ПРОГРАММА по предмету «Историко

advertisement
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
УСТЬ-КУТСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
ПРОГРАММА
по предмету «Историко-бытовой танец»
нормативный срок обучения –1 год
Разработчики: Суворова Л.В.
Рецензент: Горина О.В. главный
специалист УМЦ «Байкал»
Иркутская область
г. Усть- Кут
2004г.
«Одобрено»
Методическим советом
МБОУ ДОД «Детская школа искусств»
«19» апреля 2004 год
«Утверждаю»
Директор
МБОУ ДОД «Детская школа искусств»
Суворова Л.В.
«19» апреля 2004 год
Разработчик: Суворова Л.В.-заведующая хореографическим отделением.
Рецензент:Горина О.В., председатель предметно- цикловой комиссии хореографический
дисциплин Иркутского областного училища культуры, главный специалист по
хореографическому образованию учебно- методического Центра «Байкал».
Пояснительная записка
Курс историко- бытового танца рассчитан на один год обучения- в 5 классе
хореографического отделения ДШИ. Занятия проводятся 1 раз в неделю (1 час).
Изучение истоико- бытового танца занимает не последнее место в системе
хореографических дисциплин. На протяжении многовековой истории своего развития
бытовой танец всегда был связан с бытом, трудом и обычаями разных социальных слоев.
Каждая новая эпоха отражалась в формах общественного сознания, в том числе и творчестве.
Все это несло с собой известные перемены в быту, что в свою очередь накладывало
отпечаток и на танец. Актуальность данной программы заключается именно в том, что
учащиеся освоив ее, поймут как происходит преемственность современных форм танца;
происходит эволюция танцевальных форм, отмирают старые и зарождаются новые виды
танца, обогащается и видоизменяется его лексика. Понимании красоты и непреходящей
ценности бытового танца- части духовного богатства народа- должно воспитывать у тех, кто
его изучает не только хороший вкус, но вызвать чувство гордости за свой народ.
Своеобразие условий работы хореографических отделений заставляет изменить
традиционный, сложившийся в профессиональном хореографическом образовании подходи
к порядку прохождения материала и в какой- то степени к методике преподавания при
непременном сохранении основных принципов, лежащих в основе ведения этой
танцевальной дисциплины.
Цель курса- дать учащимся широкое представление о историко- бытовом танце,
показать его роль и значение в современной жизни, изучить виды бытового танца и его
лексику, привить детям любовь к нему.
Задача курса- на практических занятиях освоить основные элементы бытовых
танцев. Большое внимание должно быть уделено характеру, танцевальности и
музыкальности исполнения как отдельных движений, так и композиции в целом.
В программе «эстрадно- спортивный и бальный танец» первых четырех лет обучения
встречаются элементы и композиции танцев разных эпох (полонез, полька, вальс и т.д.). А
курс «историко- бытовой танец» целенаправленно и углубленно знакомит учащихся с
эволюцией бытового танца, с танцевальной культурой 14- 19 веков в хронологическом
порядке.
Практические занятия сочетаются уже с пройденными темами в курсе «История
хореографического искусства» (в 4 классе)
5 класс- это возрастная группа 11-13 лет. Именно в этом возрасте учащиеся уже могут
передать стиль и манеру большинства историко- бытовых танцев (особенно танцы 17-18 века
представляют в этом отношении большие сложности для детей младшего возраста и
практически не доступны им именно по манере и характеру).
Программа предусматривает только групповые практические занятия. Желательно
группы формировать по принципу парности, т.к. изучение историко- бытовых танцев
предполагает обязательной парное исполнение.
Для реализации данной программы не требуется увеличение учебных часов.
В ходе реализации данной программы у учащихся должны быть сформировано
умение различать музыку и хореографию разных социальных слоев, разных веков; умение
различать стили (Возрождение, Барокко, Рококо и т.д.); умение ориентироваться в пространстве;
культура общения с партнером; навыки ансамблевого исполнения.
Методические рекомендации
Ограниченность физических данных у большинства учащихся заставляет проявлять большую
осторожность при выборе репертуара, построенного на основе классического танца и опираться в
большей степени на те композиции в которых нет сложных технических комбинаций.
Исполнение танцев различных эпох во многом определяется костюм, поэтому педагог
знакомит учащихся с историей костюма и на занятиях рекомендуется использовать детали костюмов
и аксессуары, соответствующие определенной эпохи (шляпу, плащ, длинную юбку, шлейф, платок,
веер, шпагу и т.д.).
Перед началом изучения каждого нового раздела, педагог дает краткую характеристику
эпохи, стилевых особенностей и манеру исполнения танцев, описание костюма. Затем практические
указания по освоению основных элементов танцев, поклонов, реверансов; затем показ соединений
этих элементов в разных танцах. В заключении изучения раздела разучивается целый
композиционный пример (танец). Программа дает возможность выбрать наиболее легко усваиваемый
текст, его варьирование.
