МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ» УСТЬ-КУТСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ПРОГРАММА по предмету «Историко-бытовой танец» нормативный срок обучения –1 год Разработчики: Суворова Л.В. Рецензент: Горина О.В. главный специалист УМЦ «Байкал» Иркутская область г. Усть- Кут 2004г. «Одобрено» Методическим советом МБОУ ДОД «Детская школа искусств» «19» апреля 2004 год «Утверждаю» Директор МБОУ ДОД «Детская школа искусств» Суворова Л.В. «19» апреля 2004 год Разработчик: Суворова Л.В.-заведующая хореографическим отделением. Рецензент:Горина О.В., председатель предметно- цикловой комиссии хореографический дисциплин Иркутского областного училища культуры, главный специалист по хореографическому образованию учебно- методического Центра «Байкал». Пояснительная записка Курс историко- бытового танца рассчитан на один год обучения- в 5 классе хореографического отделения ДШИ. Занятия проводятся 1 раз в неделю (1 час). Изучение истоико- бытового танца занимает не последнее место в системе хореографических дисциплин. На протяжении многовековой истории своего развития бытовой танец всегда был связан с бытом, трудом и обычаями разных социальных слоев. Каждая новая эпоха отражалась в формах общественного сознания, в том числе и творчестве. Все это несло с собой известные перемены в быту, что в свою очередь накладывало отпечаток и на танец. Актуальность данной программы заключается именно в том, что учащиеся освоив ее, поймут как происходит преемственность современных форм танца; происходит эволюция танцевальных форм, отмирают старые и зарождаются новые виды танца, обогащается и видоизменяется его лексика. Понимании красоты и непреходящей ценности бытового танца- части духовного богатства народа- должно воспитывать у тех, кто его изучает не только хороший вкус, но вызвать чувство гордости за свой народ. Своеобразие условий работы хореографических отделений заставляет изменить традиционный, сложившийся в профессиональном хореографическом образовании подходи к порядку прохождения материала и в какой- то степени к методике преподавания при непременном сохранении основных принципов, лежащих в основе ведения этой танцевальной дисциплины. Цель курса- дать учащимся широкое представление о историко- бытовом танце, показать его роль и значение в современной жизни, изучить виды бытового танца и его лексику, привить детям любовь к нему. Задача курса- на практических занятиях освоить основные элементы бытовых танцев. Большое внимание должно быть уделено характеру, танцевальности и музыкальности исполнения как отдельных движений, так и композиции в целом. В программе «эстрадно- спортивный и бальный танец» первых четырех лет обучения встречаются элементы и композиции танцев разных эпох (полонез, полька, вальс и т.д.). А курс «историко- бытовой танец» целенаправленно и углубленно знакомит учащихся с эволюцией бытового танца, с танцевальной культурой 14- 19 веков в хронологическом порядке. Практические занятия сочетаются уже с пройденными темами в курсе «История хореографического искусства» (в 4 классе) 5 класс- это возрастная группа 11-13 лет. Именно в этом возрасте учащиеся уже могут передать стиль и манеру большинства историко- бытовых танцев (особенно танцы 17-18 века представляют в этом отношении большие сложности для детей младшего возраста и практически не доступны им именно по манере и характеру). Программа предусматривает только групповые практические занятия. Желательно группы формировать по принципу парности, т.к. изучение историко- бытовых танцев предполагает обязательной парное исполнение. Для реализации данной программы не требуется увеличение учебных часов. В ходе реализации данной программы у учащихся должны быть сформировано умение различать музыку и хореографию разных социальных слоев, разных веков; умение различать стили (Возрождение, Барокко, Рококо и т.д.); умение ориентироваться в пространстве; культура общения с партнером; навыки ансамблевого исполнения. Методические рекомендации Ограниченность физических данных у большинства учащихся заставляет проявлять большую осторожность при выборе репертуара, построенного на основе классического танца и опираться в большей степени на те композиции в которых нет сложных технических комбинаций. Исполнение танцев различных эпох во многом определяется костюм, поэтому педагог знакомит учащихся с историей костюма и на занятиях рекомендуется использовать детали костюмов и аксессуары, соответствующие определенной эпохи (шляпу, плащ, длинную юбку, шлейф, платок, веер, шпагу и т.