Рабочая программа по ИЗО

Рабочая программа по изобразительному искусству для 7 класса
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
( 7 класс )
«Декоративно-прикладное искусство и жизнь человека»
Задачи:
1. Формирование эстетического вкуса учащихся, понимание общественного
назначения искусства как средства отражения, познания мира.
2. Формирование художественно-творческой активности учащихся работать над
композициями на темы окружающей жизни, на исторические темы, используя
темы, используя наблюдения и зарисовки с натуры;
3. Формирование творческое отношение к организации экскурсий по выставкам
работ учащихся, к подбору репродукций и высказываний об искусстве.
Учащиеся должны знать:
 Значение древних корней и связь времен в народном искусстве;

Место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные
времена;

Особенности народного (крестьянского) искусства своего края. области;

Народные промыслы, историю из возникновения и развития (Гжель, Жостово,
Хохлома)

Уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных
времен: Древней Греции, Древнего Египта, средневековой Европы, эпохи барокко,
классицизма;
Учащиеся должны уметь:
 Создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного
искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры,
вариации орнаментальных мотивов и т.п.);

Создавать проекты разных предметов среды, объединенных единой стилистической
(одежда, мебель, детали интерьера определенной эпохи) ;

Объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию
проектов украшения интерьера своей школы.
Календарно-тематическое планирование ИЗО 7 класса по
программе Кузина В.С.
№п Тема урока
\п
Дата
прове
дения
Многонациональное
отечественное
искусство.
Фак
т.
дата
Вид занятий
Многонациональное отечественное
искусство.
1.
Красота вокруг нас.
4.09.
Беседа, тематическое рисование. Видение
прекрасного в предметах и явлениях.
Свободная тема (карандаш, акварель).
2.
Народ – творец
прекрасного.
11.09.
Беседа. Декоративно-прикладное искусство
России. Художественные промыслы России.
Связь времен в народном искусстве. Истоки и
современное развитие народных промыслов.
18.09.
25.09.
Беседа. Отличительные особенности жанра
натюрморта. Форма и пространственное
положение предметов. Выражение цветом в
натюрморте на строения и переживаний
художника выразительности. Колорит.
Красота и своеобразие архитектуры Древней
Руси, ее символичность, обращенность к
внутреннему миру человека.
Рисование с натуры натюрморта,
составленного из осенних цветов в вазе и 1-3
предметов декоративно-прикладного
искусства (карандаш, акварель).
Беседа. Архитектурно-строительная культура
русского Севера. Музеи народного
деревянного зодчества. Характерные детали и
фрагменты построек деревянной архитектуры.
Композиция дома.
Рисунок по памяти и представлению
крестьянского дома (карандаш).
Беседа. Декоративно-прикладное творчество
народов России. Русская глиняная деревянная
игрушка, жостовские подносы, вышивка.
Промыслы нашего края. Специфика образносимволического языка в произведениях
декоративно-прикладного искусства. Роль
цвета в декоративно-прикладном искусстве.
Хроматические и ахроматические цвета.
Светлота, насыщенность. Теплые и холодные
цвета
3-4. Праздничный натюрморт.
5.
Мы - юные краеведы и
этнографы.
2.10.
6.
Национальный
