Рабочая программа по музыке 2 б класс

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа по музыке для 2 б класса составлена на основе:
- Федерального закона «Об образовании в РФ» (в действующей редакции)
- Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (утвержден приказом Минобрнауки России
от 6 октября 2009 г. № 373, зарегистрирован в Минюсте России 22 декабря 2009 г., регистрационный номер 17785);
- Основной образовательной программы начального общего образования МБОУ «Старотимошкинская средняя общеобразовательная
школа» (утверждена приказом директора №72/26 от 31.08.2013)
- Учебного плана МБОУ «Старотимошкинская средняя общеобразовательная школа» Аксубаевского муниципального района РТ на 20152016 учебный год (приказ директора МБОУ «Старотимошкинская средняя общеобразовательная школа» №
от
2015 г.)
- Примерной основной образовательной программы начального общего образования
Общая характеристика учебного предмета
Увлечь ребят музыкой — этот коренной вопрос музыкальных и питий в школе учитель не должен упускать из виду с первой же минуты
первого урока во II классе. Если он сам любит музыку, ребята сразу же почувствуют это и им передастся увлеченность учителя. Он должен
вести урок как живую, свободную импровизацию (конечно, по тщательно продуманному плану), все время помня о том, что пришел в класс
не для того, чтобы заниматься с ребятами «изучением предмета», именуемого музыкой, а для того, чтобы воспитывать в них музыкальную
культуру.
От того, как пройдет первый школьный урок музыки, зависит очень многое. Если ребята почувствуют, что учитель верит в них и
относится к ним с уважением, они сразу же поверят в учителя и, что также очень важно, поверят в самих себя.
Предмет музыка во 2 классе начальной школы имеет целью формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной
культуры школьников, введение детей в многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их
восприятию и способствует решению следующих целей и задач:
 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
 воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к
ближнему, к своему народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
 освоение музыкальных произведений и первоначальных знаний о музыке;
 развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.
 совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема
дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
2



расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических
движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных,
пластических, художественных);
накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских
коллектива.
Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные
выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы
(поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего
понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность
их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует
развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во
внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое
интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов
сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической,
пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. В программе
также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков,
универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.
Место предмета в базисном учебном плане
В соответствии с БУП РТ и учебным планом МБОУ «Старотимошкинская СОШ» на учебный предмет «Музыка» во2 классе
отводится 34 часа (из расчета 1 час в неделю, 34 недели). Учтён национально- региональный компонент, который предусматривает
знакомство с музыкальными традициями, песнями и музыкальными инструментами.
Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. Программа
предусматривает возможность учителю самостоятельного выбора средств и методов обучения в сочетании традиционных и инновационных
технологий, в том числе ИКТ. В ходе обучения школьники приобретают навыки коллективной музыкально-творческой деятельности
(хоровое и ансамблевое пение, музицирование, инсценирование, музыкальные импровизации), учатся действовать самостоятельно при
выполнении учебных и творческих задач. Контроль знаний, умений и навыков (текущий, тематический, итоговый) на уроках музыки
осуществляется в форме устного опроса, самостоятельной работы, тестирования.
3
Промежуточная аттестация проводится в соответствии с требованиями к уровню подготовки учащихся 2 класса начальной школы в
форме итоговых тестов в конце каждой четверти, (1 четверть – 9 урок «Обобщающий урок 1 четверти»; 2 четверть – 7 урок «Обобщающий
урок 2 четверти»; 3 четверть – 10 урок «Обобщающий урок 3 четверти»; 4 четверть – 8 урок «Обобщающий урок 4 четверти).
Ценностные ориентиры содержания учебного предмета
Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности способствуют личностному
развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать свое отношение к искусству; становлению эстетических
идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и профессиональному музыкальному творчеству –
направленно на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных
взаимоотношений в обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует
познавательному и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются духовно- нравственные основания,
в том числе воспитывается любовь к своему Отечеству, малой родине и семье, уважение к духовному наследию и мировоззрению разных
народов, развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми.
Планируемые результаты изучения курса «Музыка»
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в
процессе освоения учебного предмета «Музыка»:
1. чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности
на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской
православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;
2. целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и
религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;
3. умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка –
умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы,
города и др.;
4. уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;
5. развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и
сверстниками;
6. ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в
музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
7. формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания
чувствам других людей;
8. развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его
функций в жизни человека и общества.
