Рабочая программа по искусству для 7 класса

Пояснительная записка
Рабочая
программа
разработана
на
основе
программы
для
общеобразовательных учреждений: «Изобразительное искусство. Рабочие
программы.
Предметная
Неменского.
5-9
классы»,
соответствующей
государственного
линия
учебников
авторы,
требованиям
под
М.:
редакцией
Просвещение,
федерального
образовательного
стандарта
образования по изобразительному искусству; и
Б.М.
2014,
компонента
основного
общего
рабочей программы,
разработанной на основе авторской программы основного общего
образования
по
музыке В.В. Алеева, Т.И. Науменко – 7 класс,
соответствующей
государственного
требованиям
федерального
образовательного
стандарта
компонента
основного
общего
образования по музыке.
Основная цель школьного предмета «Искусство» — развитие
визуально-пространственного
мышления
учащихся
как
формы
эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы
самовыражения и ориентации
в художественном и нравственном
пространстве культуры; и общего музыкального восприятия, включающего
знакомство с традициями в музыке и умение слушать и слышать, развитие
отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование
представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной
музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном
самообразовании.
Художественное
деятельностной
форме
развитие
в
осуществляется
процессе
личностного
в
практической,
художественного
творчества и самовыражения.
Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными матери-
2
алами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое
наблюдение окружающего Мира. Слушание и разбор музыкальных
произведений,
воспитание
понимания
музыкального
выражения
творческого замысла в искусстве.
Основные задачи предмета «Искусство»:
•
формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного вос-
приятия визуального образа реальности и произведений искусства;
•
освоение художественной культуры как формы материального вы-
ражения в пространственных формах духовных ценностей;
•
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла
визуально-пространственной формы;
•
развитие творческого опыта как формирование способности к са-
мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
• формирование активного, заинтересованного отношения к традициям
культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной
в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты
человека;
•
развитие способности ориентироваться в мире современной художе-
ственной культуры;
•
овладение средствами художественного изображения как способом
развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и
структурированию визуального образа на основе его эмоциональнонравственной оценки;
•
овладение основами культуры практической работы различными ху-
дожественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.
3

развитие музыкальности; музыкального слуха, музыкальной памяти,
способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления,
творческого воображения;

освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной
природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального
языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном
творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии
музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и
жизнью;

овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, драматизации
исполняемых произведений;

воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке;
устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и
других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в
самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и
музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской
культуры учащихся.
Общая характеристика учебного предмета
Учебный предмет «Искусство» объединяет в единую образовательную
структуру
практическую
художественно-эстетическое
окружающей
художественно-творческую
деятельность,
восприятие
искусства
действительности.
произведений
Дисциплина
имеет
и
интегративныи
характер, она включает в себя основы разных видов визуальнопространственных искусств — живописи, графики, скульптуры, дизайна,
архитектуры,
изображения
народного
в
зрелищных
и
декоративно-прикладного
и
экранных
4
искусствах,
искусства,
музыкальных
произведений и отрывков, других образцов музыкального искусства.
Содержание курса учитывает возрастание роли визуально-звукового
образа как средства познания, коммуникации и профессиональной
деятельности в условиях современности.
Освоение искусства в основной школе — продолжение художественноэстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе и
опирается на полученный ими художественный опыт.
Программа курса «Искусство» создана в соответствии с требованиями
Федерального государственного образовательного стандарта основного
общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и
воспитания личности гражданина России. Программа учитывает традиции
российского
образования
инновационные
методы,
в
области
анализ
искусства,
зарубежных
современные
художественно-
педагогических практик. Смысловая и логическая последовательность
программы
обеспечивает
целостность
учебного
процесса
и
преемственность этапов обучения.
Программа объединяет практические художественно-творческие задания,
художественно-эстетическое
восприятие
произведений
искусства
и
окружающей действительности в единую образовательную структуру,
образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой
предложенной темы. Программа построена на принципах тематической
цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость
поставленных
задач
и
вариативность
их
решения.
