Пояснительная записка Общая характеристика учебного предмета

advertisement
Пояснительная записка
Общая характеристика учебного предмета
Программа по предмету « Музыка» для 3 классов начальной школы общеобразовательных учреждений составлена в соответствии с основными
положениями художественной концепции Д. Б. Кабалевского. Данная программа в систематической форме раскрывает перед учащимися
закономерности музыкального искусства, его жизненные связи, социальную роль.
Цели:
Изучение музыки на базовом уровне направлено на достижение следующей цели:
1.Формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры, наиболее отражающей интересы современного
общества.
2. Развитие интереса к музыке и музыкальным занятиям; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, образного и ассоциативного
мышления, воображения; музыкального восприятия и творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
3. Освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
4. Овладение практическими навыками и умениями в музыкально- творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на музыкальных
инструментах, музыкально- пластическом движении и ипровизации;
5. Воспитании музыкального вкуса; нравственных и эстетических чувств: любви к человеку, к своему народу, к Родине; уважение к истории, традициям
музыкальной культуре разных стран мира; эмоционально- ценностного отношения к искусству.
Задачи:
Слушание музыки.
1.Личностно - окрашенное эмоционально- образное общение с музыкой, разной по характеру, содержанию, средствам музыкальной выразительности,
накопление музыкально- слуховых представлений об интонационной природе музыки, многообразии её видов, жанров и форм.
2.Приобретение индивидуального опыта постижения музыки выдающихся представителей отечественной и зарубежной музыкальной классики
(М.И.Глинка, П.И.Чайковский, С.С.Прокофьев, Р.К.Щедрин, Л. ван Бетховен, Э.Григ)
3.Произведения современных композиторов для детей.
Пение.
1.Хоровое и сольное пение с сопровождением и без сопровождения, с ориентацией на нотную запись. Поиски выразительных средств для воплощения
музыкального образа в процессе исполнения произведения, вокальной ипровизации. Освоение вокально - хоровых умений и навыков для воплощения
музыкально- исполнительского замысла и выражения своего отношения к музыкальному произведению.
Музыкально- пластическое движение.
1.Индивидуально- личностное выражение характера музыки и особенностей её развития пластическими средствами в коллективной форме деятельности
при создании композиций и ипровизаций, в том числе и танцевальных.
- воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, чувства музыки как основы музыкальной грамотности;
- развитие активного, осознанного восприятия школьниками лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего и накопление на
его основе багажа музыкальных впечатлений, первоначальных представлений о музыке, опыта хорового исполнительства.
- воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, чувства музыки как основы музыкальной грамотности;
- развитие активного, осознанного восприятия школьниками лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего и накопление на
его основе багажа музыкальных впечатлений, первоначальных представлений о музыке, опыта хорового исполнительства.
Содержание программы
базируется на художественно- образном, нравственно- эстетическом постижении младшими школьниками основных пластов мирового музыкального
искусства: фольклора, духовной музыки, произведений композиторов—классиков, сочинений современных композиторов. Приоритетным в данной
программе является введение ребёнка в мир музыки через интонации. Темы и образы русской музыкальной культуры - « от родного порога», по
выражению народного художника России Б.М.Неменского. При этом произведения отечественного музыкального искусства рассматриваются в
контексте мировой художественной культуры. Освоение образцов музыкального фольклора как синкретичного искусства разных народов мира( в
котором находят отражение факты истории, отношение человека к родному краю, его природе, труду людей) предполагает изучение основных жанров
фольклорных сочинений, народных обрядов, обычаев и традиций, изустных и письменных форм бытования музыки как истоков творчества
композиторов- классиков. Включение в программу произведений духовной музыки базируется на культурологическом подходе, который даёт
возможность учащимся осваивать духовно- нравственные ценности как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры.
Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его
проявления и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно- временную
природу музыки, её жанрово- стилистические особенности. Через опыт общения с музыкой как «искусством интонируемого смысла»(Б.А.Асафьев), с
конкретным музыкальным произведением у детей формируется опыт творческой деятельности и эмоционально- ценностного отношения к музыке и
жизни; осваиваются основные сферы музыкального искусства, виды музыкальной деятельности( исполнение, сочинен6ие, слушание), интонация как
носитель образного смысла музыкального произведения, принципы развития музыки(повтор, вариационность, контраст), особенности формы
музыкальных сочинений( одночастная, двухчастная, куплетная, рондо, вариации), жанры музыки( песня, танец,марш, сюита, оперетта, мюзикл и др.),
основные средства музыкальной выразительности и своеобразие, специфика их преломления в музыкальной речи композитора в конкретном
произведении.
