@ЗАГОЛОВОК = Сюрпризы и парадоксы Каннского

@ЗАГОЛОВОК = Сюрпризы и парадоксы Каннского кинофестиваля
@АВТОР = /Виталий Макарчев, спец.корр. ИТАР-ТАСС в Канне/
65-й Каннский фестиваль преподнес сюрприз: в тройку победителей вошли две
картины, считавшиеся аутсайдерами. Если присуждение высшей награды - "Золотой
пальмовой ветви " картине "Любовь" австрийского режиссера Михаэля Ханеке было
фактически запрограммировано, то успех удостоенного Гран-при фильма "Реальность"
итальянского режиссера Маттео Гарроне, а также ленты "После мрака - свет" /Приз
за лучшую режиссуру/ мексиканского режиссера Карлоса Рейгадаса вызывали почти что
шок на церемонии закрытия фестиваля
27 мая.
Таким образом Каннский фестиваль в очередной раз подтвердил свою
непредсказуемость и способность удивлять. Высокое качество фильмов, участвовавших
в борьбе за высшие награды кинофорума, во многом и предопределило те трудности, с
которыми столкнулось жюри фестиваля.
Россия была на главном конкурсе представлена картиной Сергея Лозницы "В
тумане".
В нынешнем году жюри главной конкурсной программы возглавлял известный
итальянский режиссер Нанни Моретти. Традиционно считается, что личные
кинематографические пристрастия председателя жюри сказываются на распределении
призов.
Победитель фестиваля - картина "Любовь" сделана в драматической форме и
рассказывает об угасании двух пожилых людей, которые до последнего момента смогли
сохранить взаимную любовь. "В своей работе я хотел рассказать о конце любви, о
том, каким образом справляться с болью, вызванной потерей того, кого любим", заявил на пресс-конференции режиссер. По мере развития событий Ханеке с
непередаваемым мастерством создает атмосферу безысходности, в которую все больше
погружаются его герои. Этот болезненный финал жизни подчеркивается и сценическим
пространством картины - ее действие происходит в стенах небольшой парижской
квартиры. Трагедия двух пожилых людей, у которых кроме взаимных отношений не
осталось никаких иных крепких связей с жизнью, пронизывает эту фаталистическую по
своей художественной концепции ленту. "Я стремился создать очень простой и
скромный по виду фильм, который в то же время был бы очень сложным по своему
внутреннему содержанию, - отметил Ханеке. - Сейчас я вынужден признать, что эта
цель является одной из наиболее трудных в современном искусстве". В картине
блестяще сыграли заглавные роли прославленный французский актер и режиссер ЖанЛуи Трентиньян и актриса Эммануэль Рива. Ханеке признался, что во многом его
нынешняя работа стала результатом желания сделать картину с Трентиньяном.
Нынешняя "Золотая пальмовая ветвь" уже вторая в творческой карьере Ханеке - в
2009 году за свою черно-белую картину "Белая лента" он получил высшую награду
Каннского фестиваля.
Между тем присуждение второй по значению премии фестиваля - Гран-при - фильму
"Реальность " итальянского режиссера Маттео Гарроне стало полной неожиданностью.
Картина рассказывает о владельце небольшой рыбной лавки в Неаполе - Лоренцо,
который пытается попасть в качестве участника в знаменитое телевизионное реалитишоу Big Brother. Режиссеру удалось создать особую атмосферу нервозного ожидания
чуда, которое постепенно превращается в навязчивую идею и личную драму человека.
"Моя задача не состояла в том, чтобы вынести приговор обществу, одержимому
культом знаменитостей, - заявил на пресс-конференции в Канне Маттео Гарроне. - Мы
хотели показать с большой любовью человека и одновременно осудить ряд аспектов
современного общества. Мы не даем ответов на поставленные вопросы".
Главная тема картины - превращение телевидения в сочетании с культом гламура
в новую религию потребительского общества; трагедия современного мира состоит в
том, что модные идолы стали новыми богами. Особенность фильма в том, заглавную
роль в нем сыграл отбывающий в итальянской тюрьме пожизненный срок за убийство
актер-заключенный Аньелло Арена. Находясь в тюрьме с юношеских лет, он является
членом знаменитой театральной труппы итальянских заключенных - Compagnia della
Fortezza. Арена получил известность своей игрой в поставленных на тюремных
подмостках пьесах Шекспира и Брехта.
