1

1
Департамент культуры Воронежской области
ГБ ПОУ «Борисоглебское музыкальное училище»
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
Дисциплины ОП.01. «Музыкальная литература»
(зарубежная и отечественная)
Рабочая программа составлена в соответствии с Федеральным
государственным образовательным стандартом третьего поколения для
специальностей
53.02.03
«Инструментальное
исполнительство»
(«Инструменты народного оркестра», «Фортепиано»), 53.02.06 «Хоровое
дирижирование»
«УТВЕРЖДАЮ»
«27 августа 2015 г.
_____________________
«РАССМОТРЕНО»
«26 августа 2015 г.
«СОГЛАСОВАНО»
директор училища
Шатохина В.А.
на заседании
Методического совета
Протокол №1
председатель ПЦК «ОПД»
______________________
Коломиец О.С.
«АВТОР»
______________________
преподаватель «ОПД»
Коломиец О.С.
Борисоглебск
2015
2
Программа учебной дисциплины разработана на основе Федерального
государственного образовательного стандарта по специальности среднего
профессионального образования 53.02.06
«Хоровое дирижирование»,
53.02.03
«Инструментальное
исполнительство»
«Фортепиано»
и
«Инструменты народного оркестра»
Организация-разработчик: ГБ ПОУ «Борисоглебское музыкальное училище»
Разработчик: Коломиец О.С.– преподаватель ОПД, председатель ПЦК ОПД
Рассмотрена Методическим советом ГБ ПОУ «БМУ».
Протокол Методического совета № 1 от «26» августа 2015 г.
3
СОДЕРЖАНИЕ
1. ПАСПОРТ
ПРОГРАММЫ
ДИСЦИПЛИНЫ
УЧЕБНОЙ
4
2. СТРУКТУРА
И
ДИСЦИПЛИНЫ
УЧЕБНОЙ
5
ПРОГРАММЫ
23
4. КОНТРОЛЬ
И
ОЦЕНКА
РЕЗУЛЬТАТОВ
ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
25
СОДЕРЖАНИЕ
3. УСЛОВИЯ
РЕАЛИЗАЦИИ
УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
4
1. ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
Музыкальная литература
1.1 Область применения программы
Программа учебной дисциплины является частью основной
профессиональной образовательной программы в соответствии с ФГОС по
специальности
53.02.06
«Хоровое
дирижирование»,
53.02.03
«Инструментальное
исполнительство»
(Фортепиано),
(Инструменты
народного оркестра).
1.2 Место учебной дисциплины в структуре основной профессиональной
образовательной программы: дисциплина «Музыкальная литература»
входит в блок Общепрофессиональные учебные дисциплины.
1.3 Цели и задачи учебной дисциплины – требования к результатам
освоения учебной дисциплины:
В результате освоения учебной дисциплины обучающийся должен
уметь:
•ориентироваться в музыкальных произведениях различных направлений,
стилей и жанров;
•выполнять теоретический и исполнительский анализ музыкального
произведения;
•характеризовать выразительные средства в контексте содержания
музыкального произведения;
•анализировать незнакомое музыкальное произведение по следующим
параметрам: стилевые особенности, жанровые черты, особенности
формообразования, фактурные, метроритмические, ладовые особенности;
•выполнять сравнительный анализ различных редакций музыкального
произведения;
•работать со звукозаписывающей аппаратурой;
знать:
•о роли и значении музыкального искусства в системе культуры;
•основные исторические периоды развития музыкальной культуры, основные
направления, стили и жанры;
•основные этапы развития отечественной и зарубежной музыки от
музыкального искусства древности и античного периода до современного
периода, включая музыкальное искусство ХX–XXI вв.;
•особенности национальных традиций, фольклорные истоки музыки;
•творческие биографии крупнейших русских и зарубежных композиторов;
•программный минимум произведений симфонического, оперного, камерновокального,
камерно-инструментального
и
других
жанров
музыкальногоискусства (слуховые представления и нотный текст);
•теоретические основы музыкального искусства в контексте музыкального
произведения: элементы музыкального языка, принципы формообразования,
основы гармонического развития, выразительные и формообразующие
возможности гармонии
5
обладать общими компетенциями:
ОК 1. Понимать сущность и социальную значимость своей будущей
профессии, проявлять к ней устойчивый интерес
ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и
способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность
и качество
ОК 3. Решать проблемы, оценивать риски и принимать решения в
нестандартных ситуациах
ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой
для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и
личностного развития
ОК 5. Использовать информационно-камуникативные технологии для
совершенствования профессиональной деятельности
ОК 6. Работать в коллективе и команде, эффективно общаться с
коллегами и руководством
ОК 7. Ставить цели, мотивировать деятельность подчиненных,
организовывать и контролировать их работу, с принятием на себя
ответственности за результат выполнения заданий
ОК 8. Самостоятельно определять задачи профессионального и
личностного развития, заниматься самообразованием, осознанно планировать
повышение квалификации
ОК 9. Ориентироваться в условиях частой смены технологий в
профессиональной деятельности
обладать профессиональными компетенциями:
ПК 1.1. Целостно и грамотно воспринимать и исполнять музыкальные
произведения,самостоятельно осваивать сольный, хоровой, оркестровый и
