экскурсии
3. Декоративно-прикладное искусство – 42 часа
Теория (11,5 часов). Декоративно-прикладное искусство –
художественно выполненные изделия, имеющие утилитарное назначение.
Техника создания изделий: кистевая роспись, прикладная графика,
цветоведение, народные промыслы.
Декоративная
переработка
природных
форм,
связанная
с
художественной композицией, живописью.
Беседы о декоративно-прикладном искусстве, обращение к
иллюстративному и предметному материалу.
Практика (30,5 часа). Знакомство с новым материалом, инструментом.
Композиция в круге. Эскиз монохромной декоративной росписи.
14
Освоение приема – кистевая роспись.
Декоративная роспись. Асимметричная композиция. Декоративная
переработка природной формы. Кистевая роспись, гуашь. Декоративная
роспись подготовленной деревянной основы.
Использование трафарета и шаблона в изобразительных элементах.
Работа с материалом в подгруппах, использование знаний по
композиции, живописи, графике. Применение приемов аппликации, техники
бумажной пластики, кистевой росписи
Комплексное занятие «Ярмарка» по всем видам декоративноприкладного искусства.
Оформление работ, выставки, посещение выставок.
4. Экскурсии, выставки – 11 часов
Теория (2 часа). Ознакомление учащихся с окружающим миром.
Посещение выставочного зала, Серпуховского историко-художественного
музея. Привитие интереса к культуре истокам изобразительного искусства.
Практика (9 часов). Рисование на пленэре. Зарисовки с натуры с
использованием различной техники и материалов. Экскурсии на выставки и
мастер классы.
5. ПДД – 7 часов
Теория (4 часа). Передвижение транспортных средств и пешеходов.
Дорожно-транспортное происшествие. Передвижение на велосипеде.
Практика (3 часа). Рисование человека в движении.
Методическое обеспечение программы
Методы занятий - словесные, наглядные, практические, чаще всего их
сочетание. Каждое занятие по темам программы, как правило, включает
теоретическую часть и практическое выполнение задания. Теоретические
сведения – это повтор пройденного материала, объяснение нового,
информация познавательного характера. Теория сопровождается показом
наглядного материала, преподносится в форме рассказа-информации или
беседы, сопровождаемой вопросами к детям. Использование наглядных
пособий на занятиях повышает у детей интерес к изучаемому материалу,
способствует развитию внимания, воображения, наблюдательности,
мышления. На занятии используются все известные виды наглядности: показ
иллюстраций, рисунков, проспектов, журналов и книг, фотографий, образцов
изделий, демонстрация трудовых операций, различных приемов работы,
которые дают достаточную возможность детям закрепить их в практической
деятельности.
В процессе работы с различными инструментами и приспособлениями
педагог постоянно напоминает детям о правилах пользования инструментами
и соблюдении правил гигиены, санитарии и техники безопасности.
Формы организации учебной деятельности:
 Индивидуальная - предполагает самостоятельную работу учащихся
или оказание помощи каждому из них со стороны педагога, что позволяет, не
15
уменьшая активности учащегося, содействовать выработке навыков
самостоятельной работы или проводить индивидуальную работу со слабо
успевающими учащимися;
 Индивидуально-групповая предусматривает работу педагога с
учениками разного возраста, уровня подготовки в условиях аудиторного и
внеаудиторной обучения.
 Групповая (или в парах). Такая форма организации деятельности
позволяет выполнять более сложные и масштабные изделий, помогает
учащимся ощутить помощь со стороны товарищей по группе, учитывать
возможности каждого (выполнение разных по уровню сложности
практических заданий).
 Фронтальная - предусматривает подачу учебного материала всему
коллективу учащихся и выполнение одинаковых по сложности практических
заданий.
 Конкурсы и выставки.
Основные составляющие занятия. Занятия по изобразительному
творчеству должны отвечать дидактическим требованиям, структура занятий
должна быть четкой.
Вводная часть занятия предназначена для того, чтобы педагог
заинтересовал, настроил детей, вызвал у них интерес. Сформулировав цель
занятия, воспитатель уже настраивает детей на занятие, дает толчок
воображению, фантазии работать в рамках данной цели.
Далее педагог показывает какие-либо картины, иллюстрации по теме,
рассказывает художественные произведения, проводит игры, следуя
поставленной цели.
