Вокальная школа Екатерины Константиновны Иофель Vocal

УДК 78.071.1
17.00.02
Вокальная школа Екатерины Константиновны Иофель
Vocal school of Ekaterina Konstantinovna Iofel
Т.В. Сорокина
T.V. Sorokina
ФГБОУ ВПО «Краснодарский государственный
университет культуры и искусств», г. Краснодар, профессор
«Krasnodar State University of Culture and Arts», Krasnodar, professor
Аннотация. Статья посвящена творческой и педагогической деятельности
Е.К Иофель.
Ключевые слова. Е.К. Иофель, институт им. Гнесиных, Н.Д. Шпиллер,
красноярский институт искусств.
Summary. Article is devoted to the creative and educational activities E.K. Iofel.
Key words. E.K. Iofel, Institute Gnesinyh, N.D. Spiller, Krasnoyarsk Institute of
Arts.
12 октября 2013 года выдающемуся вокальному педагогу Екатерине
Константиновне Иофель исполнилось 90 лет. Юбилей этот стал событием и
был широко отмечен общественностью Красноярска и России, приветствия
признанному мэтру вокальной педагогики прислали из всех учебных
заведений, оперных театров и концертных организаций нашей страны.
Совпадение сроков «Краснодарской Камераты» с этой знаменательной
датой не позволило автору этих строк побывать на торжестве. Дань памяти
хочется отдать хотя бы в этих кратких воспоминаниях.
Судьбе было угодно, чтобы на протяжении 17 лет я имела счастливую
возможность присутствовать на уроках Екатерины Константиновны в
Институте искусств, работать вместе с нею в Красноярской филармонии, где
она проводила консультации для солистов лектория. Общение с Екатериной
Константиновной, переросшее в настоящую дружбу, не прекращающуюся по
сей день, стало для меня бесценной школой в области исполнительского
искусства, обогатило опытом и в человеческом, жизненном аспекте. Встреча
с яркой художественной личностью всегда оставляет след в душе, заставляет
по-новому видеть, слышать, понимать.
В 1978 году в Красноярске открылся институт искусств. Е.К. Иофель
была приглашена возглавить вокальную кафедру в родном городе, где она
родилась, училась, работала в музыкальном училище в трудные
послевоенные годы. Здесь были заложены основы ее певческого мастерства
под руководством Маргариты Николаевы Риоли-Словцовой - известной
певицы, жены знаменитого тенора Петра Ивановича Словцова, «сибирского
соловья», как его называли, выступавшего на оперных сценах Киева,
Саратова, Нижнего Новгорода, Петрограда. Деятельность этих удивительных
музыкантов-просветителей, основавших в 20-е годы в Красноярске
«Народную консерваторию»
–
нтереснейшая страница музыкальной
истории Красноярского края. И в данном случае надо говорить о том
влиянии, которое они оказали на Екатерину Константиновну. Она в
дальнейшем, можно сказать, стала продолжательницей дела Словцовых, по
праву стала называться создателем красноярской вокальной школы.
Не только профессиональное, но и духовное нравственное определение
было всегда целью, к которой смолоду стремилась Екатерина
Константиновна. Она впитывала, развивала, аккумулировала в себе все
ценное, значительное, что давали ей учителя. Это профессор Ташкентской
консерватории Александр Петрович Власов, закончивший Московскую
консерваторию у знаменитого певца и вокального педагога Камилло
Эверарди, Александра Михайловна Асеева, Арсений Николаевич
Котляревский – органист и музыковед, ученик И. Браудо и Р. Грубера (он вел
класс камерного пения). Огромное влияние оказал на молодую певицу
уникальный музыкант Адольф Бернгардович Меерович, учивший петь «не
слова, а музыку», обладавший энциклопедическими знаниями в различных
областях искусства. Эти музыканты привили пытливой, любознательной,
талантливой студентке профессиональную честность, бескомпромиссность в
настоящем служении искусству.
Одним из подарков судьбы стала для Екатерины Иофель встреча с
превосходным пианистом и композитором Яковом Михайловичем Расиным.
Он работал с Утесовым, писал песни для К. Шульженко. В Кисловодск, где
они встретились с Екатериной Константиновной, Я.М. Расин был
эвакуирован из Ленинграда по «дороге жизни».
Екатерина Константиновна вышла замуж за Расина, они много
выступали вместе, работали в Ялте, в Сочинской филармонии. Мне довелось
слышать игру Якова Михайловича в Красноярске, когда ему уже было за
восемьдесят. Это было феноменально по звучанию, богатству нюансировки,
пластичности, безупречности вкуса. Таких аккомпаниаторов трудно еще
найти. До последних своих дней Яков Михайлович принимал живейшее
участие в занятиях Екатерины Константиновны со студентами, был своего
рода экспертом, когда речь шла о выразительности слова, о художественном
образе произведений.