ансамблевый репертуар
ПК 1.2. Осуществлять исполнительскую деятельность и репетиционную
работу в условиях концертной организации, в хоровых, оркестровых и
ансамблевых коллективах
ПК 1.3. Систематически работать над совершенствованием
исполнительского репертуара
ПК 1.4. Использовать комплекс музыкально- исполнительских средств
для достижения художественной выразительности в соответствии со стилем
музыкального произведения
ПК 1.5. применять в исполнительской деятельности технические
средства звукозаписи, вести репетиционную работу и запись в условиях
студии
ПК 1.6. Выполнять теоретический и исполнительский анализ
музыкального произведения, применять базовые теоретические знания в
процессе поиска интерпретаторских решений (53.02.06)
ПК 1.6. Применять базовые знания по устройству, ремонту и настройке
своего инструмента для решения музыкально-исполнительских задач
(53.02.03)
6
ПК 1.7. Осваивать хоровой и ансамблевый репертуар в соответствии с
программными требованиями (53.02.06)
ПК 1.7. Исполнять обязанности музыкального руководителя коллектива,
включающие организацию репетиционной и концертной работы,
планирование и анализ результатов деятельности (53.02.03)
ПК 1.8. Создавать концертно-тематические программы с учетом
специфики восприятия слушателей различных возрастных групп
ПК 2.2. Использовать знания в области психологии и педагогики,
специальных и музыкально-теоретических дисциплин в преподавательской
деятельности
ПК 2.4. Осваивать основной учебно-педагогический репертуар
ПК 2.8. Владеть культурой устной и письменной речи,
профессиональной терминологией
1.4 Количество часов на освоение рабочей программы учебной
дисциплины:
максимальной учебной нагрузки обучающегося 159 часов, в том числе:
обязательной аудиторной учебной нагрузки обучающегося 106 часов;
самостоятельной работы обучающегося 53 часа.
2. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
2.1. Объем учебной дисциплины и виды учебной работы для
специальностей
53.02.03
«Инструментальное
исполнительство»
(«Инструменты народного оркестра», «Фортепиано»), 53.02.06 «Хоровое
дирижирование»
Вид учебной работы
Объем
часов
159
106
Максимальная учебная нагрузка (всего)
Обязательная аудиторная учебная нагрузка (всего)
в том числе:
практические занятия
29
Самостоятельная работа обучающегося (всего)
53
Промежуточная аттестация в форме дифференцированного зачета (52.02.06.)
Итоговая аттестация в форме экзамена (53.02.03.)
7
2.2. Тематический план и содержание учебной дисциплины «МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА» (зарубежная и
отечественная) для специальностей 53.02.03 «Инструментальное исполнительство» («Инструменты народного
оркестра», «Фортепиано»), 53.02.06 «Хоровое дирижирование»
Наименован
Содержание учебного материала, практические занятия,
Объе
ие
самостоятельная работа обучающихся.
м
разделов и
часов
тем
1
2
3
3
Раздел 1.
Содержание учебного материала
Музыкальна
Первые декреты советской власти по вопросам искусства и просвещения. Национализация
я культура 1
консерваторий, театры музыкальных учреждений и предприятий. Отношение интеллигенции к
советского
революции. Основные течения в советской музыкальной культуре. Пролеткульт и его роль в
периода
искусстве послереволюционных лет. Идеология и музыкально-эстетическая позиция РАМПа
Тема 1.1.
(Российской ассоциации пролетарских музыкантов) и ПРОКОЛЛа (Производственного
Развитие
коллектива студентов-композиторов).
музыкально
Хоровая
песня
–
основной
жанр
массового
пролетарского
й культуры
искусства.ТворчествоА.Давиденко.Музыкально-эстетическая позиция АСМ (ассоциация
советского
современных музыкантов). Представители этой организации. Интерес к новым течениям
периода.
зарубежной музыки.Первые попытки освоения революционной темы в опере «За Красный
Петроград», балете Р.Глиэр «Красный мак», симфонии (Н.Мясковский 6 симфония, 2 симфония
Д.Шостаковича).
8
2
Советская музыкальная культура в 30-е годы. Постановление о перестройке литературнохудожественных организаций от 23.04.1932 г. Создание творческих союзов. Социалистический
реализм как художественный метод.Рождение советской музыкальной классики. Создание
выдающихся образцов в жанрах оперы: «Леди Макбет» Шостаковича, «Семен Котко»
С.Прокофьева, «Кола Брюньон» Д.Кабалевского; балета: «Бахчисарайский фонтан» Асафьева,
«Ромео и Джульетта» Прокофьева; инструментальной музыки: 5 симфония Шостаковича,
скрипичный концерт А.Хачатуряна. Интенсивное развитие советской массовой песни. Кино и
музыка. Выдающиеся музыкальные коллективы и исполнители.
Советская музыка в годы Великой Отечественной войны. Военная тематика в музыке.
Мобильность и актуальность жанра массовой песни. Отражение образов войны в симфониях
Д.Шостаковича, Прокофьева, Хачатуряна.
Утверждение идей патриотизма в опере С.Прокофьева «Война и мир», оратории Шапорина
«Сказание о битве за русскую землю». Отклик на военные произведения Кабалевского «В
огне», кантата «Народные мстители». Воплощение мечты в прекрасном концерте для голоса с
оркестром Р.Глиэра, балете «Золушка» С.Прокофьева. Работа музыкантов в тылу и на фронте.
