Вечер, посвящённый 200

Вечер, посвящённый 200-летию Н.В. Гоголя.
Вступительное слово учителя (Данилова Т.П.).
Ведущий:
Все истоки, все задатки, сделавшие Гоголя писателем мирового уровня – в семье, в
детстве. Литературная деятельность была написана ему на роду: отец Н.В. Гоголя – один
из зачинателей украинской комедии, автор пьес из народной жизни.
Он родился 1 апреля 1809 года в местечке Большие Сорочинцы Миргородского
уезда, а детство провёл в отцовском имении Васильевка (Яновщина). Отец, будучи
доверенным лицом и руководителем театра при доме знатного вельможи Трощинского,
часто брал жену и сына в его роскошное поместье Кибинцы, которое называли
украинскими Афинами. Здесь юный Гоголь впервые смотрел спектакли, слушал
концерты, пользовался библиотекой.
Ведущая:
1 мая 1821 года Николая Васильевича определили во 2-й класс Неженской
гимназии высших наук князя Безбородко. Здесь наибольшее воздействие на Гоголя оказал
профессор Н.Г. Белоусов, читавший курсы естественного, государственного и народного
права.
Во время пребывания в гимназии Гоголь охотно сближался с простыми людьми, с
прислугой, с базарными торговцами, посещал простонародные свадьбы. Это потом очень
пригодилось ему в создании ярких, реалистических образов.
Пристрастившись к чтению ещё до гимназии, Гоголь проявил в ней и склонность к
сочинительству. По воспоминаниям своих товарищей, он был организатором и активным
участником ученических рукописных журналов «Северная заря» («Звезда») и «Метеор
литературы».
Ведущий:
В 1827 году, при переходе Гоголя в 9-ый класс, в Нежинской гимназии по доносу
одного из профессоров возникло дело, по которому профессор Белоусов был обвинён в
вольнодумстве. Гоголь оказался одним из тех учащихся, которые не предали своего
учителя. За это он был наказан: по окончании гимназии ему вместо 12 класса дали чин 14
класса, самый низкий в иерархии разрядов.
Гоголь, ещё учась в гимназии, мечтал о Петербурге. 27 июля 1828 года он
оканчивает гимназию, а 13 декабря выезжает в Петербург.
Столица встречает пылкого романтика весьма холодно. Гоголь безуспешно ищет
работу. На службу поступить ему удалось лишь через год. 2 апреля 1830 года он пишет
матери: « Я не понимаю, как я до сих пор не сошёл с ума». Службу он возненавидел.
Ведущая:
Не найдя удовлетворения в службе, Гоголь продолжает заниматься
сочинительством, посещая классы рисования Академии художеств.
В это время русская общественность проявляла большой интерес к Украине: её
нравам, быту, фольклору, литературе. Украинская тематика привлекала многих писателей.
У Гоголя возникла смелая мысль – откликнуться собственными художественными
произведениями на читательскую потребность в украинской тематике. Вероятно, в
апреле-мае 1829 года Гоголь начал писать «Вечера на хуторе близ Диканьки». Тематика
«Вечеров» - характеры, духовные свойства, моральные правила, нравы, обычаи, быт,
поверья украинского народа и мелкого поместного дворянства.
Ведущий:
1
Гоголь в «Вечерах» возвышает добро над злом, великодушие над корыстолюбием,
гуманизм над эгоизмом, отвагу над трусостью, благородство над подлостью… Писатель
убеждает своих читателей, что власть денег губительна, счастье достигается не
преступлением, а добром.
«Вечера» населены массой персонажей – злых и добрых, обычных и незаурядных,
пошлых и поэтичных.
Сцены из «Ночи перед Рождеством». Исполняют учащиеся 7а класса и 5а класса.
«Вечера на хуторе близ Диканьки» - это поэзия высокой человечности, правды, простоты.
Созданный Гоголем национальный характер покоряет читателей своей поэтичностью.
