ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ИГРЫ И УРОКИ

УРОКИ – ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ИГРЫ И УРОКИ –
СКАЗКИ В ФОРМЕ СКВОЗНОГО РАЗВИТИЯ.
1 – 4-е КЛАССЫ.
АВТОР: Учитель- методист Одесской ООШ № 100
Трофимова Галина Константиновна
ВСТУПЛЕНИЕ
Целостную,
гармоничную
личность
невозможно
сформировать вне эстетического развития. Человек в нашем современном
обществе,
к
сожалению,
является,
зачастую,
просто
определенного количества знаний, умений, навыков,
носителем
определенных
стереотипов поведения и мышления. А этого явно недостаточно. Необходимо
воспитывать
личность,
способную
к
самостоятельному
мышлению,
переживанию, личность выдумывающую, воображающую, фантазирующую,
сочиняющую, созидающую, т.е. по настоящему творческую.
За годы работы в школе я убедилась, что не существует неталантливых,
неспособных детей. Каждый ребенок – это потенциально яркая творческая
индивидуальность, и надо только подтолкнуть процесс ее развития.
Неуверенность и скованность сильно мешают развитию творческих
возможностей. Ребенку нужно помочь преодолеть себя, свою творческую
немоту. Этого можно добиться на уроках музыкально-эстетического
воспитания, если обучение будет происходить с помощью художественной
игры, сказки, путешествия, позднее погружения.
Наиболее удобная структура таких уроков это форма сквозного
развития.
Уроки в форме сквозного развития подразумевают подчинение всех
видов учебной деятельности единому образу. Учащиеся с самого начала
урока погружаются в ауру сказки или путешествия и становятся ее
действующими лицами. Это дает возможность не только без напряжения
усваивать учебный материал, развивать музыкальный слух, ритм, вокальные
навыки, артистизм, потребность слушать музыку и наслаждаться ею, но и
легко актуализировать пройденный материал. Дети на таком уроке
чувствуют себя свободно, комфортно, они раскрепощаются, сопереживают
всему происходящему и поистине начинают творить.
Форма сквозного развития урока легко позволяет дыхательным
упражнениям чередоваться с артикуляционными, распевочному материалу с
ритмическими играми, музыкальной релаксации с звукофизкультминутками,
что благотворно влияет на здоровье детей.
А звукопластика дает
возможность быстро запоминать текст песен. Состояние игры, сказки,
быстрая
смена видов деятельности способствуют получению ярких
впечатлений и снижают утомляемость учащихся.
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ИГРЫ
Художественная игра внешне ничем не отличается от обыкновенной
детской забавы. В ней так же важен не результат, а сам процесс. Отличие
заключается в том, что в ее структуру входят элементы художественной
деятельности. По ходу художественной игры возникает необходимость
выражения себя посредством художественного творчества. В игре дети ведут
себя сообразно той ситуации, которая разворачивается и, в то же время, не
утрачивают представления о реальном значении вещей. В игре происходит
раздвоение сознания, возникает новая популяция эмоций, которые не
связаны с биологическими процессами, а порождены вымышленной
ситуацией.
Эти «свободные» эмоции и могут стать содержанием художественной
деятельности:
переживания,
обрастая
образами,
становятся
сказкой,
облекаясь в звуки – музыкой, превращаясь в цвет, в рисунок – живописью.
Т.е. в игре создаются все условия для функционирования различных сторон
художественной одаренности.
ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ИГР
ЗВУКОТВОРЧЕСТВО
Музыкальные качества проявляются у ребенка с первых дней жизни и
становятся главным средством общения его с окружающим миром. Первым
языком младенца является язык эмоций и реализуется он в звуках. Звуки