Послевоенное десятилетие. Политика партии в области культуры. Постановление ЦК ВКПб по
идеологическим вопросам (1946-1948 г.г). Критика творчества Мясковского, Прокофьева,
Шостаковича, Хачатуряна.
Установка на историко-патриотическую, историко-революционную тематику, на контактноораториальные жанры и программность, на доступность музыкального языка. Пересмотр
критических оценок в постановлении ЦК ВКПб от 28.05.1958 г.
Практические занятия
Выполнение сравнительного анализа различных редакций советской массовой песни
Самостоятельная работа учащихся
Составление конспекта по теме, игра тем по учебнику
Содержание учебного материала
1
Массовое песенное движение первых лет советской власти. Гимны дооктябрьского периода. 20-е
3
Тема 1.2.
Советская
3
3
3
9
годы период формирования советской массовой песни. Деятельность «Проколла» и его лидер
А.Давиденко. Сближение композиторской мысли с запросами широких масс и полный расцвет
массовой песни в 30-е годы. Песня в кино. Творчество И.Дунаевского.песни о Советской армии.
Творчество А.Александрова. Государственный русский народный хор им. Пятницкого.
Творчество В. Захарова.
2
Песни Великой Отечественной Войны. Тема фронтовой дружбы в творчестве В. СоловьеваСедого. Песни фронтового быта. Советская песня в послевоенный период. Творчество
Фрадкина, Блантера. Гимнические и лирические песни.
3
Советская песня в 60-е годы. Творчество А. Пахмутовой. Развитие гимнической песни и
патриотической лирики. Эстрадно-бытовая лирика. Гитарная песня и творческая фигура
В.Высоцкого. Советская песня в 70-е годы. Песня в кино и вокально-инструментальные
ансамбли. Особенности песенной культуры в 80-е годы.
Практические занятия
Слушание песен военных лет Соловьева-Седого, Блантера,Фрадкина.
Самостоятельная работа
Составление конспекта по теме, игра тем песен военных лет
Тема 1.3.
Содержание учебного материала
Н.Я.
Мясковский Н.Я. – глава советской симфонической школы в годы ее формирования. Лирическая
1
Мясковский
взволнованность и драматическая напряженность музыкальных образов в ранних
произведениях. Жизненный и творческий путь.
Мясковский – музыкант-гражданин.
Педагогическая деятельность.
Пятая симфония – картинность, поэтическое изображение природы, народно-жанровые
2
элементы музыки. 21 симфония (одночастная) – одно из лирико-драматических, задушевных
произведений композитора. Вершина творческого пути Мясковского – симфония 27:
утверждение жизненного, светлого, положительного начала через преодоление скорби и невзгод.
массовая
песня
3
3
6
Практические занятия
Слушание фортепианной музыки Мясковского, симфоний №5, 6,21 и 27
3
10
Тема 1.4.
С.С.
Прокофьев
(1891-1953)
Самостоятельная работа
Составление конспекта по теме, характеризовать выразительные средства симфонии №21
Содержание учебного материала
1
С.Прокофьев – классик советской музыки, блестящий пианист. Жизнеутверждающий характер
музыки Прокофьева. Взгляды Прокофьева на искусство. Эволюция стиля композитора. Раннее
творчество (до отъезда за границу в 1918 г.) – период поисков. Смелые дерзания, неисчерпаемая
изобретательность. Противоречивость творчества в период пребывания Прокофьева за границей
(1918-1932). Расширение круга жанров. Период творческого расцвета (с середины 30-х годов).
Глубина содержания его произведений, многообразие тем и жанров. Самобытность и богатство
музыкального языка.
Жизненный и творческий путь. Краткая характеристика оперного творчества. Опера «Война и
мир» - любимое произведение Прокофьева. История создания. Три редакции оперы. Новый жанр
оперы – опера-эпопея. Монументальность. Композиция и драматургия оперы. Хоровой эпиграф.
Основные темы и их связи с народно-эпическим началом оперы. Прокофьев – мастер
речитатива. Лейтмотивы.
Кантата «Александр Невский». Музыка Прокофьева для кино. Совместная работа с
Эйзенштейном. Создание кантаты на основе музыки к одноименному фильму. Раскрытие
патриотической идеи в предельно выразительных и национально-самобытных формах.
Актуальность темы в предвоенные годы. Духовное величие русского народа, его воинская
доблесть и бесстрашие в борьбе с врагами Родины. Резкий контраст выразительных средств –
мелодии, гармонии, оркестровки – в раскрытии образов героического русского народа и
тевтонских «псов-рыцарей». Характеристика каждой части кантаты, связь с традициями русской
музыкальной классики и новаторские черты.
3
6
11
Общая характеристика балетного творчества. Огромный вклад Прокофьева в развитие
советского балета. Темы, разнообразие жанров. Балет-трагедия «Ромео и Джульетта» и
волшебная сказка «Золушка» и эпико-фантастический балет «Каменный цветок» произведения,
соединившие в себе традиции русской классической музыки и новаторские принципы
Прокофьева.
Балет «Ромео и Джульетта». История создания. Воплощение в балете основного конфликта
шекспировской трагедии. Новаторские черты в музыке. Яркое воссоздание жизни Италии эпохи
Возрождения. Лирический эпиграф балета – лейтмотив любви во вступлении. Многогранность
характеристики Джульетты. Яркие музыкальные характеристики. Контрастное сопоставление
лирической линии балета, сцен народной жизни и мрачных образов средневековья.
