Частное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Институт социальных и гуманитарных знаний» ЧОУ ВПО «ИСГЗ» Одобрено решением кафедры _____________________________ Протокол №____ от «__»______20__г. Зав. кафедрой __________ / / (подпись) Разработчик ___________ / Овчинников А.В. / к.и.н. (подпись) РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ДИСЦИПЛИНЕ История искусств Общий объем дисциплины по учебному плану 2 (zet) 72 (часов) по направлению подготовки 45.03.02 Лингвистика профиль: Перевод и переводоведение (уровень бакалавриата) ФГОС ВПО утвержден приказом МО и Н РФ от 7 августа 2014 г. № 940 Квалификация (степень) выпускника – бакалавр Нормативный срок освоения программы – 4 года Форма обучения – очная 1 1. Цели и задачи дисциплины: Цель курса: представить студентам широкую картину развития различных видов изобразительных искусств в их идейной и художественной взаимосвязи; выявить духовные и эстетические доминанты времени; раскрыть исторические и эстетические причины появления и смены творческих методов, черты преемственности и новаторства в них; дать сумму знаний по понятийному аппарату, позволяющему студенту самостоятельно осваивать мировое культурное наследие. Задачи курса: формирование целостного представления о видах и жанрах изобразительных искусств, наборе технологий и канонов, о направлениях и стилях в истории мирового искусства. 2. Место дисциплины в структуре ОП: Дисциплина «История искусств» относится к дисциплине по выбору вариативной части гуманитарного, социального и экономического цикла. Дисциплина является составной частью гуманитарной подготовки бакалавров. Данная дисциплина по содержанию, структуре, объему учебного материала учитывает профессионально-деловые, научнопрактические, социально-культурные потребности будущих бакалавров. «История искусств» базируется на дисциплинах цикла Б1, в частности «Истории», «Социологии», а также привлекает знания из смежных областей, таких как «Философия» и другие. 3. Планируемые результаты освоения дисциплины: Процесс изучения дисциплины (модуля) направлен на формирование компетенций: установленные ФГОС: - способностью ориентироваться в системе общечеловеческих ценностей и учитывать ценностно-смысловые ориентации различных социальных, национальных, религиозных, профессиональных общностей и групп в российском социуме (ОК-1); - способностью руководствоваться принципами культурного релятивизма и этическими нормами, предполагающими отказ от этноцентризма и уважение своеобразия иноязычной культуры и ценностных ориентаций иноязычного социума (ОК-2); - владением навыками социокультурной и межкультурной коммуникации, обеспечивающими адекватность социальных и профессиональных контактов (ОК-3); - способностью к осознанию значения гуманистических ценностей для сохранения и развития современной цивилизации; готовностью принимать 2 нравственные обязательства по отношению к окружающей природе, обществу и культурному наследию (ОК-5). В результате изучения дисциплины «История искусств» студент должен: Знать: основные этапы и закономерности развития мирового искусства; основные памятники мирового искусства с древнейших времен до ХХ века; биографии и творчество выдающихся художников разных времен и народов; иметь представление о видах и жанрах искусства и их специфике; о важнейших художественных направлениях, стилях и тенденциях мирового искусства. Уметь: свободно ориентироваться в разнообразных исторических эпохах, направлениях, течениях мирового искусства; самостоятельно анализировать, сопоставлять, выявлять стилистические особенности и характерные тенденции мирового искусства; пользоваться научной терминологией, излагать и обосновывать полученные знания. Владеть: навыками поиска, отбора и обработки визуальной и вербальной информации, навыками творческого процесса, поиска принятия творческих решений в воплощении художественного замысла; навыками применения многообразных художественных средств, созданных на протяжении длительного развития искусства в будущей профессиональной деятельности. 4. Содержание дисциплины Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 (zet) 72 (академ. часов), в т.ч. на контактную работу обучающихся с преподавателем (аудиторные занятия) выделено 36 академ. часов, а на самостоятельную работу студентов – 36 академ. часов. Содержание дисциплины, структурированное по темам (разделам) Наименование тем/разделов ВСЕГ О по Всего Лек теме (ак.ч) . (ак.ч.) СРС 36 академ. часов Реферат (не более 1 на дисциплину) Эссе Аудиторные занятия 36 академ. часов Всего Практ. КС (ак.