Великие писатели в названиях улиц нашего города

ПРОЕКТ
«ВЕЛИКИЕ ПИСАТЕЛИ В НАЗВАНИЯХ УЛИЦ НАШЕГО ГОРОДА»
Участники проекта:
- МБДОУ № 32
- Детская библиотека
Задачи проекта:
1. Ознакомление с улицами города, названными именами великих
писателей.
2. Ознакомление с творчеством писателей, их биографией.
3. Взаимодействие с детской библиотекой по изучению творчества
великих писателей.
Этапы реализации проекта:
1. Изучение краеведческих сведений.
2. Тематическое планирование занятий по изучению программных
произведений.
3. Заключение договора о взаимодействии с детской библиотекой .
4. Совместная работа ДОУ и Детской библиотеки по реализации
проекта.
Ознакомление
краеведения.
с
художественной
литературой
на
основе
Живописная природа Солнсчногорья, ее неповторимый дух дарили
вдохновение не одному поколению творческих людей. Солнечногорцы
бережно хранят воспоминания о многих представителях русской
культуры прошлого и настоящего, писателях, художниках и учёных,
живших подолгу или побывавших однажды в наших краях.
Немало имён русских писателей и художников связано с местом
"Чёрная Грязь". Местность эта описана выдающимся русским писателем
публицистом А. Н. Радищевым в книге "Путешествие из Петербурга в
Москву". Имя А. Н. Радищева, в связи с "Черной Грязью", вспоминает А. С.
Пушкин: "В Черной Грязи, пока переменяли лошадей, я начал книгу с
последней главы и таким образом заставил путешествовать со мной
Радищева из Москвы в Петербург". Две первые главы своего очерка
"Путешествие из Москвы в Петербург" А. С. Пушкин назвал по почтовым
станциям этого тракта -
"Черная Грязь" и "Подсолнечная". Известно, что поэт многократно (28 раз)
останавливался здесь.
Во 2 - ой младшей группе знакомим детей с произведениями А. С.
Пушкина "Ветер по морю гуляет" (из сказки о царе Салтане),
дополнительная литература "Ветер, ветер..." (из сказки о мертвой царевне и о
се ми богатырях) .
В средней группе заучиваем наизусть "Месяц, месяц..." (из сказки о
мертвой царевне и о семи богатырях). В подготовительной группе - "За
весной красой природы..." (из поэмы "Цыгане") и Сказка о Царе
Салтане…
В Середнекове часто бывал М. Ю. Лермонтов вовремя учебы в
Москве (1829-32 г.г.) здесь проводил он летние каникулы у родных своей
бабушки - Столвениных. Образы этих мест питали его поэзию. Здесь,
наблюдая убогую жизнь подолинских и лигачевских крестьян, ему
открылась безчеловеческая сущность крепостничества. И сердце юного
поэта пополнялось болью и состраданием к земле, где "жизнь тяжка
бывает для людей", где " стонет человек от рабства и цепей".
Во 2-ой младшей группе знакомим детей с произведениями
М. Ю. Лермонтова
"Спи
младенец..."
(из стихотворения "Казачья
колыбельная").
Страницы биографии Л. Н. Толстого связаны с нашими местами. Не
раз бывал он у своих друзей Олсуфьевых в имении Никольское-Обольялово
недалеко от ст. Подсолнечная. В селе Спасская Слобода в древности
Телешово ныне ЦМИС находилось имение графа Г. В. Львова известного
правоведа, который был в дружеских отношения с Л. Н. Толстым и он
неоднократно навещал эту усадьбу. Бывал Л. Н. Толстой и в деревне Ново в
долине реки Сестры. Здесь был написан известный роман "Воскресенье" и
повесть "Утро помещика".
Начиная с ясельной группы знакомим детей с произведениями Л.
Н. Толстого - "Тетя дала Варе меду" и "Слушай меня мой пес".
Во 2-ой младшей группе - " Хотела галка пить", "Отец приказал
сыновьям", "Мальчик играл", "Мальчик стерег овец".
В подготовительной группе - " Мышка вышла гулять", шли по лесу.
В 1881 году совсем ребёнком в Шахматово привезли А. Блока. Юному
Саше Блоку на всю жизнь запомнились прогулки с дедушкой А.Н.
Бекетовым по окрестностям деревни. В Солнечногорске 14-летний А. Блок
пробовал свои силы на актерском поприще. Шахматово и его окрестности это бесценный мир детства и юности, место, необычайно дорогое поэту по
многим самым заветным воспоминаниям.
С произведением А. Блока "Ворона" знакомим детей в средней
группе (дополнительная литература).
В Берсеневке у И. Д. Сытина осень и зиму провёл А. М. Горький. В
советское время А. М. Горький нередко находил приют для отдыха в
санатории "Морозовка".
С произведением A.M. Горького "Воробьишко" знакомим детей в
старшей группе.
В усадьбе Чепчиха недалеко от Солнечногорска, слевой стороны от
шоссе (по направлению к Москве) в детстве часто и подолгу гостил А. Н.
Майков. Сейчас в бывшей усадьбе Майковых дом отдыха "Лесной".
В старшей группе знакомим о произведением
"Колыбельная".
А. Н. Майкова
Известная детская писательница В. А. Осеева с 1924 года по 1930 год
работала воспитателем в трудовой коммуне имени Клары Цеткин на окраине
г. Солнечногорска. Она автор автобиографической повести "Динка",
сборника рассказов. "Волшебное слово", повести " Васёк Трубачёв и его
товарищи" и др. интересных книг.
В старшей группе знакомим детей с произведением В. А. Осеевой
"Почему?".
С 1938 по 1941 гг. часто бывал в детском доме имени 8 марта, недалеко
от Поваровки А. П. Гайдар.
Великий русский баснописец И. Л. Крылов несколько месяцев жил в
Болдине, где он написал много
замечательных басен, принесших ему
славу и известность.
Замечательный советский поэт А. Т. Твардовский - создатель образа
истинного народного героя Василия Тёркина, бывал в наших местах.
В летние месяцы 1885 - 1887 гг. на берегах реки Сестра села Бабкино
жил А.П. Чехов, тогда ещё начинающий литератор. В последствии написал
"Вишнёвый сад", "Три сестры и рассказ "Признательный немец" и др.
В Солнечногорске живет наш современник, известный писатель,
лауреат государственных и литературных премий Б. А. Васильев. Имя Б. А.
Васильева хорошо известно каждому, кто любит литературу. Его
произведения "А зори здесь тихие", "Не стреляйте в белых лебедей", "В
списках не значится", "Завтра была война" и другие получили высокую
оценку читателей, некоторые экранизированы.
Системная паутинка
Краеведческие
сведения
Ознакомление с
программными
произведениями
писателей
Улицы
нашего
города
Литературная
гостиная в
детской
библиотеке
Ознакомление с
биографией
писателей
ПЕРСПЕКТИВНЫЙ ПЛАН РАБОТЫ ПО РЕАЛИЗАЦИИ
ПРОЕКТА
«ВЕЛИКИЕ ПИСАТЕЛИ В НАЗВАНИЯХ УЛИЦ НАШЕГО
ГОРОДА»
Сроки
Октябрь
Мероприятия
Экскурсия в детскую библиотеку.
Ноябрь
Изучение программных произведений
Л.Толстого.
Литературная гостиная посвященная
творчествуЛ.Н.Толстого
Литературная гостиная посвященная
творчеству И.С.Тургенева
Ноябрь
Декабрь
Январь
Февраль
Март
Апрель
Май
июнь
Июнь
Изучение программных произведений
Н.А.Некрасова.
Литературная гостиная посвященная
творчеству Н.А.Некрасова
Литературная гостиная посвященная
творчеству А.С.Грибоедова
Изучение программных произведений
А.С.Пушкина
Литературная гостиная посвященная
творчествуА.С.Пушкина
Литературная гостиная посвященная
творчеству Н.В.Гоголя
Литературная гостиная посвященная
творчеству А.Н.Островского
Изучение программных произведений
М.Ю.Лермонтова
Литературная гостиная посвященная
творчеству М.Ю Лермонтова
Изучение программных произведений
М.Горького
Литературная гостиная посвященная
творчеству М. Горького
Заключительная встреча « Мы будущие
читатели библиотеки»
Ответственные
Воспитатели ст.
групп, зав.
библиотекой
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Воспитатели
Библиотекарь
Зам.зав по УВР,
библиотекарь
Приложение
Лев Николаевич Толстой
Лев Николаевич Толстой (1828 - 1910) родился 28 августа 1828 года в
усадьбе Ясная поляна Тульской области. Прозаик, драматург, критик,
общественный деятель. "По рождению, воспитанию Толстой принадлежал к
высшей помещичьей знати в России" - В. И. Ленин. Среди предков по
отцовской линии - сподвижник Петра I - П. А. Толстой, одним из первых в
России, получивший графский титул. Участником Отечественной войны
1812 года был отец писателя Н.И. Толстой. По материнской линии Толстой
принадлежал к старинному роду князей Волконских, связанных родством с
князьями Трубецкими, Голицыными, Одоевскими, Лыковскими. По матери
Толстой был родственником А.С. Пушкина. Их общий предок - видный
соратник Петра I боярин И.М.Головин. Писатель также находился в родстве с
некоторыми декабристами - с князем С.П. Трубецким и князем С. Г.
Волконским.
Живя в старинной родовой усадьбе, Толстой еще в детстве услышал
семейные были и предания о "грозе двенадцатого года" и совсем недавнем по
времени восстании декабристов. Уже в детские и отроческие годы
зарождался у Толстого глубокий интерес к отечественной истории.
В Ясной Поляне Толстой близко увидел, как протекала жизнь трудового
народа, ставшего его "самой юной любовью". Здесь еще до того, как он
познакомился со стихами Пушкина ,Толстой услышал много народных
сказок, песен, былин. Когда Толстому шел девятый год, отец впервые повез
его в Москву, впечатления от встречи с которой живо переданы в детском
сочинение "Кремль". Москва здесь названа "величайшим и многолюднейшим
городом Европы", стены которого "видели стыд и поражение непобедимых
полков Наполеоновых". Первый период московской жизни юного Толстого
продолжался менее четырех лет. Он рано осиротел, потеряв сначала мать, а
затем и отца. С сестрой и тремя братьями юный Толстой переезжает в
Казань. Здесь жила одна из отцовских сестер, ставшая их опекуншей.
Живя в Казани, Толстой два с половиной года готовился к поступлению в
университет, где учился с 1844 года сначала на восточном, а затем на
юридическом факультете. Готовивший его к экзаменам по турецкому и
татарскому языкам известный тюрколог профессор Казамбек был удивлен
лингвистическими способностями юного Толстого. Но после трех лет учебы
Толстой решил перейти на самообразование - учиться самостоятельно по
собственному плану. Он изучал историю и музыку, рисование и медицину,
юридические науки и сельское хозяйство. И всю жизнь Толстой пополнял
свои знания.
В зрелую пору жизни Толстой свободно владел английским, французским и
немецким языками; читал на итальянском, польском, чешском и сербском ;
знал греческий, латинский, украинский, татарский, церковнославянский;
изучал древнееврейский, турецкий, голландский, болгарский и другие языки.
Не считая себя полиглотом, Толстой, тем не менее, имел возможность
знакомиться с произведениями многих зарубежных писателей в
подлинниках.
Толстому шел девятнадцатый год, когда он начал вести дневник, который
продолжал до конца дней (в Полном собрании сочинений дневник занимает
тринадцать томов).
Занятия по казенным программам и учебникам тяготили Толстого - студента.
Он увлекся самостоятельной работой над исторической темой и ,оставив
университет, уехал из Казани в Ясную Поляну, полученную им по разделу
отцовского наследства. Затем он отправился в Москву, где в конце 1850 года
началась его писательская деятельность: незаконченная повесть из
цыганского быта и описание одного прожитого дня ("История вчерашнего
дня").
Вскоре Толстой решил поехать на Кавказ, где его старший брат, Николай
Николаевич, офицер - артиллерист, служил в действующей армии. Молодому
Толстому хотелось увидеть войну своими глазами и проверить, храбрый ли
он человек. Поступив в армию юнкером, он потом сдал экзамен на младший
офицерский чин. Эпизоды Кавказской войны Толстой описал в рассказах
"Набег" (1853), "Рубка леса" (1855), "Разжалованный"(1856), в повести
"Казаки" (1852 - 1863). На Кавказе была завершена повесть "Детство", в 1852
году напечатанная в журнале "Современник".
Когда началась Крымская война, Толстой перевелся с Кавказа в Дунайскую
армию, действовавшую против турок, а затем в Севастополь, осажденный
объединенными силами Англии, Франции и Турции. Командуя батареей на 4
- м бастионе, Толстой проявил редкое бесстрашие. Был награжден орденом
Анны с надписью "За храбрость" и медалями "За защиту Севастополя" и "В
память войны 1853 - 1856 гг." Не раз Толстого представляли к награде
боевым Георгиевским крестом, но у высшего начальства он находился на
плохом счету и "Георгия" не получил. Военное ведомство отвергло
разработанные им проекты (о переформировании артиллерийских батарей и
создании штуцерных батальонов), где подчеркивает тяжелые условия
солдатской службы. Вместе с группой передовых офицеров Крымской армии
Толстой намеревался выпускать журнал "Солдатский вестник", но его
издание не было разрешено императором Николаем I.