Программа
предусматривает чередование уроков индивидуального практического
творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.
5
Ценностные ориентиры содержания учебного предмета
Учебный предмет «Искусство» в общеобразовательной школе направлен
на формирование культуры искусства учащихся как неотъемлемой части
культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных
поколениями.
Эти
ценности
цивилизации, накапливаемые
как
высшие
ценности
человеческой
искусством, должны быть средством
очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на
прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души
растущего человека.
Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как
необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения
в мир человеческой культуры и в то же время как способ самопознания,
самоидентификации и утверждения своей уникальной индивидуальности.
Художественное
образование
в
основной
школе
формирует
эмоционально-нравственный потенциал ребенка, развивает его душу
средствами приобщения к художественной культуре, как форме духовнонравственного поиска человечества.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его
бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка
— главный смысловой стержень программы.
При выделении видов художественной деятельности очень важной
является задача показать разницу их социальных функций: изображение
или музыка — это художественное познание мира, выражение своего
отношения
к
нему,
эстетического
переживания;
конструктивная
деятельность направлена на создание предметно-пространственной среды;
а декоративная деятельность — это способ организации общения людей и
прежде всего имеет коммуникативные функции в жизни общества.
Программа построена так, чтобы дать школьникам представления о
6
системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое
привлечение жизненного опыта учащихся, обращение к окружающей
действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического
переживания окружающей реальности является важным условием
освоения школьниками программного материала.
Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей учащихся к
осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к
внутреннему миру человека являются значимыми составляющими
учебного материала. Конечная цель — формирование у школьника
самостоятельного видения мира, размышления о нем, своего отношения на
основе освоения опыта художественной культуры.
Обучение
через
деятельность,
освоение
учащимися
способов
деятельности — сущность обучающих методов на занятиях изобразительным искусством. Любая тема по искусству должна быть не просто
изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это возможно
лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта.
Только когда знания и умения становятся личностно значимыми,
связываются
с
реальной
жизнью
и
эмоционально
окрашиваются,
происходит развитие ребенка, формируется его ценностное отношение к
миру. Особый характер художественной информации нельзя адекватно
передать
словами.
Эмоционально-ценностный,
чувственный
опыт,
выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное
переживание — проживание художественного образа в форме художественных действий. Для этого необходимо освоение художественнообразного языка, средств художественной выразительности. Развитая
способность к эмоциональному уподоблению — основа эстетической
отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его
содержание
должно
быть
присвоено
ребенком
как
собственный
чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение
7
художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных критериев
жизни.
Систематическое
освоение
художественного
и
общекультурного
наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись
человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу,
поиск идеалов. На протяжении всего курса обучения школьники
знакомятся
с
выдающимися
произведениями
живописи,
графики,
скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, изучают
классическое и народное искусство разных стран и эпох. Особое значение
имеет познание культуры своего народа.
Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании
гражданственности и патриотизма. В основу программы положен
принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».
Россия — часть многообразного и целостного мира. Учащийся шаг за
шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные
связи, объединяющие всех людей планеты, осваивая при этом культурное
богатство своей Родины.
Программа предполагает определенную специфику межпредметных
связей, которые просматриваются через взаимодействия музыки:
-
с литературой («Сказка о царе Салтане», «Щелкунчик», «Былина о
Садко», «Сказки тысячи и одна ночи», роман в стихах «Евгений Онегин»,
«Свадьба Фигаро», «Ромео и Джульетта» и другие произведения);
-
изобразительным искусством;
-
русским
языком
(воспитание
культуры
речи
через
чтение
и
воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на
примере приёма «описание»);
- окружающим миром (времена года, различные состояния и явления
природы);
- географией (границы, столицы, города Руси и европейских государств).