являются способом удовлетворения жизненных функций, и каждый малыш в
этом, безусловно, гениален.
Ребенок растет, и звук становится выражением эмоционального
состояния и отношения к окружающей жизни. Это различного рода
завывания, попискивания, крики, а также импровизационное пение,
сопровождающее игровые действия ребенка (что является настоящим
проявлением актерского мастерства).
Затем ребенок начинает говорить и теряет необходимость издавать
певческие звуки, если его не направлять и не заинтересовывать. А ведь
подросший и не потерявший интереса к эмоциональному звукотворчеству
ребенок быстрее начинает правильно интонировать, он пытается выражать
себя в вокальном, а если есть возможность, то и в пальцевом
звукотворчестве. Пальцевое звукотворчество – это неосознанное нажатие тех
или иных звуков на музыкальном инструменте. Дети, не координируя
движения пальцев, пытаются на слух извлекать звуки, отражая настроение,
иллюстрируя звуками образы, события, переводя в звуки впечатления и т.д.
Благодаря вокальному и пальцевому звукоизвлечению ребенок находится в
ситуации первооткрывателя, звукотворца. Его все больше привлекает
исполнение своей музыки и, как следствие этого, желание слушать и
воспринимать настоящую музыку, что является неотъемлемой частью
эстетического воспитания личности.
В детском звукотворчестве на уроках музыкально-эстетического
воспитания большую роль играет «соревнование» детей между собой и
оценка творчества друг друга, что дает возможность каждому из них ярче
отразить события и образы сказки и подталкивает творческое мышление.
Звукотворчество также положительно влияет на здоровье детей. Издавна
человечеству были известны целительные свойства определенных звуков,
произносимых людьми.
Например:
 Звуки "О", "А", "С", "М", "И", "К", "Х" - лечат заболевания
сердца.
 Звук "У" - лечит голосовые связки.
 Звук "Ы" - укрепляет бронхи.
Различные сочетания звуков обладают комплексным воздействием.
Например:
 "ОМ" - снимает головную боль и понижает артериальное
давление.
 "АП", "АМ", "ИТ", "УТ" - исправляют врожденные дефекты
речи.
 "КХ" , "ЦС" - регулируют дыхание.
В процессе игры звукотворчество в сочетании с дыхательными и
пластическими упражнениями усиливает эти эффекты.
Примеры :
1. Звукофизминутка в форме игры:
 Паровозик "чух - у-у-у-" - руки паровоз.
 Наперерез мчится пожарная машина "у-у-у-у- у-у-у-у" руки вверх, раскачка.
 Паровозик остановился.
 Теперь наш испуганный паровозик пытается поехать - "И-ии…." - плечи вперед-назад.
 Не выходит - "Ц,ц,ц,ц" качаем головой "с,с,с,с".
 Медленно пытаемся сдвинуться с места - " к,к,к,к, х,х,х,х
ы,ы,ы,ы" - руки толкают перед собой воздух.
 Получилось! Разгоняемся! "Ч-щ, ч-щ, ч-щ, ч-щ, и-и-и-и" наклоны в стороны.
 Здорово! " О-о-о-о-о-о-о-о!".
 Поехали! "чух - чух - у-у-у!"
2. Звукофизминутка в форме игры с распевкой:
 За грибами - "Диби, диби, диби би пішла баба по гриби".
 Заблудились, грибов так много, что разошлись в разные
стороны "Ау - ау" тихо, громче, тише
 Потом они стали звать так: "А-а-а"
"У-у-у-у"
и наоборот.
 Только дед с бабой нашлись, как поднялся сильный ветер
"У-у-у-у" "С-с-с-с"
 Наконец ветер стих и бабка с дедом вернулись домой. Но их
ждала неожиданность. Вы знаете, избушка делала зарядку
"ы-ы-ы, к-к-к, х-х-х", раскрыла крылья, и ветром ее подняло
на дерево. Пришлось деду брать лестницу и подниматься:
"Вверх по ступеням поднимись"
 Дед с бабой забрались, хотели поджарить грибочки, но
оказалась, что "Печь упала…"
 Печь починили. Теперь подметем - "Венички".
 Ну, все. Все дела сделаны, грибочки поджарены и съедены.
Дед с бабкой отправились на паровозике в город в гости к
внукам: "чух - чух - у-у-у!"
Скоропевки и шепталки:

"У Маши мошка в каше.
Что делать нашей Маше?
Сложила кашу в плошку
И накормила кошку".

" Шли сорок мышей,
несли сорок грошей.
Две мышки поплоше
Несли по два гроша".

"Мышонку шепчет Мышь:
"Ты все не спишь, шуршишь!"
Мышонок шепчет Мыши:
"Шуршать я стану тише!".

"Во поле - поле
Затопали кони,
От топота копыт
Пыль по полю летит".

"Собирала Маргарита маргаритки на горе,
Растеряла Маргарита маргаритки во дворе".
СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ И МУЗЫКАЛЬНАЯ РЕЛАКСАЦИЯ
Слово "звук" имеет два значения - звук как физическое явление и звук
как ощущение. Музыка - это гармонические, то есть имеющие определенную
частоту вибрации воздуха. У человеческого тела тоже есть свои вибрации и
ученые установили, что
клетки организма по-разному отзываются на
звучание.
Лечение музыкой имеют давнюю историю. Так, уже в Ветхом Завете
есть упоминание о том, что царь Давид был излечен от болезни с помощью
игры на арфе. Гиппократ, патриарх медицины, также
весьма активно
использовал музыкальную терапию. Сегодня ей стали уделять еще большее
внимание.
Список музыкальных "рецептов":
 Людям, страдающим от
заболеваний суставов, рекомендуется для
прослушивания: марши Д.Суза, увертюра к "Вильгельму Телю"
Россини ,"Венгерские танцы" Брамса.
 Для больных туберкулезом: вальсы Штрауса, "Аве Мария" и
"Серенада" Шуберта.
 Для людей, страдающих заболеваниями сердца: вальс "Голубой Дунай"
Штрауса, "Вальс ля минор" Шопена, "Юмореска" Дворжака.
 Для страдающих бессонницей и для успокоения болей: "Весенняя
песня" Мендельсона, прелюдии Шопена, адажио из Пятой симфонии
и "Героическая симфония" Бетховена.
 Для людей с заболеваниями нервной системы и психическими
заболеваниями: испанское танго, вальсы Штрауса, "Венгерские танцы"
Брамса и ритмические фольклорные песни.
 Успокоиться помогут «Колыбельная» Брамса, «Свет луны» Дебюсси,
«Аве Мария» Шуберта, мазурки и прелюдии Шопена, вальсы
Штрауса.

