Музыкальный театр - как источник творчества детей

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Детская школа искусств №2»
«Музыкальный
театр - как источник творчества
детей»
Проект социальной направленности
Разработала преподаватель
по классу фортепиано
Кульбацкая А.Ю.
г. Сургут, 2014 г.
Введение
Детские школы искусств, осуществляющие предпрофессиональную
подготовку детей в области хорового и сольного пения, инструментального
исполнительства, хореографии, изобразительного искусства, обладают
уникальными возможностями организации музыкально – театральной
деятельности. Музыкальный театр в детской школе искусств помогает
преодолеть односторонность раннего обучения в одной из областей
искусства, вовлекая учащихся различных отделений (музыкального,
хореографического, изобразительного искусства) в совместную творческую
деятельность. Музыкальный театр – это волшебный край, в котором ребенок
радуется, играя, и играя, познает мир. Театральная деятельность научит детей
видеть прекрасное в жизни и в людях.
Детское творчество представляет собой познавательно – поисковую
музыкальную практику, связанную с самостоятельными действиями, с
умениями оперировать знаниями, навыками, применять их в ранее
неизвестных условиях, в новых видах практики. Оно предполагает
непременное условие – отказ от стереотипных представлений. Детское
творчество тем и ценно, что они сами открывают что-то новое, ранее
неизвестное им в мире музыки.
Совместное музицирование – игра в ансамбле, пение в хоре,
музыкальные постановки – прекрасно решают многие психологические
проблемы общения: застенчивый ребенок может, участвуя в таком
музыкальном действе, почувствовать себя в центре жизни; а творческий
ребенок – проявит свою фантазию на деле. В творческом коллективе дети
учатся проявлять терпение, выдержку, взаимопонимание и уважение.
Исходя из вышеизложенного, целью проекта является творческое
развитие личности на основе интеграции искусств.
Задачи проекта:
Образовательные
 упрочить индивидуально-выраженные творческие способности
учеников;
 систематизировать знания, полученные в предшествующие годы
обучения;
 стимулировать положительное отношение к учебной деятельности;
 укрепить интерес к инструменту посредством осознания его
достоинств при использовании в практической деятельности.
Развивающие
 развитие восприимчивости, отзывчивости к искусству, интереса к
творческой деятельности;
 развитие эмоциональной рефлексии и аналитических способностей в
процессе постижения музыкального образа;
 формирование исследовательских умений, разнообразных способов
деятельности, коммуникативных навыков;
 приобщение детей к театральному искусству;
 развитие творческих способностей ученика;
 формировать позитивно-значимое отношение к занятиям творческой
деятельностью;
 создать ситуацию успеха для учеников, ситуацию новизны,
актуальности;
Воспитательные
 вовлечь учащихся в творческий процесс для формирования и
становления личности воспитанников.
 содействовать упрочению внутренних духовных связей в коллективе;
 повышение уровня воспитательной работы в ДШИ.
В 2002 г. вышел сборник музыкальной сказки современного
петербургского композитора и дирижера Станислава Горковенко. Либретто
написано Р. Горковенко по сказке А.Н. Толстого «Золотой ключик» на стихи
Г. Шустиной.
Композитор постарался передать настроение сказки и изобразить
характер ее персонажей.
Музыкальные номера сказки чередуются с
разговорными диалогами героев, что облегчает детям восприятие музыки и
вносит дополнительные краски в образы героев, помогает развить
музыкально-образное мышление юных музыкантов и идеально подходит для
театрализации (исполнения музыки в костюмах). Ознакомившись с
материалом данного сборника я подготовила и осуществила постановку
данной сказки. Особенностью этой постановки было участие тех детей,
которые занимаются на исполнительских отделениях (духовом, струнном,
народном и фортепианном), а также театральном и изобразительном.
Изюминкой театрального представления стало то, что и аккомпаниаторами
были не профессионалы педагоги, а сами ученики.
Совместный поиск путей решения художественно-творческих задач
в процессе постановки музыкального спектакля.
В результате совместной деятельности усилиями ребят создается
творческий продукт в виде словесного рисунка по интерпретации
музыкального произведения, музыкально – ритмических движений по его
содержанию. Работа над образами сказочных героев, атмосфера репетиций, в
которых увлеченность, внутренний комфорт, раскованность испытывают все,
достигается широким применением коммуникативно – двигательных
навыков и позволяет осуществить идею постановки, главную
содержательную суть которой составляет активная творческая деятельность.
Дети все время действуют творчески, фантазируют, проявляя
индивидуальность.
В процессе музыкально-театральной деятельности развитие ребенка
должно осуществляться в разных направлениях: речь и мышление, обучение
тайны слова, воспитание человеческих качеств, таких, как любовь, доброта,
честность, сострадание. Приобщение детей к музыкальному творчеству через
музыкальную сказку помогает им раскрыться и развивает творческие навыки,
освобождает от закомплексованности, дает ощущение своей особенности,
дарит радость.
Разрабатывая проект, я ожидаю следующие положительные результаты:
 Развитие духовно-богатой личности ребенка
 Создание благоприятных условий для саморазвития ребенка
 Желание посещать школу, заинтересованность в занятиях;
 Участие во внеурочной деятельности школы (концерты, конкурсы,
фестивали и многое другое).
 Развитие творческой личности с хорошо развитым эстетическим
сознанием и художественным вкусом.
Заключение
При
работе
над
музыкальной
сказкой
использовались
методы развивающего обучения: эмоциональное стимулирование учебнопознавательной деятельности, развитие познавательного интереса у ребенка,
развитие его психических функций, творческих способностей и личностных
качеств, с помощью которых решали стоящую перед нами учебную задачу обеспечение появления у детей положительной мотивации своих действий по
освоению музыкально-театрального искусства, по овладению и
совершенствованию навыков и умений игры на своем инструменте.
Поисковая деятельность успешно осуществляется в условиях
групповой, коллективной работы, формирует умение сотрудничать с другими
учащимися разных отделений школы. Как лучше исполнить песню, где
сделать фермату, цезуру, роль аккомпанемента, создание костюмов – все
решается совместно.
Такое обучение влияет на развитие гибкости мышления детей. Большое
значение для развития поисковой активности имеет познавательная
деятельность. А это значит потребность в новой информации, в новых
впечатлениях, это положительные эмоции, радость, интерес. Развивать
творческие способности детей - значит развивать их воображение.
Создание ситуаций успеха на репетициях является одним из основных
методов эмоционального стимулирования и представляет собой цепочки
таких ситуаций, в которых ребенок добивается хороших результатов, что
ведет к возникновению у него чувства уверенности в своих силах и
«легкости» процесса обучения. Эмоциональное возбуждение активизирует
процессы внимания, запоминания, осмысления, делает эти процессы более
интенсивными и тем самым повышает эффективность достигаемых целей.
«Буратино» - это настоящая музыкальная сказка. Яркие разнохарактерные
герои, сильные чувства, эффектная музыка создают атмосферу настоящего
сказочного действия, не давая слушателям расслабиться.
В процессе совместных выступлений, когда музыка соединяется с
художественным словом, действием или танцем по сюжету, когда юный
музыкант выступает в костюме конкретного персонажа, включаясь в общее
сценическое действо, он начинает играть на инструменте выразительнее,
техничнее и более цельно по форме.
В любом возрасте в сказках можно открыть нечто сокровенное,
волнующее. В нашем мире, насыщенном информацией и стрессами,
душа просит сказки – чуда, ощущения беззаботного детства.