Если на занятии по изобразительному творчеству дети будут рисовать
какой-то предмет, то необходимо показать его наглядно, рассмотреть,
обследовать. Дети должны уяснить и запомнить основные признаки
предмета: цвет, форма, размер. Также описывает предмет и его признаки в
той последовательности, в которой дети будут рисовать.
Во вводной части занятия педагог должен объяснить и показать
способы изображения, проговаривая свои действия. После объяснения
необходимо закрепить полученные знания. Учащиеся должны повторить за
педагогом или сами порядок выполнения этапов работы, их
последовательность.
В основной части занятия учащиеся приступают к самостоятельному
выполнению работы. Но самостоятельность не означает без присмотра.
Педагог наблюдает за работой детей, контролирует последовательность
выполнения, помогает тем, кто забыл, что-то пропустил, у кого не
получается. При этом необходимо следить за временем и за 2-3 минуты до
конца занятия предупредить детей, чтобы они смогли завершить свою работу
вовремя.
В третьей части занятия, заключительной, подводятся итоги, и
анализируются работы. Учащиеся рассказывают, что они делали, как, в какой
16
последовательности, что у них получилось, а что нет и почему. Педагог,
анализируя работы, хвалит детей, у которых получилось правильно, но при
этом в тех работах, где что-то не получилось, он должен найти хорошо
получившееся и отметить это.
При анализе работ эффективен метод самоанализа, т.е. учащийся сам
рассказывает про свое произведение, почему он сделал так, а не иначе, что у
него получилось и не получилось. Во время своего рассказа ребенок
преодолевает робость, смущение, развивает речь, мышление, воображение.
В процессе реализации программы «Юный художник» применяются
следующие педагогические технологии.
Технология индивидуализации обучения (адаптивная), при которой
индивидуальный подход и индивидуальная форма обучения являются
приоритетными (Инге Унт, В.Д. Шадриков). Индивидуальный подход как
принцип обучения осуществляется в определенной мере во многих
технологиях, поэтому ее считают проникающей технологией.
В школе индивидуализация обучения осуществляется со стороны
учителя, а в учреждении дополнительного образования детей – со стороны
самого обучающегося, потому что он идет заниматься в то направление,
которое ему интересно.
В соответствии с обозначенными положениями в учреждении
дополнительного образования детей может применяться несколько вариантов
учета индивидуальных особенностей и возможностей обучающихся:
1) Комплектование учебных групп однородного состава с начального
этапа обучения на основе собеседования, диагностики динамических
характеристик личности.
2) Внутригрупповая дифференциация для организации обучения на
разном уровне при невозможности сформировать полную группу по
направлению.
3) Профильное
обучение,
начальная
профессиональная
и
допрофессиональная подготовка в группах старшего звена на основе
психолого-педагогической диагностики профессиональных предпочтений,
рекомендаций учителей и родителей, интересов обучающихся и их успехов в
определенном виде деятельности.
4) Создание персонифицированных учебных программ по направлениям.
Главным достоинством индивидуального обучения является то, что оно
позволяет адаптировать содержание, методы, формы, темп обучения к
индивидуальным особенностям каждого ученика, следить за его
продвижением в обучении, вносить необходимую коррекцию. Это позволяет
обучающемуся работать экономно, контролировать свои затраты, что
гарантирует успех в обучении. В массовой школе индивидуальное обучение
применяется ограниченно.
Групповые технологии (А.Г. Ривин, В.К. Дьяченко). Групповые
технологии
предполагают
организацию
совместных
действий,
коммуникацию,
общение,
взаимопонимание,
взаимопомощь,
взаимокоррекцию.
17
Выделяют следующие разновидности групповых технологий: групповой
опрос; выставка; нетрадиционные занятия (конференция, путешествие,
интегрированные занятия и др.).
Особенности групповой технологии заключаются в том, что учебная
группа делится на подгруппы для решения и выполнения конкретных задач;
задание выполняется таким образом, чтобы был виден вклад каждого
обучающегося. Состав группы может меняться в зависимости от цели
деятельности.
Современный уровень дополнительного образования характеризуется
тем, что групповые технологии широко используются в его практике. Можно
выделить уровни коллективной деятельности в группе:
 одновременная работа со всей группой;
 работа в парах;
 групповая работа на принципах дифференциации.
Во время групповой работы педагог выполняет различные функции:
контролирует, отвечает на вопросы, регулирует споры, оказывает помощь.