ч. /Сем. Р ) Контр ольна я работа Самост оятельн ое изучен ие учебно й литерат уры Тема 1. Методология истории искусства как учебная дисциплина 7 3 1 2 0 4 1 1 1 Тема 2. Методы в 7 3 1 2 0 4 1 1 1 3 1 1 искусствознании Тема 3. История науки как история ее методов: пути сложения современного искусствознания. Первоначальный период: античность и средние века 7 3 1 2 0 4 1 1 1 1 7 4 1 2 1 3 1 1 1 0 Тема 4. Эпоха Возрождения и Вазари Тема 5. У истоков искусствоведения как науки: барокко и классицизм в истории искусствоведения 0 7 4 1 2 1 1 3 1 1 Тема 6. Нормативная эстетика Просвещения и возникновение истории искусства как науки. Формирование национальных школ в рамках общей теории искусства. Тема 7. Начало истории искусства как науки: эпоха Винкельмана 0 7 4 1 2 1 1 3 1 1 0 7 3,5 0,5 2 1 3,5 1,5 1 1 7 4,5 0,5 3 1 2,5 0,5 1 1 Тема 8. Романтизм и рождение историзма. 0 Тема 9. Искусствоведческая мысль в русской культуре XVII-XIX веков 0 7 4,5 0,5 3 1 2,5 0,5 1 1 9 2,5 0,5 2 0 6,5 0,5 2 2 Тема 10. Искусствоведение в пределах всеобщей истории Промежуточный контроль (экзамен/зачет/зачет с оценкой) ИТОГО Зачет 72 36 8 22 6 36 9 11 11 Для заочного обучения Наименование тем/разделов 2 ВСЕГ О Аудиторные занятия 36 академ. часов 4 СРС 36 академ. часов 5 Всего Лек (ак.ч) . Реферат (не более 1 на дисциплину) Эссе по теме (ак.ч.) Всего Практ. КС (ак.ч. /Сем. Р ) Контр ольна я работа Самост оятельн ое изучен ие учебно й литерат уры Тема 1. Методология истории искусства как учебная дисциплина 1 7 3 1 2 0 4 1 1 1 7 3 1 2 0 4 1 1 1 1 7 3 1 2 0 4 1 1 1 1 7 4 1 2 1 3 1 1 1 0 Тема 2. Методы в искусствознании Тема 3. История науки как история ее методов: пути сложения современного искусствознания. Первоначальный период: античность и средние века Тема 4. Эпоха Возрождения и Вазари Тема 5. У истоков искусствоведения как науки: барокко и классицизм в истории искусствоведения 0 7 4 1 2 1 3 1 1 1 Тема 6. Нормативная эстетика Просвещения и возникновение истории искусства как науки. Формирование национальных школ в рамках общей теории искусства. Тема 7. Начало истории искусства как науки: эпоха Винкельмана 0 7 4 1 2 1 3 1 1 1 0 7 3,5 0,5 2 1 3,5 1,5 1 1 7 4,5 0,5 3 1 2,5 0,5 1 1 Тема 8. Романтизм и рождение историзма. Тема 9. Искусствоведческая мысль в русской культуре XVII-XIX веков 0 0 7 4,5 0,5 5 3 1 2,5 0,5 1 1 Тема 10. Искусствоведение в пределах всеобщей истории Промежуточный контроль (экзамен/зачет/зачет с оценкой) ИТОГО 9 2,5 0,5 2 0 6,5 0,5 2 2 2 Зачет 72 36 8 22 6 36 9 11 11 5 4.1 Содержание разделов дисциплины Наименование № раздела, темы Содержание раздела п/п дисциплины 1. Тема 1. Методология Искусствоведение в широком понимании как истории искусства наука об искусстве и художественной культуре в как учебная целом. Искусствоведение как наука о пластических дисциплина искусствах. Искусствоведение как языковое «сопровождение» художественной практики. Лингвистические и литературные аспекты искусствоведения («поэтические корни» науки об искусстве) как отражение языковой природы искусства. Проблема рационального и иррационального аспектов искусства и искусствознания. Место интуиции и творческого начала в науке об искусстве. Общая структура науки об искусстве (теория искусства, художественная критика, история искусства) и типология ее методов (методы описательнодискурсивные, аналитические и обобщающесинтетические). Зависимость методологии искусствознания от теории искусства, эстетики и философии искусства на том или ином этапе развития науки об искусстве, а также от современной художественной жизни (и, соответственно, от состояния художественной критики в ту или иную эпоху). Проблема «всеобщего искусствознания» (возможность построения универсальной теории искусства и метода науки об искусстве). Теоретическое обоснование «всеобщего искусствознания» (теория синестезии и гезамткунстверка – не только художественного, но и концептуального). Междисциплинарный характер всякой гуманитарной методологии и истории искусства, в частности: связь со смежными дисциплинами (историей, психологией, социологией, 6 2. Тема 2. Методы в искусствознании лингвистикой, литературоведением, религиоведением и т.д.). Понимание методологии не как теоретической, а как практической дисциплины: методологическая оснащенность историка искусства – умение применять те или иные теоретические установки в конкретном исследовательском контексте. Методология как критерий научности – способность науки к теоретической рефлексии и самоверификации. Критерии и признаки научного знания (знание объективное есть знание общеобязательное и проверяемое). Науки естественные и гуманитарные (традиционность и проблематичность подобной классификации). «Идеографический» (Г. Риккерт) характер гуманитарного знания: ориентированность на индивидуальность, уникальность отдельного факта. Особенности методологии истории искусства как учебной дисциплины. Предмет и задачи курса. Требования к уровню освоения содержания дисциплины. Понятие о методологии как системе определенных способов, приемов, подходов, применяемых в той или иной сфере деятельности. Определение метода научного познания. Классификация методов по степени общности и