натюрморт.
9.10.
Рисование с натуры натюрморта,
составленного из 2-3 предметов народных
промыслов (карандаш, акварель, гуашь).
Беседа. Народный костюм. Национальный
орнамент и его использование в народном
костюме. Виды орнамента и типы
орнаментальных композиций. Мотивы
традиционной одежды в современной моде.
Выполнение эскиза современной одежды по
мотивам национальных костюмов (цветные
карандаши, акварель, гуашь).
Беседа. Народные праздники: история их
возникновения, магический смысл. Связь
времен в народном творчестве. Цвет и
цветовой контраст. Смешение красок .
Рисование по памяти и представлению на
тему «Народный праздник» (карандаш,
акварель).
Передача художественными средствами
своего отноше-ния к изображаемому.
Основные средства художествен-ной
выразительности графики: линия, пятно,
точка
Иллюстрирование сказки народов России
Беседа. Пейзаж как жанр изобразительного
искусства. Линейная и световоздушная
перспектива. Колористическое построение
пространства. Изменение цвета в зависимости
от освещения Рисование на тему «Край, в
котором ты живешь» (карандаш, акварель,
гуашь)
7.
Национальные традиции в
культуре
народа
16.10.
8.
Народные праздники
23.10.
9.
Иллюстрация сказок
народов России
30.10.
10.
Красота родного края
13.11.
Изобразительное
искусство зарубежных
стран -
зарубе
жных
стра
н-
сокровище мировой культуры.
11
Изобразительное
искусство эпохи
Возрождения
20.11.
12
Мир Леонардо
27.11.
1314
Красота классической
архитектуры
4.12.
11.12.
Беседа. Творчество художников эпохи
Возрождения: Рафаэля, Микеланджело,
Тициана, Дюрера. Вечные темы и
исторические события в искусстве.
Выступления о художниках эпохи
Возрождения.
Вклад Леонардо да Винчи в развитие
живописи. Выступления творчестве Леонардо
да Винчи.
Знакомство с ансамблем Афинского
Акрополя. Ордер и его виды. Тональные
отношения.Рисование с натуры гипсовой
капители (карандаш).
15
Изобразительноеискусств
о Западной Европы XVII
века
18.12.
16
Творчество Рембрандта
25.12.
1718
Искусство натюрморта
15.01.
22.01.
19
Изображение человека в
движении
29.01.
20
Красота фигуры человека
в движении
5.02.
21
Изобразительное
12.02.
искусство
западноевропейских стран
XVIII-XX вв.
22
Античная расписная
керамика
19.02.
23
Зарубежный друг (гость)
26.02.
Творчество художников Западной Европы
XVII века: Рубенса, А. Ван Дейка, Ф.
Снейдерса, Ф. Хальса, Д. Веласкеса. Жанры
изобразительного искусства и их развитие
художниками XVII века .
Своеобразие рисунка Рембрандта. Вклад
художника в развитие техники живописи.
Колорит в произведениях Рембрандта .
Беседа. Рисунок в натюрморте. Ритм пятен и
цвет как средство передачи своего
эмоционального состояния Рисование с
натуры натюрморта, составленного из
гипсовой вазы и двух гладкоокрашенных
яблок на фоне нейтральной драпировки без
складок (карандаш, акварель).
Беседа. Образ человека — главная тема
искусства. Закономерности в строении тела
человека. Пропорции. Наброски и зарисовки с
натуры фигуры человека.Наброски с натуры
двух фигур школьников сразу, объединенных
какой-либо темой сюжетов: «Дежурные», «На
перемене» и т. д.
Скульптура как вид изобразительного
искусства. Виды скульптуры. Человек основной предмет изображения в скульптуре.
Элементы пластического языка. Передача
движения в скульптуре Создание скульптуры
человека на проволочном каркасе (пластилин,