Осенью 1856 г. вышел в отставку и вскоре отправился в полугодичное
заграничное путешествие, посетив Францию, Швейцарию, Италию и
Германию. В 1859 году Толстой открыл в Ясной Поляне школу для
крестьянских детей, а затем помог открыть более 20 школ в окрестных
деревнях. Чтобы направить их деятельность по верному, с его точки зрения,
пути, он издавал педагогический журнал "Ясная Поляна" (1862). С целью
изучить постановку школьного дела в зарубежных странах писатель в 1860
году вторично отправился за границу.
Когда был объявлен царский манифест об освобождении крестьян от
крепостной зависимости, Толстой вошел в число мировых посредников
первого призыва, стремившихся помочь крестьянам решать их споры с
помещиками о земле. Дворяне Крапивенского университета, где Толстой был
мировым посредником, посылали на него жалобы начальству, обвиняя его в
том, что все спорные дела о земле он решал в пользу крестьян, - и ему
пришлось уйти в отставку.
Вскоре в Ясной Поляне, когда Толстой находился в отъезде, жандармы
произвели обыск, уверенные в том, что найдут тайную типографию, которую
писатель якобы завел после того, как много дней общался в Лондоне с А.И.
Герценом. Толстому пришлось закрыть школу и прекратить издание
педагогического журнала. Перу Толстого принадлежат одиннадцать статей о
школе и педагогике ("О народном образовании", "Воспитание и
образование", "Об общественной деятельности на поприще народного
образования"). В них он подробно описал опыт своей работы с учениками.
Педагогические идеи Толстого вызывали долгие и острые споры. Однако
они, как писала Н.К. Крупская, наложили "неизгладимую печать на русскую
педагогическую мысль". Толстой требовал сближения школы с жизнью,
стремился поставить ее на службу запросам народа, а для этого развивать
творческие способности детей. Толстой заботился о патриотическом
воспитании школьников - знакомил их с историей Отечественной войны 1812
года, с событиями Кавказской и Крымской войн.
В 1862 году на долгие годы устанавливается порядок жизни Толстого, его
быт. Он женится на дочери московского врача Софье Андреевне Берс.
Вскоре Толстой создает одну из лучших своих пьес - "Живой труп".
В Ясной Поляне Лев Николаевич Толстой решил написать учебную книжку
для самых маленьких. Назвал он её "Азбука", но это была скорее
энциклопедия в четырех томах. Огромную работу проделал писатель,
добиваясь, чтобы, как он сам говорил, все было "красиво, коротко, просто и
главное, ясно".
Первое издание "Азбуки" пришло к читателям в 1872 году, и писатель
отмечал, что она "печатается с одного конца, а с другого все пишется и
прибавляется. Эта азбука одна, - продолжал Толстой, - может дать работы на
сто лет. Для неё нужно знание греческой, индийской, арабской литературы,
нужны все естественные науки, астрономия, физика". В грандиозной эпопее
"Война и мир" (1863 - 1869) показан патриотический порыв русского народа,
обусловивший победу России в Отечественной войне 1812 года.
Критически изображая жизнь русского общества 70 -х гг. в романе "Анна
Каренина".(1873 -1877), Толстой решает насущные проблемы современности
в социальном и философском аспектах.
В 1880 -1890 гг. созданы романы "Воскресение" (1889 -99), повесть "Смерть
Ивана Ильича" (1884 -1886) - произведения, в которых усиливается
социальный критицизм писателя и одновременно христианско морализаторские тенденции.
Тяготясь барским укладом жизни в Ясной Поляне, Толстой не раз собирался
и долго не решался её покинуть. Но жить по принципу "вместе - врозь" уже
не мог и в ночь на 28 октября тайно покинул Ясную Поляну. По дороге он
заболел воспалением легких и вынужден был сделать остановку на
маленькой станции Астапово (ныне Лев Толстой), где и провел свои
последние несколько дней. Седьмого (20) ноября 1910 года Толстого
похоронили в Ясной Поляне, в лесу, на краю оврага, где в детстве он вместе с
братом искал "зеленую палочку", хранившую "секрет", как сделать всех
людей счастливыми.
Известие о кончине великого русского писателя быстро облетело весь мир,
вызвав чувство скорби у миллионов его читателей.
Николай Васильевич Гоголь
Николай Васильевич Гоголь родился 20 марта (1 апреля) 1809 года в
Полтавской губернии, в Больших Сорочинцах Миргородского уезда, давшего
впоследствии название циклу рассказов и повестей писателя. Его отец был
комедиографом и будущий автор "Ревизора" развивал в себе эстетическое
чувство, наблюдая домашние спектакли в имении одного из родственников
Гоголей, имевшего к тому же великолепную библиотеку.
Полтавское уездное училище, а главное "Гимназия высших наук" в Нежине
очень быстро раскрыли художественные склонности юного театрала и
книгочея. Эта гимназия, где Гоголь пробыл 7 лет (1821 - 1828),
способствовала и идейному созреванию будущего писателя.
Первую поэму "Ганц Кюхельгартен" Гоголь написал в 1827 году. Поэма
успеха не имела. Напечатанная в 1829 году, через год после окончания
Гоголем гимназии и его переезда в Петербург, она встретила насмешливые
отзывы в печати, что побудило самолюбивого автора скупить и уничтожить
почти все экземпляры.
В 1830 году печатается повесть "Бисаврюк, или Вечер накануне Ивана
Купала...". Вскоре состоялось близкое знакомство с Дельвигом, Жуковским, а
главное, - с Пушкиным. Позже следуют другие публикации "Вечеров...",
составляющих первый и второй тома собрания сочинений Гоголя.
В 1842 году русский читатель знакомился с третьим томом собрания
сочинений Гоголя, куда был включен цикл так называемых петербургских
повестей.
19 апреля 1836 года на сцене Александринского театра было дано первое
представление комедии "Ревизор", отмеченное самим царем Николаем I.
Заграничный период жизни Гоголя - это прежде всего великий творческий
подвиг: создание "Мертвых душ". Но не забыты и другие замыслы и
драматические опыты. Известно, что еще в 1833 году Гоголь писал комедию
"Владимир третьей степени", но не завершил её, так как увидел, "что перо
так и толкается об такие места, которые цензура ни за что не пропустит...". С
1833 года он начал создавать комедию "Женитьба", а в 1838 году, в Риме, он
вернулся к ней и завершил к 1842 году. В октябре 1841 года Гоголь
приезжает в Россию с первым томом великой "поэмы". В 1842 году Гоголь
начал писать второй том "поэмы", но уже через три года сжег рукопись. Ещё
через три года он возобновил работу, а за несколько дней до смерти снова
сжег написанное - законченную книгу. Гоголь умер в Москве 4 марта 1852
года, измученный болезнями, в полной нищете.
Максим Горький
Горький Максим (настоящее имя Алексей Максимович Пешков) [родился 16
(28) марта 1868, Нижний Новгород - умер 18 июня 1936, Горки под
Москвой], русский писатель, публицист, общественный деятель. Одна из
ключевых фигур литературного рубежа 19-20 столетий (т. н. "серебряного
века") и советской литературы.
Происхождение, образование, мировоззрение
Отец, Максим Савватиевич Пешков (1840-71) - сын солдата, разжалованного
из офицеров, столяр-краснодеревщик. В последние годы работал
управляющим пароходной конторой, умер от холеры. Мать, Варвара
Васильевна Каширина (1842-79) - из мещанской семьи; рано овдовев,
вторично вышла замуж, умерла от чахотки. Детство писателя прошло в доме
деда Василия Васильевича Каширина, который в молодости бурлачил, затем
разбогател, стал владельцем красильного заведения, в старости разорился.
Дед обучал мальчика по церковным книгам, бабушка Акулина Ивановна
приобщила внука к народным песням и сказкам, но главное - заменила мать,
"насытив", по словам самого Горького, "крепкой силой для трудной жизни"
("Детство").
Настоящего образования Горький не получил, закончив лишь ремесленное
училище. Жажда знаний утолялась самостоятельно, он рос "самоучкой".
Тяжелая работа (посудник на пароходе, "мальчик" в магазине, ученик в
иконописной мастерской, десятник на ярмарочных постройках и др.) и
ранние лишения преподали хорошее знание жизни и внушили мечты о
переустройстве мира. "Мы в мир пришли, чтобы не соглашаться..." сохранившийся фрагмент уничтоженной поэмы молодого Пешкова "Песнь
старого дуба".
Ненависть к злу и этический максимализм были источником нравственных
терзаний. В 1887 году пытался покончить с собой. Принимал участие в
революционной пропаганде, "ходил в народ", странствовал по Руси, общался
с босяками. Испытал сложные философские влияния: от идей французского
Просвещения и материализма И. В. Гете до позитивизма Ж. М. Гюйо,
романтизма Дж. Рескина и пессимизма А. Шопенгауэра. В его
нижегородской библиотеке рядом с "Капиталом" К. Маркса и
"Историческими письмами" П. Л. Лаврова стояли книги Э. Гартмана, М.
Штирнера и Ф. Ницше.
Грубость и невежество провинциального быта отравили его душу, но и парадоксальным образом - породили веру в Человека и его потенциальные
возможности. Из столкновения противоречащих друг другу начал родилась
романтическая философия, в которой Человек (идеальная сущность) не
совпадал с человеком (реальным существом) и даже вступал с ним в
трагический конфликт. Гуманизм Горького нес в себе бунтарские и
богоборческие черты. Любимым его чтением была библейская Книга Иова,
где "Бог поучает человека, как ему быть богоравным и как спокойно встать
рядом с Богом" (письмо Горького В. В. Розанову, 1912).
Ранний Горький (1892-1905)
Горький начинал как провинциальный газетчик (печатался под именем
Иегудиил Хламида). Псевдоним М. Горький (письма и документы
подписывал настоящей фамилией - А. Пешков; обозначения "А. М. Горький"
и "Алексей Максимович Горький" контаминируют псевдоним с настоящим
именем) появился в 1892 в тифлисской газете "Кавказ", где был напечатан
первый рассказ "Макар Чудра". В 1895, благодаря помощи В. Г. Короленко,
опубликовался в популярнейшем журнале "Русское богатство" (рассказ
"Челкаш"). В 1898 в Петербурге вышла книга "Очерки и рассказы", имевшая
сенсационный успех. В 1899 появились поэма в прозе "Двадцать шесть и
одна" и первая большая повесть "Фома Гордеев". Слава Горького росла с
невероятной быстротой и вскоре сравнялась с популярностью А. П. Чехова и
Л. Н. Толстого.
С самого начала обозначилось расхождение между тем, что писала о Горьком
критика, и тем, что желал видеть в нем рядовой читатель. Традиционный
принцип толкования произведений с точки зрения заключенного в них
социального смысла применительно к раннему Горькому не срабатывал.
Читателя меньше всего интересовали социальные аспекты его прозы, он
искал и находил в них настроение, созвучное времени. По словам критика М.
Протопопова, Горький подменил проблему художественной типизации
проблемой "идейного лиризма". Его герои совмещали в себе типические
черты, за которыми стояло хорошее знание жизни и литературной традиции,
и особого рода "философию", которой автор наделял героев по собственному
желанию, не всегда согласуясь с "правдой жизни". Критики в связи с его
текстами решали не социальные вопросы и проблемы их литературного
отражения, а непосредственно "вопрос о Горьком" и созданном им
собирательном лирическом образе, который стал восприниматься как
типический для России конца 19 - начала 20 вв. и который критика
сравнивала со "сверхчеловеком" Ницше. Все это позволяет, вопреки
традиционному взгляду, считать его скорее модернистом, чем реалистом.
Общественная позиция Горького была радикальной. Он не раз подвергался
арестам, в 1902 Николай II распорядился аннулировать его избрание
почетным академиком по разряду изящной словесности (в знак протеста
Чехов и Короленко вышли из Академии). В 1905 вступил в ряды РСДРП
(большевистское крыло) и познакомился с В. И. Лениным. Им оказывалась
серьезная финансовая поддержка революции 1905-07.
Быстро проявил себя Горький и как талантливый организатор литературного
процесса. В 1901 встал во главе издательства товарищества "Знание" и вскоре
стал выпускать "Сборники товарищества "Знание", где печатались И. А.
Бунин, Л. Н. Андреев, А. И. Куприн, В. В. Вересаев, Е. Н. Чириков, Н. Д.
Телешов, А. С. Серафимович и др.
Вершина раннего творчества, пьеса "На дне", в огромной степени обязана
своей славой постановке К. С. Станиславского в Московском
художественном театре (1902; играли Станиславский, В. И. Качалов, И. М.
Москвин, О. Л. Книппер-Чехова и др.) В 1903 в берлинском Kleines Theater
состоялось представление "На дне" с Рихардом Валлентином в роли Сатина.
Другие пьесы Горького - "Мещане" (1901), "Дачники" (1904), "Дети солнца",
"Варвары" (обе 1905), "Враги" (1906) - не имели такого сенсационного успеха
в России и Европе.
Между двух революций (1905-1917)
После поражения революции 1905-07 Горький эмигрировал на остров Капри
(Италия). "Каприйский" период творчества заставил пересмотреть
сложившееся в критике представление о "конце Горького" (Д. В.