сфере действия (философские, общенаучные, частнонаучные, дисциплинарные, междисциплинарные). Современное искусствоведческое исследование: жанры, методы. Основы эмпирического исследования и работа с субъектом исследовательской деятельности в разных видах искусства. Методы наблюдения, интервью и особенности фиксации материала в ходе исследования актуального художественного опыта. Описательно-биографический метод исследования. Историко- типологический метод исследования. Включение элементов герменевтического, семиотического и синергетического методов в искусствоведческое исследование. Социологический и психологический дискурс искусствоведческого исследования. Жанры научного исследования (статья, предисловие, монография, комментарии) и особенности редактирования искусствоведческого 7 3. 4. исследования. Тема 3. История Источники сведений о ранних этапах науки как история ее формирования искусствоведческого знания. методов: пути Особенности античной мысли об искусстве. сложения Сохранившиеся сведения о первых современного древнегреческих образцах литературы об искусствознания. искусстве: «Каноне» Поликлета, трактатах Дуриса, Первоначальный Ксенократа. «Топографическое» направление в период: античность литературе об искусстве: «Описание Эллады» и средние века Павсания. Описание художественных произведений у Лукиана. Пифагорейская концепция «космоса» как стройного целого, подчиненного законам «гармонии и числа» и ее значение для начал теории архитектуры. Идея порядка и соразмерности в архитектуре и градостроительстве. Образы идеального города в сочинениях Платона (шестая книга «Законов», диалог «Критий») и Аристотеля (седьмая книга «Политики»). Понимание искусства в Древнем Риме. «Естественная история» Плиния Старшего (I в. н. э.) как главный источник сведений по истории античного искусства. Трактат Витрувия: систематическое изложение классической архитектурной теории. Судьба античных традиций в эпоху средневековья и особенности средневековых представлений об искусстве. Эстетические воззрения Средневековья (Августин, Фома Аквинский), ведущая эстетическая идея: Бог – источник красоты (Августин) и ее значение для художественной теории и практики. Идея «первообраза». Особенности средневековой литературы об искусстве. Практическитехнологические, рецептурные руководства: «Руководство живописцев» с горы Афонской Дионисия Фурнаграфиота, «О красках и искусствах римлян» Гераклия, «Схедула» (Schedula – Ученьице) Теофила. Описание памятников архитектуры в хрониках и житиях святых. Тема 4. Ренессанс как поворотный этап в истории Эпоха Возрождения развития европейского искусства и и Вазари искусствознания. Новое отношение к античности (изучение памятников античности). Развитие светского мировоззрения и возникновение 8 5. Тема 5. У истоков искусствоведения как науки: барокко и классицизм в истории искусствоведения экспериментальной науки. Формирование тенденции к исторической и критической интерпретации явлений искусства: «Комментарии» Лоренцо Гиберти. Трактаты по специальным вопросам – градостроительству (Филарете), пропорциям в архитектуре (Франческо ди Джорджо), перспективе в живописи (Пьеро дела Франческа). Теоретическое осмысление ренессансного перелома в развитии искусства и опыта гуманистического изучения античного наследия в трактатах Леона Батиста Альберти («О статуе», 1435, «О живописи», 1435-36, «О зодчестве»; опубликован в 1485), Леонардо да Винчи («Трактат о живописи», опубликован посмертно), Альбрехта Дюрера («Четыре книги о пропорциях человека», 1528). Критика архитектурной теории Витрувия в «Десяти книгах о зодчестве» (1485) Леона Батиста Альберти. Витрувианская «Академия доблести» и ее деятельность по изучению и переводу труда Витрувия. Трактат Джакомо да Виньолы «Правило пяти ордеров архитектуры» (1562). «Четыре книги об архитектуре» (1570) А. Палладио – классический эпилог в истории архитектуры эпохи Возрождения. Роль Палладио в развитии архитектурных идей барокко и классицизма. Палладио и палладианство. Формирование ренессансных законов и правил изобразительного искусства: теории перспективы и учения о пропорциях Основные этапы становления исторического искусствознания в Новое время: от Вазари к Винкельману. Интерес к творческой личности художника - почва для развития биографического жанра и ранних ростков художественной критики. «Жизнеописания наиболее выдающихся живописцев, ваятелей и зодчих» Дж. Вазари (1550, 1568) как этапный труд в истории становления искусствоведческой науки. Теоретические основы трех искусств «рисунка»: живописи, скульптуры и архитектуры. «Книга о художниках» К. ан Маандера как продолжение жизнеописаний Вазари на материале нидерландской живописи. Мыслители XVII века о проблемах 9 стилеобразования в искусстве, о художественных методах, месте и роли художника в обществе. Проблема оценки «древнего» (античного) и «нового» (современного) искусства в итальянской и французской художественно-критической мысли. Рационализм в искусствознании. Классицистическая теория Н. Пуссена. Д. П. Беллори и сложение академической доктрины. Теоретическая программа классицизма в «Поэтическом искусстве» Н. Буало (1674) и «Беседах о наиболее знаменитых живописцах, старых и новых» А. Фелибена (1666-1688). «Метод» Ш. Лебрена. Разработка иерархии живописных жанров Парижской Академией. Деятельность Королевской Академии архитектуры в Париже. «Курс архитектуры» Ф. Блонделя (16751683). Переводы Витрувия и собственные сочинения К. Перро («Ордер пяти видов колонн согласно методе древних»): выступление против догматического классицизма 6. Тема 6. Нормативная эстетика Просвещения и возникновение истории искусства как науки. Формирование национальных школ в рамках общей теории искусства. Развитие художественной критики во Франции. Роль Салонов во французской, художественной жизни. Обзоры Салонов как ведущие формы критической литературы об изобразительном искусстве. Споры о задачах художественной критики (оценка творчества или просвещение публики). «Салоны» (1759-1781) и «Опыт о живописи» (1765) Д. Дидро и становление профессиональной художественной критики. Компромиссно-синтезирующий характер английской просветительской мысли об искусстве. Лорд Шефтсбери (1671-1713). Типы прекрасного в «Моралисте» (1709): красота мертвых форм, произведений искусства и духовная «высшая красота». Понятие «внутренней формы». Искусство как «незаинтересованное удовольствие» и влияние этой идеи на последующую эстетику Просвещения (вплоть до Канта). Критика и теория искусства английских художников: «Анализ красоты» У. Хогарта (1753). Сочетание идей барокко, классицизма и реализма в трактате Хогарта. Увлечение античной классикой и утверждение ценности национальной готики, 10 7 Тема 7. Начало истории искусства как науки: эпоха Винкельмана признание значения фантазии художника и стремление вывести абсолютные законы искусства (линия красоты). «Теория живописи» Д. Рейнольдса. Основание Лондонской Королевской Академии (1768) и «Академические речи» Рейнольдса (1769-1790). Господство доктрины классицизма в Италии. Собирание и систематизация исторического материала «Словарь живописцев» Орланди (1704), «Истории итальянской живописи» аббата Ланци (1789) и др. Особенности немецкого искусствознания. Жизнь и творчество И.-И. Винкельмана (17171768). Его значение для становления истории искусства. Жизненный путь и влияние Р. Менгса. Переход от истории художников к истории художеств (искусства), понятой как процесс развития художественного вкуса. «Мысли о подражании греческим произведениям в живописи и скульптуре» (1755): классика как этическое и эстетическое совершенство и источник идеалов. «История искусств древности» (1764). Концепция истории: стиль ранний, зрелый и стиль подражателей. Факторы развития (идеалы в сочетании с климатом, общественным строем и т.д.). Влияние античной (Гораций) теории ut pictura poesis (искусство как выражение или воспроизведение идеалов): высшая цель художества – изображение «невидимых вещей»; высшая задача художника – создание символов и аллегорий, передающих поэтические идеи (искусство – «немая поэзия»). Г.Э. Лессинг (17291781). «Лаокоон, или о границах живописи и поэзии» (1766). Понятие «изобразительные искусства» и их отличие от временных искусств как искусств пластических с точки зрения предмета изображения (тела в пространстве и действия во ремени). «Лаокоон» в истории науки и критики (Хайнзе, Гёте, Готорн, Шопенгауэр, Буркхардт и др.). И.-В. Гёте. «О немецком зодчестве» (1772). Представление о стиле в «Простом подражании природе, манере и стиле» (1789): подражание как «преддверие стиля», манера как «индивидуальный язык» и стиль как свобода творчества. Типология и характерология 11 8 9 творчества в «Коллекционере и его родственниках» (1799). Учение Гёте о цвете. Эстетика И. Канта как исток формальноэстетического взгляда на искусство. «Критика способности суждения» (1790): понятие «незаинтересованного удовольствия», учение о гении (независимость от природы) и представление о границах и способах изучения искусства (не наука, а всего лишь критика вкуса). «Об эстетическом воспитании человека» (1795) Фр. Шиллера: игра как исток творчества. Представление об искусстве в «Буре и натиске». И. Г. Гаманн (1730-1788): искусства как один из двух (наряду с природой) «языков Бога» и как средство связи с Ним. Тема 8. Романтизм и Ваккенродер, Тик, Гёррес, Зольгер. Братья рождение историзма. А.