Обучение осуществляется путем общения в динамических группах,
когда каждый учит каждого. Работа в парах сменного состава позволяет
развивать у учащихся самостоятельность и коммуникативные навыки.
Групповая технология складывается из следующих элементов:
 постановка учебной задачи и инструктаж о ходе работы;
 планирование работы в группах;
 индивидуальное выполнение задания;
 обсуждение результатов;
 сообщение о результатах;
 подведение итогов, общий вывод о достижениях.
Существуют технологии, в которых достижение творческого уровня
является приоритетной целью. Наиболее плодотворно в системе
дополнительного образования применяется
Технология коллективной творческой деятельности (И.П. Волков, И.П.
Иванов), которая широко применяется в дополнительном образовании.
В основе технологии лежат организационные принципы:
 социально-полезная направленность деятельности детей и взрослых;
 сотрудничество детей и взрослых;
 романтизм и творчество.
Цели технологии:
 выявить, учесть, развить творческие способности детей и приобщить
их к многообразной творческой деятельности с выходом на конкретный
продукт, который можно фиксировать (рисунок, изделие из глины или
пластилина и т.п.)
 способствовать воспитанию общественно-активной творческой
личности и организации социального творчества, направленного на служение
людям в конкретных социальных ситуациях.
Технология предполагает такую организацию совместной деятельности
18
детей и взрослых, при которой все члены коллектива участвуют в
планировании, подготовке, осуществлении и анализе любого дела.
Мотивом деятельности детей является стремление к самовыражению и
самоусовершенствованию. Широко используется игра, состязательность,
соревнование. Коллективные творческие дела – это социальное творчество,
направленное на служение людям. Их содержание – забота о друге, о себе, о
близких и далеких людях в конкретных практических социальных ситуациях.
Творческая деятельность разновозрастных групп направлена на поиск,
изобретение и имеет социальную значимость. Основной метод обучения –
диалог, речевое общение равноправных партнеров.
Оценивание результатов – похвала за инициативу, публикация работы,
выставка, награждение, присвоение звания и др. Для оценивания результатов
разрабатываются специальные творческие книжки, где отмечаются
достижения и успехи.
Игровая технология (П.И.Пидкасистый, Д.Б.Эльконин) обладает
средствами, активизирующими и интенсифицирующими деятельность
учащихся. В их основу положена педагогическая игра как основной вид
деятельности, направленный на усвоение общественного опыта.
В основном игровые элементы используются при работе с учащимися
перового и второго годов обучения.
Используются элементы игровых технологий – придумывание сказок,
игры на внимание, включение соревновательности на занятиях (получение
задания, непосредственная работа, сопоставление этапов работы, оценка
качества).
Возможности использования игры в образовательном процессе весьма
разнообразны:
- как средство обучения (учить, играя);
- как средство релаксации, создания эмоционально приподнятой и
комфортной обстановки (отдыхаем, играя);
- как средство воспитания коммуникативных, волевых и прочих
качеств личности (развиваем, играя);
- как средство и форма досуговой деятельности (развлекаемся в игре).
В результате применения данных технологий формируются:
- умения разрешать задачи-ситуации;
- коммуникативные навыки социализации;
- навыки адаптации к условиям среды;
- знания и умения в учебно-познавательной, информационной,
социально-трудовой сферах;
- духовное и интеллектуальное саморазвитие, личностный рост
учащихся.
- расширение кругозора, применение ЗУН на практике, развитие
определенных умений и навыков;
- воспитание самостоятельности, сотрудничества, общительности,
коммуникативности;
- развитие качеств и структур личности;
19
- приобщение к нормам и ценностям общества, адаптация к условиям
среды.
Технология дифференцированного обучения. Дифференцированное
обучение – это:
1) форма организации учебного процесса, при котором педагог работает
с группой учащихся, составленной с учётом наличия у них каких-либо
значимых для учебного процесса общих качеств;
2) часть общей дидактической системы, которая обеспечивает
специализацию учебного процесса для различных групп обучаемых.
В основу дифференциации положена теория Л.С.Выготского о зоне
ближайшего развития
Цель дифференцированного обучения: организовать учебный процесс на
основе учёта индивидуальных особенностей личности, т.е. на уровне его
возможностей и способностей.