3
Краткая характеристика симфонического творчества. 7симфония – последнее произведение
Прокофьева. Первоначальный замысел симфонии и его углубление в процессе работы.
Отображение в симфонии светлого юношеского мироощущения, душевной молодости.
Разнообразие чувств и настроений при преобладании лирического начала. 1 часть. Яркость
художественных образов. Лирико-эпический характер главной партии. Широта побочной
партии. Сказочно-фантастический колорит заключительной партии. Вторая часть. Вальс.
Картина юношеского бала. Разнообразие оттенков вальса. Третья часть. Спокойное раздумье.
Народные черты стиля основной темы. Финал. Стремительность, зажигательность,
праздничность музыки финала. Проведение в коде побочной партии 1 части – утверждение
патриотической идеи.
Практические занятия.
Слушание балета «Ромео и Джульетта», оперы «Война и мир», 7 симфонии.
Самостоятельная работа студента
Слушание кантаты «Александр Невский».
Контрольная работа
Содержание учебного материала
2
Тема 1.5.
2
4
1
6
12
1
Д.Д.
Шостакович
(1896-1975)
Д. Шостакович – величайший композитор нашей эпохи. Отражение в музыке композитора
острейших конфликтов современности. Глубокий гуманизм композитора. Симфонизм
творчества Шостаковича. Развитие лучших традиций русской и зарубежной музыкальной
классики. Многогранность творчества Шостаковича. Широкий диапазон тематики,
жанров.Жизненный и творческий путь.
2
Симфоническое творчество. Симфонии Шостаковича – музыкальная летопись наших дней.
Философская глубина и острая публицистичность симфоний. Беспощадное разоблачение в них
зла, горячее сочувствие к страданиям людей. Образы зла и гнета. Образы трагедийные,
эпические, героико-революционные, лирико-психологические, сатирические. Органичное
введение революционных песен в симфонический жанр. Роль традиций. Основные черты стиля.
5 симфония - размышление о человеке в современном обществе. I часть – драматический центр
симфонии. Суровый характер, драматическая картинность. Просветленно-элегическая лирика. II
часть – скерцо. Бытовая зарисовка, картина беззаботного веселья. Использование жанров
современного музыкального быта. Гротеск – смысловой подтекст. III часть - вдохновенность
лирико-философского образа. Отражение в нем русской песенности. IV часть - приподнятый,
деятельный характер маршеобразных, танцевальных тем. Драматическое единство цикла. 7
симфония (Ленинградская) – грозное оружие в борьбе против фашизма и памятник героизму
советского народа в Великой Отечественной войне. Гневное обличение в симфонии зверской
агрессии и безграничная воля в победу. Панорама «мира и войны» в I части симфонии.
Воплощение разрушительной силы фашизма, бездушного, жестокого врага в эпизоде
«Нашествия» в разработке. II часть. Лирическое скерцо. Образ нравственной чистоты и
человечности. Национальные русские истоки первой темы, романсовый характер второй. III
часть. Вдохновенное адажио. Образ Родины. Возвышенный строй основных тем. Финал.
Суровая героика «преодоления». Образ грядущей победы.
11 симфония («1905 год») – музыкальный памятник историческим событиям первой русской
революции, народная музыкальная драма, последовательно развертывающаяся в картинах
народного бесправия, народной жалобы, скорби, протеста. Особенности драматургии.
11
13
симфония – вершина программного советского симфонизма. Творческое постижение духа
революционной песенности. Использование в симфонии двух тем хора «9 января» из хорового
цикла «10 поэм на слова революционных поэтов конца XIX – начала ХХ в.в.». Симфоническое
развитие тем. Столкновение образа гнета, насилия, образа народа.
Тема 1.6.
А.И.
Хачатурян
(1903-1978)
Тема 1.7
Д.Б.
Практические занятия
Слушание симфонии № 5 (фрагменты), № 7.
Самостоятельная работа студента
Выявление характеристики симфонического творчества . Слушание симфонии № 11
Содержание учебного материала
1
А.И.Хачатурян – армянский советский композитор, обогативший музыкальное искусство
новыми образцами. Неиссякаемый оптимизм, праздничность музыки Хачатуряна. Свежесть
национального колорита. Мелодическая щедрость, стремительность танцевальных ритмов,
красочность оркестра, импровизационность. Широкая исполнительская, пропагандистская,
музыкально-общественная деятельность композитора. Жизненный и творческий путь.
2
Концерт для скрипки с оркестром. Замечательный пример обогащения жанра концерта
национальной мелодикой. Виртуозность скрипичной партии в раскрытии содержания концерта.
Органичное единство цикла.
Практические занятия
Слушание концерта для скрипки с оркестром.
Самостоятельная работа студента
Выявление характерных особенностей симфонического творчества . Слушание отрывков из балета
«Спартак»
Учетно-контрольный урок
4 курс 8 семестр
Содержание учебного материала
1
Советский ученый-искусствовед, выдающийся музыкально-общественный деятель. Жизненный
3
4
5
3
3
1
3
14
путь композитора. Кабалевский – пианист и дирижер.