Критерии отбора музыкального материала в данную программу заимствованы из концепции Д.Б.Кабалевского- это художественная ценность
музыкальных произведений, их воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.
Основными методическими принципами программы являются: увлечённость, триединство деятельности композитора- исполнителя- слушателя,
«тождество и контраст», интонационность,опора на отечественную музыкальную культуру.
Принцип увлечённости,согласно которому в основе музыкальных занятий лежит эмоциональное восприятие музыки, предполагает развитие личностного
отношения ребёнка к явлениям музыкального искусства, активноеивключение его в процесс художественно- образного музицирования и творческое
самовыражение.
Принцип триединства деятельности композитора- исполнителя- слушателя ориентирует учителя на развитие музыкального мышления учащихся во всех
формах общения с музыкой. Важно, чтобы в сознании учащихся восприятие музыки всегда было связано с представлением о том, кто и как её сочинил,
кто и как её исполнил; в равной мере исполнение музыки всегда должно быть связано с её осознанным восприятием и пониманием того, как сами дети её
исполнили.
Принцип тождества и контраста реализуется в процессе выявления интонационных, жанровых, стилистических связей музыкальных произведений и
освоения музыкального языка. Этот принцип является важнейшим не только для развития музыкальной культуры детей, но и всей их культуры
восприятия жизни и осознания своих жизненных впечатлений.
Интонационность выступает как ведущий принцип, регулирующий процесс развития музыкальной культуры школьников и смыкающий специфически
музыкальное с общедуховным. Музыкальное произведение открывается перед ребёнком как процесс становления художественного смысла через разные
формы воплошения художественного образа (литературные, музыкально- слуховые, зрительные) в опоре на выявление жизненных связей музыки.
Освоение музыкального материала, включенного в программу с этих позиций, формирует музыкальную культуру младших школьников, воспитывает их
музыкальный вкус, потребность общения с высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп- культуры
в средствах массовой информации.
Виды музыкальной деятельности на уроках музыки по данной программе разнообразны и направлены на реализацию принципов развивающего обучения
в массовом музыкальном воспитании и образовании. Постижение одного и того же музыкального произведения подрузумевает различные формы
общения детей с музыкой. В сферу исполнительской деятельности входят :хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкальноритмические движения; игра на музхыкальных инструментах; инсценгирование и разыгрывание песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного
характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Помимо этого дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, ипровизациях, в рисунках на темы полюбившихся музыкальных
произведений, эскизов и декораций к операм, балетам, музыкальным спектаклям; в составлении художественных коллажей, поэтических дневников,
программ концертов; в подборе музыкальных коллекций в домашнюю фонотеку; в создании рисованных фильмов, озвученных знакомой музыкой,
небольших литературных сочинений о музыке, музыкальных инструментах, музыкантах и др.
Урок музыки в данной программе трактуется как урок искусства, нравственно- эстетическим стержнем которого является художественно- педагогическая
идея. В ней раскрываются наиболее значимые для формирования личностных качеств детей «вечные темы» искусства: добро и зло, любовь и ненависть,
жизнь и смерть, материнство, защита Отечества и другие, запечатлённые в художественных образах. Художественно- педагогическая идея позволяет
учителю и ребёнку осмысливать музыку сквозь призму общечеловеческих ценностей, вести постоянный поиск ответа на вопрос: что есть истина. Добро и
красота в окружающем мире?
Методы музыкального образования и воспитания младших школьников отражают цель, задачи и содержание данной программы:
_ метод художественного, нравственно- эстетического познания музыки;
_ метод интонационно- стилевого постижения музыки;
_ метод эмоциональной драматургии;
_ метод концентричности организации музыкально материала;
_ метод забегания вперёд и возвращения к пройденному
_ метод создания композиций ( в форме диалога, музыкальных ансамблей и др.)