Ведущая:
В 1835 году вышел сборник произведений Гоголя «Миргород». «Миргород» связан
с «Вечерами на хуторе близ Диканьки» и в то же время является новым этапом в
творческом развитии Гоголя. В «Миргороде» две основные темы, объединённые идейным
пафосом. Писатель впервые резко сталкивает мир пошлости и зла, невежества и глупости,
дикости и бесчестия с миром больших человеческих страстей, благородных деяний,
могучих характеров – с миром народным.
Ведущий:
Не находя в окружающей его действительности положительных характеров, Гоголь
обратился к истории, к 16-17 векам. В 1833-1834 годах Гоголь пишет историческую
повесть «Тарас Бульба». Это монументальное произведение отразило героическую эпоху
борьбы украинского народа за своё национальное освобождение. Центром
освободительного движения стала Запорожская Сечь.
Тарас Бульба – главный герой повести. В его характере писатель воплотил
подлинно народный идеал человека, жертвующего собой ради народного счастья. У него,
как у всех казаков, одно желание – постоять за Родину, не дать на поругание своих
соотечественников.
Ведущая:
С 1835 года в печати стали появляться повести, главным героем которых стал
Петербург. Позднее они были объединены в один сборник, названный «Петербургские
повести». В них отразились глубоко отрицательные впечатления и горестные
размышления, вызванные жизнью Гоголя на берегах Невы.
Все «Петербургские повести» связаны общностью проблематики – власть денег и
чинов, единством героя – «маленький человек», целостностью пафоса – развращающая
сила денег.
Главный принцип изображения – сатирический, но Гоголь очень часто обращается
здесь к фантастике, к приёму крайнего контраста.
Олицетворением Петербурга является «Невский проспект».
Чтение отрывка учащимися 10 класса.
Петербург Гоголя – это город-мираж. Человек в нём становится игрушкой непонятных и
тёмных сил, увлекающих его в мутный поток жизни и лишающий каких-либо надежд.
Ведущий:
Повесть «Шинель», напечатанная в 1842 году, воссоздаёт трагедию «маленького
человека», к которому писатель возбуждает чувства жалости и сострадания. В «Шинели»
2
Гоголь воссоздаёт контраст между бесчеловечной средой, вызывающей негодование, и её
жертвой, возбуждающей сострадание. Обыкновенный человек одинок и никому не нужен
в этом огромном городе.
Гоголь убеждён, что бывает время, когда нельзя устремить общество или даже всё
поколение к прекрасному, пока не покажешь всю глубину его настоящей мерзости».
Ведущая:
Эту мерзость, по мысли Гоголя, нужно не только показать, но и осмеять. Отныне
смех писателя явится одновременно и средством изображения жизни, и обличения её. Его
сатира станет злее и беспощаднее.
Внимательное изучение творческой биографии Н.В. Гоголя свидетельствует о том,
что обращение писателя к драматургии не является случайным. Пробуждение интереса к
театру относится ещё к детским годам писателя, когда он играл в домашнем крепостном
театре, которым руководил его отец, а финансировал вельможа Трощинский. Интерес этот
укрепляется в Нежине. Здесь он уже сознательно осваивает традиции отечественной,
сатирической, обличительной комедии 18 века, активно играет в гимназических
спектаклях. У него было дарование играть на сцене. Особенно великолепен он был в роли
Простаковой в спектакле по пьесе Фонвизина «Недоросль».
Когда в 1829 году он приезжает в Петербург, то пытается поступить в театр, но
терпит неудачу: его манера игры была слишком реалистична.
Но театр остался любовью Гоголя. Он посещает спектакли, но его не устраивает
репертуар театров, в которых игрались пьесы переводные и переделки с иностранного,
водевили развлекательного характера, нелепые мелодрамы. Да и сатирические спектакли
его не устраивали: в комедии должна быть жизнь – «наша жизнь, наши характеры, наши
плуты и чудаки», При этом комедия должна быть смешна, «смешнее чёрта», но «с солью»
и «злостью», со смехом глубоким и поучительным, как средством обличения всего
дурного.