Кабалевский – автор опер «Кола Брюньен», «В огне», «Семья Тараса», «Никита Вершинин»,
четырех симфоний, шести инструментальных концертов, двух квартетов, камерных ансамблей,
симфонических сюит и увертюр, десятков песен и романсов, хоров. Музыка детям.
Самостоятельная работа студента
Составление конспекта по теме
Содержание учебного материала
Г.В. Свиридов – русский советский композитор 20 века, воплощающий в своем творчестве
1
социально-значимые темы, высокие нравственные идеалы, патриотизм. Проникновеннолирическое и героико-эпическое раскрытие темы Родины. Острое чувство современности. Опора
на традиции русских классиков и новизна, самобытность творчества. Использование
высокохудожественных образцов классической и современной поэзии. Ведущая роль в
творчестве вокальных и вокально-симфоничесих жанров. Народно-национальная основа
творчества. Отражение в произведениях крестьянской песенности, выразительности
человеческого голоса, стихотворной декламационности. Своеобразие ладовой основы,
гармонического языка, полифонии, формы. Жизненный и творческий путь. Краткая общая
характеристика вокального и вокально-симфонического творчества Свиридова.
«Поэма памяти Сергея Есенина». История возникновения поэмы. Воплощение в ней лирической
2
темы есенинской поэзии – любви к родному краю.
Патетическая оратория. История создания. Смелое новаторство, начала новой жизни
революционной поэзии Маяковского в Патетической оратории. Воплощение в оратории образов
Октябрьской революции и гражданской войны (1-3 части), горячей любви к родной земле и
героического труда (4-5 части), утверждение роли художника-творца в борьбе за народное
счастье (6-7 части).
Практические занятия
Слушание хоровых циклов «Курские песни»,
Самостоятельная работа студента
Кабалевский
(1904 - )
2
Тема 1.7.
Г.В.
Свиридов
(1915-1998)
1
6
3
3
15
Слушание «Поэмы памяти С. Есенина»
Раздел 2.
Содержание учебного материала
Современная 1
Разнообразие стилей, творческих индивидуальностей в советской музыке. Огромные успехи
музыка
советской музыки в 70-80 годы. Расширение круга образов, большой диапазон жанров и форм.
Тема 2.1
Сближение национальных музыкальных культур. Многообразие тематики произведений двух
Развитие
последних десятилетий. Обращение к теме революции в операх «Октябрь» В.И.Мурадели,
современной
«Оптимистическая трагедия» А.Н.Холминова.
музыки
Обращение к историческому прошлому народа, к истокам национальной музыкальной
2
традиции; фокально-симфонические фрески «Петр I» А.Петрова, «Песни Куликова поля»
А.Флярковского, «Куликовская битва» и «Золотые ворота» В.Калистратова, «Русские
портреты» А.Мурова, «Былина о Борисе и Глебе» Ю.Буцко. Раскрытие истории
революционного прошлого в 12-й симфонии и симфонической поэме «Казнь Степана Разина»
Д.Шостаковича, хоровой поэме «Казнь Пугачева» Щедрина.
Разнообразие жанров произведений советских композиторов 70-80 годов. Достижения в жанре
3
оперы. Оперы Р.Щедрина, А.Спадавеккиа, Слонимского («Виринея», «Мария Стюарт»),
возрождение оперы Шостаковича «Катерина Измайлова». Большие успехи композиторов в
жанре балета: «Легенда о любви» А.Меликова, «Отелло» Мачавариани, «Горянка» М.Кажлаева,
«Ангара» А.Эшпая, «Кармен-сюита», «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с собачкой»
Р.Щедрина, «Гусарская баллада» Т.Хренникова, «Риварес» С.Цинцадзе, «Икар» Слонимского,
«Ярославна» Б.Тищенко, «Анюта» В.Гаврилина.
Развитие хоровой музыки, разнообразие ее жанров. Хоровое творчество Свиридова,
В.Салманова, Н.Сидельникова, В.Калистратова, В.Рубина, О.Хромушина и других
композиторов. Многообразие тематики и творческие достижения в жанре массовой песни.
Отражение проблем современности в инструментальной музыке. Симфонии Салманова,
Иванова, Вайберга, Б.Чайковского, Эшпая, Щедрина, Жиганова, Г.Канчели. Квартеты
Шостаковича, С.Цинцадзе. Инструментальные концерты Т.Хренникова, Б.Тищенко,
Р.Щедрина,
А.Бабаджаяна,
А.Хачатуряна,
А.Эшпая,
А.Шнитке,
Э.Денисова,
М.Ермолаева.Деятельность Кабалевского. Огромный прогресс национальных культур.
3
16
Практические занятия.
Слушание инструментальныхконцертов Т.Хренникова, Б.Тищенко
Анализ произведенийБ.Чайковского, Екимовского, Эшпая по следующим параметрам: стилевые
особенности, жанровые черты, особенности формообразования, фактурные, метроритмические,
ладовые особенности
Самостоятельная работа студента
Слушание произведений Б.Чайковского, Екимовского, Эшпая
Содержание учебного материала
Тема 2.2
Р.К. Щедрин
1
(1903)
2
3
3
3
Р.К.Щедрин – советский композитор, пианист, музыкально-общественный деятель, секретарь
правления союза композиторов РФ. Огромное значение Щедрина в развитии советской
музыкальной культуры.