_ метод игры;
Метод художественного контекста ( выхода за пределы музыки)
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия
разделов являются выражением художественно- педагогической идеи блока уроков, четверти, года.
Место предмета в базисном учебном плане
Согласно Федеральному базисному учебному плану для общеобразовательных учреждений на этапе основного общего образования отводится 34 урока в
год с нагрузкой 1 урок в неделю.
Психолого - педагогическая характеристика 3 класса
На уроках музыки класс проявляет себя всегда активно. Познавательный процесс сопровождается правильными ответами на вопросы учителя, активным
исполнением песен, умением выявлять закономерности развития жанровости в музыке, интонационно - образном мышлении, прекрасным отношением к
умению слышать и слушать не только учителя, но и себя внутри коллектива.
Общеучебные умения, навыки, способы деятельности
-воспринимать и наблюдать музыкальные явления в их связях с жизнью, определять художественную идею произведения;
-участвовать в диалоге, элементарно обосновывать высказанное суждение;
-разбираться в средствах музыкальной выразительности;
-размышлять об основных характеристиках сравниваемых музыкальных произведений, анализировать результаты сравнения;
- объединять произведения искусства по общим видовым и жанровым
-исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения;
-исполнять несколько народных и композиторских песен.
Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
-исполнения знакомых песен;
-участии в коллективном пении;
-передачи музыкальных впечатлений пластическими, изобразительными средствами;
-восприятие художественных образцов народной, классической, современной музыки.
Требования к уровню подготовки заканчивающих 3класс:
В результате изучения музыки ученик должен:
Знать/понимать
-смысл понятий «композитор», «исполнитель», «слушатель»;
-названия изученных жанров и форм музыки (одночастная форма, двухчастная форма, трёхчастная форма, форма «рондо», вариационная форма,
вариации, циклическая форма)
- названия изученных произведений и их авторов;
-жанровую характеристику музыкальных произведений;
- значение правильного расположения музыкальных инструментов в симфоническом оркестре;
- названия музыкальных инструментов симфонического оркестра и их тембровые возможности в передачи того или иного музыкального образа;
- выразительность и изобразительность интонационной природы музыки;
Уметь
-узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
-определять на слух основные жанры музыки (песня, танец, марш);
сравнивать крупные музыкальные жанры (опера, балет, симфония), давать определения этим музыкальным жанрам;
-определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности (мелодия, ритм, темп,тембр, динамика) в музыкальных
произведениях(фрагментах);
- свободно пользоваться наглядно- дидактическими средствами при анализе того или иного музыкального произведения, комментируя свой выбор;
- написать схему формы «рондо», «вариации», циклической формы;
- опираясь на средства музыкальной выразительности определять характер, настроение, общие черты представленного музыкального образа;
-исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения;
-исполнять несколько народных и композиторских песен.
- выявлять интонационную особенность в жанрах татарской музыки;
Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
для :
-исполнения знакомых песен;
-участие в коллективном пении;
-передачи музыкальных впечатлений пластическими, изобразительными средствами;
-восприятие художественных образцов народной, классической, современной музыки.
Использование регионального компонента на уроках музыки помогает учителю разнообразить и повысить творческий интерес к
музыкальному искусству как жизненному искусству, раскрывающему огромный мир образов настроения героев, их размышлений и мечтаний .В 3 классе
усложняется музыкальный язык общения детей с музыкой, предлагая им сравнительную характеристику драматических образов и лирических, связывая
это представление с развитием жанров в музыке( песенность, танцевальность и маршевость). В разделе «Песенность, танцевальность и маршевость» в 1
четверти предлагается разноплановые образы татарских композиторов, подчеркивая национальные особенности сказочных героев, что позволяет
расширить музыкальный кругозор детей, воображение, умение анализировать средства музыкальной выразительности, помогающими сделать образ
неповторимым.
Список литературы
Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям. Школяр. - М.,2001.
Осеннева М.С.Методика работы с детским вокально - хоровым коллективом: учебное пособие/Под ред. Осеннева, Самарин, Л.И.Уколова.-м.,1999.
Халабузарь П. В., Попов В.С. Теория и методика музыкального
о музыке?- М.,2005
Васина - Гроссман В. Книга о музыке и великих музыкантах.- М.,1999.