-В. и Фр. Шлегели. Ф. фон Баадер. «Философия искусства» Ф. Шеллинга: произведение природы и произведение искусства, роль гения в искусстве и жизни, соотношение сознательного и бессознательного в творчестве, нравственный смысл красоты, «новая мифология». «Лекции по эстетике» (1835-1838) Гегеля: искусство как отдельная реальность и средство освобождения духа от конечных форм и содержания. Историческая типология искусства (символическое, классическое, романтическое стадии) и представление о кризисе и смерти искусства в романтической его форме (история искусства как форма «выживания» красоты). Тема 9. Истоки отечественной мысли об искусстве. Искусствоведческая Сведения о художниках и художественных мысль в русской памятниках в русских средневековых летописных культуре XVII-XIX и эпистолярных источниках. Постановка вопросов веков об искусстве в общественно-политической жизни XVI в. (Стоглавый собор 1551 г. и др. соборы) как свидетельство пробуждения критического мышления и борьбы различных идейных направлений. Коренной перелом в русском искусстве XVII в.: формирование зачатков светского мировоззрения и первое знакомство с европейскими формами художественной культуры. Становление художественно-теоретической мысли. Глава «Об иконном писании» в «Житии» 12 Аввакума. Записка Симеона Полоцкого царю об иконописании: формулировка новых художественных принципов. Деятельность Оружейной палаты как своего рода «Академии», объединившей разнообразные художественные силы во второй половине XVII в. «Сочинение об искусстве» Иосифа Владимирова (1665-1666) и «Слово к люботщательному иконного писания» Симона Ушакова (1666-1667) – первые русские сочинения по теории искусства. Активное формирование новых светских форм культуры в XVIII в. Записки Я.фон Штелина – первая попытка создания истории русского искусства. Эстетическое и теоретическое осмысление новых задач искусства и роль в этом императорской Академии художеств (основана в 1758 г.). Появление первых русских учебных пособий и трактатов: «Рассуждение о свободных художествах» П. Чекалевского (1792), «Краткое руководство к познанию рисования и живописи исторического рода, основанное на умозрении и опытах» Ивана Урванова (1793). Появление первого периодического издания по вопросам искусства («Журнал изящных искусств», 1807). Новое романтическое понимание искусства в критических статьях К.Н. Батюшкова, Н.И. Гнедича, В. Кюхельбекера, В.Ф. Одоевского, Д.В. Веневитинова, Н.В. Гоголя. Перевод работ немецких романтиков и оригинальное теоретическое обобщение законов творчества («Опыт науки изящного» А.М. Галича, 1825). Апология академического романтизма в статьях П.П. Каменского, Н.В. Кукольника, С.П. Шевырева. Первые попытки обобщения процесса развития русского зодчества в архитектурной науке. Вклад историков (Н.М. Карамзина, С.М. Соловьева) в создание истории отечественной архитектуры. Авторские публикации Тома де Томона, Л. Руска, О. Монферрана, А.Н. Воронихина. Историко-художественная концепция А.И. Герцена. Научно-теоретическая и критическая деятельность В.Г. Белинского. Значение эстетической концепции Н.Г. Чернышевского («Эстетические отношения искусства к 13 10 Тема 10. Искусствоведение в пределах всеобщей истории действительности». 1855). Развитие художественной критики (журнальные публикации в «Отечественных записках», «Современнике», «Памятнике искусств»). Утверждение эстетических позиций реализма (В.В. Стасов, Н.А. Добролюбов). Этап первоначального накопления фактического материала. К.Ф. фон Румор (17851843). Круг интересов. «Итальянские исследования» (1827-1831). Историкофилологический источниковедческий метод: свобода от любых литературно- эстетических установок (акцент на чувственном опыте: непосредственное созерцание формы вместо исследований понятий; предмет изучения – художественная индивидуальность). Акцент на подлиннике, анализ документа и задача истолкования. Фр. Т. Куглер (1808-1858): история искусства как история стиля, понятого как инструмент исчерпывающей систематизации максимального фактографического материала. «Руководство по истории искусства» (1842): особенности периодизация всеобщей истории искусства (периоды доклассический, классический, романтический (средние века и ислам), современный) и причины равнозначности всех периодов (особенные части единого целого – всемирной истории). К. Шнаазе (1798-1875): история искусства как составной элемент всемирной истории (акцент на «внешних связях» искусства – самосознание народов, их ценностные ориентиры: отношение искусства к природе, нравам, религии и т.д.). Отличие Шнаазе от Я. Буркхарда (чисто историческое, а не эстетическое обоснование истории искусства). «Нидерландские письма» (1834): тезис об искусстве как выразителе всеобщих законов истории. Подлинное произведение искусства – религиозное произведение. «История изобразительных искусств» (8 тт., 1843-1879). 5. Лабораторный практикум № № темы Наименование лабораторных работ 14 zet/ак.ч. п/п 1. (раздела) не предусмотрен 6. Практические занятия (семинары) № темы (раздела) zet/ак.ч № Тематика практических занятий . п/п (семинаров) 1. 1 1. Искусствоведение в широком понимании как наука об искусстве и художественной культуре в целом. 