глина).
Творчество художников Д. Рейнольдса, Т.
Гейнсборо, Ф. Гойя, Ж. Давида, Э. Делакруа,
Энгра, К. Коро, Г. Курбе, К. Моне, В. Ван
Гога, Э. Мане, П. Сезанна, О. Родена, Р. Кента.
Течения в живописи конца XIX - начала XX
века.
Отличительные черты искусства Древней
Греции. Стили греческой вазописи.
Орнаменты, характерные для греческой
вазописи. Рисунок, пропорции, силуэтность
фигур в произведениях греческих
вазописцев.Выполнение эскиза декоративной
плитки или тарелки по мотивам греческой
вазописи (гуашь, акварель).
Знакомство с произведениями художников: И.
Аргунов «Портрет неизвестной в русском
костюме», С. Чуйков «На набережной Бомбея
вечером», А. Головин «Цыганка», Рембрандт
«Ночной дозор», Китагава Утамаро.
Изобразительное искусство как хранитель
костюмов всех времен. Костюм как
2425
В мире литературных
героев
5.03.
12.03.
произведение искусства. Одежда как
показатель общественного положения
человека. Выполнение рисунка по памяти или
представлению на тему «Зарубежный друг»
(карандаш, акварель, гуашь, пастель).
Литературные герои в изобразительном
искусстве. Выразительное изображение
действия сюжета, персонажей
Иллюстрирование одного из литературных
произведений: М. Сервантес «Дон Кихот», Д.
Дефо «Робинзон Крузо», Р. Джованьоли
«Спартак» и т. д. (карандаш, акварель).
Труд в изобразительном искусстве.
Труд в изобразительном
искусстве.
2627
Трудовые ритмы
19.03.
2.04.
28
Трудовые будни
9.04.
29
Мы - юные дизайнеры
16.04.
30
Рисуем лошадей
23.04.
3132
Мы охраняем памятники
нашей
Родины
30.04.
7.05.
Натюрморт и трудовые будни. Знакомство с
произведениями Ю.Шаблыкина
«Натюрморт», «На стройке», А. Никича «В
мастерской».Анализ формы, конструкции
изображаемых предметов. Передача объема
средствами светотени. Рисование натюрморта
с натуры, составленного из предметов
(инструментов), характеризующих труд
рабочего, художника и т. д. (карандаш,
акварель).
Тема труда в произведениях изобразительного
искусства. Роль композиции в передаче своего
отношения к изображаемому. Основы
движения фигуры человека .Выполнение
рисунка на тему «Моя будущая профессия»
(карандаш, акварель).
Дизайн как область искусства предметного
мира. Критерии ценности дизайнерских
разработок. Выполнение эскиза экслибриса
или фирменного знака (перо, тушь, акварель).
Знакомство с отдельными произведениями М.
Грекова «Головы белых лошадей», К.
Петрова-Водкина «Купание красного коня» и
др. Изображение животных в движении.
Анатомическое строение, пропорции.
Выполнение рисунка по памяти или
представлению лошадей (карандаш, акварель,
мел, пастель, уголь, гуашь).
Памятники истории и культуры, их
сбережение. Виды графики: станковая,
книжная, плакат, промграфика.
Использование языка графики в плакатном
искусстве. Крупнейшие художественные
музеи и страны мира. Выполнение эскиза
плаката на тему «Мы охраняем памятники
нашей Родины» (карандаш, акварель, перо,
тушь, гуашь).
33
Весенний пейзаж
14.05.
34
Итоговое занятие
21.05.
Лирический пейзаж, его отличие от других
видов пейзажа. Тема весны в произведениях
выдающихся художников. Тонально-цветовые
отношения Выполнение рисунка весеннего
пейзажа по памяти (карандаш, акварель).
Обобщение изученного. Свободное
рисование.
Требования к уровню усвоения учебного предмета.
К концу учебного года учащиеся должны знать:

отличительные признаки видов и жанров изобразительного искусства;

первоначальные сведения о художественной форме в изобразительном искусстве, о
художественно-выразительных средствах (композиция, рисунок, цвет, колорит,
светотень и т.д.), их роль в эстетическом восприятии произведений;

особенности симметричной и ассиметричной композиции;

простейшие композиционные приёмы и художественные средства, необходимые
для передачи движения и покоя в сюжетном рисунке;

простейшие закономерности линейной и воздушной перспективы, светотени,
элементы цветоведения;

общие художественные приёмы устного и изобразительного фольклора на
примерах народных промыслов (Хохлома, Скопин и пр.)

особенности местных традиций в резьбе и росписи кости, дерева, металла и т.п.;

памятники народной архитектуры и примеры народного искусства родного края;

художественная жизнь родного края.
Должны уметь:

проводить простейший анализ содержания художественных произведений разных
видов и жанров, отмечать выразительные средства изображения, их воздействие на
чувства зрителя;

рисовать с натуры, по памяти и по представлению отдельные предметы и
несложные натюрморты из 2-3 предметов: доступными графическими или
живописными средствами передавать в изображении строение и перспективные
изменения предметов, цветов натуры с учётом источника освещения, влияния
окраски окружающих предметов (рефлекс);

изображать фигуру человека с натуры, по памяти, по представлению карандашом,
акварелью, передавая основное строение, пропорции, объём фигуры человека,
находящегося в движении (идёт, бежит и т.д.) и в покое;

сравнивать свой графический или живописный рисунок с натурой, исправлять
замеченные ошибки;

использовать цвет как средство выразительности; применять цветовой контраст,
тёплый и холодный колорит и др.;

самостоятельно выполнять эскизы декоративной композиции на основе
изображения цветочной росписи, геометрических узоров, сказочных животных,
сцен из жизни детей, элементов государственной символики;

соблюдать последовательность графического и живописного изображения.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ
ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ
В результате изучения изобразительного искусства ученик должен





знать/понимать
основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;
основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень,
перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);
выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные
произведения;
наиболее крупные художественные музеи России и мира;
значение изобразительного искусства в художественной культуре и его роль и в
синтетических видах творчества;
уметь


применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и
подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических)
искусств в творческой деятельности;
анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров
изобразительного искусства и определять средства выразительности (линия, цвет,
тон, объем, светотень, перспектива, композиция);



ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать
изученные произведения;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни для:
восприятия и оценки произведений искусства;
самостоятельной творческой деятельности: в рисунке и живописи (с натуры, по
памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки,
декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма,
интерьера).
ЛИТЕРАТУРА:
1.Изобразительное искусство. 5-9 кл.: программа для общеобразовательных
учреждений / В.С.Кузин, С.П.Ломов, Е.В.Шорохов и др. – 3-е изд., стереотип. – М. :
Дрофа, 2010.
2.Изобразительное искусство. 5 класс: Поурочные планы по программе Кузина В.С./
авт.-сост. С.Б.Дроздова. Волгоград: Учитель, 2005.
3.Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. – М.: Просвещение, 1989.
4.Шалаева Г.П. Учимся рисовать / Г.П.Шалаева. – М.:СЛОВО, Эксмо, 2007.
5.Шинкарчук С.А. Великие русские картины: Справочник школьника. – СПб.:
Издательский дом «Литера, 2007. – 96с.: ил. – (Серия «Моя Родина - Россия»).
6.Шинкарчук С.А. Мстория России в живописи: Ушедшие времена на великих
полотнах/ Справочник школьника. – СПб.: Издательский дом «Литера, 2008. – 96с.:
ил. – (Серия «Моя Родина - Россия»).
7.Изобразительное искусство. 1-8 классы: опыт творческой деятельности
школьников: конспекты уроков / сост. З.А.Степанчук и др. – Волгоград: Учитель, 2009.
8.Изобразительное искусство. 1-7 классы. Обучение основам изобразительной
грамоты: конспекты уроков / авт.-сост. О.В.Павлова. – Волгоград: Учитель, 2009.
СТАНДАРТ ОСНОВНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
ПО
ИСКУССТВУ
Изучение искусства на ступени основного общего образования направлено на
достижение следующих целей:





развитие эмоционально-ценностного отношения к миру, явлениям жизни и
искусства;
воспитание и развитие художественного вкуса учащегося, его интеллектуальной и
эмоциональной сферы, творческого потенциала, способности оценивать
окружающий мир по законам красоты;
освоение знаний о классическом и современном искусстве; ознакомление с
выдающимися произведениями отечественной и зарубежной художественной
культуры;
овладение практическими умениями и навыками художественно-творческой
деятельности;
формирование устойчивого интереса к искусству, художественным традициям
своего народа и достижениям мировой культуры.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Изучение изобразительного искусства направлено на достижение следующих
целей:





развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и
ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоциональноэстетического восприятия действительности;
воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративноприкладного искусства, архитектуры и дизайна;
освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоциональнопрактического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и
социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства,
скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных
(пластических) искусств на основе творческого опыта;
овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на
плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);
формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности
воспринимать его исторические и национальные особенности.
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ МИНИМУМ СОДЕРЖАНИЯ ОСНОВНЫХ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ПРОГРАММ
ОСНОВЫ
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
ЭСТЕТИЧЕСКОГО
ВОСПРИЯТИЯ
И
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ МИНИМУМ СОДЕРЖАНИЯ ОСНОВНЫХ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ПРОГРАММ
ОСНОВЫ
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
ЭСТЕТИЧЕСКОГО
ВОСПРИЯТИЯ
И
Изобразительное искусство и его виды. Изобразительное искусство как способ
познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и
чувств человека. Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики
(станковая,
книжная,
плакатная,
промышленная),
скульптуры
(станковая,
монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и
народного искусства, дизайна и архитектуры. Жанры изобразительного искусства
(натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой, исторический, батальный, анималистический).
Художественный образ и художественно-выразительные средства (специфика языка)
живописи, графики и скульптуры: тон и тональные отношения; колорит; цвет и
цветовой контраст; линейная и воздушная перспектива; пропорции и
пропорциональные отношения; фактура; ритм; формат и композиция1.
Художественные материалы и возможности их использования.
Народное художественное творчество. Древние корни народного художественного
творчества, специфика образно-символического языка в произведениях декоративноприкладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Различение произведений
народного (фольклорного) искусства от профессионального декоративноприкладного. Орнамент как основа декоративного украшения. Различение
национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов
России, народов зарубежных стран. Древние образы в произведениях народного
декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных
промыслов России (дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец,
Хохлома).
Изобразительное искусство и архитектура России. Художественная культура
Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека.
Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси. Живопись, графика,
скульптура и архитектура России XVIII-XX вв. Стили и направления в русском
изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм,
реализм, символизм, модерн). Художественные объединения (Товарищество
передвижников, «Мир искусства» и др.). Вечные темы и великие исторические
события в русском искусстве. Тема Великой Отечественной войны в станковом и
монументальном искусстве; мемориальные ансамбли. Крупнейшие художественные
музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей
изобразительных искусств им. А.С.Пушкина).
Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного
искусства и архитектуры (А.Рублев, Дионисий, В.В.Растрелли, Э.-М.Фальконе,
В.И.Баженов, Ф.С.Рокотов, А.Г.Ве-нецианов, И.Мартос, К.П.Брюллов, А.А.Иванов,
В.И.Суриков, И.Е. Репин, И.И.Шишкин, И.И.Левитан, В.М.Васнецов, М.А.Врубель,
Б.М.Кустодиев, В.А.Серов, К.С.Петров-Водкин, С.Т.Коненков, В.И. Мухина,
В.А.Фаворский).
Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Знакомство с основными
этапами развития зарубежного искусства (виды, жанры, стили). Синтез
изобразительных искусств и архитектуры. Ведущие художественные музеи (Лувр,
музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея и др.). Знакомство с произведениями
наиболее
ярких
представителей
зарубежного
изобразительного
искусства,
архитектуры, выявление своеобразия их творчества (Леонардо да Винчи, Рафаэль
Санти, Микеланджело Буонарроти, А.Дюрер, Рембрандт ван Рейн, Ф.Гойя, К.Моне,
П.Сезанн, Ван Гог, О.Роден, П.Пикассо, Ш.Э. ле Корбюзье).
1
Курсивом в тексте выделен материал, который подлежит изучению, но не включается в Требования к уровню