Балашова С.С. Спутник учителя музыки. - М.,1993.
Музыкальное образование в школе / Под ред. Л.В. Школяр.-М.,2001.
Батыр Булгари Л.С. Лето с песней.- Казань: Магариф. 2004.-5,0 л.
Бакиева Н.В., Зиганшина М.Ф. Уроки музыки. 3 класс.- Казань. Магариф, 1999.
Календарно – тематическое планирование
№
урока
Тема урока
Тип урока
Виды учебной
деятельности
Виды
контроля,
измерители.
Планируемые
результаты
деятельности.
Музыкальный материал
Дата
план
Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость - 9 часов
1.
Песня, танец и
комбинирова
марш перерастают в нный
песенность,
танцевальность и
маршевость
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Вопросы и
ответы
Развитие жанров
музыки и их
взаимосвязь с
образами сказок
2.
Песня, танец и
комбинирова
марш перерастают в нный
песенность,
танцевальность и
маршевость
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос
Танцевальность и
маршевость в
музыке Ф.Шопена
3.
Песенность
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение.
Работа по
карточкам
Индивидуаль
ный опрос
Музыкальная драма
Э.Грига и
песенность в
музыке
4.
Песенность в
вокальной и
инструментальной
музыке
комбинирова
нный
слушание
музыки, пение.
Фронтальный
опрос,
индивидуальн
ый
Взаимосвязь
характера героя и
музыкальной
образности героя
спектакля
5.
Танцевальность
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение.
Работа по
Вопросы и
ответы
Музыка народов
мира и творчество
русского
композитора
Увертюра к опере «Руслан и
Людмила»
М. И. Глинка
Фрагменты из балета «Конекгорбунок»
Р. Щедрин
«Ночь» Щедрин, «Утро» Григ,
«Мы – третьеклассники»,
«Зеленый мир» Парцхаладзе.
«Жаворонок» М. Глинка;
«однозвучно гремит
колокольчик» Гурилёв
1.Фрагменты из балета «Конекгорбунок»
Р. Щедрин
4-я симфония П. И. Чайковского
2.Э Григ «Утро»
3.С. Прокофьев «Вставайте,
люди русские»
«Ночь» Щедрин, «Утро» Григ,
«Ария Сусанина» из оперы
«Жизнь за царя» М.И. Глинка,
«Мы – третьеклассники»,
«Скворушка прощается» Т.
Попатенко
Херувимская песня №7
Бортнянского; «Аве Мария»
Шуберта.
5.09
12.09
19.09
26.09
3.10
факт
карточкам
слушание
музыки, пение
М.Глинки
6.
Танцевальность в
вокальной и
инструментальной
музыке
комбинирова
нный
Фронтальный
опрос
7.
Маршевость
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение.
Работа по
карточкам
Вопросы и
ответы
Интонации марша и
жизненный путь
Л.Бетховена
8.
Взаимодействие
песенности,
танцевальности и
маршевости
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение.
Работа по
карточкам
Фронтальный
опрос,
индивидуальн
ый
Взаимосвязь
маршевости и
танцевальности в
музыке польского
композитора
9.
Песенность,
танцевальность и
маршевость
комбинирова
нный
Обобщениеанализ,
слушание
музыки, пение.
Фронтальный
опрос
Урок- обобщение
«Золотые рыбки» из балета Р.
Щедрина, главная мелодия
«Арагонской хоты» М.И.
Глинка, «Веселый зоопарк» муз.
Птичкина.
«Арагонская хота» (фр.) –
слушание и исполнение в
ансамбле с учителем. «Золотые
рыбки» Р. Щедрина; «Веселый
зоопарк» муз. Птичкина, Сцена
из оперы М. Коваля «Волк и
семеро козлят».
«Мазурка» Ф. Шопена, «Гавот»
из балета «Золушка» С.
Прокофьева, «Танцуйте сидя» Б.
Савельев,
«Мы-девочки» Д.Б.
Кабалевский, «Веселый
зоопарк» муз. Птичкина.
Мелодия из 3 ч. Пятой
симфонии Л. Бетховена, «Царь
Горох» из балета Р. Щедрина
10.10
17.10
24.10
31.10
Интонация - 7 часов
10.