2. Искусствоведение как наука о пластических искусствах. 3. Искусствоведение как языковое 2 «сопровождение» художественной практики. 4. Лингвистические и литературные аспекты искусствоведения («поэтические корни» науки об искусстве) как отражение языковой природы искусства. 2. 2 1. Социологический и психологический дискурс искусствоведческого исследования. 2. Жанры научного исследования 2 (статья, предисловие, монография, комментарии) и особенности редактирования искусствоведческого исследования. 3. 3 1. Особенности античной мысли об искусстве. 2 2. Понимание искусства в Древнем Риме. 4. 4 1. Новое отношение к античности (изучение памятников античности). 2. Формирование тенденции к исторической и критической интерпретации явлений искусства. 2 3. Формирование ренессансных законов и правил изобразительного искусства: теории перспективы и учения о пропорциях 5. 5 1. Основные этапы становления исторического искусствознания в 2 Новое время. 15 2. Мыслители XVII века о проблемах стилеобразования в искусстве, о художественных методах, месте и роли художника в обществе. 6. 6 7. 7 8. 8 9. 10. 9 10 1. Развитие художественной критики во Франции. 2. Критика и теория искусства английских художников. 1. Особенности немецкого искусствознания. 1. «Философия искусства» Ф. Шеллинга. 2. «Лекции по эстетике» (1835-1838) Гегеля. Постановка вопросов об искусстве в общественнополитической жизни XVI в. Коренной перелом в русском искусстве XVII в. Активное формирование новых светских форм культуры в XVIII в Новое романтическое понимание искусства в XIX в. 1. Этап первоначального накопления фактического материала. К.Ф. фон Румор (1785-1843). 2. К. Шнаазе (1798-1875): история искусства как составной элемент всемирной истории. 2 2 3 3 2 7. Перечень учебно-методического обеспечения для самостоятельной работы обу-чающихся по дисциплине: Библиотечный фонд института Электронная библиотечная система Университетская библиотека ONLINE. Ресурсы сети Интернет. 8. Учебно-методическое обеспечение дисциплины: Основная литература: 1. Вёрман К. История искусства всех времен и народов. Т.3 Искусство XVI–XIX столетий. –М.: Директ-Медиа, 2012. –1172 с. (ЭБС) 2. Вёрман К. История искусства всех времен и народов. Т.1 Искусство первобытных племен, народов дохристианской эпохи и населения Азии и Африки с древних веков до XIX столетия. – М.: Директ-Медиа, 2012. – 1415 с. (ЭБС) 16 3. Вёрман К. История искусства всех времен и народов. Т.2 Европейское искусство средних веков. – М.: Директ-Медиа, 2012. –1059 с. (ЭБС) 4. Гнедич П.П. История искусств. – М.: Директ-Медиа, 2012. – 2832 с. (ЭБС) 5. Корепанов К.И. , Обыденнов М.Ф. История культуры и искусства древних и средневековых народов Среднего Поволжья и Урала / К.И. Корепанов, М.Ф. Обыденнов. – Казань: Познание, 2014. – 376 с. (ЭБС) 6. Муртазина С.А. История искусства XVII века: учебное пособие / С.А. Муртазина, В.В. Хамматова. – Казань: Издательство КНИТУ, 2013. – 116 с. (ЭБС) 7. Садохин А.П. Мировая культура и искусство: учебное пособие. – М.: Юнити-Дана, 2012. –416 с. (ЭБС) 8. Садохин А.П. История мировой культуры: учебное пособие / А.П. Садохин, Т.Г. Грушевицкая. – М.: Юнити-Дана, 2012. – 976 с. (ЭБС) 9. Усова М.Т. История зарубежного искусства: учебное пособие. – Новосибирск: НГТУ, 2012. – 72 с. (ЭБС) Дополнительная литература: 1. Акимова Т. Т. 26.Музей истории искусства – М.: Комсомольская правда, Директ-Медиа, 2012. – 95 с. (ЭБС) 2. Арсланов В.Г. Русская культура XX века: Tertium datur. – М.: Академический проект, 2013. – 656 с. (ЭБС) 3. Бадаев В.С. Искусство русской кистевой росписи: учебное пособие для студентов высших учебных заведений. – М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2013. – 136 с. (ЭБС) 4. Басин Е.Я. Под эстетическим интегралом. – СПб: Алетейя, 2014. – 528 с. (ЭБС) 5. Беньямин В. Краткая история фотографии / Перевод. С.А. Ромашко. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2013. – 144 с. (ЭБС) 6. Бесчастнов Н.П. Сюжетная графика: учебное пособие. – М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2012. – 432 с. 7. Бесчастнов Н.П. Цветная графика: учебное пособие. – М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2014. – 224 с. (ЭБС) 8. Борев Ю.Б. Художественная культура XX века (теоретическая история): учебник М.: Юнити-Дана, 2012. – 496 с. (ЭБС) 9. Буренина О.Д. Символистский абсурд и его традиции в русской литературе и культуре первой половины XX века. – СПб: Алетейя, 2014. – 332 с. (ЭБС) 10.Бычков В.В. Триалог. Живая эстетика и современная философия искусства/ В.В. Бычков, Н.Б. Маньковская, В.Д. Иванов, В.В. Иванов. – М.: Прогресс-Традиция, 2012. – 840 с. (ЭБС) 11.Вейс Г. Энциклопедия материальной культуры. Разделы 1-3. – М.: Директ-Медиа, 2012. – 2214 с. (ЭБС) 17 12.Вейс Г. Энциклопедия материальной культуры. Разделы 4-6. – М.: Директ-Медиа, 2012. –1868 с. (ЭБС) 13.