танец как неотъемлемая составляющая эстетического и

Гафт А.М. Доцент кафедры хореографии МГУКИ (Ханты-Мансийский
филиал), кандидат педагогических наук.
ТАНЕЦ КАК НЕОТЪЕМЛЕМАЯ СОСТАВЛЯЮЩАЯ ЭСТЕТИЧЕСКОГО
И ВОЕННОГО ВОСПИТАНИЯ МОЛОДОГО КАЗАЧЕСТВА.
Рассматривая традиционную культуру казаков России, хочется отметить,
что в последнее время многое было сделано, чтобы восстановить
культурно - бытовые традиции и обычаи казаков, приобщить подрастающее
поколение к казачьей культуре. Но часто этот процесс происходит
несколько односторонне: изучается военная стратегия, оружие, правила
поведения и этикет, военная форма, навыки выездки и джигитовки - в
стороне остаётся музыкальная, песенная а, особенно, танцевальная
культура казачества.
Накануне Первой мировой войны в России насчитывалось 11 казачьих Войск
Современники называли их одиннадцатью жемчужинами в блистательной
короне Российской империи. Донцы, кубанцы, терцы, уральцы, сибирцы,
астраханцы, оренбуржцы, забайкальцы, семиреченцы, амурцы, уссурийцы.
Каждое войско имело свои традиции, объединенные единым стержнем,
пронизанные единым смыслом.
Среди казаков в национальном отношении преобладали русские (78%), на
втором месте были украинцы (17%), на третьем буряты (2%).
Красота их мирного полкового быта, с песнями, лихой пляской, с
тесным и дружным товариществом, пленяла. Служить у казаков, служить с
казаками было мечтой всех истинно военных людей», - так описывал казаков
в начале XX в. один из последних донских атаманов.
Большое внимание казаки уделяли военизированным играм, которые
готовили юношей к службе. Особое внимание уделялось умению хорошо
ездить на коне, владению в совершенстве холодным и огнестрельным
оружием, умению метко стрелять на скаку, скрытно и бесшумно ходить и
подбираться к противнику, ориентироваться на местности, знать приемы
борьбы. Живя в окружении горских народов, казаки не могли не перенять у
них некоторые игры, в то же время, передавая им свои. Например, у осетин
они восприняли такие игры, как «Перетягивание каната», «Кюри», «Борьба
на поясах», «Борьба всадников», «Наездники и кони». Ряд игр казаки
переняли у кабардинцев.
Игры и состязания проходили на праздники и иногда продолжались
несколько дней.
Танцевальная культура казаков включала в себя старинные русские и
украинские танцы, ряд горских танцев. Казаки знали и исполняли
«Круговую», «Казачка», «Журавля», «Метелицу», «Барыню», «Гопак»,
«Лизгинку» и др. Из европейских танцев – «кадриль», «полька», однако, они
в казацкой среде не прижились.
Все танцы исполнялись под гармошку и барабаны, дудки и пищалки, в
военной среде - под казённые духовые и струнные инструменты. В
некоторых станицах имелись свои казённые оркестры, которые всегда
приглашались на праздничные гулянья.
Обязательно проводились состязания плясунов. Чаще такое бывало на
ярмарках. На плясунов «спорили» и делали ставки. Победитель получал
хороший приз в виде подарка, вина или денег. Добыча делилась на всю
артель.
Обычно состязания проходили в виде парной и одиночной пляски в форме
перепляса. Переплясывая, один из плясунов показывал какое-либо движение
или связку, соперник должен был их в точности повторить, потом показывал
свои. Иногда в переплясе были другие правила: соревнующиеся попеременно
показывали свои движения, при этом нельзя было повторять предыдущие.
Проигрывал тот, у кого заканчивался набор плясовых «выкрутасов».
Для исполнения сложных плясовых движений требовались сноровка и
умение владеть своими телодвижениями. Эта сложность мужских плясок
являлась необходимым условием в самосовершенствовании и развитии
ловкости для бойцов, раньше этим умением владели все взрослые мужчины в
той или иной степени.