Философов), которое было вызвано его увлечениями политической борьбой
и идеями социализма, нашедшими отражение в повести "Мать" (1906; вторая
редакция 1907). Он создает повести "Городок Окуров" (1909), "Детство"
(1913-14), "В людях" (1915-16), цикл рассказов "По Руси" (1912-17). Споры в
критике вызвала повесть "Исповедь" (1908), высоко оцененная А. А. Блоком.
В ней впервые прозвучала тема богостроительства, которое Горький с А. В.
Луначарским и А. А. Богдановым проповедовал в каприйской партийной
школе для рабочих, что вызвало его расхождения с Лениным, ненавидевшим
"заигрывание с боженькой".
Первая мировая война тяжело отразилась на душевном состоянии Горького.
Она символизировала начало исторического краха его идеи "коллективного
разума", к которой он пришел после разочарования ницшевским
индивидуализмом (по мнению Т. Манна, Горький протянул мост от Ницше к
социализму). Безграничная вера в человеческий разум, принятая как
единственный догмат, не подтверждалась жизнью. Война стала вопиющим
примером коллективного безумия, когда Человек был низведен до "окопной
вши", "пушечного мяса", когда люди зверели на глазах и разум человеческий
был бессилен перед логикой исторических событий. В стихотворении
Горького 1914 года есть строки: "Как же мы потом жить будем?//Что нам
этот ужас принесет?//Что теперь от ненависти к людям // Душу мою спасет?"
Годы эмиграции (1917-28)
Октябрьская революция подтвердила опасения Горького. В отличие от Блока,
он услышал в ней не "музыку", а страшный рев стомиллионной крестьянской
стихии, вырвавшейся через все социальные запреты и грозившей потопить
оставшиеся островки культуры. В "Несвоевременных мыслях" (цикл статей в
газете "Новая жизнь"; 1917-18; в 1918 вышли отдельным изданием) он
обвинил Ленина в захвате власти и развязывании террора в стране. Но там же
назвал русский народ органически жестоким, "звериным" и тем самым если
не оправдывал, то объяснял свирепое обращение большевиков с этим
народом. Непоследовательность позиции отразилась и в его книге "О
русском крестьянстве" (1922).
Несомненной заслугой Горького была энергичная работа по спасению
научной и художественной интеллигенции от голодной смерти и расстрелов,
благодарно оцененная современниками (Е. И. Замятин, А. М. Ремизов, В. Ф.
Ходасевич, В. Б. Шкловский и др.) Едва ли не ради этого задумывались такие
культурные акции, как организация издательства "Всемирная литература",
открытие "Дома ученых" и "Дома искусств" (коммун для творческой
интеллигенции, описанных в романе О. Д. Форш "Сумасшедший корабль" и
книге К. А. Федина "Горький среди нас"). Однако многих писателей (в т. ч.
Блока, Н. С. Гумилева) спасти не удалось, что стало одной из основных
причин окончательного разрыва Горького с большевиками.
С 1921 по 1928 Горький жил в эмиграции, куда отправился после слишком
настойчивых советов Ленина. Поселился в Сорренто (Италия), не прерывая
связей с молодой советской литературой (Л. М. Леоновым, В. В. Ивановым,
А. А. Фадеевым, И. Э. Бабелем и др.) Написал цикл "Рассказы 1922-24
годов", "Заметки из дневника" (1924), роман "Дело Артамоновых" (1925),
начал работать над романом-эпопеей "Жизнь Клима Самгина" (1925-36).
Современники отмечали экспериментальный характер произведений
Горького этого времени, которые создавались с несомненной оглядкой на
формальные искания русской прозы 20-х гг.
Возвращение
В 1928 Горький совершил "пробную" поездку в Советский Союз (в связи с
чествованием, устроенным по поводу его 60-летия), до этого вступив в
осторожные переговоры со сталинским руководством. Апофеоз встречи на
Белорусском вокзале решил дело; Горький возвратился на родину. Как
художник он целиком погрузился в создание "Жизни Клима Самгина",
панорамной картины России за сорок лет. Как политик фактически
обеспечивал Сталину моральное прикрытие перед лицом мирового
сообщества. Его многочисленные статьи создавали апологетический образ
вождя и молчали о подавлении в стране свободы мысли и искусства - фактах,
о которых Горький не мог не знать. Он встал во главе создания коллективной
писательской книги, воспевшей строительство заключенными БеломорскоБалтийского канала им. Сталина. Организовал и поддерживал множество
предприятий: издательство "Аcademia", книжные серии "История фабрик и
заводов", "История гражданской войны", журнал "Литературная учеба", а
также Литературный институт, затем названный его именем. В 1934
возглавил Союз писателей СССР, созданный по его инициативе.
Обстоятельства смерти
Смерть Горького была окружена атмосферой таинственности, как и смерть
его сына - Максима Пешкова. Однако версии о насильственной смерти обоих
до сих пор не нашли документального подтверждения. Урна с прахом
Горького помещена в Кремлевской стене в Москве.
Александр Сергеевич Грибоедов
Александр Сергеевич Грибоедов родился 15 января 1794/1975 года в Москве
в родовитой, но обедневшей дворянской семье. Отец его, человек
безвольный, в домашних делах участия не принимал, проводя свою жизнь за
карточным столом, и умер рано, в 1815 году. Воспитанием Александра
занималась мать, Настасия Федоровна Грибоедова, женщина умная, властная
и честолюбивая. Она не жалела средств на образование сына. Домашними
учителями Александра были библиотекарь Московского университета
Петрозилиус и питомец Геттингенского университета профессор Б.И.Ион. С
раннего детства мальчик овладел французским, немецким, английским и
итальянскими языками. Окончив в числе первых учеников Московский
университетский благородный пансион, одиннадцатилетний Александр стал
студентом словесного отделения философского факультета Московского
университета. В 1808 году он получил звание кандидата словесных наук и
перешел на этико-политическое (юридическое) отделение, которое окончил
за два года со званием кандидата прав. Но и на этот раз юноша остался в
университете, чтобы продолжить изучение математических и естественных
наук. За шесть с половиной лет Грибоедов прошел курсы трех факультетов
Московского университета и в 1812 году готовился к экзаменам на
получение ученой степени доктора юридических наук. В университете он
изучает греческий и латинский языки, позднее обучается персидскому,
арабскому и турецкому. В нем просыпается еще и дар музыканта: Грибоедов
играет на фортепиано, органе и флейте, изучает теорию музыки и занимается
сочинением ее. Многое затерялось, но сохранилось два вальса, ему
принадлежащие. Музыкальные способности Грибоедова восхищали многих
современник, его талант высоко ценил М.И.Глинка.
В университете Грибоедов попадает в дружеский круг студентов, которым
суждено войти в летописи отечественной истории. Среди них - будущий
мыслитель Петр Чаадаев, будущие декабристы Никита Муравьев, Николай
Тургенев, Иван Якушкин. В это же время возникает конфликт молодого
Грибоедова с матерью, с кругом ее богатых родственников и знакомых.
Юноше претит дух искательства, с которым мать возит его на поклон к
вельможному дядюшке А.Ф.Грибоедову, и студент, демонстрируя свою
независимость, начинает под благовидными предлогами избегать этих
встреч. Страстное увлечение сына науками пробуждает в матери тревогу и
неодобрение: ведь просвещение для нее имеет цену лишь в той мере, в какой
оно открывает путь к успешной придворной или дипломатической карьере.
Отечественная война 1812 года круто изменила судьбу Грибоедова, навсегда
оборвала его мечты о поприще ученого. Добровольцем он вступает в
действующую армию - корнетом Московского гусарского, а потом
Иркутского полка. В военных походах ему участвовать не пришлось, но дух
народной войны оказал решительное влияние на его мировоззрение. В 1816
году, по окончании войны с Наполеоном, Грибоедов уходит в отставку,
приезжает в Коллегию иностранных дел, встречаясь здесь с молодыми
чиновниками А.С.Пушкиным и В.К.Кюхельбекером. Патриотические
убеждения и литературные пристрастия приводят Грибоедова в круг
писателей-"архаистов", связанных с театром. Возглавляет его плодовитый
драматург и театральный деятель А.А.Шаховский. Вместе с П.А.Катениным,
А.А.Жандром, Н.И.Хмельницким Грибоедов пробует силы на театральном
поприще, участвует в создании оригинальных и переводных комедий.
Петербургские комедии Грибоедова были школой писательского мастерства
на пути к созданию главного произведения, принесшего ему заслуженную
славу, - комедии "Горе от ума", над которой он продолжал трудиться.
В 1818 году в жизни Грибоедова случается непредвиденный поворот. За
участие секундантом в дуэли, закончившейся гибелью одного из соперников,
его высылают из Петербурга секретарем русской дипломатической миссии в
Персию. Два с половиной года Грибоедов провел в Персии, где собирал
сведения по истории, этнографии и экономике Востока, изучал персидский и
арабский языки, объездил всю страну. Проявив незаурядные
дипломатические способности, он высвобождает из персидского плена
целую колонию русских солдат и возвращает их на родину.
Лишь в конце 1821 года Грибоедову удается добиться перевода в Тифлис на
должность секретаря по дипломатической части при главноуправляющем
Грузией генерале Ермолове. После долгих лет одиночества Грибоедов
попадает в многолюдный город с центром живой общественной мысли при
штабе Ермолова. Здесь Грибоедов снова встречается с В.И.Кюхельбекером и
тесно сближается с ним на почве пробудившихся литературных интересов.
Кюхельбекеру он читает два первых акта из комедии "Горе от ума". Но для
окончательного завершения так давно задуманного и так долго
вынашиваемого замысла требуется уединение и свобода от обременительных
служебных забот.
В середине 1823 года Грибоедов добивается у Ермолова разрешения на
длительный отпуск, который он проводит сначала в селе Дмитровском
Тульской губернии, в имении своего друга. С.Н.Бегичева. Здесь Грибоедов
пишет два последних акта своей комедии. Затем он едет в Москву, посещает
родных и знакомых, ведет жизнь светского человека, наблюдает за бытом
дворянского общества, вносит поправки в свою комедию.
В июне 1824 года Грибоедов переезжает в Петербург и поселяется на
квартире своего родственника, активного участника декабристского
движения А.И.Одоевского, посещает "русские завтраки" Рылеева и в его
альманахе "Полярная звезда" печатает отрывок "Из Гёте" - вольный перевод
из "Фауста". К осени 1824 года он заканчивает работу над комедией и
переживает неслыханный литературный успех. Рукопись "Горя от ума" рвут
на части. Грибоедов без устали читает комедию на многочисленных
собраниях литераторов. Стихи из нее подхватываются на лету и буквально на
глазах у автора входят в повседневный обиход в виде крылатых слов.
В конце 1825 года Грибоедов возвращается на Кавказ. Здесь его и застают
декабрьские события. Близость Грибоедова к декабристам не остается тайной
для правительства: в канцелярию Ермолова приходит предписание о его
аресте. Под конвоем Грибоедова возвращают в Петербург. Четыре месяца он
находится под арестом на гауптвахте Главного штаба. На допросах он
категорически отрицает свою принадлежность к тайному обществу. Его
показания подтверждают К.Рылеев, А.Бестужев и другие участники
восстания. Власти снимают с Грибоедова обвинение и освобождают от
ареста с восстановлением всех прав и должностных обязанностей.
"Горе от ума" явилось произведением, вынашиваемым автором на
протяжении многих лет. Оно вобрало в себя все творческие силы
Грибоедова. После завершения работы наступил период душевной усталости,
ощущение творческого тупика. Много сил отбирало участие в русскоперсидской войне, закончившейся выгодным для России подписание
Туркманчайского мирного договора, достигнутого благодаря
дипломатическому искусству Грибоедова. Он был лично принят государем
Николаем I, награжден и назначен в Персию полномочным министром. По
пути в Тегеран Грибоедов женился в Тифлисе на дочери известного поэта,
классика грузинской литературы Нине Чавчавадзе. Грибоедова вместе с
другими членами русского посольства убила в Тегеране взбунтовавшаяся
толпа 11 февраля 1829 года. Тело его было доставлено в Тифлис и, по
завещанию Грибоедова, погребено в монастыре св.Давида на крутом склоне
горы Мтацминда.
Владимир Владимирович Маяковский
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской семье. Отец Маяковского служил лесничим на
Кавказе; после его смерти (1906) семья жила в Москве. Маяковский учился в
классической гимназии в Кутаиси (1901-06), затем в 5-й московской
гимназии (1906-08), откуда был отчислен за неуплату. Дальнейшее
образование - художественное: обучался в подготовительном классе
Строгановского училища (1908), в студиях художников С. Ю. Жуковского и
П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества
(1911-14, исключен за участие в скандальных выступлениях футуристов).
Еще в 1905 в Кутаиси Маяковский принимал участие в гимназических и
студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел пропаганду
среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме. Время заключения называл началом
своей стихотворной деятельности; написанные стихи у него перед
освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 завязывается дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д.
Бурлюком, в 1912 организовавшим литературно-художественную группу
футуристов "Гилея". С 1912 Маяковский постоянно принимает участие в
диспутах о новом искусстве, выставках и вечерах, проводившихся
радикальными объединениями художников-авангардистов "Бубновый валет"
и "Союз молодежи". Поэзия Маяковского всегда сохраняла связь с
изобразительным искусством, прежде всего в самой форме записи стихов
(столбиком, позднее "лесенкой"), которая предполагала дополнительное,
чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной страницей.