Совместно с концертмейстером педагог подбирает для занятий музыкальный материал,
соответствующий стилю изучаемой эпохи.
Преподаватель историко- бытового танца должен строить процесс обучения, учитывая
степень подготовки класса по другим дисциплинам, особенно классического танца. Для реализации
программы необходимо также наличие наглядных и учебно- дидактических пособий, С.Т.О. (видео);
наличие помещения и др.
Контроль и учет успеваемости
В конце каждой учебной четверти проводиться контрольный урок, где выявляется овладение
учащимися не только танцевального материала, но особое внимание уделяется манере исполнения,
стилевым особенностям.
В конце учебного года проводиться экзамен, состоящий из двух частей: проверка знаний
теоретического материала и практический показ. Экзаменационный показ составляется педагогом и
включает не менее двух танцев из каждого раздела и строится в хронологическом порядке. В
экзаменационный показ могут быть включены новые композиции, созданные педагогом.
Оценочными критериями являются: знание композиции танцев, навыки координации, чувство
поз, эмоциональная отзывчивость, умение передать в движении стилевых особенностей каждого
танца, навыки ансамблевого исполнения.
ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
№ п/п
тема
Организационное занятие. Введение
Кол-во
часов
1
1.
2.
3.
4.
1 Раздел
Темы:
Танцевальная культура Средневековья
Танцевальная культура эпохи Возрождения
Контрольный урок
Итого по разделу
4
4
1
10ч
1.
2 Раздел
Темы:
Танцевальная культура 17 века
5
2.
3.
4
Танцевальная культура 18 века
Контрольный урок
Итого по разделу
5
2
12ч
3 Раздел
Темы:
Танцевальная культура 19 века
Подготовка к экзамену
Экзаменационный показ
Итого по разделу
Всего на курс:
9
2
1
12ч
34ч
1.
2.
3.
4.
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
ВВЕДЕНИЕ: Происхождение историко- бытового танца, возникновение придворных бальных
танцев, их отличие от танцев простого народа. Влияние костюма. Значение музыки в определении
характера танцев разных эпох.
1 Раздел
Тема №1. Танцевальная культура Средневековья
1. Характеристика эпохи, стилевые особенности и манера исполнения танца.
2. Основные положения рук дамы, манера держать платье.
3. Основные положения рук кавалера.
4. Основные положения рук дамы и кавалера в паре.
5. Основные элементы танцев. Поклоны.
6. Примерные композиции одного-двух танцев:
а) Крестьянский Бранль или Бурре
б) Бранль «Колокольный звон».
в) Морванский Бранль.
г) Медленный маглот.
д) Салонный Бранль
Тема № 2. Танцевальная культура эпохи Возрождения.
1. Характеристики эпохи. Зарождение новой культуры, расцвет искусства.
Изысканность и торжественность танцев. Значение поклонов и реверансов в
танцах.
2. Зависимость техники и манеры исполнения танцев от костюма
(тяжеловесность, многослойность, высокие головные уборы, наличие шляпы,
берета и шпаги у мужчин)
Основные положения рук и корпуса дам и кавалеров.
Женский поклон. 16 века (реверанс)
Мужской поклон 16 века (салют и поклон).
Основные элементы танцев эпохи Возрождения.
Один из танцев:
а) Павана.
б)Алеманда. Вольта. Куранта.
в) Танец с подушками (танец рыцарей) из балета «Ромэо и Джульета» в
постановке Л.Лавровского.
г) Павана (Бах « страсти по Марфею»)
д) Павана (муз.. Равеля)
2 раздел
Тема №1. Танцевальная культура 17 века.
3.
4.
5.
6.
7.
1. Господство стиля Барокко. Пышность и декоративность костюма. Зависимость
техники танца от обуви (появление высокого каблука и узкого носка).
2. Самый популярный танец эпох Барокко- менуэт. Исполнение менуэта по строгой
схеме, одной парой. Сложная манера исполнения менуэта.
3. Положение рук в менуэте. Особенности поклонов женского и мужского.
4. Основные элементы менуэтов. Различие «медленного и «скорого менуэта»
5. Композиция одного из менуэтов (Бетховен, Гиро).
6. Примеры бытовых танцев 17 века Монтаньер, Романеска
Тема №2. Танцевальная культура 18 века.
1. Влияние стиля рококо. Французское искусство-эталон для Европейских стран.
Сложность исполнения бальных композиций. Исчезновение различий между
сценическим и бытовым танцем.
2. Самый популярный танец-гавот. Отличие гавота и менуэта- более сложная
техника исполнения с элементами классического танца, нет пространственного
рисунка, наличие прыжковых элементов.