Вейс Г. Энциклопедия материальной культуры. Разделы 7-9. – М.: Директ-Медиа, 2012. –1049 с. (ЭБС) 14. Глазова М.В. Изобразительное искусство. Алгоритм композиции / М.В. Глазова, В.С. Денисов. – М.: Когито-Центр, 2012. – 220 с. 15.Дорофеева Ю.Ю. Пастельная живопись. Русская реалистическая школа: учебное пособие / Ю.Ю. Дорофеева, А.А. Моисеев. – М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2014. –128 с. (ЭБС) 16.Евстратова Е.Н. Мастера и шедевры русской живописи. – М.: ОЛМА медиа групп, 2013. – 480с. (ЭБС) 17.Евстратова Е.Н. Шедевры мировой живописи / Е.Н. Евстратова, О.В. Морозова. – М.: ОЛМА медиа групп, 2013. – 449 с. (ЭБС) 18.Каган М.С. Избранные труды: в VII томах. Том VI. Из истории мировой культуры и философско-эстетической мысли. – СПб: Петрополис, 2013. – 692 с. (ЭБС) 19.Кандинский В.В. О духовном в искусстве. – М.: Директ-Медиа, 2014. – 101 с. (ЭБС) 20.Ковычева Е.И. Народная игрушка: учебно-методическое пособие. – М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2012. –168 с. (ЭБС) 21.Колосенцева А.Н.Учебный рисунок: учебное пособие. – Минск: Вышэйшая школа, 2013. –160с. (ЭБС) 22.Культура России. 2000-е годы / Под ред. Е.П. Костиной. – СПб: Алетейя, 2012. – 864 с. (ЭБС) 23.Майкапар А. Т. 32. Галерея Тейт. – М.: Комсомольская правда, ДиректМедиа, 2012. – 95 с. (ЭБС) 24.Майкапар А. Т. 24. Музей изящных искусств. – М.: Комсомольская правда, Директ-Медиа, 2012. – 95 с. (ЭБС) 25.Макарова М.Н. Рисунок и перспектива. Теория и практика: учебное пособие. –М.: Академический проект, 2012. – 384 с. (ЭБС) 26.Махлина С. Художественные стили в жилом интерьере. – СПб: Алетейя, 2012. – 167 с. (ЭБС) 27.Сокровища музеев мира. – М.: ОЛМА медиа групп, 2013. – 304 с. (ЭБС) 28.Миннигулова Ф.М. Искусство скульптуры Башкортостана второй половины ХХ века: История, тенденции, мастера: научное издание. – Уфа: Уфимский государственный университет экономики и сервиса, 2014. – 292 с. (ЭБС) 29.Морозова О.В. Мастера и шедевры европейской живописи. – М.: ОЛМА медиа групп, 2013. – 480 с. (ЭБС) 30.Никитич Л.А. Культурология. Теория, философия, история культуры: учебник. –М.: Юнити-Дана, 2012. – 561 с. (ЭБС) 31.Окладникова Е.А. Традиционное декоративно-прикладное искусство народов стран Западной Европы: учебное пособие. – СПб: Издательский дом «Петрополис», 2013. – 407 с. (ЭБС) 18 32.Пуликова Л. Т. 19. Национальная галерея искусства. Вашингтон. – М.: Комсомольская правда, Директ-Медиа, 2012. – 95 с. (ЭБС) 33.Пивоев В.М. Миф в системе культуры: учебное пособие к специальному курсу. –М.: Директ-Медиа, 2013. – 264 с. (ЭБС) 34.Протасова Н.Г. История фортепианного искусства. – Кемерово: КемГУКИ, 2012. – 31 с. (ЭБС) 35.Уральский М. Избранные, но незванные: историография «независимого» художественного движения. – СПб: Алетейя, 2012. – 551 с. (ЭБС) 36.Пудов Г.А. Истоки художественного стиля медной бытовой утвари и посуды Урала (XVIII век). – СПб: Алетейя, 2014. – 280 с. (ЭБС) 37.Садохин А.П. Мировая художественная культура: учебное пособие. – М.: Юнити-Дана, 2012. – 432 с. (ЭБС) 38.Садохин А.П. Мировая художественная культура: словарь. – М.: Директ-Медиа, 2014. –668 с. (ЭБС) 39.Снегирев И.М. Лубочные картинки русского народа в московском мире. – М.: Директ-Медиа, 2014 . – 142 с. (ЭБС) 40.Соколов М.В. Декоративно-прикладное искусство: учебное пособие / М.В. Соколов, М.С. Соколова. – М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2013. – 432 с. (ЭБС) 41.Никонова С.Б. Эстетическая рациональность и новое мифологическое мышление. –М.: Согласие, 2012. – 416 с. (ЭБС) 42.Холопова В.Н. Феномен музыки. – М.: Директ-Медиа, 2014. – 384 с. (ЭБС) 43.Цветкова Н.Н. Искусство ручного ткачества. – СПб: Издательство «СПбКО», 2014. – 217 с. (ЭБС) 9. Перечень информационных технологий используемых при осуществлении образовательного процесса по дисциплине, включая перечень программного обеспечения, информационных справочных и поисковых систем (при необходимости): 1. Демо-версия ERP-системы, позволяющая познакомиться с основным функционалом. 10.Перечень ресурсов сети «Интернет», необходимых для освоения дисциплины: 1. http://www.aiwaz.net/ 2. http://ancientrome.ru/ 3. http://artclassic.edu.ru/ 4. http://biblicalstudies.ru/ 5. http://www.icon-art.info 6. http://www.artprojekt.ru/ 7. http://artyx.ru/ 8. http://www.bibliotekar.ru/ 19 9. http://www/gumer.info 10.http://www.wga.hu/ 11.http://ec-dejavu.net/main.html 11. Описание материально-технического обеспечения, необходимого для осуществления образовательного процесса по дисциплине: 1. Компьютерный класс, оборудованный для проведения практических работ средствами оргтехники, персональными компьютерами, объединенными в сеть с выходом в Интернет. 2. Установленное лицензионное программное обеспечение. 