Стихи Маяковского были впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы
"Гилея" "Пощечина общественному вкусу", где был помещен и манифест,
подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым, А. Е. Крученых и Бурлюком,
в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с традициями русской
классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе. Воплощением идей Маяковского и его
единомышленников-футуристов о назначении и формах нового искусства
стала постановка в петербургском театре "Луна-парк" в 1913 его
стихотворной трагедии "Владимир Маяковский" (опубликована в 1914).
Декорации для нее писали художники из "Союза молодежи" П. Н. Филонов и
И. С. Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной
роли - поэта, страдающего в отвратительном современном городе,
изуродовавшем, растлившем своих жителей, которые хоть и избирают поэта
своим князем, но не умеют признать и оценить приносимую им жертву.
"Творец в горящем гимне". Поэзия 1910-х гг.
В 1913 выходит книга Маяковского из четырех стихотворений под названием
"Я", его стихи появляются на страницах футуристских альманахов (1913-15)
"Молоко кобылиц", "Дохлая луна", "Рыкающий Парнас" и др., начинают
печататься в периодике, издаются поэмы "Облако в штанах" (1915), "Флейтапозвоночник" (1916), "Война и мир" (1917), сборник "Простое, как мычание"
(1916). Поэзия Маяковского наполнена бунтом против всего мироустройства
- социальных контрастов современной урбанистической цивилизации,
традиционных взглядов на прекрасное и поэзию, представлений о вселенной,
рае и Боге. Маяковский использует воинственно изломанный, грубый,
стилистически сниженный язык, контрастно оттеняющий традиционные
поэтические образы, - "любовь на скрипки ложите", "ноктюрн... на флейте
водосточных труб" и др. Лирический герой, эпатирующий обывателя
резкостью, ломкой языка и богохульством ("Арканом в небе поймали бога"),
остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим, чувствующим
ценность "мельчайшей пылинки живого".
Стихи Маяковского 1910-х гг. были ориентированы на воспроизведение в
устной форме - с эстрады, на вечерах, диспутах (ср. название его сборника
"Для голоса", 1923; в журналах, газетах и книжных изданиях стихи часто
появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия на слух как
нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, "рваный" синтаксис,
"разговорность" и нарочито фамильярная ("панибратская") интонация: "...
Вам ли, любящим баб да блюда, жизнь отдавать в угоду?". В сочетании с
высоким ростом ("здоровенный, с шагом саженьим") и зычным голосом
Маяковского все это создавало неповторимый индивидуальный образ поэтаборца, площадного митингового оратора, защитника "безъязыкой улицы" в
"адище города", слова которого не могут быть красивы, они - "судороги,
слипшиеся комом".
"Любовь - это сердце всего"
Уже в ранних бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место
занимает любовная лирическая тема: "Любовь мою, как апостол во время
оно, по тысяче тысяч разнесу дорог". Любовь "вымучивает душу"
страдающего, одинокого поэта. В 1915 Маяковский познакомился с Л. Ю.
Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из своих отношений
поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель новой
семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в "буржуазном" обществе. С именем Брик
связаны многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает
обращенные к ней письма Маяковского. Заявляя в 1920-е гг., что "теперь не
время любовных ляс", поэт тем не менее сохраняет верность теме
(лирические стихотворения, поэма "Про это", 1923), которая достигает
трагически надрывного звучания в последних строках Маяковского - в
неоконченном вступлении к поэме "Во весь голос" (1930).
"Я хочу быть понят моей страной"
Революция была принята Маяковским как осуществление возмездия за всех
оскорбленных в прежнем мире, как путь к земному раю. Позицию
футуристов в искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию
теории и практики большевиков и пролетариата в истории и политике.
Маяковский организует в 1918 группу "Комфут" (коммунистический
футуризм), деятельно участвует в газете "Искусство коммуны", в 1923
создает "Левый фронт искусств" (ЛЕФ), куда вошли его единомышленники писатели и художники, издает журналы "ЛЕФ" (1923-25) и "Новый ЛЕФ"
(1927-28). Стремясь использовать все художественные средства для
поддержки нового государства, пропаганды новых ценностей, Маяковский
пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для агитационных плакатов
("Окна РОСТА", 1918-21). Грубость, четкость, прямолинейность его
поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной и
журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии - все
это обеспечивало успех "звонкой силе поэта", целиком отданной на службу
интересам "атакующего класса". Воплощением позиции Маяковского этих
лет стали его поэмы "150 000 000" (1921), "Владимир Ильич Ленин" (1924),
"Хорошо!" (1927).
К концу 1920-х гг. у Маяковского нарастает ощущение несоответствия
политической и социальной реальности вдохновлявшим его с отроческих лет
высоким идеалам революции, в соответствии с которыми он строил всю свою
жизнь - от одежды и походки до любви и творчества. Комедии "Клоп" (1928)
и "Баня" (1929) представляют собой сатиру (с элементами антиутопии) на
обуржуазившееся общество, забывшее о тех революционных ценностях, ради
которых создавалось. Внутренний конфликт с окружающей
действительностью наступавшего "бронзового" советского века несомненно
оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства - самоубийству.
Николай Алексеевич Некрасов
Николай Алексеевич Некрасов родился 10 декабря 1821 года. Детство у Коли
было безрадостным. Отец его - богатый помещик, жестокий и грубый
человек, издевался над своими крестьянами и тиранил всю семью. Мальчик
часто видел слезы на глазах матери, любил её и жалел. Её он посвятил в семь
лет свои первые стихи.
Мать позволяла мальчику играть с крестьянскими детьми - от них он узнавал
о жизни простого народа.
В десять лет Некрасова отдали учиться в гимназию, но в пятом классе он
тяжело заболел, несколько месяцев пролежал в постели - гимназия закончена
не была.
Отец решил отдать сына для завершения образования в военную школу, а
сыну хотелось учиться в университете, быть поэтом. У него уже была
заветная тетрадь со стихами, которую он писал в тайне от всех и мечтал
напечатать в Петербурге.
Семь суток добирался он до столицы, а добравшись наконец, решил не
поступать в военную школу. Узнав об это, "дикий барин" (так прозвали отца
Некрасова крепостные) отказался посылать сыну деньги. Так
семнадцатилетний юноша оказался один в чужом городе, без друзей и без
всякой помощи. Потом он вспоминал: "Я боролся с нищетой, видел лицом к
лицу голодную смерть, в двадцать четыре года я уже был надломлен работой
из-за куска хлеба". Поэт ходил оборванный, в худых сапогах, не было денег
даже на бумагу и чернила...
Стихи Некрасова волновали всю Россию. Он писал о страданиях народа, о
безвыходном положении русского крестьянина, о страшной судьбе
женщины-крестьянки, о крестьянских детях, о великих силах, дремлющих в
народе...
Руководимый Некрасовым журнал "Современник" выражал самые
передовые, вольнолюбивые мысли; революционно настроенная молодежь
считала Некрасова своим учителем.
Некрасов жил интересами народа, писал для него, и не случайно многие
стихи поэта стали любимыми народными песнями. Поэт всем своим
творчеством боролся за счастье простых людей - он считал эту борьбу
долгом настоящего человека.
Упорство и настойчивость помогли Некрасову справиться с трудностями. Он
стал настоящим поэтом, навсегда вошел в историю русской литературы.
Александр Николаевич Островский
Александр Николаевич Островский родился 12 апреля 1823 года в Москве, в
Замоскворечье, в старинном купеческом и чиновничьем районе. Отец
будущего драматурга, образованный и умелый судебный чиновник, а затем известный в московских коммерческих кругах стряпчий (адвокат), нажил
изрядный достаток; поднимаясь по служебной лестнице, получил права
потомственного дворянина, стал помещиком; понятно, что ему хотелось и
сына пустить по юридической части.
Александр Островский получил неплохое домашнее образование - с детства
пристрастился к литературе, владел немецким и французским языками,
хорошо знал латынь, охотно занимался музыкой. Он успешно окончил
гимназию и в 1840 году поступил на юридический факультет Московского
университета. Но карьера юриста Островскому не нравилась, неодолимо
влекло его к себе искусство. Он старался не пропускать ни одного спектакля:
много читал и спорил о литературе, страстно полюбил музыку. В то же время
сам пробовал писать стихи и рассказы.
Охладев к занятиям в университете, Островский оставил учение. Несколько
лет по настоянию отца служил мелким чиновником в суде. Здесь будущий
драматург насмотрелся человеческих комедий и трагедий. Окончательно
разочаровавшись в судебной деятельности, Островский мечтает стать
писателем.
Во времена юности Островского крестьяне и купцы одевались, ели, пили и
веселились не так, как люди просвещенных сословий. Даже общая
православная вера не до конца объединяла их с образованными. В русской
земле словно существовало два разных, мало связанных, мало понятных друг
для друга мира. Но в середине 19 века границы этих миров начали
постепенно разрушаться. Образованные люди стали искать способы
преодолеть разрыв, восстановить не столько государственное - оно-то было! сколько духовного и культурное единство русского народа. А простые,
верные старинному укладу люди с развитием деловой жизни все чаще
вынуждены сталкиваться с современным им государством. Приходилось
обращаться в суды для разрешения имущественных и наследственных
споров, в разных учреждений получать разрешения на промысел и торговлю.
Чиновники их обманывали, запугивали и обирали. Поэтому самые сметливые
стали учить своих детей, начали приспосабливаться к "европеизированной"
жизни. Но на первых порах часто принимали за образованность лишь
различные внешние стороны высший сословий.
Богатые, но еще вчера жившие по старинке люди и новые требования,
которые властно предъявляет им современная жизнь, - вот основа
комедийных конфликтов молодого Островского, да еще таких , где смешное
переплетено с грустным: ведь причуды имеющих власть не только забавны,
но и опасны для бедных: зависимых и угнетенных.
Его всероссийская известность началась со второй комедии - "Свои люди
сочтемся!" (или "Банкрот" 1849 г.) Пьеса имела огромный успех у читателей
после публикации в журнале "Москвитянин". Однако постановка ее были
запрещена по указанию самого царя Николая I. Цензурный запрет
продержался одиннадцать лет.
Уже в комедии "Свои люди - сочтемся!" проявились основные черты
драматургии Островского: умение через семейно-бытовой конфликт показать
важным общерусские проблемы, создать яркие и узнаваемые характеры не
только главных, но и второстепенных персонажей. В его пьесах звучит
сочная, живая народная речь. И у каждой из них - не простой, заставляющий
задуматься конец.
После того: как в комедии "Свои люди - сочтемся!" была создана столь
безотрадная картина, Островскому захотелось показать героев
положительных, способных противостоять безнравственности и жестокости
современных отношений. Он опасался поселить в своих зрелищах чувство
безнадежности. Именно такие, взывающие сочувствия герои и появляются в
комедии "Не свои сани не садись" (1853) (первая из пьес Островского,
которая пошла на сцене) и "Бедность не порок" (1954).
В 1956 г Островский совершил путешествие по Волге: от истоков реки до
Нижнего Новгорода. Полученные впечатления многие годы питали его
творчество. Отразились они и в "Грозе" (1959) - одной из самых знаменитых
его пьес. Действие пьесы происходит в вымышленном глухом городе
Калинове. Островский показал в пьесе не только внешние обстоятельства
трагедии: суровость свекрови, безволие мужа и его приверженность к вину;
равнодушное формальное отношение калиновцев к вере; не только властную
грубость богатых купцов, нищету и суеверие жителей. Главное в пьесе внутренняя жизнь героини, возникновение в ней чего-то нового, еще
неясного ей самой. Драма Островского как бы запечатлела народную Россию
на переломе, на пороге новой исторической эпохи.
В 60 г.г. в творчестве Островского появляется и герой дворянин. Но такой,
который занят не правдоискательством, а успешной карьерой. Например, в
комедии "На всякого мудреца довольно простоты" - целая галерея
дворянских типов, по-разному переживающих отмену крепостного права.
Главные герои "Леса" - двое из дворянского рода Гурмыжских: богатая и
немолодая помещица, проматывающая имение с любовниками, и ее
племянник актер.
В последних произведениях Островского в центре событий все чаще
оказывается женщина. Писатель словно разочарован в нравственных
достоинствах деятельного героя, "делового человека", интересы и жизненные
силы которого слишком часто полностью поглощает борьба за материальный
успех. В конце своего творческого пути он написал драму "Богатые невесты".
Но самая прославленная пьеса Островского о судьбе: как тогда выражались, "
девушки на выданье" - "Бесприданница" (1878 г).
В последние десятилетия жизни Островский создает своего рода
художественный памятник отечественному театру. В 1972 г. он написал
стихотворную комедию "Комик 17 столетия" о рождении первого русского
театра. Но гораздо более известны пьесы Островского о современном ему
театре - "Таланты и поклонники" (1981) и "Без вины виноватые" (1983). Здесь
он показал как заманчива и трудна жизнь актеров.
Проработав для русской сцены без малого сорок лет Островский создал
целый репертуар - около пятидесяти пьес. Произведения Островского и до
сих пор остаются на сцене. И через полтораста лет не трудно увидеть рядом
героев его пьес.