д.). Перед началом изучения каждого нового раздела, педагог дает краткую характеристику эпохи, стилевых особенностей и манеру исполнения танцев, описание костюма. Затем практические указания по освоению основных элементов танцев, поклонов, реверансов; затем показ соединений этих элементов в разных танцах. В заключении изучения раздела разучивается целый композиционный пример (танец). Программа дает возможность выбрать наиболее легко усваиваемый текст, его варьирование. Совместно с концертмейстером педагог подбирает для занятий музыкальный материал, соответствующий стилю изучаемой эпохи. Преподаватель историко- бытового танца должен строить процесс обучения, учитывая степень подготовки класса по другим дисциплинам, особенно классического танца. Для реализации программы необходимо также наличие наглядных и учебно- дидактических пособий, С.Т.О. (видео); наличие помещения и др. Контроль и учет успеваемости В конце каждой учебной четверти проводиться контрольный урок, где выявляется овладение учащимися не только танцевального материала, но особое внимание уделяется манере исполнения, стилевым особенностям. В конце учебного года проводиться экзамен, состоящий из двух частей: проверка знаний теоретического материала и практический показ. Экзаменационный показ составляется педагогом и включает не менее двух танцев из каждого раздела и строится в хронологическом порядке. В экзаменационный показ могут быть включены новые композиции, созданные педагогом. Оценочными критериями являются: знание композиции танцев, навыки координации, чувство поз, эмоциональная отзывчивость, умение передать в движении стилевых особенностей каждого танца, навыки ансамблевого исполнения. ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН № п/п тема Организационное занятие. Введение Кол-во часов 1 1. 2. 3. 4. 1 Раздел Темы: Танцевальная культура Средневековья Танцевальная культура эпохи Возрождения Контрольный урок Итого по разделу 4 4 1 10ч 1. 2 Раздел Темы: Танцевальная культура 17 века 5 2. 3. 4 Танцевальная культура 18 века Контрольный урок Итого по разделу 5 2 12ч 3 Раздел Темы: Танцевальная культура 19 века Подготовка к экзамену Экзаменационный показ Итого по разделу Всего на курс: 9 2 1 12ч 34ч 1. 2. 3. 4. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА ВВЕДЕНИЕ: Происхождение историко- бытового танца, возникновение придворных бальных танцев, их отличие от танцев простого народа. Влияние костюма. Значение музыки в определении характера танцев разных эпох. 1 Раздел Тема №1. Танцевальная культура Средневековья 1. Характеристика эпохи, стилевые особенности и манера исполнения танца. 2. Основные положения рук дамы, манера держать платье. 3. Основные положения рук кавалера. 4. Основные положения рук дамы и кавалера в паре. 5. Основные элементы танцев. Поклоны. 6. Примерные композиции одного-двух танцев: а) Крестьянский Бранль или Бурре б) Бранль «Колокольный звон». в) Морванский Бранль. г) Медленный маглот. д) Салонный Бранль Тема № 2. Танцевальная культура эпохи Возрождения. 1. Характеристики эпохи. Зарождение новой культуры, расцвет искусства. Изысканность и торжественность танцев. Значение поклонов и реверансов в танцах. 2. Зависимость техники и манеры исполнения танцев от костюма (тяжеловесность, многослойность, высокие головные уборы, наличие шляпы, берета и шпаги у мужчин) Основные положения рук и корпуса дам и кавалеров. Женский поклон. 16 века (реверанс) Мужской поклон 16 века (салют и поклон). Основные элементы танцев эпохи Возрождения. Один из танцев: а) Павана. б)Алеманда. Вольта. Куранта. в) Танец с подушками (танец рыцарей) из балета «Ромэо и Джульета» в постановке Л.Лавровского. г) Павана (Бах « страсти по Марфею») д) Павана (муз.. Равеля) 2 раздел Тема №1. Танцевальная культура 17 века. 3. 4. 5. 6. 7. 1. Господство стиля Барокко. Пышность и декоративность костюма. Зависимость техники танца от обуви (появление высокого каблука и узкого носка). 2. Самый популярный танец эпох Барокко- менуэт. Исполнение менуэта по строгой схеме, одной парой. Сложная манера исполнения менуэта. 3. Положение рук в менуэте. Особенности поклонов женского и мужского. 4. Основные элементы менуэтов. Различие «медленного и «скорого менуэта» 5. Композиция одного из менуэтов (Бетховен, Гиро). 6. Примеры бытовых танцев 17 века Монтаньер, Романеска Тема №2. Танцевальная культура 18 века. 1. Влияние стиля рококо. Французское искусство-эталон для Европейских стран. Сложность исполнения бальных композиций. Исчезновение различий между сценическим и бытовым танцем. 