3. Влияние народного танцевального искусства в эпоху французской буржуазной
революции на бытовую хореографию Тампет. Матредур.
4. Элементы танца «гавот». Особенности поклонов.
5. Композиция танца Гавот.
3 Раздел
Тема №1. Танцевальная культура 19 века.
1. Развитие массовых бальных танцев. Особый церемониал и порядок проведения
общественных балов и маскарадов. Покрой одежды, манера носить платье,
держать руки. Влияние романтизма. Связь бальной хореографии с народным
танцем и со сценической хореографии.
2. Происхождение вальса, танцы предшествовавшие вальсу. Влияние вальса на
лексику классического танца. Роль музыки Штрауса и Леннера. Особая роль
Вальса-Алеманда (вальс втроем) в появлении вальсов на общественных балах.
3. Котрдансы 19 века- особенности их построения- от «каре» до «две линии».
4. Формы па-шассе. Основные положения рук, головы, корпуса.
5. Один из котрдансов 19 века.
а) Французская кадриль (фигуры по выбору педагога)
б) Лансье (английская кадриль)
в) Экосез (шотландский)
6. Композиция Вальса-Алеманда.
7. Композиция состоящая из полонеза, бальной мазурки, вальса (по усмотрении.
Педагога)
Список литературы
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Брун В., Тильке М. История костюма- М.; Эксомо, 1996
Васильева- Рождественская М.В. Историко- бытовой танец- М., Искусство, 1987
Воронина И. Историко- бытовой танец: Учебное пособие- М.: Искусство, 1980
Ивановский И.П. Бальный танец 16- 19 вв.- М., Искусство, 1973
Историко- бытовой танец. Программа для хореографических училищ.- М., 1978.
Историко- бытовой танец.\ Методическая разработка для преподавателей
хореографических школ и школ искусств. Вып. 1 и 11.- М., 1988
КПУ,,
Приложение №1
БИЛЕТЫ 5 КЛАССА
Билет №1
Бытовой танец 14-16 вв.
Билет №2
Бытовой танец 17в.
Билет №3
Бытовой танец 18 в.
Билет №4
Бытовой танец 19в.
Билет №5
Бальный танец. Вальс
Билет №6
Бытовой танец в России
Билет №7
Бытовой танец 20 века
Рецензия
на адаптированную образовательную программу
по предмету «историко- бытовой танец»
для хореографического отделения
детской школы искусств
г. Усть- Кута
Составитель: Суворова Л.В.,
Заведующая хореографическим отделение ДШИ г. Усть- Кута
Рецензент: Горина О.В., председатель предметно- цикловой комиссии хореографический
дисциплин Иркутского областного училища культуры, главный специалист по
хореографическому образованию учебно- методического Центра «Байкал».
Адаптированная программа по предметы «историко- бытовой танец», разработанная и
представленная преподавателем по хореографии детской школы искусств г. Усть- Кута
Суворовой Любовью Викторовной представляет собой профессиональное видение целей и
задачей данного предмета и безусловно, заслуживает внимание и вызывает интерес.
Программа курса рассчитана на 1 год обучения, занятия проводятся раз в неделю.
В программе автор четко ставит цель- дать учащимся широкой представление от
историко- бытовом танце, показывая его роль и значение в современной жизни, изучить
различные виды историко- бытовых танцев, лексику, привить детям любовь к искусству
танца.
Очень важно, что автор подчеркивает актуальность разработанной ею программы,
заключающейся в том, что учащиеся освоив ее, поймут как происходит преемственность
современных форм танца, продолжается эволюция танца- отмирают старые и зарождаются
новые.
Адаптированная программа состоит из следующих разделов:
1. Пояснительная записка.
2. Методические рекомендации.
3. Контроль и учет успеваемости.
4. Примерный тематический план.
5. Содержание курса.
6. Список использованной литературы.
7. Приложение
Проведенный анализ программы позволяет сделать следующие рекомендации и
вывод:
1. Расширить раздел «Приложения», включая в него разработки по предмету
«Историко- бытовой танец», (н-р: описание различных танцев: «Французская
кадриль», «Менуэт», «Полонез», «Мазурка» и т.д.)
2. Билеты в разделе «Приложение» откорректировать, так как в таком виде они
включают в себя много материала. Билеты должны быть более точными, как билет
№5 «Бальный танец. Вальс»
3. Адаптированная программа может быть взята за основу в работе
хореографического отделения детской школы искусств г. Усть- Кута.
председатель ПЦК хореографических дисциплин
Иркутского областного училища культуры,
главный специалист по хореографическому образованию
учебно- методического Центра «Байкал»
Горина Ольга Викторовна.
Download