Программа формирования навыков эстрадно

Реклама
АДМИНИСТРАЦИЯ ГОРОДА УЛАН-УДЭ
КОМИТЕТ ПО ОБРАЗОВАНИЮ
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА
ОКТЯБРЬСКОГО РАЙОНА ГОРОДА УЛАН-УДЭ»
Утверждаю:
И.о.директора ДДТОР
________Н.А.Зубкова
«__»_________2014г
Рекомендовано к реализации
Руководитель методического совета
___________П.И. Ронская
«____»__________2014г.
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
освоения эстрадного хорового пения
в детском хоре «Летучий корабль»
На 2 года обучения
Возраст учащихся 4-12 лет
Педагог дополнительного образования
Лоскутникова Елена Юрьевна
Улан-Удэ
2014
1
Пояснительная записка


Актуальность программы. Современная наука признает детство как период,
имеющий огромное значение для всей последующей жизни человека. Результаты
нейропсихологических исследований доказали, что человеческий мозг имеет
специальные разделы, ответственные за музыкальное восприятие. Из этого
следует, что музыкальные способности – часть нашего биологического наследия.
«Начать использовать то, что даровано природой, необходимо как можно раньше,
поскольку неиспользуемое, невостребованное извне атрофируется…» В.М.
Бехтерев. Влияние же музыки на эмоциональное состояние человека давно
закрепило первые позиции среди других видов искусств. По мнению В.А.
Сухомлинского: «Музыка является самым чудодейственным, самым тонким
средством привлечения к добру, красоте, человечности. Чувство красоты
музыкальной мелодии открывает перед ребенком собственную красоту –
маленький человек осознает свое достоинство…». Детское хоровое пение – один
из самых распространенных общественных видов музыкально-эстетической
деятельности ребенка. Коллективное
музицирование  творческий и
познавательный процесс, позволяющий обращаться к хоровому пению как к
источнику музыкального развития и воспитания юного человека. Пение в хоре не
только развивает музыкальный слух, мышление, память, фантазию, воображение,
не только формирует чувство времени, ритма, формы, но и наиболее благотворно
влияет на становление эмоционального мира ребенка. Именно в хоре учащиеся
скорее начинают чувствовать себя «музыкантами-исполнителями». Пение
пробуждает и укрепляет у детей творческие силы, развивает чувство прекрасного.
В
хоровой
деятельности
заложена
уникальная
возможность
взаимодействия таких средств воспитания, как музыка и коллектив. С одной
стороны, в хоре
развиваются музыкальные способности и формируется
художественный вкус учащихся; с другой – создаются условия для выработки у
ребенка внимания и усидчивости, дисциплины и воли, чувства ответственности и
целеустремленности, серьезного отношения к порученному делу; определенных
норм поведения, общения со сверстниками и детьми старшего возраста,
уважительного отношения к труду, развития коммуникативных и социальных
качеств личности. В
педагогике дополнительного образования
музыка
рассматривается как ничем не заменимое средство развития у детей
эмоциональной отзывчивости на все доброе и прекрасное, с которыми они
встречаются в жизни. Создание образовательной программы детского эстрадного
хора «Летучий корабль» заключается в повышенном интересе общественности к
коллективному музицированию, о чем свидетельствуют разнообразные
телепроекты, такие как «Битва хоров» и т.п.
Именно хор, как форма
коллективного исполнения музыкальных произведений, все больше вызывает
интерес у юных любителей музыкального искусства, так как обусловлен
овладением коммуникативных компетенций, дефицит которых сформировал век
компьютерных технологий.
Новизна программы заключается в:
использовании электронного аккомпанемента (т.е. фонограммное звучание в
цифровой обработке);
в изучении основ пластики.
Настоящая
программа имеет художественно-эстетическую направленность.
Разработана с опорой на программу музыкально-хоровой школы «Радость»
педагога Е.В.Жаровой (г.Москва) , а также в соответствии со следующими
нормативными документами:
- Законом РФ «Об образовании»
- Национальной доктриной образования в РФ
2
- Концепцией модернизации российского образования
- СанПиН № 2.44 125103
-Типовое положение об образовательном учреждении дополнительного
образования детей. Приказ Мин. Обр. и науки № 504 от 26.06.2012.
- Примерными требованиями к программам дополнительного образования детей
(приложение к письму Департамента молодёжной политики, воспитания и
социальной поддержки детей Минобрнауки России от 11.12.2006 № 06-1844)
Срок реализации программы- 2 года. Программа первого года обучения
рассчитана на 144 часа. Занятия по программе проходят 2 раза в неделю по 2 часа.
Программа второго года обучения рассчитана на 216 часов, занятия проходят 2
раза в неделю по 3 часа или 3 раза в неделю 2 часа.
Возраст учащихся: 10 – 12 лет. Количество учащихся в группе первого года
обучения 15 человек, второго-12 человек.
Цель программы: Создание максимально благоприятных условий для раскрытия
и развития внутреннего потенциала ребенка, для его самореализации как
личности.
Задачи программы
Обучающие:
 формирование певческих умений и навыков;
 овладение навыками бережного отношения к своему голосовому
аппарату;
 овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально- творческой деятельности: слушании музыки, вокальном
исполнительстве, драматизации исполняемых произведений.
Развивающие:
 становление базовых музыкальных способностей: музыкального
слуха, голоса, чувства метроритма;