Интонация
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Вопросы и
ответы
Особенности
разговорной речи и
взаимодействие с
музыкальной речью
11
Интонация
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос
Особенности
разговорной речи и
взаимодействие с
музыкальной речью
Мелодия из 3 ч. Пятой
симфонии Л. Бетховена, «Царь
Горох» из балета Р. Щедрина
«Конек – Горбунок», «Песня
Бременских музыкантов» муз. Г.
Гладкова.
«Неоконченая симфония» Ф.
Шуберта
Прелюдия № 7 и № 20 Ф.
Шопен, Мелодия из 3 ч. Пятой
симфонии Л. Бетховена, «Песня
Бременских музыкантов» муз. Г.
Гладкова.
14.11
21.11
12
Основа всей
музыки- интонация
комбинирова
нный
Беседа- анализ,
слушание
музыки, пение
Беседа- анализ,
слушание
музыки, пение
Вопросы и
ответы
13
Выразительные и
изобразительные
интонации
комбинирова
нный
14
Выразительные и
изобразительные
интонации
комбинирова
нный
Работа по
карточкам,
слушание
музыки, пение
Индивидуаль
ный опрос
15
Интонация
выражает и
изображает героя
комбинирова
нный
Работа по
карточкам,
слушание
музыки, пение
Индивидуаль
ный опрос
Закономерность
интонационного
развития мелодии и
характера героя
сказки
16
Интонация- основа
музыки
комбинирова
нный
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос
Урок- обобщение
Фронтальный
опрос
Зерно интонации –
зародыш всей
мелодии
Разнообразие
интонаций и
разнообразие
образов в музыке
Разнообразие
интонаций и
разнообразие
образов в музыке
«Болтунья» С. Прокофьев,
«Барабан», «Кто дежурные»
Кабалевский.
28.11
. «Три подружки» («Резвушка»,
«Плакса», «Злюка»,) «Кузнец»
Арсеева «Кукушка» ш. н. п.
5.12
Примеры выразительных и
изобразительных интонаций ч4
б2 м2 «Кукушка» ш.н.п.
«Кузнец» Арсеева, барабан;
фрагменты симфонической
сказки «Петя и волк» С.
Прокофьева; «Колыбельная
П.Чайковского.
К.Жанекен «Пение птиц»
Темы петушка, звездочета, царя
Додона, воеводы Полкана из
пролога оперы «Золотой
петушок» Н. Римский –
Корсаков, «Кукушка»,
«Котенок и щенок». Попотенко.
«Кукушка» ш. н. п. «Арагонская
хота» М. И. Глинки. «Котенок и
щенок» Попотенко.
«Почему медведь зимой спит»
Книпера. «Петя и волк» С.
Прокофьева – развитие темы
«Пети», «Марш» Ф. Шуберт
12.12
«Почему медведь зимой спит»
Книпера. «Петя и волк» С.
Прокофьева – развитие темы
«Пети», «Марш» Ф. Шуберт
16.01
«Почему медведь зимой спит»
Книпера. «Петя и волк» С.
23.01
19.12
26.12
Развитие музыки - 10 часов
17
Развитие музыки
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Вопросы и
ответы
18
Развитие музыки
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
Фронтальный
опрос
Закономерность
развития
окружающего мира
и музыкального
искусства
Знакомство с
музыкальным
музыки, пение
19
Тембр в развитии
музыки
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Индивидуаль
ный опрос
20
Симфоническая
сказка «Петя и
волк»
комбинирова
нный
Фронтальный
опрос
21
Симфоническая
сказка «Петя и
волк»
комбинирова
нный
22
Развитие музыки
П.Чайковского
комбинирова
нный
Игра
«Симфоническ
ий оркестр»,
слушание
музыки, пение
Игра
«Симфоническ
ий оркестр»,
слушание
музыки, пение
Рассказ,
слушание
музыки, пение
23
Развитие в музыке
Ф.Шопена
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос
24
Развитие в музыке
Ф.Шуберта
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос
25
Развитие в музыке
Э.Грига
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос
Фронтальный
опрос
Вопросы и
ответы
развитием героев
сказки «Петя и
волк»
С.Прокофьева
Знакомство с
музыкальным
развитием героев
сказки «Петя и
волк»
С.Прокофьева
Симфонический
оркестр и
расположение
инструментов в
оркестре
Слушание
музыкальной
сказки
С.Прокофьева
«Петя и волк»
Развитие народной
песни и творчество
П.Чайковского
История польского
народа и творчество
польского
композитора
Игра света и тени в
ладотональном
представлении
музыкальных
образов
Сказочные герои
музыкальной драмы
Э.Грига и развитие
Прокофьева – развитие темы
«Пети», «Марш» Ф. Шуберт
«Во поле береза стояла» р. н. п..