подготовки выпускников.
Современное изобразительное искусство. Традиции и новаторство в искусстве.
Представление о художественных направлениях в искусстве XX в. (реализм, модерн,
авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Понимание смысла
деятельности художника в современном мире. Развитие дизайна и его значение в
жизни современного общества. Вкус и мода.
Синтез искусств2. Синтез искусств как фактор усиления эмоционального воздействия.
Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества.
Синтез искусств в архитектуре. Виды архитектуры (культовая, светская, ландшафтная,
градостроительство). Эстетическое формирование архитектурой окружающей среды и
выражение общественных идей в художественных образах (композиция, тектоника,
масштаб, пропорции, ритм, пластика, объемов, фактура и цвет материалов). Связь
архитектуры и дизайна (промышленный, рекламный, ландшафтный, дизайн
интерьера и др.) в современной культуре.
Синтез искусств в театре. Совместные действия сценариста, режиссера, художника,
актеров в создании художественного образа спектакля. Общие законы восприятия
композиции картины и сцены. Художники театра (В.М.Васнецов, А.Н.Бенуа, Л.С.Бакст,
В.Ф. Рындин, Ф.Ф.Федоровский и др.).
Специфика изображения
в
полиграфии.
Массовость
и общедоступность
полиграфического изображения. Формы полиграфической продукции: книги, журналы,
плакаты, афиши, буклеты, открытки и др. Искусство книги. Стилевое единство
изображения и текста. Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное,
фотографическое, компьютерное). Художники книги (Г.Доре, И.Я. Билибин,
В.В.Лебедев, В.А.Фаворский, Т.А.Маврина и др.).
Расширение изобразительных возможностей искусства в фотографии. Изображение в
фотографии и живописи. Особенности художественной фотографии. Создание
художественного образа в фотоискусстве. Выразительные средства (композиция, план,
ракурс, свет, ритм и др.). Фотохудожники – мастера российской и зарубежной школ.
Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и
монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм,
свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы.
Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник,
актер).
Фрагменты
фильмов
(С.М.Эйзенштейн
«Броненосец
Потемкин»,
С.П.Урусевский «Летят журавли» и др.). Мастера кино (С.М.Эйзенштейн, А.П.Довженко,
Г.М.Козинцев, А.А. Тарковский и др.). Телевизионное изображение, его особенности и
возможности.
Компьютерная графика и ее использование в полиграфии, дизайне, архитектурных
проектах.
Общность и специфика восприятия художественного образа в разных видах искусства.
Художник-творец-гражданин – выразитель ценностей эпохи.
ОПЫТ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
Использование языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративноприкладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности.
Плоское и объемное изображение формы предмета, моделировка светотенью и
цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость).
Композиция на плоскости и в пространстве.
2
Настоящий раздел, совместно с разделом «Музыка в формировании духовной культуры личности» учебного
предмета «Музыка», по решению образовательного учреждения может преподаваться в VIII-IX классах в рамках
интегрированного учебного предмета «Искусство».
Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, группы предметов, человека,
фрагментов природы, интерьера, архитектурных сооружений. Работа на пленэре.
Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и
воображению в разных художественных техниках. Изготовление изделий в стиле
художественных промыслов.
Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса,
товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание эскизов и моделей одежды,
мебели, транспорта. Иллюстрирование литературных и музыкальных произведений.
Создание художественно-декоративных проектов, объединенных единой стилистикой
(предметы быта, одежда, мебель, детали интерьера и др.). Создание художественной
фотографии, фотоколлажа, мультфильма, видеофильма, раскадровки по теме.
Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому – создание
художественного образа.
Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш,
фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник,
бумажной пластики и других доступных художественных материалов.
Самоопределение в видах и формах художественного творчества. Реализация
совместных творческих идей в проектной деятельности: оформление школы к
празднику, декорации к школьному спектаклю, костюмы к карнавалу и др. Анализ и
оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.