развитие психологических способностей: памяти, внимания,
мышления;
 формирование положительной эмоциональной реакции ребенка на
музыку.
Воспитательные:
 воспитание культуры поведения в детском хоровом коллективе;
 формирование отношений между ребятами на основе дружбы, товарищества;
 воспитание эмоционально положительного отношения к хоровому пению как
одному из видов музыкального искусства.
Программой предусмотрены различные виды деятельности на занятиях в
детском эстрадном хоре « Летучий корабль»:
-слушание музыки;
-пение;
-музыкально - пластические движения.
Форма организации занятий. Программа предполагает групповые занятия
и индивидуальные, а также концертную и исполнительскую деятельность
учащихся. Программа предполагает слушание выступлений профессиональных
хоров нашего города, прослушивания аудиозаписей и просмотр видеозаписей с
выступлениями ведущих хоров страны, прослушивание музыкальных
произведений. В программе предусмотрены и такие формы занятий, как
познавательно-развлекательные, а именно: «Битва хоров», «Угадай мелодию»,
«Музыкальный ринг» с использованием викторин, конкурсов и других элементов
игровых технологий.
Методы :
Методы музыкального образования и воспитания отражают цель, задачи и
содержание данной программы:
3







Метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
Метод интонационно-стилевого постижения музыки;
Метод эмоциональной драматургии;
Метод игровой рекреации;
Метод художественного контекста;
Метод моделирования художественно- творческого процесса;
Метод синтеза искусств ( музыка, танец, изо).






Для успешного осуществления учебно-воспитательного процесса необходимо
соблюдать принципы педагогического моделирования:
Принцип системности;
Принцип конкретности;
Принцип непрерывности обучения;
Принцип доступности;
Принцип индивидуальности;
Принцип сознательности и активности.




Способы отслеживания результатов освоения программы:
Открытые занятия;
Тестирование;
Концертные выступления;
Участие в конкурсах ( районных, городских, республиканских)
Учебно-тематический план.
(первый год обучения)
(формирование всех элементов вокально-хоровой техники осуществляется на
репетициях хорового класса в тесном взаимодействии).
№
ТЕМА
Всего
Теоретич.
занятия
Практич.занятия
Общ.гр.
Индивид.
I раздел « Вокальная техника»
1.
Вводное занятия
2.
1
1
10
4
6
18
4
12
Певческая установка:

музыкальная зарядка для выработки
правильной певческой установки;

музыкальные сигналы: «внимание»,
«вставать», «садиться».
3.
Дыхание:

понятие о певческом дыхании;

элементы дыхательной гимнастики;

отработка навыков дыхания:
2
4
- подача воздуха в живот;
- по руке дирижера;
- равномерный выдох.
4.
Звукообразование:

пение
гласных;
18
4
12
2
18
4
12
2
20
4
14
2
20
2
14
2
18
2
14
2
произношение
согласных звуков;
 характер звуковедения; пение Legato
из 2-х, 4-х звуков;