Жанровое разнообразие творчества композитора –
инструментальная музыка, вокально-симфоническая и камерная вокальная музыка, оперы,
балеты, музыка для театра и кино. Обращение к частушке, а также к интонациям древнейших
жанров – былине, плачам, причитаниям, знаменному распеву. Жизненный и творческий путь.
Опера «Не только любовь». Образная многогранность произведения – юмор и острая сатира,
раскрытие экспрессивных, психологически насыщенных образов
«Озорные частушки» - первый концерт для оркестра. Своеобразное расширение оркестрового
концерта, состязание инструментов. Замена слов яркой, броской интонацией. Юмористический
характер музыки, связанный с жанром частушки. Остроумие, блеск оркестровки. Имитация
гармошечных наигрышей. Особенности формы, основанной на контрастно-вариантном
развитии.
Самостоятельная работа студента
Слушание «Озорные частушки», составление конспекта
Содержание учебного материала
3
Тема 2.3
3
3
17
Ю. Фалик
1
2
Юрий Александрович Фалик - исполнитель-виртуоз (победа на Международном конкурсе
виолончелистов в Хельсинки), инструментальный композитор, несколько позже -автор хоровой
и вокальной музыки. Педагогическая деятельность Фалика. В последние десятилетия он
активно концертировал как симфонический дирижёр.Он создал значительное количество
сочинений в разных жанрах - это и симфоническая, и камерно-инструментальная, и вокальнохоровая музыка. Среди наиболее известных - одноактный балет-мистерия «Тиль
Уленшпигель», опера «Плутни Скапена», симфонии, концерты для оркестра, квартеты, а также
музыка к драматическим спектаклям, романсы, вокальные циклы, где представлены самые
различные сферы образности — от высоко интеллектуального размышления до ироничного
гротеска.
Хоровое наследие представлено различными жанрами - это миниатюра и хоровой концерт,
поэма и хоровой цикл, православные песнопения и католическая ординарная месса.
Хронологически оно укладывается в, рамки четырёх десятилетий, (1969 — 2008). Период
активной композиторской - работы, в жанре хоровой миниатюры, и хорового цикла разных
масштабов приходится на 70-80-е годы - время переосмысления в отечественной музыке
существующих и возрождения старинных жанров, прошедшее под знаком неоромантизма.
Кульминацией этих десятилетий - создание хоровых концертов.
Воспитанный на отечественной музыке XX века, прежде всего на сочинениях Прокофьева,
Мясковского и Шостаковича, влияния которых он, как и большинство его современников, не
избежал, в 60-е годы- Фалик воспринимает авангардные техники, но авангардистом не
становится
Самостоятельная работа студента
Составление плана-конспекта темы, подготовка презентации
3
Тема 2.4
2
Содержание учебного материала
4
18
В. Гаврилин
(1939-1999)
Тема 2.5
А. Петров
Стиль Валерия Гаврилина — пример неоромантических тенденций в русской музыке. Это
проявлялось, прежде всего, в тяготении к излюбленному романтиками жанру песни, в
эстетизации и утончённой разработке простых песенных форм. Из песен складываются камерные
вокальные циклы, вокально-симфонические поэмы. Композиционно им близки и своеобразные
песенные «действа» — найденная композитором форма музыкально-поэтического театра. В
«действах» угадывается отдалённая связь с народными музыкальными представлениями,
традиции «играть» песню.В инструментальной музыке Валерия Гаврилина большое место
занимают программная миниатюра, характерные и жанровые пьесы, составляющие его
оркестровые сюиты и дивертисменты. Вокальный по природе талант композитора отличается
неповторимой, собственной интонацией. Как и у любимых им ранних романтиков, у
Гаврилина — культ мелодии.
2 Одно из самых значительных произведений Гаврилина - хоровая симфония-действо для солистов,
большого хора, гобоя, ударных и чтеца "Перезвоны" (по прочтении В. Шукшина), удостоена
Государственной премии СССР. Из 16 частей, семь — «Дудочка» — соло гобоя, имитирующего
народный инструмент. «Дудочка» играет роль интермедий между сюжетно значимыми номерами.
Самостоятельная работа студента
Слушание «Перезвоны», составление плана конспекта темы, выявление характерных особенностей
симфонического творчества
1
2
Контрольная работа
Содержание учебного материала
1 А. Петров развивал традиции русской классической музыкиот песен до крупных симфонических
полотен, балетов, опер, инструментальных концертов. Затем в течение многих лет интерес
композитора сосредоточился на киномузыке и песне. В короткий срок он стал в этой области
признанным мастером, а созданные для фильмов мелодии — «Человек-амфибия», «Я шагаю по
Москве», «Берегись автомобиля», «Голубые города», «Песня о друге» — обрели воистину
всенародную популярность.В 1975 году им была создана опера «Пётр Первый», затем балет
«Пушкин» и опера-феерия «Маяковский начинается». Три этих сочинения образуют музыкально-
2
3
19
сценический цикл, посвящённый великим сыновьям России. звучащие фрагменты из фильмов
«Служебный роман», «Осенний марафон», «Жестокий романс», «О бедном гусаре замолвите
слово», телесериала «Петербургские тайны» получили широчайшее распространение.