Режиссер добился согласия от итальянских властей на участие Арены в съемках,
однако каждую ночь заключенный должен был возвращаться в свою камеру. Маттео
Гарроне он не смог убедить итальянские власти отпустить актера в Канн.
В 2008 году Маттео Гарроне получил Гран-при жюри Каннского фестиваля за свою
картину "Гоморра".
Фильм "После мрака - свет " мексиканского режиссера Карлоса Рейгадаса
завоевал на нынешнем фестивале Приз за режиссуру, считающийся третьим по значению
в Канне. На просмотре эта работа 40-летнего мастера была встречена холодно: показ
для журналистов завершился настойчивым неодобрительным гулом и свистом. В центре
не имеющей стройного сюжета ленты находится зажиточная семья, живущая в
мексиканской глубинке.
Значительное место в картине отдано показу природы, лугов, деревьев, поросших
соснами холмов. "При начале работы у меня не было ни четкого плана, ни конкретных
идей, все образы вышили из моего подсознания, - заявил на пресс-конференции
Карлос Рейгадас. - Тем не менее, моя картина о конце мира".
"После мрака - свет" - кинематографическая работа, авторы которой хотели
дать возможность зрителю самому определить,что именно содержится в картине. При
этом Рейгадас с высочайшим мастерством создает особую атмосферу завороженности
красотой мира и одновременно страха перед ним.
Это достигается за счет особой образной стилистики. Так, в одном из эпизодов
яростной грозы и ливня мастер показывает, как земля медленно истекает кровью.
Режиссер сообщил, что многие образы картины связаны с его личным жизненным
опытом. Так, на экране появляется дьявол, которого, по словам Рейгадаса, он
дважды видел в детстве. Отличительной чертой фильма является особая манера съемки
- для природных планов Рейгадас использует особые объективы, которые затуманивают
и несколько искажают изображение на краях кадра. В результате возникает так
называемый "эффект тоннельного зрения", встречающийся часто у находящихся на
грани смерти людей. Рейгадас столкнулся в Канне с широким непониманием своей
новой работы. На пресс- конференции на просьбу одного из журналистов объяснить,
что же все-таки он хотел сказать фильмом, режиссер ответил: "Если вы ничего не
поняли, то значит, я блестяще выполнил свою задачу". Сейчас, завоевав Приз за
лучшую режиссуру, Рейгадас взял реванш у каннской аудитории.
Приз жюри, который рассматривается как четвертая по значимости премия
фестиваля, получила картина "Доля ангелов " британского режиссера Кена Лоуча. В
центре фильма - история отсидевшего в тюрьме молодого человека Робби, который
пытается начать нормальную жизнь и устроиться на работу.
Одним из "героев" картины являются шотландские виски, которые, и итоге, и сыграли
решающую роль в судьбе Робби. "Я видел свою задачу в том, чтобы рассказать
историю молодого поколения британцев, многих из которых ожидает бесперспективное
будущее, - заявил на пресс-конференции Кен Лоуч. - Количество безработных
молодых людей сейчас впервые в истории современной Великобритании превысило 1 млн
человек, большинство из них ждут очень трудные времена". "Работая над картиной, я
пытался понять, как действует на людей подобное положение дел, и какое место в
жизни они видят для себя", - заметил режиссер.
Хотя лента "Доля ангелов" и лишена присущей Кену Лоучу эпичности, однако
сделанная в жанре социальной хроники она подтверждает универсализм таланта
британского режиссера, а также неизменный дня него исторический оптимизм. Лоуч
уже 17-й раз участвовал в Каннском фестивале, при этом 11 раз его фильмы
включались в официальные программы этого престижного кинофорума. Это - рекорд
Каннского фестиваля. В 2006 году за свою эпическую ленту "Ветер, что колышет
вереск" Лоуч получил высшую награду фестиваля - Золотую пальмовую ветвь. Сейчас
он вновь ведет за нее борьбу.
Лучшим актером признан датчанин Мадс Миккельсен, блестяще сыгравший в картине
"Охота " режиссера Томаса Винтерберга. Миккельсен исполни главную роль - мужчины
средних лет по имени Лукас, обвиненного в действиях, которые он не совершал.
