upload/images/files/Интервью с пианистом Зульфатом

На сайте Астраханского государственного театра Оперы и Балета
и на сайте
Казанской государственной консерватории
Интервью с пианистом Зульфатом Фахразиевым
Обаяние таланта
В симфонической программе «Великий Маг, властитель душ», посвященной 175-летию П.И.
Чайковского, на сцене Астраханского государственного театра Оперы и Балета астраханские
зрители впервые услышали молодого пианиста из Казани Зульфата Фахразиева.
В его послужном списке немало побед на престижных конкурсах на родине и за рубежом.
Зульфат успешно выступил на Всероссийском конкурсе пианистов им. В.Ю. Виллуана (Нижний
Новгород, 2003), Региональном конкурсе пианистов им. Рустема Латыпова (Казань, 2007) и
других. Был удостоен второй премии на Международном конкурсе «Современное искусство и
образование» в Москве в 2010-м, а год спустя
покорил рафинированную немецкую публику. Будучи абсолютным лидером Международного
конкурса «Oldenburgerpromenade» в Германии, З.Фазразиев увёз первую премию, приз
зрительских симпатий и специальный приз торгового дома «Стенвей» домой в Казань. 2014 и
2015 принесли пианисту новые яркие победы. Он стал обладателем второй премии на
Международном конкурсе им. А.Д.Франка в Уфе и отмечен первой премией на Международном
юношеском конкурсе классической музыки «SFORZANDO» в Казани. Этот пианист является
стипендиатом Фонда Мстислава Ростроповича и Министерства культуры Республики Татарстан.
Зульфат много разъезжает. Ему интересно всё: участие в конкурсах, в мастер-классах, в
концертах, поездки в разные города, культура других стран.
Он родился и вырос в семье музыкантов. Рассказывая о родителях и брате – исполнителях на
народных инструментах – с озорством замечает, что пианистом стал случайно. Но, как известно,
Его Величество Случай отмечает только избранных. В свои 23 года Зульфат обладает
собственным стилем.
В жизни он человек самокритичный и не избалованный. Прекрасно сознавая все «рифы»
профессии музыканта, предан музыке безмерно. На мир взирает с какой-то неповторимой
радостью и почти детским удивлением. Его улыбка обескураживает. В общении ведёт себя просто
и искренне, внимательно слушает, на вопросы отвечает рассудительно и радуется, если совпадают
его собственные ожидания и вопросы собеседника. Поэтому, стоило ему появиться на сцене,
публика мгновенно влюбилась в этого обаятельного музыканта очень высокого роста. После
концерта он согласился ответить на несколько вопросов.
Вы перемещаетесь по свету с невероятной скоростью. География Ваших поездок
разнообразна: страны Европы, разные города России. Вы живёте между небом и землёй?
- Ну, что Вы. Я живу в Казани, учусь в Казанской консерватории на пятом курсе. Просто
приходится ездить с концертами. Вот приехал в Астрахань. У вас здесь такие леденящие ветра и
необыкновенно доброжелательные слушатели.
В жизни каждого большого музыканта бывает встреча, которая в корне меняет его
судьбу, его отношение к жизни, к искусству, к себе. А на Вашем творческом пути такая
судьбоносная встреча уже состоялась?
- Да. Решающая роль в моей жизни принадлежит моему педагогу – Флоре Ибрагимовне
Хасановой, профессору кафедры фортепиано Казанской государственной консерватории,
народной артистке Республики Татарстан. У меня были прекрасные учителя и в музыкальной
школе в Набережных Челнах: Розалия Кагарманова и Эльвира Ногманова. В Казани на одном
из детских конкурсов меня услышала Флора Ибрагимовна и пригласила к себе. Так я оказался в
Средней специальной музыкальной школе при Казанской консерватории. На занятиях с Флорой
Ибрагимовной мне открылся совершенно новый необъятный мир. И вот уже 10 лет, фактически
половину своей жизни, я занимаюсь в её классе. Общаться и работать с ней невероятно интересно!
Она очень эмоциональный и импульсивный человек. При этом ведёт за собой неназойливо и
просто, так, что каждый новый шаг доставляет радость.
Сегодня Вы исполняли Первый концерт
Чайковского. Он получился необычным, без
пафоса и эффектов. Да, в прессе о Вас читаем
немало восхищенного удивления по поводу
неповторимых интерпретаций разных сочинений.
И всё же слышать НЕЖНЫЙ концерт
Чайковского прежде не приходилось. А когда Вы
впервые вышли на сцену с этим произведением
русского музыкального гения?
- Первый концерт Чайковского – это
необыкновенное произведение, его можно сравнить с
главной вершиной, с Олимпом. Первый раз я
услышал его в двенадцатилетнем возрасте. Музыка
произвела ошеломляющее впечатление, тогда же
решил, что непременно его сыграю. Думаю, каждый
пианист испытывает такое потрясение от музыки
Чайковского. Три года назад моя мечта
осуществилась: будучи студентом второго курса
консерватории, я впервые исполнял этот концерт. Над
ним можно работать бесконечно. Поэтому
приглашение Валерия Владимировича Воронина
выступить сегодня с симфоническим оркестром
астраханского театра оперы и балета меня невероятно
обрадовало.
Вы довольны своим выступлением?
- Конечно, нет. Ни один нормальный музыкант не может быть доволен собой.
В каком репертуаре Вы чувствуете себя наиболее комфортно?
- (немного помедлив) Думаю, в настоящее время особенно привлекает романтизм русских
композиторов, прежде всего – Петра Ильича Чайковского, Сергея Васильевича Рахманинова.
Постепенно начинаю приближаться, как мне кажется, к пониманию музыки Шопена, Шумана.
Был опыт исполнения интермеццо Брамса из опуса 118, но, честно признаться, пока для меня это
не просто, далеко, что ли.
А музыка современных композиторов? Джаз?
- Сочинения современных композиторов мне интересны. С огромным удовольствием играл
потрясающую Чакону Софьи Губайдуллиной на Международном конкурсе пианистов им.Софьи
Губайдуллиной в Казани в 2012 году. Большое впечатление произвела на меня музыка Николая
Капустина, мне посчастливилось исполнить один из его интересных концертных этюдов.
К джазу у меня сложно отношение. Сегодня многие играют джазовые композиции и не
всегда удачно. Часто эти опыты не вызывают восторга. Я люблю традиционный джаз.
Как Вы относитесь к игре в ансамбле?
- Конечно, мне приходилось играть с другими исполнителями. В консерватории, как
известно, есть класс камерного ансамбля. Всё изменилось, когда в концерте, посвящённом
творчеству Астора Пьяццоллы, вместе со скрипачом Арсланом Сайфи и виолончелистом Сергеем
Пономарёвым мы исполняли цикл «Четыре сезона в Буэнос-Айресе» в переложении для
фортепианного трио. Какая музыка!
В Вашей исполнительской деятельности есть пианисты, которые для Вас являются
эталоном совершенства?
- Я ждал такого вопроса. Скажу, что невозможно выделить кого-то одного. У каждого
исполнителя есть свои достоинства и особенности. Но, признаюсь, бесконечно могу слушать
записи Эмиля Гилельса – он был гигантской личностью.
В заключении нашей беседы, позвольте, ещё раз выразить Вам своё восхищение.
Хочется надеяться, что в недалёком будущем ещё не раз услышит Вас астраханская
публика. Творческих удач Вам!
С пианистом беседовала Наталия Калиниченко