Умер Островский в 1886 году в своем любимом заволжском имении
Щелыково, что в костромских дремучих лесах: на холмистых берегах
маленьких извилистых речек. Жизнь писателя по большей части и протекала
в этих сердцевинных местах России: где смолоду он мог наблюдать
исконные, еще мало затронутые современной ему городской цивилизацией
обычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.
Михаил Юрьевич Лермонтов
Лермонтов Михаил Юрьевич родился в ночь на 3(15).10.1814 в Москве, умер
15(27).7.1841 у подножия горы Машук, в 4 верстах от Пятигорска; в апреле
1842 его прах был перевезен в фамильный склеп в Тарханы.
Сын армейского капитана Юрия Петровича Лермонтова (1787-1831) и Марии
Михайловны Лермонтовой (1795-1817), урожденной Арсеньевой,
единственной дочери и наследницы значительного состояния пензенской
помещицы Елизаветы Алексеевны Арсеньевой (1773-1845), принадлежавшей
к богатому и влиятельному роду Столыпиных. По линии Столыпиных
Лермонтов был в родстве или свойстве с Шах-Гиреями, Хастатовыми,
Мещериновыми, Евреиновыми, Философовыми и одним из своих
ближайших друзей Алексеем Аркадьевичем Столыпиным, по прозвищу
Монго. Брак, заключенный против воли Арсеньевой, был неравным и
несчастливым; мальчик рос в обстановке семейных несогласий. После
ранней смерти матери поэта бабушка, женщина умная, властная и твердая,
перенесшая всю свою любовь на внука, сама занялась его воспитанием,
полностью отстранив отца.
Детские впечатления от семейной драмы отразились в творчестве
Лермонтова [драмы "Menschen und Leidenschaften" ("Люди и страсти", 1830)
и "Странный человек" (1831), а также посвященные памяти отца
стихотворения "Ужасная судьба отца и сына" (1831) и "Эпитафия" (1832)],
прямо или косвенно отразились в нем и родовые предания.
Род Лермонтовых - основатель шотландский офицер Георг (Юрий) Лермонт,
17 в., - согласно этим преданиям, восходит к полулегендарному
шотландскому поэту и прорицателю Томасу Рифмачу (13 в.), прозванному
"Learmonth" ("шотландские мотивы в "Желании" - "Зачем я не птица, не
ворон степной", 1831).
Детство поэта проходило в имении Арсеньевой Тарханы Пензенской
губернии. Мальчик получил столичное домашнее образование (гувернер француз, бонна - немка, позднее преподаватель - англичанин), с детства
свободно владел французским и немецким языками. Уже ребенком
Лермонтов хорошо знал быт (в том числе и социальный) помещичьей
усадьбы, запечатленный в его автобиографических драмах. Летом 1825
бабушка повезла мальчика на воды на Кавказ; детские впечатления от
кавказской природы и быта горских народов остались в его раннем
творчестве ("Кавказ", 1830; "Синие горы Кавказа, приветствую вас!..", 1832).
В 1827 семья переезжает в Москву, и 1 сент. 1828 Л. зачисляется
полупансионером в 4-ый класс Московского университетского благородного
пансиона, где получает систематическое гуманитарное образование, которое
пополняет систематическим чтением. Уже в Тарханах определился острый
интерес мальчика к литературе и поэтическому творчеству; в Москве его
наставниками становятся А.З.Зиновьев, А.Ф.Мерзляков (у которого он берет
домашние уроки) и С.Е.Раич, руководивший пансионским литературным
кружком. В стихах Л. 1828-30 есть следы воздействия "итальянской школы"
Раича и воспринятой через нее поэзии К.Н.Батюшкого, однако уже в
пансионе определяется преимущественная ориентация Лермонтова на А. С.
Пушкина, байроническую поэму (первоначально - в интерпретации
Пушкина), а также на литературно-философскую программу любомудров в
"Московском вестнике". В ближайшие годы байроническая поэма становится
доминантой раннего творчества поэта. В 1828-29 он пишет поэмы "Корсар",
"Преступник", "Олег", "Два брата".
В марте 1830 вольные порядки Московского пансиона вызвали недовольство
Николая I (посетившего пансион весной), и по указу Сената он был
преобразован в гимназию. В 1830 Лермонтов уклоняется "по прошению" и
проводит лето в подмосковной усадьбе Столыпиных Середниково (апрель начало мая - июль 1830); в том же году после сдачи экзаменов зачислен на
нравственно-политическое отделение Московского университета. К этому
времени относится первое сильное юношеское увлечение поэта - Екатериной
Александровной Сушковой (1812-1868), с которой он познакомился у своей
приятельницы А.М.Верещагиной. С Сушковой связан лирический "цикл"
1830 ["К Сушковой", "Нищий", "Стансы" ("Взгляни, как мой спокоен
взор..."), "Ночь", "Подражание Байрону" ("У ног твоих не забывал..."), "Я не
люблю тебя: страстей..." и др.]. По-видимому, несколько позднее Лермонтов
переживает еще более сильное, хотя и кратковременное чувство к Наталье
Федоровне Ивановой (1813-1875), дочери драматурга Ф.Ф.Иванова; стихи
т.н. ивановского цикла ["Н.Ф.И...вой", "Н.Ф.И.", "Романс к И...", "К*" ("Я не
унижусь пред тобою...") и др.] отличаются повышенной драматичностью,
включая мотивы любовной измены, гибели и т.п.; общие контуры романа с
Ивановой отразились в драме "Странный человек". Третьим по времени
адресатом лирических стихов Лермонтова начала 1830-х гг. была Варвара
Александровна Лопухина (1815-1851), в замужестве Бахметева, сестра его
товарища по университету. Чувство к ней Лермонтова оказалось самым
сильным и продолжительным; по мнению близкого к поэту А.П.Шан-Гирея,
Лермонтов "едва ли не сохранил... его до самой смерти своей". Лопухина
была адресатом или прототипом как в ранних стихах ["К.Л." ("У ног других
не забывал...", 1831), "Она негордой красотою...", 1832, и др.], так и поздних
произведений: "Валерик", посвящение к VI редакции "Демона"; образе
проходит в стихотворениях "Нет, не тебя так пылко я люблю", в "Княгине
Лиговской" (Вера) и др.
В 1832, разочарованный казенной рутиной преподавания, Лермонтов
оставляет Московский университет и переезжает в Петербург (июль-начало
августа), надеясь продолжить образование в Петербургском университете;
однако ему отказались зачесть прослушанные в Москве курсы. Чтобы не
начинать обучение заново, поэт не без колебаний принимает совет родных
избрать военное поприще; в ноябре 1832 сдает экзамены в Школу
гвардейских прапорщиков и кавалерийских юнкеров и проводит два
"страшных года" в закрытом военном учебном заведении, где строевая
служба, дежурства, парады почти не оставляли времени для творческой
деятельности (быт школы в грубо натуралистическом виде отразился в
обсценных т.е. юнкерских поэмах - "Петергофский праздник", "Уланша",
"Гошпиталь" - все 1834). Она оживляется в 1835, когда Лермонтов был
выпущен корнетом в лейб-гвардейский Гусарский полк (сентябрь 1834); в
этом же году выходит поэма "Хаджи Абрек" [не считая раннего
стихотворения "Весна"], поэт отдает в цензуру первую редакцию драмы
"Маскарад", работает над поэмами "Сашка", "Боярин Орша", начинает роман
"Княгиня Лиговская". Он получает возможность общения с литературными
кругами Петербурга. Сведения об этих контактах скудны; известно о
знакомстве Лермонтова с А.Н.Муравьевым, И.И.Козловым и близким к
формирующихся славянофильским кружкам С.А.Раевским, что
способствовало укреплению уже определившегося интереса поэта к
проблемам национальной истории и культуры. Раевский, один из близких
друзей Лермонтова (в 1837 пострадавший за распространение "Смерти
Поэта"), был полностью посвящен в процесс работы над романом "Княгиня
Лиговская" (1836; не окончен; опубликован в 1882), одна из сюжетных линий
которого опирается на историю возобновившегося романа поэта с Сушковой.
В 1835-1836 Лермонтов еще не входит в ближайший пушкинский круг; с
Пушкиным он также не знаком. Тем более принципиальный характер
получает его стихотворение "Смерть Поэта" (1837; опубликовано в 1858),
написанное сразу же после гибели Пушкина. Лермонтов говорил от лица
целого поколения, одушевляемого скорбью о гибели национального гения и
негодованием против его врагов. Стихотворение мгновенно
распространилось в списках и принесло Лермонтову широкую известность.
Основную тяжесть вины Лермонтов перенес на общество и его верхушку "новую аристократию" ("надменные потомки/ Известной подлостью
прославленных отцов"), не имеющую за собой опоры в национальной
исторической и культурной традиции и составлявшую в столице ядро
антипушкинской партии, сохранившей к поэту и посмертную ненависть.
Заключительные 16 строк стихотворения (написанные позднее, 7 февраля)
были истолкованы при дворе как "воззвание к революции". 18 февраля 1837
Лермонтов был арестован; началось политическое дело о "непозволительных
стихах". Под арестом поэт пишет несколько стихотворений: "Сосед" ("Кто б
ни был ты, печальный мой сосед"), "Узник", положивших начало блестящему
"циклу" его "тюремной лирики": "Соседка", "Пленный рыцарь" (оба - 1840) и
др.
В феврале 1837 был отдан высочайший приказ о переводе Лермонтова
прапорщиком в Нижегородский драгунский полк на Кавказ; в марте он
выехал через Москву. Простудившись в дороге, был оставлен для лечения (в
Ставрополе, Пятигорске, Кисловодске, апрель-начало мая - 1-ая половина
сентября 1837); по пути следования в полк он "изъездил Линию всю вдоль, от
Кизляра до Тамани, переехал горы, был в Шуше, В Кубе, в Шемахе, в
Кахетии, одетый по-черкесски, с ружьем за плечами, ночевал в чистом поле,
засыпал под крик шакалов..." (письмо Раевскому, 2-я половина ноября начало декабря 1837), в ноябре был в Тифлисе, где, по-видимому, возникли
связи с культурной средой, группировавшейся вокруг А.Чавчавадзе (тестя
Грибоедова), одного из наиболее значительных представителей грузинского
романтизма. Лермонтов близко соприкасается с народной жизнью, видит быт
казачьих станиц, русских солдат, многочисленных народностей Кавказа. Все
это проецируется в его творчество, в частности, утвердив в нем
фольклористические интересы; в 1837 он записывает сказку об Ашик-Керибе
("Ашик-Кериб"), стремится передать колорит восточной речи и психологию
"турецкого" (тюркского, по-видимому, азербайджанского) сказителя; в
"Дарах Терека", "Казачьей колыбельной песне", "Беглеце" из фольклорной
стихии вырастает народный характер, с чертами этнической определенности.
В Пятигорске и Ставрополе он встречается с Н.М.Сатиным, знакомым ему по
Московскому пансиону, Белинским, доктором Н.В.Майером (прототип
доктора Вернера в "Княжне Мери"); знакомится с ссыльными декабристами
(В.М.Голицыным, В.Н.Лихаревым, М.А.Назимовым) и близко сходится с
А.И.Одоевским, памяти которого посвятил прочувственное стихотворение
("Памяти А.И.Одоевского").
Люди "поколения 1820-х", в частности декабристы (Назимов, позднее
Лорер), ощущали в Лермонтове представителя иного поколения, зараженного
скептицизмом и социальным пессимизмом и скрывающего от окружающих
свой внутренний мир под маской иронии и общественного индифферизма.
Внешне это нередко выражалось у Лермонтова в стремлении уклониться от
разговора на серьезные темы, в ироническом отношении к восторженности и
исповедальности; такая манера держать себя оттолкнула в 1837 Белинского,
привыкшего к философским спорам в дружеских кружках. Между тем для
самого Лермонтова эти встречи и разговоры стали творческим материалом:
он получал возможность, по контрасту, осмыслить социальнопсихологические признаки своего поколения. Результаты этих наблюдений
будут обобщены в образе Печорина и в "Думе".
Во время ссылки и позднее особенно раскрылось художественное дарование
Лермонтова, с детства увлекавшегося живописью. Ему принадлежат
акварели, картины маслом, рисунки - пейзажи, жанровые сцены, портреты и
карикатуры; лучшие из них связаны с кавказской темой.
Кавказская ссылка была сокращена хлопотами бабушки через
А.Х.Бенкендорфа. В октябре 1837 был отдан приказ о переводе Лермонтова в
Гродненский гусарский (в Новгородской губернии), а затем в лейбгвардейский Гусарский полк, стоявший в Царском Селе. Во второй половине
января 1838 Лермонтов возвращается, а с середины мая 1838 обосновывается
в Петербурге. 1838-1841 - годы его литературной славы. Он сразу же
попадает в пушкинский литературный круг, знакомится с Жуковским,
П.А.Вяземским, П.А.Плетневым, В.А.Сологубом, ближе с В.Ф.Одоевским,
принят в семействе Карамзиных, которое становится наиболее близкой ему
культурной средой: он принимает участие в домашних спектаклях и
развлечениях, устанавливает дружеские отношения с постоянными
посетителями салона: Смирновой-Россет, И.П.Мятлевым (с которым
обменивается шуточными макаронич. посланиями) Ростопчиной; у
Карамзиных Лермонтов накануне последней ссылки читал "Тучи". В 1840 в
Петербурге отдельными изданиями выходят единственный прижизненный
сборник "Стихотворения" и "Герой нашего времени".