8
Личностные, метапредметные и предметные результаты
освоения учебного предмета
В соответствии с требованиями к результатам освоения основной
образовательной программы общего образования Федерального государственного
образовательного
стандарта
искусству
направлено
достижение
на
обучение
на
учащимися
занятиях
по
личностных,
метапредметных и предметных результатов.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных
свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения
учебного предмета «Искусство»:
• воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви
и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и
настоящее
многонационального
народа
России;
осознание
своей
этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края,
основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение
гуманистических,
традиционных
ценностей
многонационального
российского общества;
•
формирование ответственного отношения к учению, готовности и
способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе
мотивации к обучению и познанию;
формирование целостного мировоззрения, учитывающего
культурное,
языковое, духовное многообразие современного мира;
•
формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от-
ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре;
готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в
нем взаимопонимания;
9
• развитие морального сознания и компетентности в решении моральных
проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных
чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного
отношения к собственным поступкам;
•
формирование коммуникативной компетентности в общении и со-
трудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной,
творческой деятельности;
•
осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие
ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к
членам своей семьи;
•
развитие эстетического сознания через освоение художественного
наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического
характера.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной
и практической творческой деятельности:
•
умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и
формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
• умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе
альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы
решения учебных и познавательных задач;
•
умение соотносить свои действия с планируемыми результатами,
осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения
результата, определять способы действий в рамках предложенных условий
и
требований,
корректировать
свои
действия
в
соответствии
с
изменяющейся ситуацией;
• умение
оценивать
правильность
10
выполнения
учебной
задачи,
собственные возможности ее решения;
•
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и
осуществления
осознанного
выбора
в
учебной
и
познавательной
деятельности;
•
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную дея-
тельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе:
находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования
позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать
свое мнение.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в
процессе освоения учебного предмета:
• формирование основ художественной культуры обучающихся как части
их общей духовной культуры, как особого способа познанияжизни и
средства организации общения; развитие эстетического, эмоциональноценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности,
способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного
мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в
художественном и нравственном пространстве культуры; освоение
художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и
стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных
в пространственных формах (фольклорное художественное творчество
разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного
искусства, искусство современности);
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в
архитектуре,
изобразительном
искусстве,
в
национальных
образах
предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты
11
человека;
приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и
жанрах
визуально-пространственных
искусств:
изобразительных
(живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре
и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в
синтетических искусствах (театр и кино); приобретение опыта работы
различными художественными материалами и в разных техниках в
различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических
формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ
(цифровая
фотография,
видеозапись,
компьютерная
графика,
мультипликация и анимация);
развитие потребности в общении с произведениями изобразительного
искусства, освоение практических умений и навыков восприятия,
интерпретации
и
оценки
произведений
искусства;
формирование
активного отношения к традициям художественной культуры как
смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
осознание значения искусства и творчества в личной и культурной
самоидентификации личности;
развитие
индивидуальных
творческих
способностей
обучающихся,
формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.
Планируемые результаты освоения
Учащиеся должны:
знать о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для
анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а
следовательно, и способов его изображения; знать о роли и истории
тематической картины в изобразительном искусстве и ее жанровых видах
(бытовой и исторический жанр, мифологическая и библейская темы в
12
искусстве);
понимать процесс работы художника над картиной, смысл каждого этапа
этой работы, роль эскизов и этюдов;
знать о композиции как о целостности и образном строе произведения, о
композиционном построении произведения, роли формата, выразительном
значении размера произведения, соотношении целого и детали, значении
каждого фрагмента и его метафорическом смысле;
чувствовать поэтическую красоту повседневности, раскрываемую в
творчестве художников; понимать роль искусства в утверждении
значительности каждого момента жизни человека, в понимании и
ощущении человеком своего бытия и красоты мира; знать о роли искусства
в создании памятников в честь больших исторических событий, о влиянии
образа, созданного художником, на понимание событий истории;
знать о роли изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни,
в создании культурного контекста;
знать о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех
жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в
картине; о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал
в живописи, графике и скульптуре; понимать роль художественной
иллюстрации; называть наиболее значимые произведения на исторические
и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать
особую культуростроительную роль русской тематической картины XIX—
XX столетий;
•
иметь представление об историческом художественном процессе, о
содержательных изменениях картины мира и способах ее выражения, о
существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой
индивидуальности художника;
•
иметь представление о сложном, противоречивом и насыщенном
художественными событиями пути российского и мирового изобра-
13
зительного искусства в XX веке;
•
получить первичные навыки передачи пропорций и движений фигуры
человека с натуры и по представлению;
•
научиться владеть материалами живописи, графики и лепки на дос-
тупном возрасту уровне;
• развивать навыки наблюдательности, способность образного видения
окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность
восприятия реальности;
• получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами
художественной культуры; получить творческий опыт в построении
тематических
композиций,
познавательного
предполагающий
материала,
формирование
сбор
художественно-
авторской
позиции
по
выбранной теме и поиски способа ее выражения.