Метапредметные результаты
4
Личностные УУД:
-формирование эмоционального и осознанного усвоения жизненного содержания музыкальных сочинений на основе понимания их
интонационной природы, осознание своей принадлежности к России, её истории и культуре на основе изучения лучших образцов русской
классической музыки.
-воплощать характер песен о Родине в своём исполнении через пение, слово, пластику движений, исполнение мелодии песни с опорой на
нотную запись, осмысление знаково-символических элементов музыки.
-исполнять Гимн своей страны, определять жизненную основу музыкальных интонаций, передавать их в собственном исполнении.
-понимание единства деятельности композитор, исполнитель, слушатель.
-распознавать и эмоционально откликаться на выразительные особенности музыки,
выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.
-демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыки, взаимосвязь между изобразительностью и выразительностью
музыки.
-понимать основные термины и понятия из области музыкального искусства, передавать в собственном исполнении (пении, игре на
музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении) различные музыкальные образы.
-познание разнообразных явлений окружающей действительности – отношение человека к Родине, природе, к людям, их обычаям,
традициям
-понимание значение духовной музыки и колокольных звонов для русского человека, знакомство с национальными и историческими
традициями и обычаями.
-познание различных явлений окружающей действительности, воспитание интереса к музыкальным традициям и истории Родного края.
- познание разнообразных сторон жизни русского человека, его религиозных убеждений и традиций, через музыкально-художественные
образы.
-эмоциональное и осознанное понимание жизненной природы музыки.
- углубление понимания значения музыкального искусства и духовной музыки в жизни человека 19 века и нашего современника, уметь
размышлять о музыке, делать слуховой анализ выразительных средств муз.произведения.
-понимать триединство деятельности композитора – исполнителя – слушателя.
Регулятивные УУД:
- подбирать слова, отражающие содержание музыкальных произведений, работа с разворотом урока в учебнике, с текстом песни.
-воплощать характер песен о Родине в своём исполнении через пение, слово, пластику движений.
-узнавать изученные произведения и их авторов, сравнивать их характер, называть названия танцев, динамических от
-определять выразительные возможности фортепиано в создании различных образов, соотносить графическую запись музыки с музыкальной
речью композитора, выявлять различные по смыслу музыкальные интонации. оттенков.
-соотносить графическую запись музыки с её жанром и музыкальной речью композитора, воплощать эмоциональное состояние в различных
видах музыкально – творческой деятельности, выполнять творческие задания, передавать в движениях содержание муз. произведений,
производить оценку своих действий и действий одноклассников.
5
-планирование собственных действий в процессе восприятия музыки, создание музыкально-танцевальных импровизаций, оценка своей
музыкально-творческой деятельности.
-воспитание любви к музыке своего народа, осознать вклад композиторов – классиков в музыкальную культуру страны., оценивать
результаты своего выступления на уроке и выступлений своих одноклассников.
- установить связь музыки с жизнью и изобразительным искусством через картины художников, передавать свои собственные впечатления
от музыки с помощью музыкально – творческой деятельности (пластические и музыкально –ритмические движения)
-приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере прослушанной музыки, сравнивать
характер, настроение и средства музыкальной выразительности.
- контроль и коррекция своих действий и одноклассников в процессе исполнения игр и хороводов.
-анализировать художественно – образное содержание ,музыкальный язык произведений мирового муз. искусства.
- определять взаимосвязь выразительности и изобразительности в музыкальных и литературных или художественных произведениях.
-осуществление контроля и коррекции в коллективном, ансамблевом и индивидуальном творчестве.
-рассказывать сюжет литературного произведения, положенного в основу муз. произведения, оценивать собственную музыкально –
творческую деятельность.
-анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации, музыкальные темы в их взаимосвязи и взаимодействии;
-оценивать собственную музыкально – творческую деятельность, выполнять творческие задания в рабочей тетради.
рефлексия полученных знаний о названиях музыкальных инструментов и их голосах (муз.викторина)
-планирование собственных действий в процессе восприятия исполнения музыкальных произведений.
Познавательные УУД:
-формирование интереса к к музыкальным занятиям и , позитивного отклика на слушаемую и исполняемую музыку, на участие в
музыкально-творческой деятельности.