Барыню плясали с женщиной, когда все те же коленца нужно было выбивать
вокруг партнёрши, не подпуская к ней плясуна соперника. Тот, в свою
очередь старался отбить плясунью, оттереть умелым движением соперника и
самому продолжить пляс. Этот вариант был очень труден, требовался
высокий контроль за сложными боевыми движениями. Недопустимым
считалось не только коснуться ударом партнёрши, но даже напугать её
опасным движением.
На праздниках казак показывал свою силу, ловкость, выносливость и
выдержку (при этом часто использовалась лошадь). Характерным моментом
казачьих игр были хороводы, песни, пляски. В казачьих войсках пляс жил
повсеместно, гармонично вплетаясь в казачий быт, бурно проявляясь в
станичные и войсковые праздники. Любое движение, исполненное с
мастерством, применимо в боевом искусстве. Танцы вприсядку, не будучи
боевым искусством, могут базироваться на тех же принципах, что и воинская
казачья практика: резкой смене уровня атаки, приседаниях (или падениях) с
последующим выпрыгиванием или перекатом. Во время сражений перед
рядами боевых товарищей выплясывали с оружием гопкорезы (танцоры
владеющие искусством танца с оружием). Как правило, это были
наиболее подготовленные войны (по другому, их ещё называли
«оберукие») они одинаково хорошо владели и правой и левой рукой и
в бой часто ходили с двумя шашками, а конём управляли с помощью
коленей. Оказавшись на коне, гопкорез умел бегать по спинам коней, нанося
сабельные удары, стрелял из-за коня и из-под его брюха, умел джигитовать
(вольтижировать) и совершать фланкировку (вращение оружия с атакой и
защитой флангов). Все эти навыки боец получал в процессе изучения и
отработки танцевальных движений и коленц на праздниках и сходах.
Византийский историк IX ст. Лев Диакон в «Истории», описывая походы
князя Святослава, называл языческих воинов детьми сатаны, обучавшихся
искусству воевать с помощью танцев. Позднее прибывшего из Франции и
случайно попавшего в Запорожскую Сечь путешественника удивил такой
факт: казаки целый день могли плясать гопак и тренироваться под
собственное пение.
Такие танцы служили первой системой накопления боевых знаний (в то
время еще не сформировалось традиций письменного изложения каких-либо
знаний). Обучение проводилось либо изустно, либо в виде показа движений.
Как свидетельствует исследователь боевых традиций Руси Г.Н. Базлов:
«Боевые танцы выполняли функцию бесписьменного способа передачи
прикладной информации. Отобранные этносом на протяжении веков,
наиболее удобные для боя движения передавались пластически, вместе со
способом дыхания и звукоизвлечением, на фоне особого психофизического
состояния».
Совместный танец, единовременность, такт – условия объединения людей в
единый организм. Пляска содействует согласованию движения,
единодушию. Она придает данной группе людей единство, а также сознание
этого и его зрительное восприятие. Танец дисциплинирует, подготавливает к
общему нападению или защите, является своего рода военной школой.
Назначение движений в боевом плясе было как непосредственно прикладное,
так и условно-боевое, развивающее ловкость и координацию. Поскольку
боевой пляс был информационным носителем боевого искусства и способом
тренировки прикладных движений то наибольшее распространение
получил в среде воинов- казаков.
В русской воинской традиции бойцов по скорости движений и мышления
условно делили на две категории:
1. «Живчики» – быстрые в движениях и решениях.
2. «Спокойные» – медлительные, терпеливые, выносливые, стойкие, долго
«нагревающиеся» и долго «остывающие».
Каждому из этих характеров традиция рекомендовала особую систему боя.
Живчикам – взрывную и энергоемкую. Терпеливым – экономную и
длительную. Для третьего, «универсального» типа – разные формы схваток в
зависимости от физической подготовленности бойца.
Эти системы боя имели каждая по своему специализированному боевому
танцу. Танец вприсядку есть сумма боевых движений «живчиков»,
применяемых в плясе. Для выносливых и терпеливых более характерны
медлительные танцы с «ломанием», переходящие в борьбу. Для
«универсальных» - пляс был подобен медленному «ломанию» и
пластичному «взрыву» движений.
