основы актерского мастерства,сценическое движение

Аннотация учебной программы
по предмету СЦЕНИЧЕСКОЕ ДЕЙСТВИЕ
дополнительной образовательной
программы художественно-эстетической направленности
«Театральное искусство» (4 года обучения)
Учебный предмет «Сценическое действие» является основным в
комплексе предметов образовательной программы «Театральное искусство»,
использует и координирует все практические навыки, приобретаемые
учащимися в процессе освоения уроков по художественному слову,
пластическим и музыкальным предметам; включает в работу и физический, и
эмоциональный, и интеллектуальный аппарат ребенка.
Предмет формирует определенные актерские исполнительские знания,
умения и навыки; знакомит с сущностью исполнительского театрального
творчества,
с
выразительностью
и
содержательностью
сценического
действия; способствует выявлению творческого потенциала учащегося.
Срок освоения программы по предмету «Сценическое действие»
составляет 4 года (с 1 по 4 класс).
Цели:
1. Выявление одаренных детей в области театрального искусства в раннем
детском возрасте.
2. Художественно-эстетическое развитие личности ребенка на основе
приобретенных
им
в
процессе
освоения
программы
театрально-
исполнительских знаний, умений и навыков.
3. Подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные
учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в
области театрального искусства.
Задачи:
1. Создать условия для приобретения детьми опыта творческой
деятельности (исполнительского мастерства).
2.
Развить
способности
к
продуктивной
индивидуальной
и
коллективной деятельности.
3. Познакомить учеников с театром как видом искусства.
4. Способствовать формированию у детей и подростков устойчивого
интереса к театральному искусству.
5. Способствовать формированию у учащихся духовно-нравственной
позиции.
6. Развивать личностные и творческие способности детей.
7. Снять психологические и мышечные зажимы.
Программа содержит следующие разделы:
 сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета;
 распределение учебного материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки обучающихся;
 формы и методы контроля, система оценок;
 методическое обеспечение учебного процесса.
Аннотация учебной программы
по предмету ОСНОВЫ АКТЁРСКОГО МАСТЕРСТВА
дополнительной образовательной программы
художественно-эстетической направленности
«Театральное искусство» (4 года обучения)
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Учебный предмет «Основы актерского мастерства» является основным
в
комплексе
искусство»,
предметов
использует
образовательной
и
координирует
программы
все
«Театральное
практические
навыки,
приобретаемые учащимися в процессе освоения уроков по художественному
слову, пластическим и музыкальным предметам; включает в работу и
физический, и эмоциональный, и интеллектуальный аппарат ребенка.
Предмет формирует определенные актерские исполнительские знания,
умения и навыки; знакомит с сущностью исполнительского театрального
творчества,
с
выразительностью
и
содержательностью
сценического
действия; способствует выявлению творческого потенциала учащегося.
Срок освоения программы «Основы актерского мастерства» составляет
4 года. Освоение программы по предмету «Основы актерского мастерства»
рассчитано на 4 года (с 1 по 4 класс).
Форма проведения учебных аудиторных занятий:
мелкогрупповые занятия (от 4 до 10 человек в группе).
Цели учебного предмета
1. Выявление одаренных детей в области театрального искусства в раннем
детском возрасте.
2. Художественно-эстетическое развитие личности ребенка на основе
приобретенных
им
в
процессе
освоения
программы
театрально-
исполнительских знаний, умений и навыков.
3. Подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные
учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в
области театрального искусства.
Программа содержит следующие разделы:
 сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета;
 распределение учебного материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки обучающихся;
 формы и методы контроля, система оценок;
 методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится раздел программы
«Содержание учебного предмета».
Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:
- словесный (рассказ, беседа, объяснение);
- наглядный (наблюдение, демонстрация);
- практический (упражнения воспроизводящие и творческие).
Навыки, полученные в процессе обучения, реализуются учащимися в
конкретной творческой работе в виде этюдов, сценических номеров,
концертных выступлений и спектаклей, которые исполняются для зрителей в
течение каждого учебного года.
Материал для постановок подбирается таким образом, чтобы каждый
ученик играл разноплановые роли, в различных жанрах и стилях. Это
позволит раскрыть творческую индивидуальность учащегося и предотвратит
наработку так называемых актерских «штампов». Работа обучающихся
оценивается и контролируется преподавателями.
Аннотация учебной программы
по предмету СЦЕНИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ
дополнительной образовательной программы
художественно-эстетической направленности
«Театральное искусство» (4 года обучения)
Учебный предмет «Сценическое движение» изучается во взаимосвязи с
такими предметами, как «Основы актерского мастерства», «Основы
актёрского мастерства», «Сценическая практика» и т.д.
Учебный
предмет
«Сценическое
движение»
направлен
на
формирование у учащихся необходимых знаний в области объективных
законов сценического движения и умения их использовать.
Срок освоения программы по предмету «Сценическое движение»
составляет 3 года (со 2 по 4 класс). Еженедельная учебная нагрузка
составляет 1 час в неделю, 34 часа в год, продолжительность 1
академического часа 45 минут.
В конце каждого учебного года проводится контрольный урок или зачет
с дифференцированной оценкой.
Цели и задачи учебного предмета
Целью предмета «Сценическое движение является:
развитие театрально-исполнительских способностей детей, воспитание их
пластической культуры, а также формирование у обучающихся комплекса
навыков, позволяющих выполнять задачи различной степени сложности в
процессе подготовки учебных спектаклей.
Задачи предмета:
- научить детей владеть своим телом;
-
использовать
свое
тело,
как
одно
из
основных
средств
выразительности актера;
- выработать у учащихся общие двигательные навыки: конкретность и
точность
движения,
правильное
распределение
мышечных
ритмичность и музыкальность;
-воспитать художественный вкус и умение логически мыслить.