12. Методические указания по освоению дисциплины (для обучающихся): Реферат Реферат является промежуточной формой контроля знаний студентов и представляет собой письменное выполнение определенных творческих заданий. Целью выполнения реферата является систематизация и углубление знаний, полученных в результате лекционных и практических занятий, самостоятельного изучения учебной и специальной литературы, а также приобретение практических навыков самостоятельного разбора деловых ситуаций. В процессе выполнения реферата студент должен показать высокий уровень теоретической подготовки, проявить способности к проведению исследований и решению прикладных проблем, выдвигаемых практикой. Ключевым требованием при подготовке реферата выступает творческий подход, умение обрабатывать и анализировать информацию, делать самостоятельные выводы, обосновывать целесообразность и эффективность предлагаемых решений, четко и логично излагать свои мысли. При подготовке реферата используется основная и дополнительная рекомендуемая литература и прочие источники, которые студент должен выбрать самостоятельно. Обсуждение рефератов проводится на семинарском занятии. Студент выступает с кратким сообщением по теме реферата, по результатам которого в группе проводится дискуссия. После обсуждения работа студента оценивается преподавателем. Контрольная работа. Контрольные работы предполагается проводить в форме тестирования. Система тестирования – универсальный инструмент определения уровня знаний студентами на всех этапах образовательного процесса, в том числе для оценки уровня остаточных знаний. Тест обладает способностью сравнивать индивидуальный уровень знания каждого студента с некими эталонами, уровень знания отражается в тестовом балле испытуемого. 20 Тестирование может проводиться в конце изучения каждой темы, группы тем для текущего контроля знаний или в конце курса для подготовки к итоговому экзамену (зачету). Результаты тестирования разбираются на практическом занятии, проводится анализ ошибок, обсуждение итогов в форме дискуссии. Эссе студента – это самостоятельная письменная работа на тему, предложенную преподавателем (тема может быть предложена и студентом, но обязательно должна быть согласована с преподавателем). Цель эссе состоит в развитии навыков самостоятельного творческого мышления и письменного изложения собственных мыслей. Писать эссе чрезвычайно полезно, поскольку это позволяет автору научиться четко и грамотно формулировать мысли, структурировать информацию, использовать основные категории анализа, выделять причинно-следственные связи, иллюстрировать понятия соответствующими примерами, аргументировать свои выводы; овладеть научным стилем речи. Эссе должно содержать: четкое изложение сути поставленной проблемы, включать самостоятельно проведенный анализ этой проблемы с использованием концепций и аналитического инструментария, рассматриваемого в рамках дисциплины, выводы, обобщающие авторскую позицию по поставленной проблеме. В зависимости от специфики дисциплины формы эссе могут значительно дифференцироваться. В некоторых случаях это может быть анализ имеющихся статистических данных по изучаемой проблеме, анализ материалов из средств массовой информации и использованием изучаемых моделей, подробный разбор предложенной задачи с развернутыми мнениями, подбор и детальный анализ примеров, иллюстрирующих проблему и т.д. Тема не должна инициировать изложение лишь определений понятий, ее цель — побуждать к размышлению. Самостоятельное изучение литературы Успешное освоение курса предполагает активное, творческое участие студента путем планомерной, повседневной работы. Самостоятельное изучение литературы нацелено на: • закрепление знаний и умений, изученных в рамках аудиторной работы; • расширение и углубление знаний по отдельным темам; • освоение умений самопознания и саморазвития. В рамках изучения курса Корпоративные информационные системы рекомендуется обязательной изучение литературы из основного списка, активная работа с источниками Интернет: • Тема 1 наиболее полно представлена в [1, гл. 1], [4, гл. 1], [3, раздел I] основной литературы. • Темы 2,4,5 наиболее полно представлены в [1, гл. 8], [4, гл. 1, 2], [2], [3, раздел VI] основной литературы. • Темы 3, 6 наиболее полно представлены в [1, гл. 2-7], [4, гл. 3] основной литературы. 21 • • Тема 7 также представлена в [3, раздел II] основной литературы. Темы 9,10 наиболее полно представлены в [1,2] ресурсов сети Интернет и [3] основной литературы. Ресурсы сети Интернет содержат научные, научно-популярные и аналитические статьи, обзоры, обсуждение проблем, форумы по теме дисциплины Корпоративные информационные системы. Рекомендуются для получения актуальной информации, отражают состояние рынка информационных продуктов. Учитывая постоянные изменения информации в Интернет, рекомендуемый список следует рассматривать как основу для поиска документов по теме курса. Литература из дополнительного списка рекомендуется для углубленного изучения материала, подготовки рефератов. 22