«Купание в котлах» сцена из
балета Р. Щедрина «Конек
горбунок», «Синичка» Красев.
Песня пастушков «Жарко
пахать»
30.01
«Петя и волк» – симфоническая
сказка С. Прокофьева.
6.02
«Петя и волк» – симфоническая
сказка С. Прокофьева.
13.02
«Тихо – громко» Арсеев, «Во
поле береза стояла», финал
четвертой симфонии П.И.
Чайковского, «Синичка» Красев.
Прелюдия № 7, № 20 Ф.
Шопен, «Со вьюном я хожу»,
«Любитель – рыболов» муз.
Старакодомского
20.02
27.02
«Вальс», «Пьеса» (Алегретто)
Ф. Шуберт, «Со вьюном я
хожу», «Игра в слова», «Звонкий
звонок
6.03
«В пещере горного короля»,
«Шествие гномов» из сюиты
«Пер Гюнт» Э. Грига
« Фермер Джон» О. Юдахиной.
13.03
их в музыке
Урок - обобщение
26
Развитие музыки
комбинирова
нный
Беседа Фронтальный
анализ,
опрос,
слушание
индивидуальн
музыки, пение
ый опрос
Построение (формы) музыки - 8 часов
«Петя и волк» – симфоническая
сказка С. Прокофьева.
20.03
27
Построение
музыки:
одночастная форма
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Вопросы и
ответы
Знакомство с
формами
построения музыки,
особенности
одночастной формы
3.04
28
Двухчастная форма
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Работа с
карточками
Знакомство с
формами
построения музыки,
особенности
двухчастной формы
29
Трёхчастная форма
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Вопросы и
ответы,
индивидуальн
ый опрос
30
Форма «рондо»
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос,
31
Вариационная
форма
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос,
32
Вариации
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос,
индивидуальн
Знакомство с
формами
построения музыки,
особенности
трёхчастной формы
Знакомство с
формами
построения музыки,
особенности формы
«рондо»
Знакомство с
формами
построения музыки,
особенности формы
Вариации
Знакомство с
формами
построения музыки,
Главная тема «Песни Сольвейг»
Э. Григ, «Пастушья песня».
Главная тема 3-й части Шестой
симфонии (маршевый эпизод)
П.И. Чайковский, «Фермер
Джон». О. Юдахиной.
«Песня Сольвейг» Э. Григ,
Пастушья песня». Главная тема
3-й части Шестой симфонии
(маршевый эпизод) П.И.
Чайковский, «Фермер Джон». О.
Юдахиной.
«Пастушья песня», «Зачем нам
выстроили дом» Кабалевский,
«Спящая княжна» А. Бородин.
10.04
17.04
«Песня Сольвейг» Э. Григ,
«Пастушья песня», «Ария
Сусанина» М. Глинка.
24.04
«Танец Анитры» из сюиты «Пер
Гюнт», Зачем нам выстроили
дом» Кабалевский, «Со вьюном
я хожу», «Крокодил и
чебурашка».
1.05
«Пастушья песня», «Зачем нам
выстроили дом» Кабалевский,
«Спящая княжна» А. Бородин.
8.05
ый опрос
33
Циклическая форма
комбинирова
нный
Рассказ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос,
34
Построение музыки
комбинирова
нный
Беседа- анализ,
слушание
музыки, пение
Фронтальный
опрос,
индивидуальн
ый опрос
особенности формы
Вариации
Знакомство с
формами
построения музыки,
особенности формы
«цикл»
Урок - обобщение
«Кузнец» Арсеев, «Вальс»
Шуберт, Зачем нам выстроили
дом» Кабалевский, «Арагонская
хота», песни по выбору.
15.05
музыка по желанию учеников
22.05
Download