распевание:
- на слоги;
- сюжетное распевание.
5.
Дикция:

упражнение
для
артикуляционного
развития
аппарата
и
артикуляции;

дикция
в
распеваниях,
произношениях.
6.
Строй:

унисон
как
основа
хоровой
звучности;

горизонтальный строй;

выстраивание отдельных нот по
руке дирижера;

упражнения, закрепляющие знание
моделей ступеней.
7.
Ансамбль:

динамический ансамбль;

ритмический ансамбль;
 ансамбль между солистом и хором;
хором
и
музыкальным
сопровождением.
8.
Дирижерский жест:

отработка жестов:
- внимание;
- дыхание с задержкой;
5
- снятие звука.
 основные способы звуковедения:
- Legato;
- Non Legato.
II раздел « Концертная деятельность»
1.
Концерт ко Дню учителя
3
-
3
2.
Концерт ко Дню матери
3
-
3
3.
Новогодний голубой огонек
3
-
3
4.
Мы Родины нашей сыны
3
-
3
5.
Мамины сказки
3
-
3
6.
Сибирские посиделки
3
-
3
7.
Здравствуй, лето красное!
3
-
3
8.
Итоговое занятие
1
Итого часов:
144
1
25
107
12
Учебно-тематический план.
(второй год обучения)
№
ТЕМА
Всего
Теоретич.
занятия
Практич. занятия
Общ.гр.
Индив.
16
2
I раздел « Вокальная техника»
1. Вводное занятия
1
1
2. Певческая установка:
24
6

музыкальная зарядка для
выработки правильной певческой
установки;

музыкальные сигналы:
«внимание», «ауф-такт», «
динамические вариации», «
темповые вариации», « образные
вариации».
6
3. Дыхание:

24
6
16
2
24
6
16
2
18
2
14
2
24
6
16
2
36
12
22
2
понятие о разнообразие певческого
дыхания

элементы
дыхательной
гимнастики;

отработка навыков дыхания:
- подача воздуха в живот;
- по руке дирижера;
- равномерный выдох.
-короткое дыхание.
-цепное дыхание.
4. Звукообразование:
 академическая манера исполнения
 эстрадная манера исполнения

Элементы джаза
-глиссандо
-состенуто
-форшлаг
-акцент
-синкопа
5. Дикция:

упражнение
для
артикуляционного
развития
аппарата
и
артикуляции;

дикция
в
распеваниях,
произношениях.
6. Строй:

Многоголосие ( 2-х и 3-х)

Вертикальный строй;

выстраивание
аккордов
и
горизонтали по руке дирижера;
7. Ансамбль:

динамический ансамбль;
7

ритмический ансамбль;
 ансамбль между солистом и хором;
хором
и
музыкальным
сопровождением.

Освоение техники диминуэндо
И крещендо.

Пиано, пианиссимо

Форте, фортиссимо.

Динамический акцент.
8. Дирижерский жест:

22
6
14
2
отработка жестов:
- внимание; дыхание с задержкой;
- снятие звука.
 основные способы звуковедения:
- Legato;
- Non Legato.
-Staccato.

