Аннотирование содержание курса находится здесь

Тема 1. История развития фотографии
Этимология термина. Камера обскура. Эволюция камеры обскура. Джироламо Кордано.
Ньепс Жозеф Нисефор и гелиография. Дагеротипия и Луи Дагер. А. Жиру. Негативнопозитивный процесс. Толбот Уильям Генри Фокс. Г. В. Гудвин и Дж. Истмен. Роль
традиционных искусств в становлении фотографии как самостоятельного вида искусства.
Фотография и живопись. Взаимодействие фотографии и живописи. Принцип живописи
trompe l’oeil (эффект обмана зрения) в фотографии. Роль фотографии в появлении
направлений («-измов») в живописи кон. XIX - нач. XX веков.
Тема 2. Устройство и классификация фотоаппаратов
Устройство и классификация фотоаппаратов. Фотоаппараты зеркальные. Определение.
Устройство. Тело аппарата. Зеркало, пентапризма. Затвор фотоаппарата. Виды затворов,
шторки. Принцип построения изображения. Объектив. Строение, классификация.
Объективы с переменным фокусным расстоянием (зум-объективы) и постоянным.
Телеобъективы. Широкоугольные объективы. Угол зрения объектива. Макрообъективы.
Область построения изображания в объективах для цифровой и аналоговой техники. Shiftобъективы. Построение изображения в карданной камере.
Основные современные фотоматериалы. Матрица, пленка, сзодство и различия.
Строение современных APS-матриц. Понятие зерна пленки. Галогениды серебра.
Чувствительность современных фотоматериалов. Длинна волны, инфракрасная область
спектра и видимая. Негативные и позитивные фотоматериалы. Процессы С-41 и Е-6.
Меню цифрового фотоаппарата. Автоматический и ручной режимы фотосъемки.
Предустановки камеры. Автоматический режим. Приоритет выдержки, приоритет
диафрагмы, програмный режим. Виды экспозамера: усредненный, точечный, общий
(яркостной). Форматы JPG,TIFF,RAW. Размер и качество изображения. Степень сжатия.
Серийная съемка. Компенсация экспозиции. Баланс белого. Фокусировка. Непрерывная
фокусировка.
Тема 3. Эстетические аспекты фотографии.
Эстетика
фотографического
Фотографическое
мышление
изображения.
как
Онтология
эстетическая
фотографического
проблема
живописи,
образа.
социально-
психологические аспекты. Фотография как «техническая воспроизводимость» (Вальтер
Беньямин). Фотография как эстетико-теоретическая проблема (Ролан Барт). Роль и место
фотографии в современном искусстве (Сьюзен Зонтаг).
Тема 4. Основы экспонометрии.
1) Понятие экспозиции. Правильная экспозиция при различных видах съемки.
Выдержка и диафрагма как параметры экспозиции. Длительные выдержки.
Выдержка синхронизации. Изменение диафрагменного числа и глубины резкости
изображаемого пространства.
2) Понятие экспопары. Целесообразность изменения одного параметра экспопары.
Приоритет выдержки и диафрагмы. Целесообразность изменеия обоих параметров.
Понятие ступени и шага в экспонометрии. Числа ЕV, величина 1/3ЕV, как
ключевое значение экспонометрии.
3) Десять ступеней тонального перехода от черного к белому. Среднесерый тон,
определение. ТТL система современных фотоаппаратов.
Принятие точки за
среднесерый тон, сдвиг тональности и цветового соотношения.
Тема 5. Природа света. Освещенность и яркость.
1) Понятие освещенности и яркости. Определения освещенности и яркости.
Падающий свет и отраженный. Прямой,отраженный и рассеянный свет. Тени и
безтеневое освещение. Детали в тенях. Понятие градиента.
2) Способы замера света. Понятие точечного замера и точки. Экспонометр.
Усредненный замер, его применение. Общий (яркостной) замер, его применение и
отличие от точечного. Применение яркостного замера для определения контраста и
замера света в удаленных аналогичных точках.
3) Направленный свет. Его влияние на тенеобразование. Рассеянный свет. Примеры
природного и искусственного рассеянного освещения. Применение и способы
получения. Рассеянно-направленное освещение. Принцип устройства софтбокса.
Тема 6. Контраст. Силуэт.
1) Способы измерения контраста с помощью экспонометра и TTL-системы
фотоаппарата.
Режим
точечного
замера
и
приоритета
диафрагмы.
Карта
визуального контроля.
2) Контраст в светлой и темной тональностях. Методы достижения высокого и низкого
контраста. Черный без фактуры в темной тональности. Оправданная потеря деталей в
тенях, примеры. Ансел Адамс и Хорст П. Хорст (слайд шоу ).
3) Силуэт, виды силуэта. Силуэт, как тренировочный метод достижения чистоты линий в
изображении. Способы получения силуэта. Сочетание силуэта и фактуры. Силуэт как
средство достижения трехмерности изображения на примере творчества Хорста.
Тема 7. Широта современных фотоматериалов. Фактура.
1) Пять ступеней широты современных фотоматериалов. Различные виды пленок.
Понятие фактуры. Способы выявления фактуры различных поверхностей. Фактура
темных и светлых предметов.