-Умение работать с учебно-методическим комплектом (учебник, творческая тетрадь), понимать специальные слова, обозначающие звучание
колокольных звонов
-расширение представлений о музыкальном языке произведений народной музыки, о голосах и разнообразии мира народной музыки,
передавать настроение музыки в музыкально – пластических движениях,
- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять на слух основные жанры (песня, танец, марш),
определять и сравнивать характер, настроение, выразительные средства музыки.
-углубление понимания музыкального искусства и его глубокое проникновение в жизнь человека.
устойчивый интерес к народному музыкальному искусству. Как способу познания мира.
-осуществлять опыт сочинения мелодий, песенок, пластических и инструментальных импровизаций на тексты народных песенок – попевок
-узнавать тембры инструментов симф.оркестра, понимать смысл терминов: партитура, дирижёр, оркестр, выявлять выразительные и
изобразительные особенности музыки в их взаимодействии.
-передавать настроение музыки и его изменение в пении, музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных инструментах,
исполнять несколько народных песен.
6
Коммуникативные УУД:
-владение умениями совместной деятельностью и координации деятельности с другими её участниками.
- формирование учебного сотрудничества внутри класса, работа в группах и всем классом.
-формирование мыслительной деятельности, (сравнение, сопоставление) расширение словарного запаса ( название форм инструментальной
народной музыки и названия муз. инструментов.), владение умениями совместной деятельности: работа в группах и парах.
-воспитание уважения к культурным традициям своего народа и страны.
-сотрудничество с партнёрами в классе и учителем в процессе музыкально – творческой деятельности.
-формирование монологической речи учащихся; умение понятно, точно, корректно излагать свои мысли, умение отвечать на вопросы.
передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании, работа в творческих тетрадях.
-участвовать в ролевых играх (дирижёр), в сценическом воплощении отдельных фрагментов опер
-использовать полученный опыт общения с фольклором в досуговой деятельности и личной жизни.
-общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого и коллективного воплощения различных образов русского фольклора.
-освоение методов и принципов коллективной музыкально – творческой и игровой деятельности и её самооценка..
Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:
1. формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;
2. формирование общего представления о музыкальной картине мира;
3. знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых
музыкальных произведений;
4. формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие
художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
5. формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
6. умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;
7. умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции,
классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;
8. умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении
вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
Содержание тем учебного курса.
Раздел 1. «Россия — Родина моя»
Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.
Музыкальный материал
«Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский.
«Гимн России». А. Александров, слова С. Михалкова.
7
«Здравствуй, Родина моя». Ю. Чичков, слова К. Ибряева.
«Моя Россия». Г. Струве, слова Н. Соловьевой.
Раздел 2. «День, полный событий»
Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный материал — фортепиано.
Музыкальный материал
Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
Пьесы из «Детской музыки». С. Прокофьев.
«Прогулка» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
«Начинаем перепляс». С. Соснин, слова П. Синявского.
«Сонная песенка». Р. Паулс, слова И. Ласманиса.
«Спят усталые игрушки». А. Островский, слова З. Петровой.
«Ай-я, жу-жу», латышская народная песня.
«Колыбельная медведицы». Е. Крылатов, слова Ю. Яковлева.
Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм»
Колокольные звоны России. Святые земли Русской. Праздники Православной церкви. Рождество Христово. Молитва. Хорал.
Музыкальный материал
«Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский.
Кантата «Александр Невский», фрагменты: «Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские». С. Прокофьев.
Народные песнопения о Сергии Радонежском.
«Утренняя молитва», «В церкви». П. Чайковский.
«Вечерняя песня». А. Тома, слова К. Ушинского.
Народные славянские песнопения: «Добрый тебе вечер», «Рождественское чудо», «Рождественская песенка». Слова и музыка П. Синявского.
Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»
Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и
праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.
Музыкальный материал
Плясовые наигрыши: «Светит месяц», «Камаринская».
«Наигрыш». А. Шнитке.
Русские народные песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли».
«Ходит месяц над лугами». С. Прокофьев.
«Камаринская». П. Чайковский.
Прибаутки. В. Комраков, слова народные.
Масленичные песенки.
Песенки-заклички, игры, хороводы.
Раздел 5. «В музыкальном театре»
Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании
музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.