Прочтение
эмоционального
содержания произведения через
дирижерский жест.
II раздел « Концертная деятельность»
1.
Концерт ко дню учителя
6
-
6
2.
Концерт ко дню матери
3
-
3
3.
Новогодний голубой огонек
6
-
6
4.
Мы родины нашей сыны
3
-
3
5.
Мамины сказки
6
-
6
6.
Сибирские посиделки
6
-
6
7.
Здравствуй лето красное!
6
6
8.
Битва хоров
6
6
9.
Итоговое занятие:
1
1
Итого часов:
216
45
157
14
8
Содержание программы
(1 год обучения)
1.Вводное занятие.
Прослушивание детей, распределение по голосам на партии. Организация занятий.
Гигиенические требования. Правила техники безопасности, пожарной безопасности.
Коллективное обсуждение плана работы на учебный период. Прослушивание примерного
музыкального репертуара.
2.Певческая установка.
Сидячая или стоячая поза является одним из обязательных условий певческого воспитания
учащихся, помогает естественному развитию певческого дыхания, следить за которым
приходится постоянно в течение всего года обучения. Каждый участник хора имеет
постоянное певческое место.
3.Навыки дыхания.
Дыхание требует постоянного внимания со стороны руководителя, т. к. оно – основа
вокально-хоровой техники. С самого начала необходимо следить за тем, чтобы дыхание у
детей во время пения было естественным. Качество, сила и продолжительность звука зависят
от дыхания. Каждый участник хора должен почувствовать и осознать следующие его
элементы: вдох (естественный, без напряжения), мгновенную задержку и экономное
расходование воздуха при выдохе. Мы фиксируем внимание учащихся на том, что при
правильном вдохе расширяется верх живота и бока. Для этого мы используем игровые
методы: начиная вдох по знаку дирижера, дети держат палец возле носа (вдох производится
через нос и частично через рот); затем следует резкий выдох всего набранного воздуха так,
чтобы втянулся живот. А затем опять производится вдох, и при этом, естественно, живот
выталкивается вперед «как мячик». Такие упражнения мы рекомендуем как физическую
зарядку перед пением и проводим их все время. Правильное дыхание не только способствует
нормальному развитию голоса, но и охраняет голосовой аппарат от заболеваний, улучшает
состояние организма.
4.Звукообразование.
У младших хористов характерной особенностью звукообразования является легкое звучание
с использованием голосовых резонаторов. Главное внимание в работе над звуком следует
уделять достижению хорошей кантилены. Постоянной должна быть забота о певческой
культуре, о прекрасном звучании – свободном, естественном детском музицировании. Пение
происходит на гласных звуках, согласные быстро проговариваются.
Важным моментом выработки качества звучания является работа над фразой. Необходимо
научить детей правильной фразировке, умению самостоятельно определять наиболее
значительные по смыслу слова, мягко уходить на окончание фразы, уделять внимание
распевам.
В младшем хоре дети приобретают необходимые навыки правильного звукообразования
путем соответствующих упражнений. Упражнение лишь тогда приносит пользу, когда
поется активно, с удовольствием. Хорошо, если упражнение напевное, красивое. Его дети
будут петь с большим желанием, чем абстрактную попевку, состоящую из ряда звуков.
5. Дикция.
Вокальная, хоровая дикция – это четкое, с соблюдением орфоэпических норм,
произношение согласных и гласных звуков, это культура речи, правильные ударения в
словах, а также соблюдение ребенком в речи правил логики. Ясная, четкая дикция возможна
при полной свободе артикуляционного аппарата (вялая работа артикуляционного аппарата
снимает звук с дыхания, нарушает чистоту интонирования). Выработка ясного
произношения слов должна обязательно осуществляться в соответствии с певческой
дикцией, позволяющей сохранить певучесть голоса и свободу мышц лица и гортани.
9
6.Строй.
Таким словом называют точное интонирование в пении. Унисон – основа хорового
звучания. Под хоровым унисоном подразумевается не только интонационно чистое
одноголосие, но и обязательное слияние голосов в ансамбле. Интонирование мелодической
линии хора называется горизонтальным строем, интонирование интервалов, аккордов –
вертикальным строем.
Для младшего хора приоритетна работа над горизонтальным строем. Главным условием
достижения строя является владение вокально-хоровыми навыками. Укреплению строя
способствуют вокально-хоровые упражнения без сопровождения, они развивают внутренний
слух.
7. Ансамбль.
Для того чтобы добиться чистоты пения в хоре, необходимы слитность, уравновешенность
звучания.
Ансамбль в хоре должен основываться на:
 уравновешенности, слитности голосов по тембру;
 четкости ритма;
 точности темпа;
 полной согласованности между хором и солирующим певцом;
 пении в единой манере.
Иначе нельзя говорить о ровности звучания в хоре.
Большое значение в работе имеет ритмический ансамбль. Ритм в пении придает
исполняемому произведению четкость и динамичность.
8.Дирижерский жест.
Главная задача – научить ребят неотрывно следить за дирижерским жестом; менять по руке
темп, характер звучания, динамику. Необходимо точное выполнение жестов дирижера:
«внимание», «дыхание», «снятие звука».
9.Концертная деятельность:
В период обучения в детском эстрадном хоре « Летучий корабль» учащиеся применяют
полученные на занятиях знания в концертных выступлениях разного уровня:
-в условиях дома детского творчества
-в районных
-городских
-республиканских проектах.
10.Итоговое занятие.
Формы итоговых занятий:
Отчетный концерт, вокальные шоу типа « Битва хоров», музыкальные гостиные, и т.п., с
обязательным подведением итогов за учебный период. Так же возможно обсуждение
достигнутых результатов, анализ концертной деятельности и награждение хористов.
Ожидаемые результаты:
К концу первого года обучения в детском хоре « Летучий корабль» дети должны
знать:
 терминологию музыканта – хориста (ауф-такт, дирижер, аккомпанемент и пр.);
 основные музыкальные жанры;
 основные музыкальные темпы;
 основные динамические изменения музыки;
 разновидности голоса по тембру;
 алгоритм поведения хориста на сцене.