Популярность Лермонтова открыла ему двери в великосветское общество, в
которое он стремился войти в целях психологического и социального
самоутверждения.
В 1838-1840 Лермонтов входит в "Кружок шестнадцати" - аристократическое
общество молодежи, частью из военной Среды [К.В.Браницкий-Корчак,
И.С.Гагарин, А.Н.Долгорукий, Столыпин (Монго) и др.], объединенного
законами корпоративного поведения и политической оппозиционностью
участников, и, по некоторым данным, играет в нем первенствующую роль.
В феврале 1840 на балу у графини Лаваль у Лермонтова произошло
столкновение с сыном французского посланника Э.Барантом;
непосредственным поводом было светское соперничество - предпочтение,
отданное Лермонтову кн. М.А.Щербатовой [адресатом стихотворений "На
светские цепи...", 1840; ей же посвящена "Молитва" ("В минуту жизни
трудную", и, возможно, стихотворение "Отчего"], которой был увлечен
Барант и в 1839-1940 увлечен Лермонтов. Ссора, однако, переросла личные
рамки и получила значение акта защиты национального достоинства. 18
февраля состоялась дуэль, окончившаяся примирением. Лермонтов тем не
менее был предан военному суду; под арестом (Ордонанс-гауз, Арсенальная
гауптвахта) его навещают друзья и литературные знакомые, в т.ч. Белинский,
вынесший сильное впечатление от разговора и самой личности Лермонтова
(<Глубокий и могучий дух! ... Я с ним спорил, и мне отрадно было видеть в
его рассудочном, охлажденном и озлобленном взгляде на жизнь и людей
семена глубокой веры в достоинство того и другого. Я это сказал ему - он
улыбнулся и сказал: "Дай Бог!">" - письмо Боткину 16-21 апреля 1840). Под
арестом состоялось новое объяснение Лермонтова с Барантом, ухудшившее
ход дела. В апреле 1840 был отдан приказ о переводе поэта в Тенгинский
пехотный полк в действующую армию на Кавказ. 3-5 мая Лермонтов выехал
из Петербурга; в Москве был на именинном обеде Н.В.Гоголя (с
А.И.Тургеневым, Вяземским, Е.А.Баратынским, Хомяковым, Самариным; с
последним сошелся ближе других); посещал дом Н.Ф. и К.К.Павловых. В
июне он прибывает в Ставрополь, в главную квартиру командующего
войсками Кавказской линии генерала П.Х.Граббе, а в июле уже участвует в
постоянных стычках с горцами и в кровопролитном сражении при реке
Валерик. Очевидцы сообщали об отчаянной храбрости Лермонтова,
удивлявшей кавказских ветеранов.
В начале февраля 1841, получив двухмесячный отпуск, Лермонтов приезжает
в Петербург. Его представляют к награде за храбрость, но Николай I
отклоняет представление. Поэт проводит столице 3 месяца, окруженный
вниманием; он полон творческих планов, рассчитывая получить отставку и
отдаться литературной деятельности. Его интересует духовная жизнь
Востока, с которой он соприкоснулся на Кавказе; в нескольких своих
произведениях он касается проблем "восточного миросозерцания" ("Тамара",
"Спор").
14 апреля 1841, не получив отсрочки, Лермонтов возвращается на Кавказ. В
мае он прибывает в Пятигорск и получает разрешение задержаться для
лечения на минеральных водах. Он испытывает прилив творческой
активности; в его записной книжке, подаренной накануне отъезда
В.Ф.Одоевским, один за другим следуют автографы "Сна", "Утеса",
стихотворения "Они любили друг друга...", "Тамара", "Свиданье", "Листок",
"Выхожу один я на дорогу...", "Морская царевна", "Пророк" (к этим и многим
другим лермонтовским текстам обращались известные русские композиторы:
А.Л.Гурилев, Ц.А.Кюи, А.С.Даргомыжский, А.Е.Варламов, Н.А.РимскийКорсаков и многие другие). Однако предписания из Петербурга
категорически требуют, чтобы он находился в полку.
В Пятигорске Лермонтов находит общество прежних знакомых, и в том
числе своего товарища по Школе юнкеров Мартынова. На одном из вечеров
в пятигорским семействе Верзилиных шутки Лермонтова задели Мартынова,
человека неумного и болезненно самолюбивого. Ссора повлекла за собой
вызов; не придавая значение размолвке, Лермонтов принял его, не
намереваясь стрелять в товарища. 15 июля, около пяти часов вечера,
разразилась ужасная буря с молнией и громом. И в это самое мгновение,
отказавшийся стрелять в Мартынова, Лермонтов был убит им в пяти шагах в грудь, навылет - между горами Машуком и Бештау... Неясность некоторых
обстоятельств дуэли позднее порождала в лермонтовской историографии
версии об организованном убийстве или заговоре, не имеющие достаточных
оснований. Гибель Лермонтова имела широкий общественный резонанс и
была воспринята в литературных кругах как непоправимая потеря для
русской литературы.
Творчество Лермонтова, продолжавшееся неполных 13 лет (1828-1841) с
необыкновенной интенсивностью, явилось высшей точкой развития русской
поэзии в послепушкинский период и открыло новые пути русской прозе.
Александр Сергеевич Пушкин
Александр Сергеевич Пушкин родился 6 июня (26 мая по старому стилю)
1799 году в Москве. Отец его, Сергей Львович (1771 -1848), происходил из
помещичьей, когда-то богатой семьи. От имений предков (в Нижегородской
губернии) до него дошло немного; но и дошедшее он проматывал,
совершенно не интересуясь хозяйственными делами; служил он в
Московском комиссариате, но службой не был озабочен. Среди его знакомых
было много писателей, а брат его Василий Львович приобрел известность как
поэт. В доме Пушкина интересовались литературой, а сам Сергей Львович
был поклонником французских классиков и сам пописывал французские и
русские стихи, которые, впрочем, были известны только знакомым и
родственникам. Мать Пушкина, Надежда Осиповна, урожденная Ганнибал,
происходила от Ганнибала, петровского "арапа", изображенного в романе
Пушкина.
Воспитание Пушкина было безалаберным. Сменявшиеся французыгувернеры, случайные учителя не могли иметь глубокого влияния на ребенка,
в значительной степени предоставленного самому себе.
Детство Пушкин провел в Москве, выезжая на лето в уезд Захарово, в
подмосковное имение бабушки. Кроме Александра у Пушкиных были дети старшая дочь Ольга и младший сын Лев. Родители не уделяли много
внимания детям, да, по-видимому, Александр не был любимым ребенком в
семье.
Его брат писал впоследствии о детских годах Александра: "До
одиннадцатилетнего возраста он воспитывался в родительском доме.
Страсть к поэзии появилась в нем с первыми понятиями: на восьмом году
возраста, умея уже читать и писать, он сочинял на французском языке
маленькие комедии и эпиграммы на своих учителей. Вообще воспитание его
мало заключало в себе русского. Он слышал один французский язык;
Гувернер был француз, впрочем, человек неглупый и образованный;
библиотека его отца состояла из одних французских сочинений. Ребенок
проводил бессонные ночи и тайком в кабинете отца пожирал книги одну за
другою". В 1810 году возник проект устройства привилегированного
учебного заведения - лицея в Царском Селе, при дворце Александра I.
Пушкин, обладавший влиятельными знакомствами, решил определить туда
своего сына Александра. В июне 1811 г. Александр со своим дядей поехал в
Петербург, благодаря имеющимся связям, Пушкину было обеспечено
поступление. 12 августа он выдержал вступительный экзамен. 19 октября
был торжественно открыт лицей и с этого дня началась лицейская жизнь
Пушкина. Лицей был закрытым учебным заведением, в него было принято
всего 30 учеников. Это были дети средних малообеспеченных дворян,
обладавших служебными связями.
В связи с политическими событиями 1812 г. Взятие французами Москвы
ставило под угрозу Петербург. Из-за большого потока солдат проходившего
через Царское Село, в лицее воцарился либеральный дух. В лицей проникали
сплетни об Александре I и его окружении. Кругозор Пушкина в то время
расширял П. Чаадаев, оказавшийся в гусарском полку в Царском Селе.
Чаадаев был настроен весьма либерально, он вел долгие политические
беседы с Пушкиным и сыграл немалую роль в нравственных понятиях
Александра. Впоследствии Пушкин посвятил Чаадаеву одно из первых своих
политических стихотворений.
Именно в лицее у Пушкина появляются настоящие друзья. На первый курс
было принято тридцать человек. Значит, у Пушкина было двадцать девять
товарищей.
В дальнейшем они станут известными людьми. У каждого лицеиста было
прозвище, а у некоторых и не одно. Иван Иванович Пущин - "Жано",
Вильгельм Карлович Кюхельбекер - "Кюхля", "Глиста", сам Пушкин "Француз" и множество других забавных прозвищ.
В лицее Пушкин плотно занимался поэзией, особенно французской, за что он
и получил прозвище "француз". Среди лицеистов проводились пассивные
соревнования, где Пушкин долгое время одерживал первенство. Из русских
поэтов Пушкина привлекал Батюшков и вся группа писателей,
объединившиеся вокруг Карамзина. С этой группой Пушкин был связан
через семейные отношения, в частности, через дядю, который был вхож в
нее. В доме Карамзина, который находился в Царском Селе, Александр
ознакомился с Жуковским и Вяземским, их влияние особенно отразилось на
творчестве Пушкина начиная с 1815 года.
Любимым поэтом Пушкина был Вольтер, именно ему Пушкин был обязан и
ранним своим безбожием, и склонностью к сатире, которая, впрочем,
находилась также в зависимости от литературной борьбы карамзинистов и от
шутливых сатир Батюшкова. В лицее Пушкина также коснулись новые
течения поэзии того времени: "Оссианицизм" и "Барды". К концу
пребывания в лицее Пушкин подвергся сильному влиянию новой
элегической поэзии, связанной с деятельностью таких французских поэтов,
как Парни и Мильвуа. Литературная лицейская слава Пушкина пришла к
нему в 15 лет, когда он впервые выступил в печати, поместив в "Вестнике
Европы" в июльском номере стихотворение "К другу стихотворцу".
В октябре 1815 года образовалось литературное общество "Арзамас" и
просуществовало оно до конца 1817 года.
Помимо "Арзамаса" и "Беседы" были еще литературные общества. Одним из
них был кружок писателей, собиравшихся у Оленина. Там собирались
противники "Беседы", но и не сторонники "Арзамаса". Предводителями этого
кружка были баснописец Крылов и Гредич. Пушкин ценил обоих этих людей
и впоследствии посещал Оленинский кружок. Но в лицейское время Пушкин
находился под влиянием Арзамаса, вдохновленный сатирой Батюшкова на
борьбу с "Беседой" Пушкин разделял все симпатии и антипатии "Арзамаса".
Срок пребывания в лицее кончился летом 1817 года. 9 июня состоялись
выпускные экзамены, на которых Пушкин читал заказанное стихотворение
"Безверие".
Арзамасец Ф. Вигель писал в своих воспоминаниях: "На выпуск молодого
Пушкина смотрели члены "Арзамаса" как на счастливое для них
происшествие, как на торжество. Сами родители его не могли принимать в
нем более нежного участия; особенно Жуковский, восприемник его в
"Арзамасе", казался, счастлив, как будто бы сам бог послал ему милое чадо.
Чадо показалось довольно шаловливо и необузданно, и мне даже больно
было смотреть, как все старшие братья на перерыв баловали маленького
брата. Спросят: был ли он тогда либералом? Да как же не быть
восемнадцатилетнему мальчику, который только что вырвался на волю, с
пылким поэтическим воображением, кипучею африканскою кровью в жилах,
и в такую эпоху, когда свободомыслие было в самом разгаре".
19 октября до самой смерти останется у Пушкина самым памятным днем в
его жизни. Сколько приятных воспоминаний будет у Пушкина связанно с
лицеем. Ну, хотя бы нашумевшая история с "гогель - могелем".
История такая. Компания воспитанников с Пушкиным, Пущиным и
Малиновским во главе, устроила тайную пирушку. Достали бутылку рома,
яиц, натолкли сахару, принесли кипящий самовар, приготовили напиток
"гогель - могель" и стали распивать. Одного из товарищей Тыркова, сильно
разобрало от рома, он начал шуметь, громко разговаривать, что привлекло
внимание дежурного гувернера, и он доложил инспектору Фролову.
Начались расспросы, розыски. Пущин, Пушкин и Малиновский объявили,
что это их дело и что они одни виноваты. Фролов немедленно донес о
случившемся исправляющему должность директора профессору
Гауэншильду, а тот поспешил доложить самому министру Разумовскому.
Переполошившийся министр приехал из Петербурга, вызвал виновных
сделал им строгий выговор и передал дело на рассмотрение конференции.
Конференция постановила: 1. Две недели стоять во время утреней и вечерней
молитвы. 2. Сместить виновных на последние места за обеденным столом. 3.
Занести фамилии их, с прописанием виновности и приговора, в черную
книгу, которая должна иметь влияние при выпуске. Но при выпуске
лицеистов, директором был уже не бездушный карьерист Гауэншильд, а
благородный Энгельгардт. Он ужаснулся и стал доказывать своим сочленам
недопустимость того, чтобы давнишняя шалость, за которую тогда же было
взыскано, имела влияние и на будущность провинившихся. Все тотчас же
согласились с его мнением и дело сдано было в архив.