Однако окружающие в своем подавляющем большинстве неизменно видят в нем ужасного
преступника. Создаваемый Винтербергом мир близок по своей стилистике к
произведениям выдающегося писателя Франца Кафки. "В моем фильме все действующие
лица невиновны, все хотят поступать как можно лучше, однако сама природа
современного мира превращает жизнь моего героя в ад", - заявил на прессконференции режиссер. Винтерберг сообщил, что лента "Охота" была создана на
основе материалов, которые ему в еще в 2000 году предоставил один из крупнейших
датских психиатров. Это были заметки, сделанные врачом на основе разговоров с
пациентами. В результате сейчас режиссер вынес на экран Каннского фестиваля
фильм- диагноз, где дается глубочайший психологический анализ современного
западного общества. Картина показывает, что человека можно легко
запрограммировать, а болезненные идеи способны распространяться как вирусы. При
этом великолепная игра Мадса Миккельсена помогла ему выполнить свою задачу.
Две румынские актрисы - Кристина Флутур и Космина Стратан - разделили Приз за
лучшую женскую роль. Они сыграли в картине "За холмами" румынского режиссера
Кристиана Мунджиу. Сам Кристиан Мунджиу завоевал с фильмом "За холмами" Приз за
лучший сценарий. В основе картины лежат реальные события, когда в одном из
христианских монастырей во время подпольного обряда изгнания дьявола экзорцизма - случилось несчастье. "Мой фильм в первую очередь о двух вещах: любви
и свободной воле, - заявил Кристиан Мунджиу.
- Наибольшие ошибки были сделаны в истории человечества теми, кто имел абсолютную
веру в верность того, что они делали". Режиссер сообщил, что во время подготовки
картины он усиленно читал христианскую литературу. "Зло способно манипулировать
людьми и проявляться в качестве греховного безразличия к окружающим", - заметил
он. Две молодые румынские актрисы смогли создать характеры, которые отмечены
душевным смятением и глубокими переживаниями.
Для России нынешний фестиваль стал достаточно успешным: включенный в главный
конкурс фильм "В тумане" Сергея Лозницы, снятый по одноименной военной повести
советского писателя Василя Быкова, завоевал престижную премию Международной
федерации кинопрессы ФИПРЕССИ, а выпускница ВГИКа Таисия Игуменцева получила
первый приз конкурса молодых талантов "Синефондасьон" /Cinefondation/ за свой
короткометражный фильм "Дорога на..."
"После того, как около 10 лет назад я задумал снять "В тумане" и получил
права на картину, я встречался с Быковым и он благословил меня на этот проект ,сообщил в Канне Сергей Лозница. - Однако Быков выдвинул одно условие - не
привлекать его к написанию сценария, так как знал, что ему осталось недолго
жить". Действие картины происходит летом 1942 года, в оккупированной немецкими
войсками Белоруссии. Главного героя фильма - путевого обходчика Сущеню, роль
которого блестяще исполняет Владимир Свирский, партизаны подозревают в
сотрудничестве с оккупантами. Новая работа родившегося в Белоруссии Сергея
Лозницы отличается глубоким психологическим напряжением и точным развитием
действия и характеров. "Мой фильм - не о войне, а о людях, поставленных в особые
условия, - заметил режиссер. - Война существует в нем как пространство, которое
создают сами люди. Повесть Быкова привлекла меня тем, что в ней нет прямого
столкновения с врагом. Там есть противостояние между мирными жителями одного
района в условиях войны и оккупации. Вся ситуация очень сложна, а столкновения
жестоки".
Лентой "В тумане" 47-летний Лозница подтвердил также свою славу мастера
"затянутых эпизодов", когда отдельная сцена длится необычно долгое для
современного кинематографа время. Это позволяет режиссеру создать особую
атмосферу драматизма, внутренней энергии и лиричности. "Основная идея мой
картины, как и книги Быкова, состоит в том, что человек не все может, что бывают
ситуации, когда он не может ровным счетом ничего. Именно эта ситуация меня и
волнует", - подчеркнул Лозница.
"Дорога на..." является дипломной работой Таисии Игуменцевой - выпускницы
московского ВГИКа, мастерской игрового и документального кино Алексея Учителя.
Картина рассказывает о молодом "человеке-невидимке", который своими криками
пугает по ночам спящий город. "Мой фильм - об одиночестве человека в современном
мегаполисе", - говорит режиссер.
Одновременно с дипломом Таисия получила 15 тыс. евро, ее первому игровому
художественному фильму также гарантировано включение в основную программу одного
из будущих Каннских фестивалей.
66-й Каннский фестиваль пройдет в мае 2013 года. Точная дата его открытия еще
не определена. --0-