Практические занятия Просмотр фильма «Жестокий романс»
Самостоятельная работа студента Характеристика творчества композитора. Анализ изучаемых
произведений с исполнением музыкальных примеров
Содержание учебного материала
3
3
Тема 2.6
С.М.
Слонимский 1
(1937)
3
Сергей Михайлович Слонимский- российский композитор, музыковед, пианист, педагог,
кандидат искусствоведения (1963), профессор (1976), член Союза Композиторов СССР.Опера
«Виринея» о русской деревне дореволюционного времени и опера-баллада «Мария Стюарт» по
роману С. Цвейга о трагической судьбе непокоренной королевы Шотландии,оперы «Мастер и
Маргарита» по М. Булгакову и «видения Иоанна грозного», «Антигона» по трагедии Софокла,
«Гамлет» и «Король Лир» по Шекспиру, балет «Икар» по античному мифу..Синтез самых
разнообразных стилевых истоков: французский Ренессанс и лихие казачьи песни, подлинные
русские церковные напевы и двенадцатитоновые темы, художественную реконструкцию
доисторического пения, озвучившего шумеро-аккадский эпос, туристскую и бардовскую песни,
джаз, рок-н-ролл... На этой сложной синтетической основе формируется авторский мелос –
«сторонника безгранично широкого спектра музыкальной речи».
Самостоятельная работа студента
Характеристика творчества композитора. Анализ изучаемых произведений с исполнением
музыкальных примеров
Тема 2.8
Содержание учебного материала
Сидельников 1
Кантата «Сокровенны разговоры» - (концерт) на народные тексты для смешанного хора без
Н. (1930сопровождения с участием ударных инструментов. Хоровой концерт «Русские сказки» для 12
3
3
20
1992)
Тема 2.9
Эдисон
Денисов
(1929-1996)
Тема 2.10
солистов. Связь сонатно- фольклорных элементов.
Самостоятельная работа студента
Характеристика творчества композитора. Анализ изучаемых произведений с исполнением
музыкальных примеров
Содержание учебного материала
Одна из наиболее значительных фигур в отечественной музыкальной культуре второй половины
1
XX века. Его творчество аккумулировало в себе важнейшие тенденции развития современного
искусства на данном этапе. В ряду сочинений мастера наиболее значимы такие жанры,
как опера, балет, симфония, оратория, кантата, инструментальный концерт, камерная вокальная
музыка. Музыка для хора или с его участием также занимает немаловажное место и обладает
собственными чертами, выделяющими её среди аналогичных произведений иных авторов.
2
Денисов, вместе с отечественными композиторами-новаторами (А. Шнитке, С. Губайдулина, А.
Волконский, В. Сильвестров, А. Пярт, С. Слонимский, Р. Щедрин и др.) в 60-е годы освоил и
творчески обогатил в своих сочинениях технические достижения музыкального авангарда
Западной Европы, начиная от «нововенцев» и Бартока и заканчиваяБулезом и Штокхаузеном.
Краткий анализ циклов «Солнце инков», «Итальянские песни», «Плачи», а также Реквиема,
оперы «Пена дней» и последней пьесы для альтовойфлейты и вибрафона «Перед закатом».
Практические занятия
Слушание «Перед закатом», «Солнце инков». Анализ произведений по следующим параметрам:
стилевые особенности, жанровые черты, особенности формообразования, фактурные,
метроритмические, ладовые особенности
Самостоятельная работа студента
Характеристика творчества композитора. Анализ изучаемых произведений с исполнением
музыкальных примеров
Контрольная работа
Содержание учебного материала
3
3
2
3
1
4
21
Шнитке А.Г. 1
(1934-1998)
Крупнейший композитор-новатор второй половины ХХ столетия, выдающийся мастер
инструментальной музыки, один из создателей современного музыкального языка. Философская
и этическая проблематика творчества Шнитке. Связь с австро-немецкой традицией. Шнитке –
мастер полистилистики (коллаж, цитирование и др). музыкальный язык и использование
микроинтервалики.
Вторая соната для скрипки и фортепиано «guasiunaSonata» (вроде сонаты) (1968)- начало
полистилистики. Шнитке автор 13-ти концертов для разных составов, 8 симфоний. Симфония
№3 (1981) на открытие нового концертного зала Гевандхауза в Лейпциге. Квази-цитаты,
мотивы-символы. Хоровые сочинения. Оратория «Нагасаки» для меццо-сопрано, смешанного
хора и симфонического оркестра. «Реквием»для солистов, хора и восьми инструментов. Кантата
«История доктора Иоганна Фауста» жанровый ориентир кантаты, стиль произведения.
Самостоятельная работа студента
Характеристика симфонизма Шнитке и Шостаковича.
Тема 2.10
Содержание учебного материала
София
1
Считается одним из крупнейших композиторов второй половины ХХ столетия.
Губайдулина
Татарка
российского
происхождения,
исповедует
православие.
Живет
в
Германии. Член
Королевской
музыкальной
академии
Швеции.