Историю с "гогель - могелем" имеет в виду Пушкин в своем послании к
Пущину:
Помнишь ли, мой брат по чаше,
Как в отрадной тишине
Мы топили горе наше
В чистом пенистом вине?
Помнишь ли друзей шептание
Вокруг бокалов пуншевых,
Рюмок грозное молчанье,
Пламя трубок грошовых?
Закипев, о, скол прекрасно
Токи дымные текли!
Вдруг педанта глас ужасный
Нам послышался в дали, И бутылки вмиг разбиты,
И бокалы все в окно,
Всюду по полу разлиты
Пунш и светлое вино.
Убегаем торопливо...
В пирующих студентах Пушкин так же обращается к Пущину :
Товарищ милый, друг прямой,
Тряхнем рукою руку,
Оставим в чаше круговой
Педантам сроду скуку:
Не в первый раз мы в месте пьем,
Нередко и бранимся,
Но чашу дружества нальем И тот час помиримся.
Именно в лицее Пушкин первый раз влюбился.
Фрейлина. "Первую платоническую, истинно поэтическую любовь возбудила
в Пушкине Бакунина, - рассказывает Комаровский. - Она часто навещала
брата своего и всегда приезжала на лицейские балы. Прилесное лицо ее,
дивный стан и очаровательное обращение произвели всеобщий восторг во
всей лицейской молодежи. Пушкин описал ее прелести в стихотворении "К
живописцу", которое было положено на ноты лицейским товарищем
Пушкина Яковлевым и понятно пето до самого выхода из заведения ".
29 ноября 1815 года Пушкин писал в дневнике:
Итак, я счастлив был, я наслаждался,
Отрадой тихою, восторгом упивался,
И где веселья быстрый день?
Промчался летом сновиденья,
увяла прелесть наслажденья,
И снова вкруг меня угрюмой скуки тень.
Это была первая робкая и стыдливая юношеская любовь - с "безмятежной
тоской", со "счастьем тайных мук", с радостью на долгие дни от мимолетной
встречи или приветливой улыбки. Любовь эта отразилась в целом ряде
лицейских стихотворений Пушкина.
Посидел с милой девушкой в беседке, Здесь ею счастлив был я раз
В восторге сладостном погас,
И время самое для нас
Остановилось на минуту!
Получил от нее незначительное письмецо, В нем радости мои; когда померкну я,
Пускай оно груди бесчувственной коснется;
Быть может, милые друзья,
Быть может, сердце вновь забьется.
В 1834 году, тридцати девяти лет, Бакунина вышла замуж за
сорокадвухлетнего тверского помещика, капитана в отставке, А.А.
Полторацкого, двоюродного брата Анны Петровны Керн.
Лицейские годы жизни Пушкина сыграли огромную роль в становлении его
как личности, заложили фундамент его гениального творчества.
И лучше всего об этом говорит сам Пушкин!
Прости! Где б ни был я: в огне ли смертной битвы,
При милых ли брегах родимого ручья,
Святому братству верен я.
И пусть (услышит ли судьба мои молитвы?),
Пусть будут счастливы все, все твои друзья!
Лирика Пушкина
О лирике Пушкина говорить и трудно и легко. Трудно, потому что это
разносторонний поэт. Легко, потому что это необычайно талантливый поэт.
Вспомним, как он определил сущность поэзии:
Свободен, вновь ищу союза
Волшебных звуков, чувств и дум.
Я обратил внимание на то, что непременным условием творчества поэт
считает свободу. Пушкин уже к семнадцати годам был вполне сложившимся
поэтом, способным соперничать с такими маститыми светилами, как
Державин, Капнист. Поэтические строки Пушкина в отличие от громоздких
строф Державина обрели ясность, изящество и красоту. Обновление русского
языка, столь методично начатое Ломоносовым и Карамзиным, завершил
Пушкин. Его новаторство нам потому и кажется незаметным, что мы сами
говорим на этом языке. Бывают поэты "от ума". Их творчество холодно и
тенденциозно. Другие слишком много внимания уделяют форме. А вот
лирике Пушкина присуща гармоничность. Там все в норме: ритм, форма,
содержание.
Брожу ли я вдоль улиц шумных,
Вхожу ли в многолюдный храм,
Сижу ль средь юношей безумных,
Я предаюсь моим мечтам.
Так начинается одно из самых блистательных стихотворений Пушкина.
Музыкальное повторение у и ли не кажется нарочитым, но создает особую
мелодию стиха, всецело подчиняемую общей идее произведения. Поэта
мучает мысль о скоротечности жизни, о том, что на смену ему придут новые
поколения и он, возможно, будет забыт. Эта печальная мысль развивается на
протяжении нескольких строф, но затем, по мере того как она уступает место
философскому примирению с действительностью, меняется и звуковой
настрой стихотворения. Элегическая протяженность исчезает, последние
строки звучат торжественно и спокойно
И пусть у гробового входа
Младая будет жизнь играть,
И равнодушная природа
Красою вечною сиять.
Художественное исключительное чутье Пушкина руководило им в выборе
ритма, размера. Удивительно точно воспроизводится тряска дорожного
экипажа:
Долго ль мне гулять на свете
То в коляске, то верхом,
То в кибитке, то в карете,
То в телеге, то пешком?
Когда читаешь стихотворение "Обвал", невольно приходит на память гулкое
горное эхо, возникают в воображении угрюмые очертания скал и обрывов.
...И ропщет бор,
И блещут средь волнистой мглы
Вершины гор.
Пушкин, как никто, умел радоваться красоте и гармонии мира, природы,
человеческих отношений. Тема дружбы - одна из ведущих в лирике поэта.
Через всю свою жизнь он пронес дружбу с Дельвигом, Пущиным,
Кюхельбекером, зародившуюся еще в лицее. Многие вольнодумные стихи
Пушкина адресованы друзьям, единомышленникам. Таким является
стихотворение "К Чаадаеву". В строках, лишенных всякой
иносказательности, поэт призывает друга отдать свои силы освобождению
народа.
Пока свободою горим,
Пока сердца для чести живы,
Мой друг, отчизне посвятим
Души прекрасные порывы!
Столь же недвусмысленный призыв к восстанию содержится и в знаменитой
оде Пушкина "Вольность". Главная мысль оды в том, что "вольность"
возможна и в монархическом государстве, если монарх и народ строго
следуют законам, в том числе и моральным. Пушкин призывает к этому, но
вместе с тем звучит предупреждение тиранам:
Тираны мира! трепещите!
Поэтические проклятия в их адрес занимают целую строфу.
Самовластительный злодей!
Тебя, твой трон я ненавижу
Твою погибель, смерть детей.
С жестокой радостию вижу.
Читают на твоем челе
Печать проклятия народы.
Ты ужас мира, стыд природы,
Упрек ты богу на земле.
Царь рассвирепел, прочитав эти строки. "Пушкина надо сослать в Сибирь, заявил он. - Он бунтовщик хуже Пугачева".
На зловещем контрасте безмятежной природы и ужасов крепостничества
строится "Деревня". Стихотворение условно можно разделить на две части.
Первая часть - это "приют спокойствия", где все полно "счастья и забвенья".
Казалось бы, по тону первой части ничто не предвещало взрыва негодования.
Даже подбор оттенков говорит нам о радужных картинах сельской природы:
"душистые скирды", "светлые лучи", "лазурные равнины". Иначе, "везде
следы довольства и труда". Но вторая часть стихотворения несет
антикрепостническую
направленность. Именно здесь, в деревне, Пушкин видит зловещую причину
всех бедствий - крепостное право, "рабство тощее", "барство дикое".
Заканчивается стихотворение риторическим вопросом:
Увижу ль, о друзья! народ не угнетенный
И рабство, падшее по манию царя,
И над отечеством свободы посвященной
Взойдет ли, наконец, прекрасная заря?
Но царь не внял призывам поэта. Пушкина ожидала ссылка. Правда,
благодаря Жуковскому, северную ссылку заменили южной. Во время
восстания декабристов Пушкин жил в Михайловском. Здесь его застала весть
о жестокой расправе над ними. Он пишет замечательное стихотворение "В
Сибирь", которое передает декабристам через Екатерину Трубецкую. Он
посылает друзьям слова утешения:
Не пропадет ваш скорбный труд
И дум высокое стремленье
Пушкин был не только единомышленником декабристов, его стихи
воодушевляли их. Каждое новое произведение было событием,
переписывалось из рук в руки. Об этом говорится в стихотворении "Арион" :
.....А я - беспечной веры полн., Пловцам я пел...
Певец оказывается единственным, кто уцелел после "грозы". Но он остается
верен своим убеждениям: " я гимны прежние пою".
Быть с друзьями в беде - священный долг каждого человека. Высокие
чувства любви и дружбы неизменно сопутствуют Пушкину, не дают ему
впасть в отчаянье. Любовь для Пушкина - высочайшее напряжение всех
душевных сил.
Как бы ни был человек подавлен и разочарован, какой бы мрачной ни
казалась ему действительность, приходит любовь - и мир озаряется новым
светом.
Самым изумительным стихотворением о любви, на мой взгляд, является
стихотворение " Я помню чудное мгновенье". Пушкин умеет найти
удивительные слова, чтобы описать волшебное воздействие любви на
человека:
Душе настало пробужденье:
И вот опять явилась ты,
Как мимолетное виденье,
Как гений чистой красоты.
Женский образ дан лишь в самых общих чертах: "голос нежный", "милые
черты". Но даже эти общие контуры женского образа создают впечатление
возвышенного, необычайно прекрасного.
В стихотворении "Я вас любил" показано, что настоящая любовь не
эгоистическая. Это светлое, бескорыстное чувство, это желание счастья
любимой. Пушкин находит удивительные строки, хотя слова совершенно
простые, повседневные. Наверно, именно в этой простоте и повседневности
проявляется красота чувств и нравственная чистота:
Я вас любил так искренно, так нежно,
Как дай вам бог любимой быть другим
Особое внимание хотелось бы обратить на стихотворение "Мадонна"
Это стихотворение Пушкин посвятил своей жене. Радость и счастье от
долгожданного брака (он трижды делал предложение Н. Н. Гончаровой)
выразились в строках:
Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец
Поэзия Пушкина обладает удивительным даром. Она как живительный
бальзам воздействует на человека. Стихотворения Пушкина мы знаем с юных
лет, но только через какое-то время, иногда много лет спустя, мы открываем
для себя заново сказочный мир его поэзии и не устаем поражаться ее
кристальной чистоте, ясности, одухотворенности. Поэзия Пушкина вечна,
ибо она обращена ко всему прекрасному в человеке.
Смерть поэта
На дуэли с французом Дантесом, жестоко оскорбившим поэта и его жену,
Пушкин был тяжело ранен. Его доставили в дом на Мойке,12. У его постели
дежурил В. И. Даль, который был не только языковедом, но и военным
врачом. Говорят, сегодняшняя медицина не дала бы поэту умереть, но тогда
рана оказалась смертельной - 10 февраля, по словам писателя В. Ф.
Одоевского, "солнце русской поэзии закатилось"...
Жизнь великого поэта оборвалась, а книги его остались. Благодаря Пушкину
русская литература стала одной из величайших литератур мира. Его
называют творцом современного русского литературного языка. Язык
Пушкина прост, ясен и всем понятен. Но за этой простотой и понятностью удивительная глубина, великая мудрость.
Иван Сергеевич Тургенев
Иван Сергеевич Тургенев родился 28 октября (9 ноября) 1818 года в
поместье Спасское - Лутовиново на Орловщине. Отец его, Сергей
Николаевич Тургенев, дворянин, с 1810 года служил в Кавалергардском
полку, участвовал в сражениях с французами в 1812 году, за героизм получил
орден Святого Георгия; вышел в отставку в чине полковника. Мать, Варвара
Петровна, урожденная Лутовинова, была последней представительницей
дворянского рода.
Вскоре семья переезжает в Москву, где братья Иван и Николай учились
сначала в частном пансионе, а потом - с домашними учителями.
В пятнадцать лет Иван Тургенев стал студентом словесного отделения
Московского университета, через год перешел в университет в Петербурге, а
завершил свое образование за границей. В Берлинском университете с 1838
по 1841 гг. Тургенев изучал философию Гегеля, слушал лекции по
классической филологии и истории.
Самое важное событие в жизни Тургенева тех лет — сближение с молодыми
русскими «гегельянцами»: Н.В.Станкевичем, М.А.Бакуниным,
Т.Н.Грановским. Юный Тургенев, склонный к романтической философской
рефлексии, в грандиозной философской системе Гегеля пытался найти
ответы на «вечные» вопросы жизни. Интерес к философии соединился в нем
со страстной жаждой творчества. Еще в Петербурге были написаны первые
романтические стихотворения, отмеченные влиянием популярного во второй
половине 1830-х гг. поэта В.Г.Бенедиктова, и драма «Стено». Как вспоминал
Тургенев, в 1836 г. он плакал, читая стихотворения Бенедиктова, и только
Белинский помог ему избавиться от чар этого «златоуста».
Тургенев начинал как лирический поэт-романтик. Интерес к поэзии не угасал
и в последующие десятилетия, когда прозаические жанры стали
господствовать в его творчестве.