Музыкальный материал
8
«Волк и семеро козлят», фрагменты из детской оперы-сказки. М. Коваль.
«Золушка», фрагменты из балета. С. Прокофьев.
«Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам». С. Прокофьев.
«Марш» из балета «Щелкунчик». П. Чайковский.
«Руслан и Людмила», фрагменты из оперы. М. Глинка.
«Песня-спор». Г. Гладков, слова В. Лугового.
Раздел 6. «В концертном зале»
Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и
групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.
Музыкальный материал
Симфоническая сказка «Петя и волк». С. Прокофьев.
«Картинки с выставки». Пьесы из фортепианной сюиты. М. Мусоргский.
Симфония № 40, экспозиция 1-й части. В.-А. Моцарт.
Увертюра к опере «Свадьба Фигаро». В.-А. Моцарт.
Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка.
«Песня о картинах». Г. Гладков, слова Ю. Энтина.
Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...»
Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки.
Международные конкурсы.
Музыкальный материал
«Волынка»; «Менуэт» из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»; менуэт из Сюиты № 2; «За рекою старый дом», русский текст Д. Тонского;
токката (ре минор) для органа; хорал; ария из Сюиты № 3. И.-С. Бах.
«Весенняя». В.-А. Моцарт, слова Овербек, пер. Т. Сикорской.
«Колыбельная». Б. Флис — В.-А. Моцарт, русский текст С. Свириденко.
«Попутная», «Жаворонок». М. Глинка, слова Н. Кукольника.
«Песня жаворонка». П. Чайковский.
Концерт для фортепиано с оркестром № 1, фрагменты 1-й части. П. Чайковский.
«Тройка», «Весна. Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
«Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель». Д. Кабалевский.
«Музыкант». Е. Зарицкая, слова В. Орлова.
«Пусть всегда будет солнце». А. Островский, слова Л. Ошанина.
«Большой хоровод». Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта.
9
Календарно-тематическое планирование
№
урока
Тема урока
Кол
-во
час.
1.
Мелодия.
1
Урок-беседа.
Основные виды деятельности учащихся
Дата проведения
По плану
Факт.
Россия-Родина моя.(3 часа)
Познакомиться
с
интонационно-образной
природой 4.09
музыкального
искусства,со
средствами
музыкальной
выразительности (мелодия), с различными видами музыки –
инструментальная. Песенность.
Музыкальные образы родного края. Песенность как
отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия.
Аккомпанемент.
 «Рассвет на Москве – реке» М.Мусоргский.
2
Здравствуй, Родина моя! НРК.
Музыкальные образы родного края.
1
Урок-презентация.
3
Гимн России.
Комбинированный урок.
1
Урок-беседа.
4
Музыкальные инструменты
(фортепиано)
Урок изучения и первичного закрепления
1
Прослушать сочинения отечественных композиторов о 11.09
Родине.
Изучить
элементы нотной грамоты,
формы
построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев).
региональные музыкально-поэтические традиции.
 «Моя Россия» Г.Струве.
 «Здравствуй, Родина моя» Ю.Чичков.
Познакомиться с Гимном России как один из основных 18.09
государственных символов страны, известных всему миру.
 «Патриотическая песня» .М.Глинка.
 «Гимн России» А.Александров С.Михалков.
 «Моя Россия» Г.Струве.
 «Здравствуй, Родина моя» Ю.Чичков.)
День, полный событий. (6 ч.)
Тембровая
окраска
наиболее
популярных
музыкальных 25.09
инструментов. Музыкальные инструменты (фортепиано).
Элементы нотной грамоты.
10
новых знаний
5
6
7
8
Природа и музыка. Прогулка.
Комбинированный урок
Танцы, танцы, танцы…
Комбинированный урок
1
1
Эти разные марши. Звучащие
картины.
Комбинированный урок
1
Расскажи сказку. Колыбельные.
Мама.
Комбинированный урок.
1
Тембровая окраска наиболее популярных музыкальных инструментов
(фортепиано) и их выразительные возможности. Музыкальный
инструмент – фортепиано.
Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.
 «Детская музыка» С.Прокофьев
 «Детский альбом» П.Чайковский
Знакомство с творчеством отечественных композиторов.
Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность,
танцевальность, маршевость.
Знакомство с творчеством отечественных композиторов - классиков и
современных композиторов на образцах музыкальных произведений
П.И.Чайковского, С.С.Прокофьева.. Способность музыки в образной
форме передать настроение, чувства, его отношение к природе, к жизни.