Автор более чем 100 симфонических произведений, в числе которых грандиозное 90-минутное
симфоническое сочинение "Страсти по Иоанну",
2
2
3
3
Наиболее известны ее работы в фильмах "День ангела", "Маугли", "Анна Голубкова", "Чучело",
"Кошка, которая гуляет сама по себе" и др. Обычно Губайдулину помещают в "первой тройке"
советского авангарда 1960—1980-х годов, сразу вслед за Э. Денисовым и А. Шнитке. Критики
отмечают в творчестве Губайдулиной взаимодействие западных и восточных традиций; ее стиль
свободен,
подвижен
и
не
принадлежит
к
какому-либо
определенному
направлению. Характерные черты почерка Софии Губайдулиной — высокая духовная
концентрация, стремление к архитектоническому совершенству формы, чуткость к тембровости,
22
к звуку как таковому.
Практические занятия
Анализ произведений по следующим параметрам: стилевые особенности, жанровые черты,
особенности формообразования, фактурные, метроритмические, ладовые особенности
Самостоятельная работа студента
Характеристика творчества композитора. Анализ изучаемых произведений с исполнением
музыкальных примеров.
Контрольная работа. (Зачет)
1
3
2
23
3. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ ДИСЦИПЛИНЫ
3.1.
Требования
к
минимальному
материально-техническому
обеспечению
Реализация учебной дисциплины требует наличия учебного кабинета
«Музыкально-теоретических дисциплин».
Оборудование учебного кабинета: фортепиано, доска.
Технические средства обучения: CD и DVD проигрыватель, интерактивная
доска, ноутбук, презентации, CD и DVD ресурсы.
3.2. Информационное обеспечение обучения
Перечень рекомендуемых учебных изданий,
дополнительной литературы
Интернет-ресурсов,
Основная литература
1. Советская музыкальная литература. Вып.1: учебник для музыкальных
училищ.- 5-е изд. – М.: Музыка, 1981.- 559с
2. Современная отечественная музыкальная литература: 1917-1985.
Вып.1: учебник для музыкальных училищ. – М.: Музыка, 2010.-376с
Дополнительная литература
1. Энтлис Л. Силуэты композиторов ХХ века изд.2-е, дополнен.:
Музыка, 1975.- 248с.
Интернет-ресурсы:
1. Организация домашней музыкальной студии - http://novo.kuban.ru/
2. Сайт для начинающих музыкантов - http://midimusic.chat.ru/
3. Содружество музыкальных сайтов - http://www.midi.ru/
4. Документации,
примеры,
программы
http://www.klax.tula.ru/~luckyman/
5. Музыкальное оборудование - http://www.muzoborudovanie.ru/
6. Web-сайт Санкт-Петербургского Клуба Электронной музыки. Здесь
можно скачать сэмплы и банки инструментов, послушать творения
музыкантов в mp3,
заказать диски и т.д. – http://www.randomsound.ru/
1. Ресурс по дисциплине
http://www.guitar.waletsoft.by.ru/sol.html
http://muzfabric.com/
http://fdstar.ru/index.php?topic=82.0 (учебники по сольфеджио)
2. Нотные библиотеки
http://notes.tarakanov.net/
http://nlib.org.ua
24
www.classicalmusic.com.ua/music.html
http://all-music.boom.ru/lykhin.com.htm
http://www.bachmusic.narod.ru/
3. Цифровые образовательные ресурсы:
www.school-collection.edu.ru
www.edu.ru
www.openclass.ru
http://www.edu.ru/db/portal/sites/res_page.htm
http://www.ed.gov.ru/edusupp/informedu/3585
25
4. ТРЕБОВАНИЯ К ФОРМАМ И СОДЕРЖАНИЮ ТЕКУЩЕГО,
ПРОМЕЖУТОЧНОГО И ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ
Результаты обучения
(освоенные умения, усвоенные
знания)
Умения:
•ориентироваться в музыкальных
произведениях
различных
направлений, стилей и жанров;
•выполнять
теоретический
и
исполнительский
анализ
музыкального произведения;
•характеризовать
выразительные
средства в контексте содержания
музыкального произведения;
•анализировать
незнакомое
музыкальное
произведение
по
следующим параметрам: стилевые
особенности, жанровые черты,
особенности
формообразования,
фактурные,
метроритмические,
ладовые особенности;
•выполнять сравнительный анализ
различных редакций музыкального
произведения;
•работать со звукозаписывающей
аппаратурой;
Знания:
Формы и методы контроля и
оценки
результатов обучения
семинары, зачет
контрольные работы, тестирование,
викторина, тестирование, зачет,
семинары, тестирование, зачет,
викторина, тестирование, зачет,
зачет
•о роли и значении музыкального тестирование, зачет,
искусства в системе культуры;
•основные исторические периоды контрольные работы, тестирование,
развития музыкальной культуры,
основные направления, стили и
жанры;
•основные
этапы
развития контрольные работы, тестирование,
отечественной
и
зарубежной зачет,
музыки от музыкального искусства
древности и античного периода до
современного периода, включая
музыкальное искусство ХX–XXI
вв.;
26
•особенности
национальных
традиций, фольклорные истоки
музыки;
•творческие биографии крупнейших
русских
и
зарубежных
композиторов;
•программный
минимум
произведений
симфонического,
оперного,
камерно-вокального,
камерно-инструментального
и
других
жанров
музыкального
искусства (слуховые представления
и нотный текст);
•теоретические
основы
музыкального искусства в контексте
музыкального
произведения:
элементы музыкального языка,
принципы
формообразования,
основы гармонического развития,
выразительные и формообразующие
возможности гармонии
зачет,
семинары, зачет
контрольные работы, тестирование,
викторина, тестирование, зачет,
27