Требования к уровню подготовки учащихся по итогам изучения
раздела «музыка» заключаются:

в понимании главных особенностей содержания и формы в музыке,
осознании их органического взаимодействия;

в умении определить характерные черты музыкального образа в
связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражении этого
умения в размышлениях о музыке;

и
в умении находить взаимодействия между жизненными явлениями
их
художественным
воплощением
в
образах
музыкальных
произведений;

в умении находить взаимодействия между художественными
образами
музыки,
литературы
и
изобразительного
искусства,
представленными в учебнике для 7 класса;

в
осмыслении
характера
развития
проявляющегося в музыкальной драматургии;
14
музыкального
образа,

в
понимании
художественно-выразительных
особенностей
музыкальных форм (период, двухчастная форма, трехчастная форма,
рондо, вариации);

в
проявлении
навыков
вокально-хоровой
деятельности
(исполнение двухголосных произведений с использованием различных
консонирующих
интервалов,
умение
вслушиваться
в
аккордовую
партитуру и слышать ее различные голоса).
Основное содержание учебного курса
Содержание предмета «Искусство» в основной школе построено по
принципу углубленного изучения каждого вида искусства.
Учебный план
Название темы
Модуль «Музыка»
Тема 1: Содержание в музыке. Музыкальный образ.
Музыкальный жанр.
Тема 2: Форма в музыке. Музыкальная композиция.
Музыкальная драматургия.
Тема 3: Подведение итогов.
Модуль «изобразительное искусство»
Тема 4: Изображение фигуры человека и образ человека
Тема 5: Поэзия повседневности
Тема 6: Великие темы жизни
Тема 7: Реальность жизни и художественный образ
Итого:
15
Кол-во
часов
16
17
1
8
8
12
6
68
Содержание программы
Модуль «Музыка»
Содержание в музыке. Музыкальный образ. Музыкальный жанр.
Единство музыкального произведения.
Музыку трудно объяснить словами.
Что такое музыкальное содержание?
Каким бывает музыкальное содержание?
Музыка,
которую
необходимо
объяснить
словами.
Знакомство
с
различными музыкальными образами тишины и покоя, природы, войны и
мира, подвига, борьбы и победы.
Драматический, лирический, романтический, эпический образы. О чем
рассказывает музыкальный жанр? Виды жанров - песня, танец, марш.
Слушание музыки: И. Брамс. Симфония № 3, III часть; Л.Бетховен,
Соната № 14 для фортепиано, I часть; А. Вивальди «Зима», 1 часть из
цикла «Времена года»; О.
Мессиан
«Пробуждение
птиц»;
П.
Чайковский «Ноябрь», «На тройке» из цикла «Времена года»; Н. РимскийКорсаков «Шехеразада», 1 часть; С. Рахманинов «Прелюдия соль-диез
минор»; Ф. Шуберт «Лесной царь»; Н. Римский-Корсаков «Океан - море
синее», вступление к опере «Садко»; Ф. Шопен «Полонез ля-бемоль
мажор», соч. 53 № 6; «Во поле береза стояла», русская народная песня; П.