Основная задача: увидеть индивидуальность ученика и сохранить ее,
помочь ребёнку поверить в свои силы, обеспечить его максимальное
развитие.
Важным аспектом в развитии личности является осуществление
индивидуального и дифференцированного подхода к учащимся в
педагогическом процессе, так как именно он предполагает раннее выявление
склонностей и способностей детей, создание условий для развития личности.
Основная цель использования технологии уровневой дифференциации –
обучение каждого на уровне его возможностей и способностей, что даёт
каждому учащемуся возможность получить максимальные по его
способностям знания и реализовать свой личностный потенциал. Данная
технология позволяет сделать учебный процесс более эффективным.
Дифференцированное обучение требует от учителей изучения
индивидуальных способностей и учебных возможностей (уровень развития
внимания, мышления, памяти и т.д.) учащихся, диагностики их уровня
знаний и умений по определённому предмету, что даёт возможность
осуществлять дальнейшую индивидуализацию с целью достижения
коррекционного эффекта.
От педагога в момент оценки результатов требуется эмоциональная
уравновешенность,
необходимая
для
объективной
оценки,
доброжелательность – в момент оглашения оценок любого уровня, умение
учитывать возможности и реальные достижения каждого учащегося.
Главное, чтобы оценка на уроке стала стимулом для дальнейшего
приложения сил. Человеку нужен успех.
Занятия строятся в соответствии с системой следующих принципов:
гуманизации образования, состоящий в том, что развитие ребенка,
формирование его личности – это главный смысл педагогического процесса.
Согласно этому принципу взаимодействие «педагог-воспитанник» на
занятиях базируются на уважении и любви к ребенку, понимании и знании
ребенка, на вере в его возможности;
от простого – к сложному, обеспечивающий взаимосвязь и
20
взаимообусловленность
всех
компонентов
программы,
а
также
определяющий соблюдение установок «от частного – к общему» в процессе
обучения детей;
единства индивидуального и коллективного, предполагающий развитие
индивидуальных черт и способностей личности в процессе коллективной
деятельности, обеспечивающий слияние в одно целое различных
индивидуальностей с полным сохранением свободы личности в процессе
коллективных занятий соотношение коллективного и индивидуального начал
позволяет каждому ребенку как члену своеобразного творческого коллектива
максимально проявлять свои творческие возможности;
творческого
самовыражения, предусматривающий
организацию
такого взаимодействия педагога и воспитанника на занятиях
изобразительным искусством, которое позволяет активно вовлекать каждого
воспитанника в посильную и интересную деятельность. Соблюдение этого
принципа позволяет реализовать потребность ребенка в самовыражении,
стимулирует стремление личности активно реализовать свои лучшие
качества в любой сфере деятельности, т.е. формирует активную
сознательную позицию;
психологической комфортности, предполагающий снятие
всех
стрессо-образующих факторов учебного процесса, создание на занятии
доброжелательной атмосферы, ориентированной на реализацию идей
педагогики сотрудничества, развитие диалоговых форм общения;
принцип активности предполагает сообщение воспитанникам целей
обучения, творческое выполнение ими самостоятельных работ, активное
усвоение учебного материала, активизацию мыслительной деятельности.
Активность предполагает способность к самостоятельной работе и к
творческой инициативе, а главное – умение систематически работать;
индивидуализация обучения – выбор способов, приемов, темпа
обучения с учетом различия воспитанников, уровнем их творческих
способностей;
принцип наглядности помогает создавать представления об отдельных
предметах и явлениях. Но чтобы сформировать понятия, нужна активная
мыслительная деятельность. Средства наглядности помогают возникновению
представлений, а мышление превращает эти представления в понятия. Такова
роль наглядности. Принцип наглядности осуществляется при помощи
иллюстраций, электронных презентаций, педагогических рисунков, натуры;
принцип дифференцированного подхода требует четко разграничивать
обучение, предполагает использование различных методов и приемов
обучения, разных упражнений, этапа обучения, художественного материала,
возраста учащихся, их способностей и качеств;
принцип доступности и посильности реализуется в делении учебного
материала на этапы и в подаче его небольшими дозами, соответственно
развитию творческих способностей и возрастным особенностям
воспитанников.
21
Материально-техническое обеспечение программы. В целях
рационального использования оборудования кабинет искусства может
объединить в себе все необходимое для проведения занятий предметов
образовательной области «Искусство» (ИЗО, керамика, ДПИ).