В творческом развитии Тургенева обычно выделяют три крупных периода:
1) Первый период (1836-1847), начавшийся подражательными
романтическими стихотворениями, завершился активным участием писателя
в деятельности «натуральной школы» и публикацией первых рассказов из
«Записок охотника» .
В нем также можно выделить два этапа: 1836-1842 гг. — годы литературного
ученичества, совпавшие с увлечением философией Гегеля, и 1843-1847 гг. —
время напряженных творческих поисков в различных жанрах поэзии, прозы и
драматургии, совпавшее с разочарованием в романтизме и прежних
философских увлечениях. В эти годы важнейшим фактором творческого
развития Тургенева было влияние В.Г.Белинского.
Начало самостоятельного творчества Тургенева, свободного от явных следов
ученичества, относится к 1842-1844 г. Вернувшись в Россию, он попытался
найти достойное жизненное поприще (два года служил в Особой канцелярии
министерства внутренних дел) и сблизиться с петербургскими литераторами.
В начале 1843 г. состоялось знакомство с В.Г.Белинским. Незадолго до этого
была написана первая поэма — «Параша», привлекшая внимание критика.
Под влиянием Белинского Тургенев решил оставить службу и целиком
посвятить себя литературе. В 1843 г. произошло и еще одно событие, во
многом определившее судьбу Тургенева: знакомство с французской певицей
Полиной Виардо, гастролировавшей в Петербурге.
Любовь к этой женщине не только факт его биографии, но и сильнейший
мотив творчества, обусловивший эмоциональную окраску многих
тургеневских произведений, в том числе его знаменитых романов. С 1845 г.,
когда он впервые приехал во Францию к П.Виардо, жизнь писателя была
связана с ее семьей, с Францией, с кругом блестящих французских писателей
второй половины XIX в. (Г.Флобер, Э.Золя, братья Гонкуры, позднее Г. де
Мопассан).
В 1844-1847 гг. Тургенев — один из самых видных участников «натуральной
школы», содружества молодых петербургских писателей-реалистов. Душой
этого содружества был Белинский, внимательно следивший за творческим
развитием начинающего писателя.
Творческий диапазон Тургенева в 1840-е гг. очень широк: из-под его пера
выходили и лирические стихотворения, и поэмы («Разговор», «Андрей»,
«Помещик»), и пьесы («Неосторожность», «Безденежье»). Но, пожалуй,
самыми примечательными в творчестве Тургенева этих лет стали
прозаические произведения — повести и рассказы «Андрей Колосов», «Три
портрета», «Бретер» и «Петушков». Постепенно определялось главное
направление его литературной деятельности — проза.
2) Второй период (1848-1861) был, вероятно, самым счастливым для
Тургенева: после успеха «Записок охотника» известность писателя
неуклонно росла, а каждое новое произведение воспринималось как
художественный отклик на события общественной и идейной жизни России.
Особенно заметные изменения в его творчестве произошли в середине 1850-х
гг.: в 1855 г. был написан первый роман «Рудин», открывший цикл романов
об идейной жизни России. Последовавшие за ним повести «Фауст» и «Ася»,
романы «Дворянское гнездо» и «Накануне» упрочили славу Тургенева: его
по праву считали крупнейшим писателем десятилетия (имя
Ф.М.Достоевского, находившегося на каторге и в ссылке, было под запретом,
творческий путь Л.Н.Толстого только начинался).
В начале 1847 г. Тургенев надолго уехал за границу, а перед отъездом
передал в некрасовский журнал «Современник» (главный печатный орган
«натуральной школы») свой первый «охотничий» рассказ-очерк «Хорь и
Калиныч», навеянный встречами и впечатлениями лета и осени 1846 г., когда
писатель охотился в Орловской и соседних с ней губерниях. Напечатанный в
первой книжке журнала за 1847 г. в разделе «Смесь», этот рассказ открыл
длинную серию публикаций тургеневских «Записок охотника»,
растянувшуюся на пять лет.
Окрыленный успехом своих внешне непритязательных произведений,
выдержанных в традициях «физиологического очерка», популярного среди
молодых русских реалистов, писатель продолжил работу над «охотничьими»
рассказами: 13 новых произведений (в том числе «Бурмистр», «Контора»,
«Два помещика») были написаны уже летом 1847 г. в Германии и во
Франции. Однако два сильнейших потрясения, испытанные Тургеневым в
1848 г., затормозили работу: это были революционные события во Франции и
Германии и смерть Белинского, которого Тургенев считал своим
наставником и другом. Лишь в сентябре 1848 г. он вновь обратился к работе
над «Записками охотника»: были созданы «Гамлет Щигровского уезда» и
«Лес и степь». В конце 1850 — начале 1851 г. цикл пополнился еще
четырьмя рассказами (среди них такие шедевры, как «Певцы» и «Бежин
луг»). Отдельное издание «Записок охотника», в которое вошли 22 рассказа,
появилось в 1852 г.
«Записки охотника» — поворотный момент в творчестве Тургенева. Он не
только нашел новую тему, став одним из первых русских прозаиков,
открывших неизведанный «материк» — жизнь русского крестьянства,, но и
выработал новые принципы повествования. В рассказах-очерках органично
слились документальное и вымышленное, лирический автобиографизм и
стремление к объективному художественному исследованию жизни
деревенской России. Тургеневский цикл стал самым значительным
«документом» о жизни русской деревни накануне крестьянской реформы
1861 г.
«Записки охотника» не понравились властям. Министр просвещения в
докладе царю писал, что рассказы "имеют решительное направление к
унижению помещиков, которые представлены в карикатурном или, еще
чаще, в предосудительном виде". Был найден повод, и Тургенева арестовали.
Затем отправили в ссылку - все в то же Спасское - Лутовиново.
Можно отметить следующие основные художественные особенности
«Записок охотника»:
— в книге нет единого сюжета, каждое произведение вполне самостоятельно.
Документальная основа всего цикла и отдельных рассказов — встречи,
наблюдения и впечатления писателя-охотника. Географически точно
обозначено место действия: северная часть Орловской губернии, южные
районы Калужской и Рязанской губерний;
— беллетристические элементы сведены к минимуму, каждое событие имеет
ряд событий-прототипов, образы героев рассказов — результат встреч
Тургенева с реальными людьми — охотниками, крестьянами, помещиками;
— весь цикл объединяет фигура повествователя, охотника-поэта,
внимательного и к природе, и к людям. Автобиографический герой смотрит
на мир глазами наблюдательного, заинтересованного исследователя;
— большинство произведений — социально-психологические очерки.
Тургенева занимают не только социальные и этнографические типы, но и
психология людей, в которую он стремится проникнуть, пристально
вглядываясь в их внешний облик, изучая манеру поведения и характер
общения с другими людьми. Этим тургеневские произведения отличаются от
«физиологических очерков» писателей «натуральной школы» и
«этнографических» очерков В.И.Даля и Д.В.Григоровича.
Главное открытие Тургенева в «Записках охотника» — душа русского
крестьянина. Крестьянский мир он показал как мир личностей, весомо
дополнив давнее «открытие» сентименталиста Н.М.Карамзина: «и
крестьянки любить умеют». Однако и русские помещики по-новому
изображены Тургеневым, это хорошо видно в сопоставлении героев
«Записок...» с гоголевскими образами помещиков в «Мертвых душах».
Тургенев стремился создать достоверную, объективную картину русского
поместного барства: не идеализировал помещиков, но и не считал их
существами порочными, заслуживающими только негативного отношения. И
крестьянство, и помещики для писателя — два слагаемых русской жизни, как
бы застигнутой «врасплох» писателем-охотником.
В 1850-е гг. Тургенев — писатель круга «Современника», лучшего журнала
того времени. Однако к концу десятилетия отчетливо проявились идейные
различия между либералом Тургеневым и разночинцами-демократами,
составлявшими ядро «Современника». Программные эстетические установки
ведущих критиков и публицистов журнала — Н.Г.Чернышевского и
Н.А.Добролюбова — были несовместимы с эстетическими взглядами
Тургенева. Он не признавал «утилитарного» подхода к искусству,
поддерживал точку зрения представителей «эстетической» критики —
А.В.Дружинина и В.П.Боткина. Резкое неприятие писателя вызвала
программа «реальной критики», с позиций которой критики «Современника»
интерпретировали его собственные произведения. Поводом к
окончательному разрыву с журналом стала публикация, вопреки
«ультиматуму» Тургенева, предъявленному редактору журнала
Н.А.Некрасову, статьи Добролюбова «Когда же придет настоящий день?»
(1860), посвященной разбору романа «Накануне.». Тургенев гордился тем,
что его воспринимали как чуткого диагноста современной жизни, однако
категорически отказывался от навязанной ему роли «иллюстратора», не мог
равнодушно наблюдать, как его роман использовался для пропаганды
совершенно чуждых ему взглядов. Разрыв Тургенева с журналом, в котором
он напечатал лучшие свои произведения, стал неизбежным.
3) Третий период (1862-1883) начался двумя «ссорами» — с журналом
«Современник», с которым Тургенев перестал сотрудничать в 1860-1861 гг.,
и с «молодым поколением», вызванной публикацией «Отцов и детей».
Хлесткий и несправедливый разбор романа напечатал в «Современнике»
критик М.А.Антонович. Полемика вокруг романа, не утихавшая несколько
лет, воспринималась Тургеневым очень болезненно. Этим, в частности,
обусловлено резкое снижение скорости работы над новыми романами:
следующий роман — «Дым» — был опубликован только в 1867 г., а
последний — «Новь» — в 1877 г.
Круг художественных интересов писателя в 1860-е-1870-е гг. изменился и
расширился, его творчество стало «многослойным». В 1860-е гг. он вновь
обратился к «Запискам охотника» и дополнил их новыми рассказами. Еще в
начале десятилетия Тургенев поставил перед собой задачу увидеть в
современной жизни не только «пену дней», уносимую временем, но и
«вечное», общечеловеческое. В статье «Гамлет и Дон-Кихот» был поставлен
вопрос о двух противоположных типах отношения к жизни. По его мнению,
анализ «гамлетовского», рассудочного и скептического, мироощущения и
«донкихотского», жертвенного, типа поведения — философская основа для
более глубокого понимания современного человека. Резко усилилось
значение философской проблематики в произведениях Тургенева: оставаясь
художником, внимательным к социально-типическому, он стремился
открыть в современниках общечеловеческое, соотнести их с «вечными»
образами искусства. В повестях «Бригадир», «Степной король Лир», «Стук...
стук... стук!...», «Пунин и Бабурин» Тургенев-социолог уступил место
Тургеневу-психологу и философу.
В мистически окрашенных «таинственных повестях» («Призраки», «История
лейтенанта Ергунова», «После смерти (Клара Милич)» и др.) он размышлял
над загадочными явлениями в жизни людей, необъяснимыми с позиций
разума состояниями души. Лирико-философская тенденция творчества,
обозначившаяся в рассказе «Довольно» (1865), в конце 1870-х гг. обрела
новую жанрово-стилевую форму «стихотворений в прозе» — так Тургенев
называл свои лирические миниатюры и фрагменты. За четыре года были
написаны более 50 «стихотворений». Таким образом, Тургенев, начинавший
как лирический поэт, в конце жизни вновь обратился к лирике, считая ее
наиболее адекватной художественной формой, позволяющей выразить его
самые сокровенные мысли и чувства.
Творческий путь Тургенева отразил общую тенденцию в развитии
«высокого» реализма: от художественного исследования конкретных
социальных явлений (повести и рассказы 1840-х гг., «Записки охотника»)
через глубокий анализ идеологии современного общества и психологии
современников в романах 1850-х-1860-х гг. писатель шел к осмыслению
философских основ человеческой жизни. Философская насыщенность
произведений Тургенева второй половины 1860-х-начала 1880-х гг.
позволяет считать его художником-мыслителем, близким по глубине
постановки философских проблем к Достоевскому и Толстому. Пожалуй,
главное, что отличает Тургенева от этих писателей-моралистов, —
«пушкинское» отвращение к морализаторству и проповедничеству,
нежелание создавать рецепты общественного и личного «спасения»,
навязывать свою веру другим людям.
Последние два десятилетия жизни Тургенев провел в основном за границей:
в 1860-е гг. жил в Германии, на короткое время приезжая в Россию и во
Францию, а с начала 1870-х гг. — во Франции вместе с семьей Полины и Луи
Виардо. В эти годы Тургенев, пользовавшийся в Европе высочайшим
художественным авторитетом, активно пропагандировал русскую литературу
во Франции и французскую — в России. Только в конце 1870-х гг. он
«помирился» с молодым поколением. Новые читатели Тургенева бурно
чествовали его в 1879 г., сильное впечатление произвела его речь на
открытии памятника А.С.Пушкину в Москве в 1880 г.
Последние годы жизни Иван Сергеевич провел за границей, вспоминая
родину. Одному их своих знакомых он писал: "Когда вы будете в Спасском,
поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, - родине
поклонитесь..."
В 1882-1883 гг. тяжело больной Тургенев работал над своими
«прощальными» произведениями — циклом «стихотворений в прозе».
Первая часть книги была издана за несколько месяцев до его смерти,
последовавшей 22 августа (3 сентября) 1883 г. в Буживале, близ Парижа.
Гроб с телом Тургенева отправили в Петербург, где 27 сентября состоялись
грандиозные похороны: в них участвовало, по словам современников, около
150 тысяч человек.