Чайковский, Симфония № 4, IV часть, фрагмент; П. Чайковский, марш из
балета «Щелкунчик»; Ж. Бизе, Марш тореадора из оперы «Кармен»; П.
Чайковский, Вальс из оперы «Евгений Онегин»; Ф. Шопен, Вальс Си
минор, соч. 69 № 2; В.Берковский, С. Никитин, стихи А. Величанского
«Под музыку Вивальди».
16
Форма
в
музыке.
Музыкальная
композиция.
Музыкальная
драматургия.
Что такое музыкальная форма? «Сюжеты» и «герои» музыкальной формы.
«Художественная форма — это ставшее зримым содержание».
От целого к деталям.
Понятие музыкальной композиции.
Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период). Двухчастная и
трехчастная формы.
Многомерность образа в форме рондо. Вариации.
Музыка в развитии. Музыкальный порыв.
Музыкальная
драматургия
как
взаимосвязь
музыкальных
образов.
Движение образов и персонажей в оперной драматургии.
Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии.
Слушание музыки: В. А. Моцарт. Увертюра из оперы «Свадьба
Фигаро», «Реквием. Лакримоза», Симфония № 41 «Юпитер», IV часть; Ф.
Шуберт «Серенада», «Шарманщик» из вокального цикла «Зимний путь»;
Л. Бетховен, Симфония № 5, 1 часть; М. Равель «Игра воды»; Ф. Шопен,
Прелюдия ля мажор, соч. 28 № 7; М. Глинка, стихи И. Козлова.
«Венецианская ночь», стихи А. Пушкина. «Я здесь, Инезилья...»; А.
Бородин «Спящая княжна»; С. Прокофьев «Джульетта-девочка» из балета
«Ромео и Джульетта»; Д..Шостакович, Симфония № I часть, «эпизод
нашествия»; М. Мусоргский «Старый замок» из фортепианного цикла
«Картинки с выставки»; Р. Шуман. «Порыв»; М. Глинка. «Мазурка», хор
поляков из «Сцены в лесу» и хор «Славься» из оперы «Жизнь за царя»; А.
Бородин, опера «Князь Игорь», фрагменты: хор «Слава» из Интродукции,
хор бояр «Мужайся, княгиня» из I действия, хор «Улетай на крыльях
ветра» из II действия, ария князя Игоря из II действия, ария хана Кончака
из II действия, «Плач Ярославны» из IV действия.
17
Подведение итогов (1 час). Заключительный урок.
Модуль «Изобразительное искусство»
Изображение фигуры человека и образ человека
Изображение фигуры человека в истории искусства. Пропорции и
строение фигуры человека. Лепка фигуры человека.
Набросок фигуры человека с натуры.
Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.
Поэзия повседневности
Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.
Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.
Сюжет и содержание в картине.
Жизнь каждого дня — большая тема в искусстве.
Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом
жанре).
Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в
бытовом жанре).
Великие темы жизни
Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.
Тематическая картина в русском искусстве XIX века.
Процесс работы над тематической картиной.
Библейские темы в изобразительном искусстве.
Монументальная скульптура и образ истории народа.
Место и роль картины в искусстве XX века.
Реальность жизни и художественный образ
Искусство иллюстрации. Слово и изображение.
Зрительские умения и их значение для современного человека.
История искусства и история человечества. Стиль и направление в
изобразительном искусстве.
18
Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.
Художественно-творческие проекты.
Учебно-методическое комплект к разделу «Изобразительное
искусство»
1. Л. А. Неменская. «Изобразительное искусство. Искусство в жизни
человека. 7 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
2. А. С. Питерских, Г. Е. Гуров. «Изобразительное искусство. Дизайн и
архитектура в жизни человека. 7 класс»;
3. А. С. Питерских. «Изобразительное искусство. Изобразительное
искусство в театре, кино, на телевидении. 8 класс» под редакцией Б. М.
Неменского. Все учебники выпущены в свет издательством
«Просвещение».
ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ
1. «Уроки изобразительного искусства. Искусство в жизни человека.
Поурочные разработки. 6 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
2. Г. Е. Гуров, А. С. Питерских. «Уроки изобразительного искусства.
Дизайн и архитектура в жизни человека. Поурочные разработки. 7 класс»
под редакцией Б. М. Неменского;
3. В. Б. Голицына, А. С. Питерских. «Уроки изобразительного искусства.
Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. Поурочные
разработки. 8 класс» под редакцией Б. М. Неменского.
Использование медиаресурсов по разделу «музыка»:
1. «Антология русской симфонической музыки» в 8 компакт-дисках,
«Мелодия», RMG records, 2004:
CD 1 «М.В.Глинка, М.А. Балакирев, А.С. Даргомыжский»;
CD 2 «А.К.Глазунов»;
CD 3 «Ляпунов. Направник. Аренский. Лядов»;
19
CD 4 «С.В.Рахманинов, И.Ф.Стравинский»;
CD 5. «А.П.Бородин, М.П.Мусоргский и В.С.Калинников»;
CD 6 «А.К.Глазунов, П.И.Чайковский»;
CD 7 «А.Н.Скрябин, Н.К. Метнер, А.К.Глазунов»;
CD 8 «С. И.Танеев, Н. А.Римский-Корсаков».
2. CD «Культурология», учебное электронное издание по курсу, издание
Министерства образования Российской Федерации, 2007.
3. «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия» на 8 компакт-дисках. «Кирилл и Мефодий», ООО «New Media Generation», 2009.
4. «Большая энциклопедия России: Искусство России». - ИДДК, 2007
5. Мультимедийная энциклопедия «Шедевры музыки» Кирилла и
Мефодия» - «Кирилл и Мефодий», ООО «New Media Generation», 2000.
6. Мультимедийная энциклопедия «Лувр» - ИДДК, 2005.
7. Мультимедийная энциклопедия «Эрмитаж» - «Интерсофт», 1998.
8. DVD-фильм о духовной музыке «Мелодия духа». - СПб, Успенское
подворье Оптиной пустыни, 2008.
9. CD «Пасха», «Великий пост»
Учебно-методический комплект к разделу «музыка»
- Искусство: Музыка. 7 класс.: учебник /Т. И. Науменко, В. В. Алеев.М.:Дрофа, 2014
- Искусство. Музыка. Аудиоприложение к учебнику. 7 класс. Т. И.
Науменко, В. В. Алеев
- Искусство. Музыка. Электронное приложение к учебнику. 7 класс. Д.М.
Пирогова
- Искусство. Музыка. Нотное приложение. 7 класс. Т. И. Науменко, В. В.
20
Алеев, Т.Н.
Дополнительная литература для учителя по разделу «Музыка»:
1.
Абдуллин
Э.Б.
Теория
музыкального
образования.
-
М.:
Издательский центр «Академия», 2004.
2.
Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.:
программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. М.: Дрофа, 2007.
3.
Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-
ПРЕСС, 2005.
4.
Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.:
Музыка, 1984.
5.
Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального
воспитания в школе. - М.: Издательский центр «Академия», 2000.
Материально-техническое обеспечение образовательного
процесса
- компьютер;
- экран;
- проектор (интерактивная доска);
- звуковоспроизводящая аппаратура.
Календарно-тематическое планирование
Особенностью примерного календарно-тематического планирования
является то, что порядок следования уроков и тем может быть изменен, в
связи со спецификацией школы-интерната. Возможна коррекция на
каждом уроке, связанная с присутствием и отсутствием учащихся на
уроках (сборы, соревнования).
21
Календарно-тематическое планирование
по предмету «Искусство»
7 класс
№ п/п
Тема урока
Темы года: 1) «Изобразительное искусство в жизни человека»
2) «Содержание и форма в музыке»
Введение
1 час
1.
1.
Магическая единственность» музыкального произведения.
Тема: Содержание в музыке
3 часа
2.
1. Музыку трудно объяснить словами.
3.