Прежде чем приступить к работе, учащимся необходимо
познакомиться с материалами, специальными инструментами и
оборудованием, которые могут понадобиться.
В помещении для занятий должны быть:
Столы с рабочей площадью не менее 0,6 × 0,6 м на каждого ученика.
Стеллажи или полки для хранения инструментов.
Доска для демонстрации наглядных пособий.
Краски гуашевые, акварельные
Тушь, ручки с перьями
Бумага А3, А4, цветная бумага, картон
Фломастеры, цветные карандаши
Восковые мелки
Пастель, уголь, сангина
Емкости для воды
Стеки
Клей
Ножницы
Муляжи фруктов, овощей
Изделия декоративно-прикладного искусства
Гипсовые геометрические тела, орнаменты
Античные головы
Керамические изделия (вазы, кринки и др.)
Мольберты напольные деревянные
Инструменты для работы с глиной: разделочные доски или куски
линолеума, скалки, стеки, петли, турнетки, струна для резки глины, губки,
куски грубой материи.
Материалы: глина гончарная, фаянс, шамот, шликер, бесцветная
глазурь, гипс (для изготовления гипсовых форм).
Бочки и канистры для хранения глины, глазури, шликера.
Краски: ангобы, пигменты, глазури.
Кисти: щетинные, беличьи, колонок.
Материалы для создания фактуры: холст, тюль, портьерная ткань,
тесьма, марля, сетки, наждачная бумага, щетки, ракушки, шишки и др.
Куски полиэтилена или клеенки для сушки готовых изделий.
Гипсовые формы.
Гончарный круг.
Дидактический материал. Художественные произведения мировой
культуры:
- слайды и книги с изображением различных птиц и животных
(Е.И. Чарушин, В.В.Бианки);
- схемы и рисунки орнаментов;
22
- иллюстрации или фрагменты мультфильмов с персонажами
известных сказок;
- слайды известных архитектурных построек;
- дизайнерские проекты;
- репродукции картин известных художников (произведения
И.Шишкина, И.Левитана, В.Поленова; слайды произведений В.Васнецова,
М.Врубеля, И.Айвазовского, С.Герасимова, А.Саврасова, И.Репина,
В.Серова);
- фотографии произведений известных народных художественных
промыслов.
Список литературы
Для педагога:
1.
Варава Л.В. Современная энциклопедия декоративно-прикладного
искусства[Текст]: энциклопедия / Л.В. Варава – М.: БАО, 2012. – 304с.
2.
Выготский Л. С. Педагогическая психология / Л. С. Выготский. – М.:
Педагогика-пресс, 1999. – 533 с.
3.
Евстратова Е.Н. Шедевры русских художников [Текст]: учебн. пособие
/ Е.Н. Евстратова – М.: ОЛМА Медиа Групп, 2015. – 304с.
4.
Ли Н.Г. Основы учебного академического рисунка [Текст]: учебн.
пособие / Н. Г. Ли – М.: ЭКСМО, 2015. – 480с.
5.
Ломов, С.П. Изобразительное искусство для детей[Текст]: учебн.
пособие / С.П. Ломов, Н.М. Сокольникова – М.: АСТ, 2010. – 144с.
6.
Лыкова И.А. Программа художественного воспитания, обучения и
развития детей 2-7 лет «Цветные ладошки».- М.: «КАРАПУЗДИДАКТИКА», 2007.-144 с.
7.
Поверин А.И. Гончарное дело [Текст]: энциклопедия / А. И. Поверин –
М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2015. – 160с.
8.
Фокина Л.В. История декоративно-прикладного искусства[Текст]:
учебн. пособие / Л.В. Фокина– М.: Феникс, 2009. – 280с.
Для обучающихся:
1.
Васина Н.С. Бумажные цветы[Текст]: учебн. пособие / Васина, Н.С. –
М.: АЙРИС-пресс, 2013. – 112с.
2.
Кузин В.С. Рисунок. Наброски и зарисовки[Текст]: учебн. пособие /
Кузин, В.С. – М.: Академия, 2012. – 232с.
3.
Мир искусства. Пейзаж [Изоматериал]: наглядно-дидактическое
пособие / МОЗАИКА-СИНТЕЗ; Краснушкин Е.В. – 2013 – 8с. Цв. ил.
4.