Одним из элементов подготовки бойцов был танец с «хлопушками».Для
русской народной пляски исстари характерен ударный звуковой
аккомпанемент: бубен, трещотка, трензель, колотушка, рубель, ложки и
разного рода хлопки в ладоши, называемые летописцами «битием в долони»
(ладони). «Не поет, так свищет, не пляшет, так прихлопывает», – говорится в
народной поговорке. Кроме хлопков в ладоши, в русской пляске
существовали еще различные удары ладонями по корпусу, бедру, голенищу
сапога и т.д. В старину это называли «плесканием». Со временем хлопки в
ладони, соединившись с «плесканием», достигли виртуозного характера и
превратились в существенную часть самой пляски, главным образом
мужской, и получили название «хлопушки». При выполнении «хлопушек»
как удар, так и хлопок должны быть сильными и четкими, а ладонь при этом
становится крепкой и напряженной что весьма пригодятся кулачному бойцу
для нанесения «оплеух» и встречных ударов ногами.
Боевой пляс вприсядку был распространен по всей Руси. Изначально техника
приседаний существовала в двух проявлениях: как способ боя и как боевой
танец. В пеших схватках бой вприсядку был актуален для воина, упавшего
на землю, оказавшегося в одиночку против многих противников, в тесноте
или в темноте. В уличных драках на укатанном снегу бойцы часто
поскальзываются и оказываются на уровне “ползунка”, откуда удобно бить и
особенно подсекать стоящего на скользком противника. Такая манера боя
требовала хорошей физической подготовки и была очень энергоёмкой,
поэтому её применяли как тактический элемент боя, чередуя с экономной
техникой, хорошо известной сейчас по современным (не выдуманным)
системам русской борьбы.
Необходимые специфические для такой манеры боя двигательные навыки,
особенно выносливость и тренированность, мужчины вырабатывали,
постоянно практикуясь в плясе и бойцовских состязаниях. Обычно
состязания проходили в виде парной и одиночной пляски в форме перепляса.
Переплясывая, один из плясунов показывал какое-либо движение или связку,
соперник должен был их в точности повторить, потом показывал свои.
Назначение движений в боевом плясе было как непосредственно прикладное,
так и условно-боевое, развивающее, для ловкости и координации.
Способы боя в присядку были широко распространены среди всадников и
применялись пехотинцами в столкновениях с конницей. Бой вприсядку
включал в себя кувырки, ползунки (перемещения на корточках и
четвереньках), выпрыгивания и «колеса». Казаки применяли различные
техники боевого пляса, зная, что одна лучше приспособлена к бою всадника,
а другая – к нуждам пехотинца-разведчика.
Случалось, что во время битвы, скорость кавалерийской атаки терялась.
Всадники, вдруг напарывались на заграждение, замаскированный обоз или
ров с кольями, могли столкнуться с более сильным противником, теряя
инициативу и скорость. В этой фазе сражения, нередко всадники теряли
коней. Когда воин вылетал из седла или оказывался на земле вместе с
убитым конём, необходимо было продолжать драться, вернуть инициативу.
Пехота, напротив старалась "спешить" противника, завладеть его конём. Тутто и нужны были навыки боя в присядку. Пехотинец против всадника
использовал, например такие коленца присядки.
В "ползунке", "гуськом" проскакивал под брюхом вражеского коня с саблей
на плече. Когда он оказывался под животом, то нажимал на рукоять сабли и
выставлял её повыше, чтоб подрезать коню "жижки"-жилки, паховину. Если
была возможность, то вражескую лошадь старались не калечить, она стоила
больших денег и считалась богатым трофеем. В этих случаях атаковали
всадника. Для этого казак старался нанести удар оружием всаднику и
сдёрнуть противника с седла.
