Мифы, легенды и действительность о музыкальных инструмента

Пояснительная записка
Музыкальные инструменты помогают насладиться выразительностью,
красочностью и разнообразием музыки.
«Человечеству многие тысячелетия известно о врачующем воздействии этого. Египетские
папирусы рассказывают о том, что жрецы пытались этим лечить людей. Платон видел в этом
средство для выработки человеческого характера. Пифагор считал, что это является универсальным средством гигиены тела и души. Гомер уверял, что благодаря этому чума пощадила
эллинов, осаждавших Трою. А теперь вопрос. Что же это? Это – музыка! Вот о самых разных
аспектах музыкальной культуры идет речь в факультативном курсе посвященном мифам и
легендам разных народов мира, в которых музыка, музыкальные инструменты являются
главными действующими лицами и исполнителями.
На современном этапе существования общества, задача музыкального развития и образования подрастающего поколения приобретает все большую значимость. Особо актуальной при
работе с учащимися является одна из наиболее важных и сложных проблем - формирования
в личности не только эстетических качеств, но и эстетической культуры в целом.
«Можно быть гениальным композитором, можно быть гениальным исполнителем, но можно
быть и гениальным слушателем», - говорил Д. Шостакович. Роль Слушателя – одна из основных ролей, предлагаемых в программе курса «Мифы, легенды и действительность о музыкальных инструментах». Музыка – универсальный язык человечества. Но чтобы знать его
в совершенстве, необходимы некоторые знания. Чтобы хорошо разбираться в музыке, нужно
знать, что такое звук, как создается мелодия, быть знакомым с произведениями выдающихся
композиторов, разбираться в музыкальных инструментах, а также иметь чувство ритма и музыкальный слух. Мы живем в мире звуков. Они наполняют нашу жизнь, делая ее богаче,
интереснее, красочнее. Нет человека, который бы не любил гармонию и мелодичность музыки. Другое дело, какого рода эта музыка – народная, классическая или эстрадная, какие
струны она затрагивает в вашем сердце.
Для того, чтобы быть всесторонне и гармонично развитым, человек должен постоянно переключать свою деятельность. Музыка для этого – лучшее средство. Она развивает слух, пластику, интеллект.
Известный композитор Д. Д. Шостакович однажды сказал: «Любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся. Чтобы полюбить музыку, надо, прежде всего, ее слушать».
Музыка — это язык души, это область чувств и настроения. Это — в звуках выраженная
мысль.
Приобщение взрослеющего ребенка к музыкальным произведениям, выработка потребности
в прекрасном, желание жить по законам красоты и гармонии – это наиболее эффективный
путь пробуждения ценностного отношения к миру искусства и к себе в этом мире. Курс изучает и пропагандирует произведения русских и зарубежных композиторов.
Программа поможет познакомить детей с историей создания музыкальных инструментов,
которые
являются
основным
средством
передачи
звуков
Целью факультативных занятий «Мифы, легенды и действительность о музыкальных инструментах», как и в целом учебного предмета «Музыка», является формирование музыкальной культуры учащихся как части их общей духовной культуры (Д. Б. Кабалевский). Для
реализации данной цели (согласно концепции учебного предмета «Музыка») необходимо
создать условия для приобретения школьниками ключевых и частных знаний, формирования
ведущих умений, обеспечивающих целостное освоение способов музыкальной деятельности.
Факультативные занятия позволяют учащимся расширять знания о музыкальных инструментах, овладевать способами музыкальной деятельности, повышать музыкальную грамотность,
приобретать опыт творческого самовыражения в музыке.
2
Задачи факультативных занятий:
– развитие интереса к музыкальным инструментам и музыкальному искусству как явлению культуры;
– развитие интереса к творчеству композиторов различных стран мира;
– формирование ценностного отношения к музыке как части жизни человека;
– освоение способов музыкальной деятельности через овладение системой музыкальных
знаний и умений;
– развитие музыкальных способностей;
– воспитание эстетических чувств и накопление опыта нравственно-эстетических отношений;
– формирование художественного вкуса;
– формирование слушательской и исполнительской культуры;
– развитие творческих способностей, ассоциативного мышления, воображения, фантазии
и интуиции.
Принципы отбора содержания программы:
– принцип связи музыки с жизнью, согласно которому программа обеспечивает опору
процесса обучения на жизненный опыт учащихся, стимулирует привлечение жизненных ассоциаций учащихся;
–содержание факультативных занятий предусматривает изучение учащимися музыкального искусства как особого способа постижения мира, предлагает охват разнообразных
видов художественной деятельности с учетом индивидуальных возможностей детей;
– принцип диалогичности, учитывающий множественность интерпретаций и оценок
музыкального текста, а также предусматривающий постижение учащимися музыки в единстве её создания, исполнения и восприятия;
– принцип художественности, гарантирующий постижение музыки по законам художественной деятельности и в формах самого искусства.
В процессе реализации программы предполагается широкое использование наглядных, практических и словесных методов. При этом следует отдавать предпочтение практическим методам, в том числе методам, способствующим творческому развитию учащихся. В
этом отношении метод моделирования художественно-творческого процесса выступает гарантом деятельностного подхода освоения музыкального искусства, организует развёртывание музыкально-художественной деятельности как целостного явления в единстве процесса
и результата.