Мир искусства. Сказка в русской живописи [Изоматериал]: нагляднодидактическое пособие / МОЗАИКА-СИНТЕЗ; Краснушкин Е.В. –
2013 – 8с. Цв. ил.
5.
Хананова И.Н. Соленое тесто[Текст]: учебн. пособие / Хананова, И.Н.
– М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2012. – 104с.
23
24
ПРИЛОЖЕНИЕ 1
Комплекс умений и способностей в изобразительном творчестве
по методике Казаковой Т.Г и Лыковой И.А.
I. Рисование.
1 Средства выразительности:
а) цвет, колорит;
б) формообразование;
в) композиция.
2. Практические умения(владение разными материалами и
инструментами для создания художественного образа). Планирование
работы.
3.Содержание рисунка (дом, дерево,человек, птица, животное,
транспорт, одежда и другие объекты).
4.Жанры (виды рисунка: натюрморт, пейзаж, портрет, сюжет, фантазии).
5.Декор адекватно теме (замыслу).
6. Эстетические суждения и оценки.
7. Художественный образ.
II. Лепка.
1. Средства выразительности:
а) объем, форма;
б) пластика;
в) композиция.
2. Практические умения (деление, формообразование, раскатывание,
скатывание, оттягивание, загибание, прищипывание и пр.; сглаживание,
прижимание, украшение).
3. Содержание лепки (птица, животное, человек, транспорт, предметы).
4. Жанры (виды: декоративная, скульптурная, фантазийная и др.)
5. Эстетические суждения и оценки.
6. Художественный образ.
III.Аппликация.
1. Средства выразительности:
а) силуэт;
б) форма;
в) цвет;
г) ритм;
д) композиция.
2. Практические умения
а) правильно держать ножницы, вырезать и наклеивать;
б)
формообразование:
силуэтная,
симметричная,
гармошкой,розетковая, накладная, обрывная, мозаика и др.)
3. Содержание аппликации ( предметы, растения,птицы, животные,
человек, транспорт, одежда).
4. Жанры (виды: натюрморт, пейзаж, портрет, сюжет, фантазии).
5. Декор адекватно теме (замыслу).
6. Эстетические суждения и оценки.
25
7. художественный образ.
IV. Эстетическая компетентность (беседа по вопросам).
V. Креативность (воображение).
VI.Эмоциональность.
VII. Общий показатель (результат диагностики).
ХАРАКТЕРИСТИКА УРОВНЕЙ.
Высокий - ребенок создает (соответственно возрасту) разнообразнотематические и жанрово-художественные образы на основе развитых средств
выразительности, сформированных практических умений; высказывает
эстетические суждения и оценки.
В ходе диагностики выделено 15-20 показателей.
Средний- ребенок пытается создать художественные образы, используя
разные средства выразительности. Отдельные средства выразительности и
практические умения не сформированы (не выявлены). Иногда испытывает
затруднения в тематических и жанровых решениях, эстетических суждениях
и оценках.
В ходе диагностики выявлено 10-15 показателей.
Низкий- ребенок не может создать художественный образ. Не владеет
основными средствами выразительности и практическими умениями.
В ходе диагностики выявлено менее 10 показателей.
Анализ процесса деятельности (автор Комарова Т.С)
1. Характер линии.
Этот критерий включает четыре группы показателей:
а) характер линии:
3-слитная;
2-линия прерывистая;
1-дрожащая (жесткая, грубая);
б) нажим:
3-средний;
2-сильный, энергичный (иногда продавливающий бумагу);
1-слабый (иногда еле видный);
в)раскрашивание (размах):
3-мелкими штрихами, не выходящими за пределы контура;
2-крупными размашистыми движениями, иногда выходящими за
пределы контура:
1-беспорядочными линиями (мазками), не умещающимися в пределах
контура;
г) регуляция силы нажима:
3-регулируется сила нажима, раскрашивание в пределах контура;
2-не всегда регулируется сила нажима и размах;
1-не регулируется сила нажима, выход за пределы контура.
2 Регуляция деятельности.
а) отношение к оценке взрослого:
3-адекватно реагирует на замечания взрослого, стремится исправить
26
ошибки, неточности;
2-эмоционально реагирует на оценку взрослого (при похвалерадуется,
темпработы
увеличивается,
при
замечаниисникает,
деятельность
замедляетсяили вовсе прекращается);
1- безразличен к оценке взрослого (деятельность не изменяется);
б) оценка ребенком созданного им изображения:
3-адекватна;
2-неадекватна (завышенная, заниженная);
1-отсутствует;
в) эмоциональное отношение к деятельности: насколько ярко (сильно, средне,
безразлично) ребенок относится:
3-к предложенному заданию;
2-к процессу деятельности;
1-к продукту собственной деятельности.