 «Утро – вечер» С.Прокофьев.
 «Прогулка» С.Прокофьев
 «Прогулка» М.Мусорского
 «Научи нас веселиться»
Песня, танец и марш как три основные области музыкального
искусства, неразрывно связанные с жизнью человека. Песенность,
танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной
выразительности (ритм).
«Камаринская», «Вальс», «Полька» П.И.Чайковского.
 Тарантелла - С .Прокофьева
Песенность,
танцевальность,
маршевость.
Основные
средства музыкальной выразительности (ритм, пульс).
Выразительность и изобразительность в музыке.
 «Марш деревянных солдатиков».П.Чайковский
 «Шествие кузнечиков», «Марш», «Ходит месяц над лугами»
С.С.Прокофьев
Интонации музыкальные и речевые. Их сходство и различие.
 «Нянина сказка» П.Чайковский
 «Сказочка» С.Прокофьев
2.10
9.10
16.10
23.10
11


9
10
11
12
13
«Мама». П,Чайковский
«Колыбельная медведицы» Е.Крылатов
Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 1 четверть.
Обобщающий урок 1 четверти.
Урок контроля, оценки и коррекции 1
Исполнение знакомых песен, участие в коллективном пении, передача
знаний учащихся.
музыкальных впечатлений учащихся
«О России петь – что стремиться в храм». (7 ч.)
Великий колокольный звон.
Духовная музыка в творчестве композиторов. Музыка
религиозной традиции. Композитор как создатель музыки.
Звучащие картины.
1
Колокольные звоны России. Музыкальные традиции родного края,
придающие самобытность его музыкальной культуре.
 «Великий колокольный звон» М.Мусоргский
 «Праздничный трезвон»
Русские народные инструменты. НРК.
Музыкальный фольклор народов России. Особенности звучания
Инструменты Ямала.
оркестра народных инструментов. Оркестр народных
1
Комбинированный урок
инструментов.
Региональные
музыкально-поэтические
традиции.
Варьирование напевов как характерная особенность народной музыки.
Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты.
 «Калинка» - р.н.п.
 «Светит месяц» - вариации на тему рус. нар. песни
 «Камаринская» - р.н.п.
Святые земли русской. Князь
Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное
Александр Невский. Сергий
представление исторического прошлого в музыкальных
1
образах. Кантата. Народные песнопения.
Радонежский.
Урок изучения и первичного закрепления
Кантата «Александр Невский» С.Прокофьев:
новых знаний.
 «Песнь об Александре Невском»
 «Вставайте, люди русские»
 Народные песнопения о Сергии Радонежском
Молитва.
Духовная музыка в творчестве композиторов Многообразие
Комбинированный урок.
этнокультурных, исторически сложившихся традиций.
1
Знакомство с творчеством отечественных композиторов – классиков на
образцах музыкальных произведений П.И.Чайковского. «Детский
30.10
13.11
20.11
27.11
4.12
12
14
15
16
17
С Рождеством Христовым!
Комбинированный урок.
Музыка на Новогоднем празднике.
Урок закрепления знаний
Обобщающий урок 2 четверти.
Урок контроля, оценки и коррекции
знаний учащихся.
Плясовые наигрыши. Разыграй
песню.
Урок изучения и первичного закрепления
новых знаний.
1
1
1
1
альбом» П.Чайковский:
 «Утренняя молитва»

«В церкви»
Музыка в народных обрядах и традициях. Народные
музыкальные
традиции
Отечества. Праздники
Русской
православной церкви. Рождество Христово.
 «Рождественская песенка» - П.Синявский
 Рождественские песни: «Добрый тебе вечер»
 «Рождественское чудо», «Тихая ночь»
Народные музыкальные традиции Отечества. Народное и
профессиональное музыкальное творчество разных стран
мира.
Исполнение песен для новогодних праздников.
Музыкальное
исполнение
как
способ
творческого
самовыражения в искусстве.
Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 2 четверть.
Исполнение знакомых песен, участие в коллективном пении,
музицирование на элементарных музыкальных инструментах, передача
музыкальных впечатлений учащихся
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3 ч.)
Наблюдение
народного
творчества.
Музыкальные
инструменты. Оркестр народных инструментов. Народные
музыкальные традиции Отечества.
Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты.
Оркестр народных инструментов. Музыкальный и поэтический
фольклор России: песни, танцы, пляски, наигрыши. Формы построения
музыки: вариации. При разучивании игровых русских народных песен
«Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли» дети узнают
приемы озвучивания песенного фольклора: речевое произнесение текста
в характере песни, освоение движений в «ролевой игре».
 «Калинка» - р.н.п.
 «Светит месяц» - вариации на тему рус. нар. песни.
11.12
18.12
25.11
15.01
13
«Камаринская» - р.н.п. Песня – игра:
 «Бояре, а мы к вам пришли»;
 «Выходили красны девицы» - р.н.п. – игра.
Народные музыкальные традиции Отечества. Наблюдение 22.01
народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор
России: песни, танцы, хороводы, игры-драматизации.
Народная и профессиональная музыка. Сопоставление мелодий
произведений С.С.Прокофьева, П.И.Чайковского, поиск черт, роднящих
их с народными напевами и наигрышами. Вокальные
и инструментальные импровизации с детьми на тексты народных песенприбауток, определение их жанровой основы и характерных
особенностей.
 С.Прокофьев «Ходит месяц над лугами».
 «Камаринская» - р.н.п.П.Чайковский:
 «Камаринская»
 «Мужик на гармонике играет»
Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные
29.01
традиции родного края.
Народные музыкальные традиции Отечества. Русский народный
праздник. Музыкальный и поэтический фольклор России. Разучивание
масленичных песен и весенних закличек, игр, инструментальное
исполнение плясовых наигрышей. Многообразие этнокультурных,
исторически сложившихся традиций. Региональные музыкальнопоэтические традиции. Праздники народов Севера.
 Масленичные песни
 Весенние заклички
В музыкальном театре. (5 ч)

18
19
Музыка в народном стиле. Сочини
песенку. Урок закрепления знаний.
Проводы зимы. Встреча весны…НРК.
Вороний праздник.
Комбинированный урок.
1
1
14
20
Детский музыкальный театр. Опера.
Урок изучения и первичного закрепления
новых знаний.
1
1
21
Балет.
Комбинированный урок.
22
Театр оперы и балета. Волшебная
палочка дирижера.
Комбинированный урок.
1
Песенность,
танцевальность,
маршевость
как
основа 5.02
становления более сложных жанров – оперы. Интонации
музыкальные и речевые. Обобщенное представление об основных
образно-эмоциональ-ных сферах музыки и о многообразии
музыкаль-ных жанров.
 «Песня – спор» Г.Гладков
М. Коваль «Волк и семеро козлят» фрагменты из оперы
Песенность,
танцевальность,
маршевость
как
основа 12.02
становления более сложных жанров – балет. Обобщенное
представление об основных образно-эмоциональных сферах
музыки и о многообразии
музыкальных жанров.
Балет. Музыкальное развитие в балете.
 «Вальс. Полночь» из балета «Золушка» С.Прокофьев.
Музыкальные театры. Опера, балет. Симфонический оркестр.
19.02
Музыкальные театры. Обобщенное представление об основных образноэмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров.
Развитие музыки в исполнении. Роль дирижера, режиссера, художника в
создании музыкального спектакля. Дирижерские жесты.


23
24
Опера «Руслан и Людмила». Сцены из
оперы.
Урок изучения и первичного закрепления
новых знаний.
Увертюра. Финал.
Урок закрепления знаний.
1
1
Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» М.Глинки
«Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам» С.Прокофьев.
Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении
26.02
человеческих чувств, тем, художественных образов. Различные
виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная,
хоровая, оркестровая.
 Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» М.Глинка
 сцена из первого действия оперы «Руслан и Людмила»
Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении
4.03
человеческих чувств, тем, художественных образов. Различные
виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная,
хоровая, оркестровая.
Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки – движение
музыки. Увертюра к опере.
15

Увертюра к опере «Руслан и Людмила» М.Глинка
Заключительный хор из финала оперы «Руслан и Людмила»
М.Глинка.
В концертном зале. (5ч)
Музыкальные
инструменты. Симфонический оркестр. Музыкальные 11.03
портреты и образы в симфонической музыке. Основные средства
музыкальной выразительности (тембр).
Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Знакомство с
внешним
видом,
тембрами,
выразительными
возможностями
музыкальных инструментов симфонического оркестра.