Ведущий:
«Театр – великая школа, - писал Н.В. Гоголь, - глубоко его назначение. Он целой
толпе, целой тысяче народа за одним разом читает живой полезный урок и при блеске
торжественного освещения, при громе музыки показывает смешное привычек и
пороков…»
В 1832 году Гоголь в разговоре с Аксаковым дал понять, что русская комедия его
«сильно занимала» и у него есть «свой оригинальный взгляд на неё». Он начинает писать
пьесы комического содержания. Первая его комедия – «Владимир 3-ей степени» не
закончена. Далее были «Женихи» и «Альфред», но их он не закончил. Его не устраивают
сюжеты.
Ему хочется написать комедию беспощадно-сатирического характера. Но как
обойти цензуру?
Он обращается к Пушкину 7 октября 1835 года: «Сделайте милость, дайте сюжет,
духом будет комедия из 5 актов, и клянусь, будет смешнее чёрта».
Пушкин дал Гоголю сюжет о мнимом ревизоре, похожий на анекдот. Пушкин
вспомнил случай, происшедший когда-то с ним.
19 апреля 1836 года пьеса была поставлена в Петербургском Александринском
театре, а 25 мая – в Московском Малом театре.
Сцены из «Ревизора» в исполнении учащихся 11-х классов.
Ведущая:
«Ревизор» - комедия, проникнутая глубоким юмором и ужасающая своей
верностью действительности, занимательная по сюжету, яркая по языку, глубокая по
содержанию. Она отразила негодование против произвола, беззакония, хищничества
представителей власти.
3
В комедии гоголя раскрыт целый мир: провинциальный город, все классы
общества. Всё в ней строго продумано, психологически оправдано, всё стройно и цельно:
картины, типы, сцены. Все образы выполнены с большой силой художественной правды.
Они оригинальны, самобытны, разнообразны; Хлестаков, городничий, его жена, дочь,
Осип, трактирный слуга, Бобчинский и Добчинский, Земляника и Шпекин – каждый
имеет свой характер, свою речь.
Ведущий:
В 1835 году Гоголь начал работать над поэмой «Мёртвые души». Это самое
значительное произведение Н.В. Гоголя, вершина его творчества. Впервые он показал
читателю всю Россию – от провинциального помещичьего захолустья и губернского
города до Петербурга. Ни в одно их своих произведений Гоголь не вложил столько труда,
столько глубокого, порою и трагического раздумья.
В ходе работы «Мёртвые души» становятся поэмой о русской жизни, где Русь явилась бы
во всём разнообразии её государственной жизни, жизни социальной, в тёмных и светлых
сторонах.
Сюжет поэмы Гоголя весьма прост. Это похождения Чичикова. Разъезды Чичикова
по Руси для скупки мёртвых душ оказались не только удобной, но и очень ёмкой формой.
Эта форма заключала в себе большие познавательные возможности. Это, конечно, потому,
что в поэме путешествует не только Чичиков, но и автор.
Автор, встречаясь с представителями помещичьего, чиновничьего мира и людьми
из народа, создаёт на страницах произведения богатейшую галерею портретов-характеров
помещиков, чиновников, крестьян и соединяет эти портреты в единую целостную
картину.
Но «Мёртвые души» - не роман приключений или путешествий.
Ведущая:
Автор поэмы – это человек, кровно интересующийся всем, о чём идёт речь в его
произведении. С особой силой страстная заинтересованность писателя во всём, что
касается России, выступает в многочисленных и разнообразных лирических
отступлениях. Своё патриотическое чувство он выражает открыто и подчёркнуто. Его
душа переполнена скорбной, тоскующей любовью к Родине, верой в её могучие
творческие силы, в чудную сверкающую её судьбу.
Финал поэмы в исполнении учащихся 9-х классов.
Заключение.
4