3. Уровень самостоятельности:
3- выполняет задание самостоятельно, без помощи педагога, в случае
необходимости обращается с вопросами;
2- требуется незначительная помощь, с вопросами к взрослому
обращается
1 - необходима поддержка и стимуляция деятельности со стороны
взрослого, сам с вопросами к взрослому не обращается.
4. Творчество:
а) самостоятельность замысла;
б) оригинальность изображения;
в) стремление к наиболее полному раскрытию замысла
Анализ продукта деятельности (автор Комарова Т.С.)
1.Содержание изображения (полнота изображения образа).
В этом критерии не выделены показатели уровня. Анализ детских работ
представляет
собой
краткое
описание
созданного
каждым
ребенкомизображения.
2. Передача формы:
3 -форма передана точно;
2-есть незначительные искажения;
1- искажения значительные, форма не удалась.
3. Строение предмета:
3-части расположены верно;
2-есть незначительные искажения;
1-части предмета расположены неверно.
4.Передача пропорции предмета в изображении:
3-пропорции предмета соблюдаются;
2-есть незначительные искажения;
1-пропорции предмета переданы неверно.
5. Композиция.
а) расположение изображений на листе:
27
3-по всему листу;
2-на полосе листа;
1-не продумана, носит случайный характер;
б) соотношение по величине разных изображений, составляющих
картину:
3-соблюдается пропорциональность в изображении предметов;
2-есть незначительные искажения;
1-пропорциональность разных предметов передана неверно.
6. Передача движения:
3 - движение передано достаточно четко;
2 - движение передано неопределенно, неумело;
1 - изображение статичное.
7.Цвет
В этом критерии выделены две группы показателей: первая
характеризует передачу реального цвета предметов и образцов
декоративного искусства, вторая - творческое отношение ребенка к цвету,
свободное обращение с цветом:
а) цветовое решение изображения:
3-передан реальный цвет предметов;
2-есть отступления от реальной окраски;
1-цвет предметов передан неверно;
б) разнообразие цветовой гаммы изображения, соответствующей
замыслу и выразительности изображения:
3-многоцветная или ограниченная гамма: цветовое решение
соответствует замыслу и характеристике изображаемого;
2-преобладание нескольких цветов или оттенков в большей степени
случайно,
1-безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете (или
случайновзятыми цветами).
Творческое задание «Дорисовывание кругов»
(автор Комарова Т. С.)
Задание: детям даётся альбомный лист бумаги с нарисованными на нем
в 2 ряда (по 3 круга в каждом ряду) кругами одинаковой величины (диаметр
4,5 см). Детям предлагается рассмотреть нарисованные круги, подумать, что
это могут быть за предметы, дорисовать и раскрасить их, чтобы получилось
красиво. Диагностическое задание должно стимулировать творческие
способности детей и дать им возможность осмысливать, модифицировать и
трансформировать имеющийся опыт.
Анализ результатов выполнения задания.
Выполнение этого диагностического задания оценивается следующим
образом: по критерию «продуктивность» - количество кругов, оформленных
ребенком в образы, составляет выставляемый балл. Так, если в образы
оформлялись все 6 кругов, то выставлялась оценка 6, если 5 кругов, то
выставляется оценка 5 и т.д. Все полученные детьми баллы суммируются.
28
Общее число баллов позволяет определить процент продуктивности
выполнения задания группой в целом.
Результаты выполнения детьми задания по критерию «оригинальность»
оцениваются по 3-балльной системе:
Оценка 3- высокий уровень - ставится тем детям, которые наделяли
предмет оригинальным образным содержанием преимущественно без
повторения одного (яблоко - желтое, красное, зеленое; мордочки зверюшек заяц, мишка и т.п.) или близкого образа.
Оценка 2 -средний уровень - ставится тем детям, которые наделяли
образным значением все или почти все круга, но допускали почти буквальное
повторение (например, мордочка) или оформляли круги очень простыми,
часто встречающимися в жизни предметами (шарик, мяч, яблоко и т.п.).