усилий,
Одной из важных задач является изучение частных двигательных
навыков
–
технических
приемов
выполнения
заданий
повышенной
трудности, а также ознакомление с исторической стилистикой движения.
Развитие
пластического
воображения
достигается
систематической
и
целенаправленной тренировкой.
Обоснование структуры программы
Программа содержит следующие разделы:
 сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
учебного предмета;
 распределение учебного материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки обучающихся;
 формы и методы контроля, система оценок;
 методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы «Содержание учебного предмета».
Аннотация учебной программы
по предмету СЦЕНИЧЕСКАЯ ПРАКТИКА
дополнительной образовательной программы
художественно-эстетической направленности
«Театральное искусство» (4 года обучения)
Учебный предмет «Сценическая практика» - это репетиционный
процесс
постановочной
работы,
который
объединяет,
использует
и
координирует все практические навыки, приобретаемые обучающимися в
процессе
освоения
уроков
по
художественному
слову,
актерскому
мастерству, и другим предметам.
Учебный
предмет
направлен
на
создание
плодотворного
и
целесообразного репетиционного процесса, нацеленного на рост актерских
умений в различных сферах творческого самовыражения.
Процесс подготовки сценических номеров формирует у детей и
подростков исполнительские умения и навыки в различных жанрах и
театральных направлениях, знакомит с сущностью, выразительностью и
содержательностью исполнительского искусства, способствует выявлению
творческого потенциала и индивидуальности каждого обучающегося,
включая в работу физический, интеллектуальный и эмоциональный аппарат
ребенка.
Срок освоения программы учебного предмета «Сценическая практика»
составляет 4 года (с 1 по 4 класс). При четырехлетнем сроке обучения объем
учебной нагрузки в неделю составляет 2 часа (с 1 по 4 класс),
продолжительность одного занятия 2 академических часа (90 минут), что
составляет 68 часов в учебном году.
Цели:
1. Выявление одаренных детей в области театрального искусства в раннем
детском возрасте.
2. Художественно-эстетическое развитие личности ребенка на основе
приобретенных
им
в
процессе
освоения
исполнительских знаний, умений и навыков.
программы
театрально-
3. Подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные
учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в
области театрального искусства.
Работа
над
тематическими
концертами
должна
проводиться
педагогами, которые четко ориентируются в той или иной тематике. Нельзя
заставлять или поручать подготовку таких концертов или номеров одному
педагогу, здесь должна работать команда, состоящая из педагогов,
работающих в разных направлениях и областях. Соединение воедино работы
педагогов различных предметов, даст максимальный результат и качество
выпускаемого концертного номера и всего концерта.
Работа
над
учебным
спектаклем
-
основной
вид
творческой
деятельности в рамках программы «Театральное искусство», работа над
спектаклем
является
итогом
учебно-художественного
процесса
на
определенном этапе.
Требования к уровню подготовки обучающихся
Результатом
учебному
освоения программы «Театральное искусство» по
предмету
«Сценическая
практика»
является
приобретение
обучающимися следующих знаний, умений и навыков:
 умение подготовить концертно-сценический номер или фрагмент
театральной роли под руководством преподавателя;
 умение работать в творческом коллективе: вежливо, тактично и
уважительно относиться к партнерам по сцене;
 умение анализировать и исправлять допущенные ошибки;
 использовать навыки по применению полученных знаний и умений в
практической работе на сцене при исполнении концертного номера или
роли в учебном спектакле
Аннотация учебной программы
по предмету ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СЛОВО
дополнительной образовательной программы
художественно-эстетической направленности
«Театральное искусство» (4 года обучения)
Предмет «Художественное слово» тесно связан с другими учебными
предметами образовательной программы «Театральное искусство».
Задачи
программы
«Художественное
слово»
предполагают
комплексный подход, включающий не только освоение знаний, умений и
навыков по технике и логике речи, искусству художественного слова, но и
развитие культуры речевого общения, расширение кругозора чтения,
повышение общекультурного уровня ребёнка.
Срок
реализации
учебного
предмета
«Художественное
слово»
составляет 4 года. Обучение проходит в форме мелкогрупповых (от 4 до 10
человек) занятий, 3 часа в неделю, продолжительность урока – 45 минут.
Цели:
1. Выявление одаренных детей в области театрального искусства в
раннем детском возрасте.
2. Художественно-эстетическое развитие личности ребенка на основе
приобретенных
им
в
процессе
освоения
программы
театрально-
исполнительских знаний, умений и навыков.
3. Подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные
учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в
области театрального искусства.
Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:
- словесный (рассказ, беседа, объяснение);
- наглядный (наблюдение, демонстрация);
- практический (упражнения воспроизводящие и творческие).
Все разделы программы «Художественное слово» осваиваются в
тесной взаимосвязи. Начиная с обучающимися выполнение упражнений
дыхательной и артикуляционной гимнастики, дикционных и орфоэпических
комплексов (преимущественно в игровой форме, сообразно возрасту),
знакомя их с основами логического разбора исполняемого произведения,
педагог должен раскрыть необходимость постоянной тренировки своего
речевого аппарата и умения выстраивать линию словесного действия в
соответствии с исполнительскими задачами для достижения главной цели
занятий - открытия мира искусства художественного слова, как материала
актёрского искусства, исполнительского искусства чтеца и как жизненно
важного принципа культуры личности и культуры общения.
Педагог
должен
планировать
занятия,
соединяя
теоретический
материал с определённо выстроенными практическими занятиями и
обсуждением пройденного.