уметь:
реагировать на основные жесты дирижера;
исполнять динамические перемены в музыке;
ориентироваться в темповом многообразии;
10




четко исполнять простые ритмические организации;
правильно вести себя на сцене и вне ее ( перед и до начала выступления);
уместно реагировать на эмоциональные изменения в исполняемом произведении;
координировать слух и голос.
Содержание программы
(2 год обучения)
1.Вводное занятие.
Прослушивание хористов, распределение по голосам, согласно физиологическим
изменениям и возрастным особенностям детей. Определение этапов работы на второй год
обучения.
2.Певческая установка.
Применение разнообразных методов разогрева певческого аппарата. Изучение более
содержательных дирижерских жестов, несущих разнообразную информацию для
исполнителя.
3. Навыки дыхания.
Освоение вариативных способов использования певческого дыхания, в соответствии с
исполняемым репертуаром. Овладение цепным дыханием. Работа над дыханием в длинных
музыкальных фразах. Обучение экономной подачи звука и воздуха. Освоение
поверхностного дыхания в технике «фальцет».
4.Звукообразование.
На втором году обучения хористы знакомятся с вариативными способами звукоподачи.
Наряду с эстрадным пением происходит обучение технике академического вокала, так
называемого бельканто, а также основам джазового вокального исполнительства.
Важным моментом выработки качества звучания по- прежнему является работа над фразой.
Необходимо научить детей правильной фразировке, умению самостоятельно определять
наиболее значительные по смыслу слова, мягко уходить на окончание фразы, уделять
внимание распевам. В упражнениях используется расширенный звукоряд и более активный
диапазон. Слоги в словах приобретают новое название « музыкальный слог». Это
предполагает работу над правильным пением слова – например - не СКАЗ- КА, а СКАЗКА.
5. Дикция.
Вокальная, хоровая дикция – это четкое, с соблюдением орфоэпических норм,
произношение согласных и гласных звуков, это культура речи, правильные ударения в
словах, а также соблюдение ребенком в речи правил логики. Ясная, четкая дикция возможна
при полной свободе артикуляционного аппарата (вялая работа артикуляционного аппарата
снимает звук с дыхания, нарушает чистоту интонирования). Выработка ясного
произношения слов должна обязательно осуществляться в соответствии с певческой
дикцией, позволяющей сохранить певучесть голоса и свободу мышц лица и гортани.
Усложняется набор артикуляционных формул.
6.Строй.
Тогда как для хористов первого года обучения приоритетна работа над горизонтальным
строем. То для учащихся второго года необходимым становиться овладение вертикальным
строем. Работа над вертикалью требует определенных навыков и умений которые
отрабатываются в распевании и текущих упражнениях Укреплению строя способствуют
вокально-хоровые упражнения без сопровождения, они развивают внутренний слух.
Вертикальный строй делает звучание произведения более насыщенным, богатым и
интересным. Многоголосное звучание хорового коллектива выводит его на более высокий
профессиональный уровень.
11
7. Ансамбль.
Для того чтобы добиться чистоты пения в хоре, необходимы слитность, уравновешенность
звучания.
Ансамбль в хоре должен основываться на:
 уравновешенности, слитности голосов по тембру;
 четкости ритма;
 точности темпа;
 полной согласованности между хором и солирующим певцом;
 пении в единой манере.
На втором году обучения по мимо ритмического ансамбля дети овладевают динамическим
и эмоционально-смысловым видами ансамблевого пения.
8.Дирижерский жест.
Главная задача – научить ребят неотрывно следить за дирижерским жестом; менять по руке
темп, характер звучания, динамику. Необходимо точное выполнение жестов дирижера,
которые для хористов второго года обучения становятся более разнообразными и
выразительными.
9.Концертная деятельность
 участие в районных и городских фестивалях, конкурсах.
 выступления в общеобразовательных школах, клубах, домах творчества.
 концерты - встречи с ветеранами
 музыкальные гостиные для родителей и педагогов дома творчества.
10.Итоговое занятие.
Подведение итогов по окончанию курса обучения хористов. Анализ концертной и
конкурсной деятельности. Награждение. Формы проведения итоговых занятий могут быть
разнообразными, включая концерт.
Ожидаемые результаты:
К концу второго года обучения в детском хоре « Летучий корабль» дети должны
знать:
 Расширенную терминологию музыканта – хориста;
 Основные и производные музыкальные жанры;
 Основные музыкальные темпы и их разнообразие;
 Основные динамические изменения музыки, нюансировку;
 Разновидности голоса по тембру;
 Алгоритм поведения хориста на сцене;
 Основные лады в музыке.