Программа рассчитана на 1 год обучения учащихся 5 класса.
Занятия проводятся один раз в 2 недели в течение одного учебного года.
Формы занятий:
1. Слушание музыки
2. Просмотр музыкальных фильмов.
3. Лекции, беседы.
Занятия важны для приобретения учащимися прочных знаний, умений и навыков, которые
послужат базой их музыкальной культуры. В процессе обучения у них развиваются такие
способности как мышление, память, внимание, эмоциональность, творчество. На этой основе
в процессе деятельности формируется потребность в самостоятельном художественнотворческом труде, музыкально-эстетические мотивы, вкусы; складываются взгляды, убеждения; формируются отношения, поведение личности. Через «призму» музыкальных образов в
процессе слушания и овладения языком музыки, выразительными средствами музыкального
искусства учащиеся обучаются умению видеть и ценить красоту в человеке, обществе, природе, видеть и оценивать безобразное, бороться с негативными явлениями в жизни. При этом
особое внимание уделяется развитию творческих способностей. Очень важно сформировать
3
у учащихся заинтересованное, бережное отношение к музыкальному искусству во всех его
жанрах, пробудить их желание выступать его пропагандистом, формировать потребность в
общении с подлинно художественным музыкальным искусством, в посильном музицировании в дальнейшей жизни.
Требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Учиться слышать музыку и размышлять о ней,
уметь различать тембры инструментов,
чувствовать гармонию их звучания,
знать устройство инструментов,
знать названия инструментов,
знать истории возникновения музыкальных инструментов, особенностях их звучания,
знать строение музыкальных инструментов и способы их изготовления.
Тематическое планирование
№ п/п
1
2
3
4
Тема занятия
Введение. История создания музыкальных инструментов
Рапсоды. Баяны. Барды. Легенда Берега Слоновой кости «Как появился первый барабан».
Барочный танец. Чешская народная сказка «Гонза и
скрипка».
Спаситель оперы - Кристоф Глюк. Игра «О музыкальных инструментах Руси».
Моцарт и новый инструмент – фортепиано.
5
6
7
8
Штраус и Россия.
Игра «Музыкальная шкатулка».
Древняя Греция «создательница» первого в мире
предка современного фортепиано - монохорд.
Компьютер и музыка.
9
Музыкальные инструменты своими руками.
10
11
12-13
14-15
16
Ударные музыкальные инструменты
Духовые музыкальные инструменты.
Клавишно-духовые музыкальные инструменты.
Струнные музыкальные инструменты .
Примечание
Занимательный материал (Кроссворды,
загадки)
Праздник шимпанзе,
Берег Слоновой кости
Искусное выражение тайных мыслей
Колокольные звоны.
Рассказ о музыканте
и о музыкальном
инструменте
Фильм «Прощание с
Петербургом»
Музыкальные вопросы
Ответы игры «Музыкальная шкатулка».
Компьютерные программы для работы
с музыкой
Изготовление простейших музыкальных инструментов.
описание, характеристика.
4
17
Профессия музыканта.
Музыкальная культура Нюксенского района.
Ансамбли «Уфтюжаночка»
«Камертон»
Учебно методическая литература
1. Программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ. Москва.
«Просвещение», 2008г.
2. Ивановский Ю.А. «Занимательная музыка». Ростов-на-Дону «Феникс»2002
3. В.В.Фадин. Музыка. Издательство «Учитель». Волгоград
4. П.Михеева. Музыкальный словарь в рассказах. - М.; 1986г.
5. Уроки музыки с применением информационных технологий. Москва «Глобус»
6. Газарян С. В мире музыкальных инструментов. М., Просвещение, 1989.
7. Журналы «Музыка в школе»
8. Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009
9. Детская энциклопедия. Я познаю мир. М., Астрель, 2003.
10. Эмиль Финкельштейн «Музыка от А до Я» Изд. «Композитор» СПБ 1993г.
Интернет – ресурсы
1.
2.
3.
4.
5.
http://sputnik-n.ru/lukomore/virtualnaya-shkola-lukomore/muzykovedenie/urok-3/
http://ru.wikipedia.org/wiki/
http://dic.academic.ru/
http://www.7ya.ru/article/Muzykalnye-instrumenty-svoimi-rukami/
http://music-education.ru/muzykalnye-instrumenty-svoimi-rukami/
CD - диски.
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Название
Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия
Пойте как звезды (2 диска)
Энциклопедия классической музыки
Лучшие детские песенки
Караоке. Самая большая энциклопедия
Углич (духовная музыка)
Классическая музыка из кинофильмов
Лунный свет (музыка зарубежных композиторов)
Шедевры русской классики
Антонио Вивальди «Времена года»
DVD - диски.
№
1
Название
Караоке «Лучшее для детей»
5
2
3
5
Видео караоке 100 горячих хитов
Вам и не снилось (музыка Алексея Рыбникова)
Земля Вологодская
6