В Сочи Екатерина Константиновна стала готовиться к поступлению в
аспирантуру, в чем ей помогали занятия со знаменитой певицей Валерией
Дмитриевной Барсовой - и это еще одна яркая, незабываемая страница
жизни.
В аспирантуре Института им. Гнесиных руководителем Е. Иофель
стала выдающаяся советская певица, народная артистка СССР, в прошлом
солистка Большого театра Наталья Дмитриевна Шпиллер.
Творчество Н.Д. Шпиллер, ее великолепное вокальное мастерство и
стремление к совершенству, к обширным знаниям, стали для Е.К. Иофель
образцом в ее дальнейшей педагогической работе.
После окончания аспирантуры гнесинская кафедра дала Иофель
блестящую характеристику и рекомендовала на работу педагогом сольного
пения в Горьковскую консерваторию. С 1967 года по 1978 Екатерина
Константиновна заведовала там кафедрой.
Красноярск конца 70-х годов - это уникальный опыт, социальнокультурный проект, не имеющий аналогов по своему масштабу и скорости
реализации. Он вошел в историю под лозунгом «Превратим Сибирь в край
высокой культуры». Под руководством первого секретаря крайкома партии
Павла Стефановича Федирко – человека выдающегося, стратегически
мыслящего – в крае была реализована блестящая культурная программа.
Почти одновременно, за 2 года, были построены в центре города и открыты
великолепный оперный театр, институт искусств, хореографическое
училище, создан симфонический оркестр, чуть позже появилось новое
прекрасное здание филармонии, органный зал. В город приехали опытные и
молодые музыканты, певцы, инструменталисты, дирижеры, полные
энтузиазма, вдохновленные величием поставленных творческих задач. По
личному приглашению Федирко приехала возглавить кафедру во вновь
создаваемом вузе Е.К. Иофель.
Как пригодились здесь ее огромный опыт, профессиональные и
организаторские качества, какую мощную поддержку со стороны краевого
руководства она получила. И отдавала все силы на создание коллектива
единомышленников, единого педагогического направления. Основу этого
единодушия составляла стройная система воспитания певца. На кафедре
работали педагоги, прошедшие школу Иофель, применявшие ее принципы,
ее систему. Вспоминает выпускница Иофель, солистка Краснодарского
Музыкального театра Елена Семикова: «Екатерина Константиновна - яркая
личность, обладающая огромными знаниями, как музыкальными, так и в
области психологии, литературы, философии. Она замечательно слышит
голос и умеет построить занятия так, что голос развивается. Так
выстраивался репертуар, причем все подбиралось индивидуально,
обладатели одного голоса пели разные произведения. Чтобы они подходили
по психофизике, темпераменту. Это было даже в распевании. Причем всегда
в основе была выразительность, осмысленность. Характерной особенностью
ее школы является итальянская манера – выравненность гласных во всех
регистрах, льющийся голос, кантилена. Истоки русской школы - Мазетти,
Обухова. В свое время Е.К. Иофель была инициатором проведения
ежегодных смотров выпускников вокальных кафедр в нашей стране. В
Красноярске организовала такой смотр, дважды проходили всесоюзные
конференции, собиравшие крупнейших общественных вокалистовпедагогов. Они отмечали, что «провинциальная кафедра отличается
столичным уровнем». Все педагоги кафедры работали в этой манере, этого
добилась
Екатерина
Константиновна
с
ее
необыкновенной
требовательностью, ясными целями и высочайшей ответственностью перед
таким тонким и сложным инструментом, как Голос. Она не боялась взять
учеников с больными связками. Таким, например, был Петр Заломнов, ныне
солист Чувашского театра, народный артист России. Она его вылечила
упражнениями. Он ей бесконечно благодарен» (из личной беседы с автором
статьи).
Да, работе своей Екатерина Константиновна отдавала себя без остатка,
занятия были смыслом ее существования, и результаты ее почти 60-летней
педагогической деятельности признаны во всем мире. Этот почерк Иофель,
своего рода фирменный стиль, проявляется в особой ясности,
выразительности слова, в подтянутости, статности и спокойствии манеры, в
безграничной свободе владения диапазоном, огромном дыхании и богатстве
выразительных оттенков. Эти качества мы с восхищением отмечаем у многих
воспитанников Иофель, среди которых - мега-звезда мировой оперной сцены
Дмитрий Хворостовский, такие выдающиеся певцы с мировым именем, как
Николай Путилин (народный артист РФ, солист Мариинского театра),
Александр Богданов и Владимир Кудашев - солисты «Новой оперы» им.
Е.Колобова и многие другие.
Система воспитания певцов Е.К. Иофель является достоянием
отечественной музыкальной культуры. Задача наша в том, чтобы сохранить и
развивать опыт и накопленные Екатериной Константиновной знания для
последующих поколений. Вдохновляет нас на этот путь один из принципов
Мастера: «в искусстве нет конца, есть только начало».