уметь:
реагировать жесты дирижера, в том числе и художественно-выразительные;
исполнять динамические перемены в музыке;
ориентироваться в темповом многообразии, как внутри фразы, так и внутри такта;
четко исполнять сложные ритмические организации;
правильно вести себя на сцене и вне ее ( перед и до начала выступления);
уместно реагировать на эмоциональные изменения в исполняемом произведении;
координировать слух и голос в ансамбле;
интонировать ;
реагировать на гармонические и ладовые изменения в произведении;
грамотно пользоваться артикуляцией.
12
1.
2.
3.
4.
5.
Формы оценки результатов программы
Открытые занятия для педагогов.
Открытые занятия для родителей.
Концерты, творческие встречи.
Творческие отчеты коллектива.
Участие детей в хоровых конкурсах и фестивалях.
Методическое обеспечении образовательной программы:





интернет ресурсы;
музыкальный песенный материал;
дидактические материалы (схемы звуковедения, карточки с нотами, цветные
иллюстрации.);
компакт-диски, с записями музыкальных произведений и их фонограммами;
музыкальный инструмент (классический и цифровой).
Условия реализации программы:






материальная база для создания костюмов и записи фонограмм;
аудио- и видеотехника, компьютер, звуковоспроизводящая аппаратура (колонки,
усилитель звука, микшер, микрофоны);
фонотека;
наглядные пособия;
музыкальные инструменты;
хоровой подиум.
Примерный музыкально-исполнительский репертуар
первого года обучения

«Белые снежинки» муз. Г.Гладкова,

«Листопад» муз. Т. Потапенко,

«Родители - Крокодители» мз. П. Синявского,

«Веселая мышка» муз. П. Синявского

«Голубой вагон», муз. В. Шаинского

« Улыбка» муз. В. Шаинского

« Светлячек» муз. Е Зарицкой

« Новогодний хоровод» муз. Ю. Чичкова.

« Лягушенция» муз. П.Синявского.

« Лунный кораблик» муз. П. Синявского

« Десять Лунатиков» муз. Английская народная.

« Кот - мореход» муз. П. Синявского.
13
Примерный музыкально-исполнительский репертуар
второго года обучения

« Не дразните собак» муз. Е. Птичкина

« Настоящий друг» муз. Б. Савельева.

« Здравствуй лес» муз. С. Туликова.