2) Точка белого с фактурой и без фактуры. Точка черного с фактурой и без фактуры.
Соотношение со среднесерым тоном и методы расчета наличия фактуры при
компенсации экспозиции на 21/3 ЕV и 2EV. Точность экспозиции до 1/3ЕV, как
критерий оценки выполненой съемки.
3) Высокий и низкий ключ или светлая и темная тональность. Определение.
Компоновка предметов по цветам (тонам) для достижения светлой или темной
тональности снимка. Контраст в светлой и темной тональности. Смещение
тональностей, практическое применение.
4) Соотношения контраста 4:1, 2:1, 6:1 в различных жанрах фотографии с учетом
тональности.
Занятие 8. Введение в предметную съемку
1) Формообразование. Формообразующий блик и рефлекс. Форма предмета и
устойчивые зрительные ассоциации. Понятие формообразующего блика и способы
его получения. Оконтуривание предмета задним и заднебоковым (контровыми)
источниками света. Понятие рефлекса. Применение. Способы образования.
Материалы, используемые для отражения света.
2) Матовые, глянцевые и полуматовые поверхности. Свойства матовых и глянцевых
поверхностей. Проблема отражения в глянцевых поверхностях. Проблема
пересвета. Пути решения. Матирующие средства: спреи и порошки.
3) Примеры построения формообразующих бликов. Схемы постановки света. Прямой
и рассеяный свет, влияние на формообразование. Построение рефлекса источником
света и отражателем.
4) Домашнее задание: подобрать материал для практического занятия: рекламное
фото предмета и сам предмет.
Тема 9. Цвет и свет.
1) Световая температура. Понятие световой температуры и единицы измерения.
Влияние световой температуры на колорит снимка (общий характнр цветов и
смещени цветов). Различные источники света и световая температура. Природный
свет. Дневной свет, рассвет (закат). Бытовые источники света. Лампы накаливания
и световая температура, галогеновый свет. Софит.
2) Студийные источники света и их световая температура. Постоянный свет и
импульсный. Принцип работы импульсного источника света. Пилот и вспышка.
3) Баланс белого, определение, установка по листу. Предустановки камеры. Баланс
белого, как основа правильной цветопередачи.
Тема 10. Основы композиции.
1) Золотое сечение. Схема, практическое применение разделения кадра на
составляющие. Слайдшоу.
2) Понятие композиции. Уравновешенные и неуравновешенные композиции.
Замкнутая композиция. Квадрат, как самая уравновешенная композиционная
форма. Уравновешенность между светлым и темным в кадре. Активность
светлого. Классические компоновки кадра. Объект съемки и его расположение.
3) Статика и динамика в композиции. Понятие ритма. Направление ритмического
рисунка. Линейная перспектива. Понятие, применение.
Тема 11. Общие вопросы обработки фотографий.
1) Конвертация RAW в TIFF. О форматах цифровых камер. RAW, TIFF, JPEG.
Преимущества и недостатки. Конвертация прилагаемыми
программами и
независимыми. Гистограмма, границы белого и черного. Коррекция световой
температуры в конверторах. Различия в конверторах, алгоритм пересчета точки.
2) 8 и 16 бит. Первичная обработка файла. Преимущество 16-битного режима.
Сохранение плавного перехода в градациях. Кривые.
3) Перевод цветного изображения в черно-белое. Режим градации серого. Перевод
вручную через микширование каналов. Яркостной канал.
4) Проблема шумов в матрице и пути решения. Различные программы для снижения
уровня шума.
Тема 12. Многоплановость в кадре.
1) Специфика построения и съемки натюрморта. Расположение светлых и темных
предметов, фон и подложка. Выбор цветовой гаммы, колорит. Матовые и
глянцевые поверхности. Различные спецэффекты. Пыль, имитация. Запотевшее
стекло. Роса.
2) Пейзаж. Глубина резкости и точка фокусировки. Передний план в пейзаже,
примеры. Пейзаж у Ансела Адамса. В.Гиппенрейтер. Многоплановость, как
основа объемности изображения. Китайская живопись, чередование точек
резкости и нерезкости.
Занятие 13. Портретная съемка.
1) Классические пропорции овала лица, расстояния между глазами, краевой линией
роста волос, подбородком и кончиком носа. Схемы, соотношения.
2) Понятие классического портрета в фотографии. Работы фотографов первой
половины 20 века. Слайдшоу.
3) Виды освещения в классическом портрете. Свет сверху, сбоку. Нижний свет.
Драматургия в класссическом портрете. Проблема достижения классических
пропорций лица средствами фотографии. Использование контрового освещения.
Голливудская схема света.
4) Портрет и крупный план. Характеристические черты. Работа с портретируемым,
моделью. Роль ассистента в портретной съемке. Корректность в работе фотографа
при достижении определенного эмоционального состояния портретируемого.
5) Fashion съемка. Некоторые особенности. Точка съемки.
Тема 14. Современная фотография.
Исторический и социокультурный аспекты фотографии. Функции фотоискусства.
Фотография как средство общения и связи. Познавательная и образная сила фотографии.
Информационно-образовательное начало в фотографии. Природа художественной и
документальной фотографии в современном мире. Моделирующая функция визуальных
искусств. Общественное значение фотографии.