25
26
Симфоническая сказка. С. Прокофьев
«Петя и волк».
Обобщающий урок 3 четверти.
Урок изучения и первичного закрепления
новых знаний.
27
Картинки с выставки. Музыкальное
впечатление.
Комбинированный урок.
28
«Звучит нестареющий Моцарт».
Комбинированный урок.
29
Симфония № 40. Увертюра.
Комбинированный урок.
1
1
Музыкальные портреты в симфонической музыке. Музыкальное развитие в
сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных
образов. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).
 Симфоническая сказка «Петя и волк» С.Прокофьев.)
Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальные
портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке.
М.Мусоргский «Картинки с выставки»:
 «Избушка на курьих ножках»
 «Балет не вылупившихся птенцов»
 «Богатырские ворота», «Песня о картинах» Г.Гладков.
Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки –
движение музыки. Знакомство учащихся с творчеством великого
австрийского композитора В.А.Моцарта.
Знакомство учащихся с творчеством великого австрийского композитора
В.А.Моцарта.
Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки –
движение музыки. Знакомство учащихся с произведениями
великого австрийского композитора В.А.Моцарта.
 Увертюра «Свадьба Фигаро» В.Моцарт
 Сифония№40 Моцарт.
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье.» (5 ч)
18.03
1.04
8.04
15.04
16
30
Волшебный цветик-семи-цветик.
Музыкальные инструменты (орган).
И все это – Бах.
31
Все в движении. Попутная песня.
Музыка учит людей понимать друг
друга. Комбинированный урок.
32
Два лада. Легенда. Природа и музыка.
Печаль моя светла.
Комбинированный урок.
Интонация
–
источник
элементов
музыкальной
речи. 22. 04
Музыкальные инструменты (орган).
Знакомство учащихся с произведениями великого немецкого композитора
И.-С.Баха. «Менуэт» И. -С.Бах.
 «За рекою старый дом» И. -С.Бах.
 «Токката» И.-С.Бах.
Выразительность и изобразительность в музыке.
29.04
Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальная речь как
сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках.
Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, темп).
 «Тройка» Г.Свиридов
 «Попутная песня» М.Глинка.
Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее 6.05
эмоциональное воздействие на слушателей.
Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности
(мелодия, ритм, темп, лад). Композитор – исполнитель – слушатель.
Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное
воздействие на слушателей.
Д.Кабалевский:
 «Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель»


33
Мир композитора. (П.Чайковский,
С.Прокофьев).
Урок контроля, оценки и коррекции
знаний учащихся.
34
Могут ли иссякнуть мелодии?
Обобщающий урок.
«Весна. Осень» Г.Свиридов, «Жаворонок» М.Глинка.
«Колыбельная, «Весенняя» В.Моцарт.
Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача 13.05
информации, выражен ной в звуках
Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Основные
средства музыкальной выразительности (мелодия, лад). Музыкальная речь
как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках.
Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная
сфера и музыкальный язык.
 «Весна. Осень» Г.Свиридов, «Жаворонок» М.Глинка.
 «Колыбельная, «Весенняя» В.Моцарт.
Конкурсы и фестивали музыкантов. Своеобразие (стиль)
музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева, П.Чайковского).
20.05
17
Концерт №1 для фортепиано с оркестром.
П.Чайковский.
Общие представления о музыкальной жизни страны. Конкурсы и
фестивали музыкантов. Интонационное богатство мира. Своеобразие
(стиль) музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева, П.Чайковского).
Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 4 четверть и
год. Составление афиши и программы концерта. Исполнение выученных и
полюбившихся песен всего учебного года.
Описание материально – технического обеспечения
Печатные издания:
- Рабочие программы 1-4кл. авторов Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, М.:Просвещение, 2011г.
- методика работы с учебниками « Музыка 1-4 классы», методическое пособие для учителя, М.:Просвещение,2012г.
- М.А.Давыдова «Поурочные планы по музыке» М., «ВАКО»,2013 г..
ТСО:
- Проектор, магнитофон.
MULTIMEDIA – поддержка предмета
1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD
ROM)
2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и
содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)
3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».
4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»
5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»
6. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство РГПУ им. А.И.Герцена
7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»
8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"
9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.»
10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»
11.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164
12.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
13.Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
18
19
20