« Есть на свете цветок» муз. Ю. Чичкова

« Если с другом вышел в путь» муз. В. Шаинского

« По секрету всему свету» муз. В. Шаинского

« Красный конь» муз. М. Фрадкина

« Мама – первое слово» муз .Б. Жерар

« Воробьиный хоровод» муз. З. Компанеец

« Жукологический марш» муз. П. Синявского

« Девчонка из квартиры 45» муз. А. Мажукова

« Лесной марш» муз. Ю. Чичкова

«Ты да я, да мы с тобой» муз .В. Иванова

« Не повторяется такое никогда» муз. С. Туликова.
Список литературы для педагога:
1.Абдулин Э.Б. Методология педагогики музыкального образования. М. 2006.
2.Алиев Ю.Б. Пе6ние на уроках музыки. М. 2005.
3.Арсениена Е.Н. Музыка 1-7 классы. Тематические беседы, театрализованные
концерты, музыкальная игротека. Волгоград. 2009.
4.Богданова. Т.С. Основы хороведения . учебное пособие. Минск. БГПУ. 2009
5.Ваккаи Н. Практический метод итальянского камерного пения. Принципы постановки
голоса. Планета Музыки, Лань, 2013.
6.Гонтаренко Н.Б. «Секреты вокального мастерства» 2008.
7.Дюпре Ж.-Л. Искусство пения. СПб.: Планета Музыки, 2014.
8.Исаева И.О. Уроки пения. – «Русич» 2009.
9.Кудряшов А. « Настольная книга музыкального руководителя»2006.
10.Картушина М.Ю. Вокально-хоровая работа в детском саду. М. Картушина. —
М.: Скрипторий . 2010.
11.Калинина Г. Пособие по музыкальной литературе. Вып.1. М., 2007.
12. Лапина О. А. Проявление индивидуальности во времена и творческих
судьбах. Иркутск: 7. ВСГАО, 2009.
13.Лев Хайтович. Сборник эстрадно-джазовых распевок и песенок. Нижний
Новгород. 2006.
14
14. Леман Л. Мое искусство петь. СПб.: Лань, Планета музыки, 2014.
15. Ламперти Д.Б. Техника бельканто. СПб: Лань, Планета музыки, 2013
16. Осовицкая З.Е. Музыкальная литература. Первый год обучения . Учебник для
ДМШ. М. Музыка, 2010.
17. Плужников К. Механика пения. Принципы постановки голоса .СПб.: Лань,
Планета музыки,2013.
18. Столова Е.Ю., Кельх Э.А., Нестерова Н.Ф Музыкальная литература. Экспресскурс. Учебное пособие для детских музыкальных школ и детских школ искусств.
«Композитор» - СПб, 2009.
19. Стулова Г.П. Хоровое пение. Методика работы с детским хором. Учебной
пособие. Г. П. Стулова. — М: Планета музыки, 2014.
20.Степанова. С. Музыкальная педагогика. Улан-удэ 2006.
21.Степанова. С. Музыкальная культура родного края. У- У. 2006.
22. Сорокотягин Д. Музыкальная литература в таблицах: полный курс обучения.
Ростов на Дону. Феникс,2009.
23. Тетраццини Л. Как правильно петь. СПб: Лань, Планета Музыки, 2014.
24. Тараева Г. Компьютер и инновации в музыкальной педагогике. Интерактивное
тестирование. М. Классика XXI века, 2007.
25.Тараева Г. Компьютер и инновации в музыкальной педагогике. Стратегия и
методики. М. Классика XXI века, 2007.
26. Шапошников С.Вокальные откровения. СПб: Композитор, 2013.
Список литературы для детей и родителей:
1.Горбина Е., Михайлова М. Музыкальные спектакли для малышей
"Здравствуй, сказка! Здравствуй, песня!". Ярославль. Академия развития. 2005.
2. Иванова О. Кузнецова И. Новый музыкальный словарь. Феникс. 2006.
3. Королькова И. Крохе – музыканту. Нотная азбука для самых маленьких
Часть 1. Феникс. 2005.
4.Королькова И. Крохе – музыканту. Нотная азбука для самых маленьких
Часть2 Феникс. 2006.
5. Никашина Г. В мире фантазии и звуков. Мозырь. 2004.
6. Побережная Г.И. Музыка в детской душе. Книга для родителей. Рада. 2007
15
Скачать