Оценка 1 - низкий балл - ставится тем, кто не смог наделить образным
решением все круги, задание выполнил не до конца и небрежно. Оценивают
не только оригинальность образного решения, но и качество выполнения
рисунка (разнообразие цветовой гаммы, тщательность выполнения
изображения: нарисованы характерные детали или ребенок ограничился
лишь передачей общей формы, а также техника рисования и закрашивания).
Примечание. К общему баллу добавлялся 1 балл в случае передачи
признаков, наиболее ярко характеризующих созданный образ.
29
ПРИЛОЖЕНИЕ 2
Срез творческих и эстетических знаний и умений
учебной группы 1-го года обучения в изостудии «Радуга»
Фамилия, имя учащегося
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Критерий
Результат
Организация рабочего места
Свободное владение инструментами и приспособлениями
Владение художественными материалами: гуашью, тушью,
акварелью, перьями, карандашом, кистями
Умение пользоваться инструментами и приспособлениями:
кистью, мольбертом, планшетом, карандашом, палитрой,
ножницами и пр.
Применение выразительных средств: линии, света, объема,
симметрии
и асимметрии
Умение компоновать
растительный и геометрический
орнаменты в ленте, круге, овале
Освоение перспективного рисунка, передача в рисунке
ближних и дальних предметов, прием загораживания
Умение пользоваться эскизом
Умение использовать знание пропорций человеческого лица,
фигуры в разных положениях, движении
Обращение к литературному и иллюстрированному материалу
при создании творческих композиций
Проявление творчества и фантазии в создании работ
10. Стремление к совершенству и законченности в работе
Система оценки: «3» ‒ 1 уровень (низкий), «4» ‒ 2 уровень (средний), «5» ‒ 3 уровень
(высокий)
Срез творческих и эстетических знаний и умений
учебной группы 2-го года обучения в изостудии «Радуга»
Фамилия, имя учащегося
№
п/п
Критерий
1.
Организация рабочего места
2.
Основы цветоведения
3.
4.
5.
Результат
Умение пользоваться инструментами и приспособлениями:
кистью, мольбертом, планшетом, карандашом, палитрой,
ножницами и пр.
Владение разнообразными видами линий
Подбор красок в соответствии с настроением, замыслом
рисунка
30
Фамилия, имя учащегося
№
п/п
Критерий
Результат
Овладение основными навыками работы с различными
материалами: акварелью, гуашью
Основы композиции, использование всей площади листа,
7. вертикальное или горизонтальное расположение листа по
замыслу
Моделирование художественно-выразительных форм из
8.
глины, пластилина
Использование приспособлений для лепки изглины, стеков,
9. штампиков.
Понятия: обжиг, роспись, шликер, рельеф,объем
Основы декоративной живописи, понятие «орнамент»,
10.
условность подбора красок в декоративной живописи
6.
11. Пропорции человеческого лица, фигуры
Система оценки: «3» ‒ 1 уровень (низкий), «4» ‒ 2 уровень (средний), «5» ‒ 3 уровень
(высокий)
Срез творческих и эстетических знаний и умений
учебной группы 3-го года обучения в изостудии «Радуга»
Фамилия, имя учащегося
№
п/п
Критерий
1.
Грамотная организация рабочего места, аккуратное ведение
рабочего процесса
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Результат
Основы цветоведения
Свободное владение приспособлениями, инструментами для
живописи, графики.
Работа с пластическими материалами (глина, пластилин,
бумага, картон) росписи по ткани
Знание и применение законов линейной и воздушной
перспектив
Умение работать в определенной цветовой гамме:
ограниченной, заданной или выбранной
Умение передавать объем предметов тональной или
цветовой градацией
Умение передавать характер движения фигур человека и
животных
Умение решать художественно-творческие задачи, пользуясь
эскизом, техническим рисунком
Обращение к литературным и иллюстрированным
источникам в работе над творческим заданием, замыслом
Свободное, творческое комбинирование различных техник,
10.
средств художественной выразительности в своих работах
9.
31
Фамилия, имя учащегося
№
п/п
Критерий
11.
Знание особенностей художественного языка мастеров
искусства (различных эпох, народов, направлений)
Результат
Система оценки: «3» ‒ 1 уровень (низкий), «4» ‒ 2 уровень (средний), «5» ‒ 3 уровень
(высокий)
32