2. Самый популярный танец-гавот. Отличие гавота и менуэта- более сложная техника исполнения с элементами классического танца, нет пространственного рисунка, наличие прыжковых элементов. 3. Влияние народного танцевального искусства в эпоху французской буржуазной революции на бытовую хореографию Тампет. Матредур. 4. Элементы танца «гавот». Особенности поклонов. 5. Композиция танца Гавот. 3 Раздел Тема №1. Танцевальная культура 19 века. 1. Развитие массовых бальных танцев. Особый церемониал и порядок проведения общественных балов и маскарадов. Покрой одежды, манера носить платье, держать руки. Влияние романтизма. Связь бальной хореографии с народным танцем и со сценической хореографии. 2. Происхождение вальса, танцы предшествовавшие вальсу. Влияние вальса на лексику классического танца. Роль музыки Штрауса и Леннера. Особая роль Вальса-Алеманда (вальс втроем) в появлении вальсов на общественных балах. 3. Котрдансы 19 века- особенности их построения- от «каре» до «две линии». 4. Формы па-шассе. Основные положения рук, головы, корпуса. 5. Один из котрдансов 19 века. а) Французская кадриль (фигуры по выбору педагога) б) Лансье (английская кадриль) в) Экосез (шотландский) 6. Композиция Вальса-Алеманда. 7. Композиция состоящая из полонеза, бальной мазурки, вальса (по усмотрении. Педагога) Список литературы 1. 2. 3. 4. 5. 6. Брун В., Тильке М. История костюма- М.; Эксомо, 1996 Васильева- Рождественская М.В. Историко- бытовой танец- М., Искусство, 1987 Воронина И. Историко- бытовой танец: Учебное пособие- М.: Искусство, 1980 Ивановский И.П. Бальный танец 16- 19 вв.- М., Искусство, 1973 Историко- бытовой танец. Программа для хореографических училищ.- М., 1978. Историко- бытовой танец.\ Методическая разработка для преподавателей хореографических школ и школ искусств. Вып. 1 и 11.- М., 1988 КПУ,, Приложение №1 БИЛЕТЫ 5 КЛАССА Билет №1 Бытовой танец 14-16 вв. Билет №2 Бытовой танец 17в. Билет №3 Бытовой танец 18 в. Билет №4 Бытовой танец 19в. Билет №5 Бальный танец. Вальс Билет №6 Бытовой танец в России Билет №7 Бытовой танец 20 века Рецензия на адаптированную образовательную программу по предмету «историко- бытовой танец» для хореографического отделения детской школы искусств г. Усть- Кута Составитель: Суворова Л.В., Заведующая хореографическим отделение ДШИ г. Усть- Кута Рецензент: Горина О.В., председатель предметно- цикловой комиссии хореографический дисциплин Иркутского областного училища культуры, главный специалист по хореографическому образованию учебно- методического Центра «Байкал». Адаптированная программа по предметы «историко- бытовой танец», разработанная и представленная преподавателем по хореографии детской школы искусств г. Усть- Кута Суворовой Любовью Викторовной представляет собой профессиональное видение целей и задачей данного предмета и безусловно, заслуживает внимание и вызывает интерес. Программа курса рассчитана на 1 год обучения, занятия проводятся раз в неделю. В программе автор четко ставит цель- дать учащимся широкой представление от историко- бытовом танце, показывая его роль и значение в современной жизни, изучить различные виды историко- бытовых танцев, лексику, привить детям любовь к искусству танца. Очень важно, что автор подчеркивает актуальность разработанной ею программы, заключающейся в том, что учащиеся освоив ее, поймут как происходит преемственность современных форм танца, продолжается эволюция танца- отмирают старые и зарождаются новые. Адаптированная программа состоит из следующих разделов: 1. Пояснительная записка. 2. Методические рекомендации. 3. Контроль и учет успеваемости. 4. Примерный тематический план. 5. Содержание курса. 6. Список использованной литературы. 7. Приложение Проведенный анализ программы позволяет сделать следующие рекомендации и вывод: 1. Расширить раздел «Приложения», включая в него разработки по предмету «Историко- бытовой танец», (н-р: описание различных танцев: «Французская кадриль», «Менуэт», «Полонез», «Мазурка» и т.д.) 2. Билеты в разделе «Приложение» откорректировать, так как в таком виде они включают в себя много материала. Билеты должны быть более точными, как билет №5 «Бальный танец. Вальс» 3. Адаптированная программа может быть взята за основу в работе хореографического отделения детской школы искусств г. Усть- Кута. председатель ПЦК хореографических дисциплин Иркутского областного училища культуры, главный специалист по хореографическому образованию учебно- методического Центра «Байкал» Горина Ольга Викторовна.