Если пехотинец бывал без оружия, то он прыгал на противника,
одновременно прихватывая его вооружённую руку и повисал на боку
вражеского коня, обхватив его ногами. Конь падал, нападавший старался не
попасть под тело падающей лошади. Так же использовались прыжки на
всадника, с одновременным выбиванием врага из седла. Иногда прыгали,
опершись на пику или боевую палку. Все эти элементы являются
основными при исполнении украинского танца «Гопак», а, также,
встречаются практически во всех танцах русского казачества.
Увёртка от атакующего кавалериста, намеревающегося уколоть пикой или
нанести рубящий удар, часто начиналась с уловки: пеший садился на
корточки, как бы давая прицелится, а потом уходил ползунком или прыжком
в сторону, пугал коня, как бы бросаясь ему под ноги. Лошади стараются не
наступать на упавшего или сидящего человека, это их инстинкт.
Бой в присядку включал в себя четыре основных уровня:
1. Кувырки;
2. Ползунки (перемещения на корточках и четвереньках);
3. Удары и передвижения стоя;
4. Прыжки и колёса.
Кувырки применялись в основном как тактические перемещения и как
способы самостраховки при падении.
Ползунки, это особый вид перемещения на нижнем уровне из которого
можно наносить удары, прыжки. Атаки оружием усиливались ударами и
подсечками выполняемыми ногами. Руки поставленные на землю давали
дополнительную опору, в них можно держать оружие и подбирать его с
земли.
Стоя удары наносились преимущественно ногами, так как руки были заняты
холодным или огнестрельным оружием. Именно по этому в пляске в
присядку работе ногами уделяется больше внимания.
Перемещения в присядку, смена уровней боя, уход вниз и в прыжок
дополняют технику работы "в рост". В прыжках, в основном били ногами и
холодным оружием. Атаковали всадника, запрыгивали на коня и спрыгивали
на землю.
Джигитовка являлась необходимым разделом боевой науки всадников и
была органичным продолжением техники боя в присядку. В древних боевых
столкновениях от бойца требовалось умение драться и на коне и под конём.
В пеших схватках бой в присядку был актуален для воина упавшего на
землю, оказавшегося в одиночку против многих противников, в тесноте или
в темноте. В уличных драках на укатанном снегу бойцы часто
поскальзываются и оказываются на уровне "ползунка" откуда удобно бить и
особенно подсекать стоящего на скользком противника. Такая манера боя
требовала хорошей физической подготовки и была очень энергоёмкой по
этому её применяли, как тактический элемент боя, чередуя с экономной
техникой.
Необходимые, специфические для такой манеры боя двигательные навыки и
особенно выносливость, и тренированность, мужчины вырабатывали,
постоянно практикуясь в плясе и бойцовских состязаниях.
Со временем боевые танцы заняли своё законное место в системе
подготовки казаков в регулярных частях Российских казачьих войск.
В регулярной армии пляс держался преимущественно среди солдат, но уже в
19 веке, каждый полк, сотня и мало-мальски уважающее себя подразделение
Российской армии имели собственные хоры и плясовые коллективы. В
пляске подразделения, соревновались наряду со строевой подготовкой,
стрельбой, гимнастикой и фехтованием. Считалось хорошим тоном, когда
перед марширующим строем "выдавали в присядку" лучшие плясуны
подразделения. Если в полку заводилась выдающаяся традиция пляса, то её
берегли, и демонстрировали начальству при первой возможности, на смотрах
и показательных выступлениях.
Восстановление и развитие древних танцевальных традиций казачества,
обучение подрастающего поколения казаков танцу, как обязательному
элементу воспитания война и защитника, важнейшая задача педагоговнаставников в процессе приобщения молодёжи к казачьей культуре.
1. И.П. Сахаров - Сказания русского народа. Том 1., Санкт-Петербург:
Издание А.С. Суворина, 1885 год - 298 стр.
2. Методическая литература казачьего клуба "Скарб" - Русская пляска.
3. Г.Н. Баслов - История боевой пляски вприсядку.
4. Е.А. Грушко, Ю.М. Медведев - Русские легенды и предания.
5. Иллюстрированная энциклопедия., М.: "Эксмо", 2004