2. Что такое музыкальное содержание.
4.
3. Что такое музыкальное содержание. Развитие темы.
Тема: Изображение фигуры человека и образ человека
8 часов
5.
1.
Изображение фигуры человека в истории искусства
Изображение фигуры человека в истории искусства
Пропорции и строение фигуры человека
Пропорции и строение фигуры человека
Лепка фигуры человека
Лепка фигуры человека
Набросок фигуры человека с натуры
Понимание красоты человека в европейском и русском
12. 8.
искусстве
Тема: Каким бывает музыкальное содержание
4 часа + 1 з/у
13.
1. Музыка, которую необходимо объяснить словами.
14.
2. Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского.
«Восточная» партитура Н. Римского-Корсакого
15. 3.
«Шехеразада».
16. 4. Когда музыка не нуждается в словах.
17. 5. Заключительный урок.
Тема: Поэзия повседневности
8 часов
18.
1. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов
19.
2. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов
20. 3. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.
21. 4. Сюжет и содержание в картине
22. 5. Жизнь каждого дня- большая тема в искусстве
23. 6. Жизнь в моем городе в прошлых веках
24. 7. Праздник и карнавал в изобразительном искусстве
25. 8. Тема праздника в бытовом жанре
Тема: Музыкальный образ
3 часа
26.
1. Лирические образы в музыке.
27.
2. Драматические образы в музыке.
28. 3. Эпические образы в музыке.
Тема : Великие темы жизни
12 часов
Исторические и мифологические темы в искусстве разных
29. 1.
эпох
6.
7.
8.
9.
10.
11.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
22
Дата
Коррек
т.
30. 2. Тематическая картина в русском искусстве 19 века
31. 3. Процесс работы над тематической картиной
32. 4. Процесс работы над тематической картиной
33. 5. Процесс работы над тематической картиной
34. 6. Процесс работы над тематической картиной
35. 7. Библейские темы в изобразительном искусстве
36. 8. Библейские темы в изобразительном искусстве
37. 9. Библейские темы в изобразительном искусстве
38. 10. Монументальная скульптура и образ истории народа
39. 11. Создание проекта памятника
40. 12. Место и роль картины в искусстве 20 века
Тема: О чем рассказывает музыкальный жанр
4 часа
41.
1. «Память жанра».
42.
2. Такие разные песни, танцы, марши. Такие разные песни.
43. 3. Такие разные песни, танцы, марши. Такие разные танцы.
44. 4. Такие разные песни, танцы, марши. Такие разные марши.
Тема: Что такое музыкальная форма
3 часа
45.
1. «Сюжеты» и «герои» музыкальной формы.
«Художественная форма - это ставшее зримым
46.
2.
содержание».
47. 3. От целого к деталям.
Тема: Музыкальная композиция
8 часов
48.
1. Какой бывает музыкальная композиция.
49.
2. Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период).
Два напева в романсе М.Глинки «Венецианская ночь»
50. 3.
(двухчастная форма).
51. 4. Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина – Глинки.
52. 5. Многомерность образа в форме рондо.
53. 6. Многомерность образа в форме рондо. Развитие темы.
Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской»
54. 7.
симфонии Д. Шостаковича (вариации).
55. 8. Заключительный урок.
Тема : Реальность жизни и художественный образ
6 часов
56. 1. Искусство иллюстрации. Слово и изображение.
57. 2. Искусство иллюстрации. Слово и изображение.
Зрительские умения и их значение для современного
58. 3.
человека
59. 4. Стиль и направление в изобразительном искусстве
60. 5. Художественно-творческий проект
61. 6. Художественно-творческий проект
Тема: Музыкальная драматургия
6 часов
62. 1. Музыка в развитии.
63. 2. Музыкальный порыв.
64. 3. Движение образов и персонажей в оперной драматургии.
Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь
65. 4.
Игорь».
Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь
66. 5.
Игорь». Развитие темы.
6. Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии
67
23
Тема: Подводим итоги
68. 1. Заключительный урок.
1 час
24