От неврозов и раздражительности избавят "Лунная соната» Бетховена,
«Кантата № 2» Баха и симфонии Гайдна, «Итальянский концерт» Баха.
 Кровяное давление и сердечную деятельность приведет в норму
«Свадебный марш» Мендельсона, «Ноктюрн ре-минор» Шопена и
«Концерт ре-минор» для скрипки Баха.
 Головную
боль
снимет
прослушивание
полонеза
Огинского,
«Венгерская рапсодия» Листа, «Фиделио» Бетховена.
 От бессонницы избавят сюита «Пер Гюнт» Грига, «Грустный вальс»
Сибелиуса, «Грезы» Шумана, пьесы Чайковского.
ЦВЕТОПИСЬ
Цветопись – это способ отражения мира, при котором ребенок выражает
себя через цвет.
Можно спросить: "А для чего же на уроках музыкального воспитания
еще и рисовать?” Действительно, не нужно, если мы пытаемся воспитать в
человеке какую-то одну узко ограниченную способность, в данном случае
музыкальную. Но ведь если тренировать только музыкальные способности,
то будет подавляться сфера незвуковых ассоциаций, которые являются как
бы
питательной
средой
музыки.
Музыка
всегда
порождается
немузыкальными впечатлениями и событиями, и, следовательно, нельзя
ограничиваться только звукотворчеством, ибо мы уменьшим вероятность
рождения и понимания самих музыкальных образов.
Цветовые пятна, изображаемые ребенком, - это первые шаги освоения
языка изобразительного искусства. Цветом можно выразить внутреннее
состояние ребенка, его настроение, чувства, переживания. Если ребенок,
слушая музыку, переводит слышимое в цветопись, то возникают совершенно
непредсказуемые цветосочетания. Такая форма цветописи называется
звукоцвет. Каждый человек видит звуки и их сочетания по-своему.
Поэтому, в чисто педагогическом плане, работая с детьми над цветописью,
не следует заставлять их разъяснять, что они изобразили и почему. Рисуя
цветом дети просто получают удовольствие на высшем подсознательном
уровне. Цветозвук – обратное явление, когда из цветовых образов
возникают звуковые ассоциации.
Цветопись прекрасно развивает образное ассоциативное мышление.
ЗВУКОПЛАСТИКА
И
РИТМИЧЕСКИЕ ИГРЫ
Огромное значение в эмоциональном раскрепощении детей и развитии
их творческого потенциала имеют ритм и пластика.
Некоторые примеры ритмических и пластических игр:
Игра 1. Проговаривание слов в ритме, просто как упражнение и при
разучивании новой песни.
Игра 2. Ритмоигра "Кирпичики" - помогаем укладывать кирпичики,
прохлопывая ритмические рисунки, предложенные учителем.
Игра 3. "Волшебное кольцо": дети по очереди выстукивают ритм:
вопрос - ответ и т.д. пока не вернуться к первому. Можно по ходу игры
ускорять, замедлять и менять динамику.
Игра 4.
 1 вариант: Учитель поет вопросы, дети прохлопывают ответ.
 2 вариант: Ребенок поет вопросительную интонацию, другой
отвечает утвердительной.
Игра 5. "Слушай - хлопай". Дети хлопают ритм стихов, произнесенных
учителем, и читают сами.
Игра 6. "Земля, небо, вода"(можно хлопками, а также другими
движениями)
Небо
Земля
Вода
Игра 7. "Веселая тарабарщина" (На мотив "В лесу родилась елочка")
"Летит по небу шар,
По небу шар летит.
И знаем мы ,что этот шар
До неба долетит".
Постепенно заменяем "шар", "летит", "небо" на жесты.
Медленно ускоряем ритм.
СКАЗКА
Самым ярким образцом художественной игры является сказка. Она
вся пронизана воображением и чрезвычайно удобна для творческого
развития ребенка на уроках музыкально-эстетического воспитания. В
процессе игры-сказки дети на уроке могут выразить свои переживания в
цвете, звуке, слове. Причем учитель должен быть равноправным партнером
по игре, а не давить авторитетом. "Играя в сказку" дети должны иметь
возможность импровизировать. Только при этом условии их творческие
возможности будут раскрываться.
На начальном этапе обучения творческие импровизации очень
небольшие – несколько слов, несколько звуков, несколько мазков кисточкой
или фломастером. Чем больше дети будут творчески раскрепощаться, тем
самостоятельней они будут вести сюжетную линию сказок, смелее сочинять
стихи, глубже ощущать цвет, образнее рисовать, удачнее озвучивать.
Каждый ребенок - прирожденный артист. Если не лишать его
творчества, а всячески способствовать развитию мимики, образных жестов,
дать возможность выразить себя, то человек вырастает эмоционально
развитым, а не скованным и эмоционально ущербным.
УРОК ВО 2 КЛАССЕ
1. Тема урока: - "Путешествие в страну искусств".
2. Форма урока: - игра - путешествие.
3. Цели урока:
 Учебная - Обобщение знаний по теме "Волшебная
страна искусств". Овладение вокальными навыками,
умение
творчески
относится
к
исполняемым
произведениям и распевочному материалу.
 Развивающая - развитие чувственного восприятия
музыки и слова, эстетического вкуса.
 Воспитательная - воспитание духовности и чувства
прекрасного.
4. Методы, проблемы, способы - синтез словесных,
визуальных,
музыкальных
видов
искусства.
Основа
строения урока - триада "слово, звук, цвет". Базирование
воспринимаемого
материала
художественно-эмоциональных
на
ярких
впечатлений.
примерах
Метод
сотворчества учителя и учеников. Метод художественной
игры.
5. Структура урока:
 Организационная часть.
 Актуализация знаний по теме: "Волшебная страна
искусств".
 Распевочный блок и звуколечебная гимнастика в
форме игры.
 Работа с вокальным материалом: песня" Шел
веселый Дед Мороз".
6. Ход урока:
Дорогие ребята!
Сегодня мы с вами вновь отправимся в увлекательное путешествие в
страну Искусства. Сделаем остановки в уже знакомых нам городах и
поприветствуем их замечательных жителей. А поможет нам в этом,
конечно, наш замечательный звуковой паровозик.
Ну, что отправляемся?
 Звукофизкультминутка.
Разгоняемся! Дыхание!
С-с-с- с-с
Пуф - пуф - пуф
Ч -щ - ч - щ -ч - щ -ч -щ
Поехали! Чух - чух - чух уууу
РАСПЕВКА:
"Мы едем, едем, едем в далекие края
Хорошие ребята, веселые друзья!
Тра - та - та, тра - та - та ждут волшебные края
Музыка и краски, чудеса и сказки
Знания большие и песенки смешные!"
 Остановка первая.
Нас встречают жители города Изобразительных искусств.
Поприветствуем их своими знаниями.
 Живопись - это искусство…
 Как называется человек, который пишет картины?
 Какие основные жанры живописи вы знаете?
 Что это? (пейзаж, натюрморт, портрет)
 Скульптура - это искусство….
 Из
каких
материалов
можно
сделать
произведения
скульптуры?
 Какие виды скульптур вы знаете?
 Декоративно - прикладное искусство - это….
 Какие предметы можно назвать произведениями декоративноприкладного искусства?
-
Отлично!
Умнички!
Мы
прощаемся
с
Изобразительного искусства и отправляемся дальше!
 Звукофизкультминутка.
к-к-к-к
х-х-х-х
ы-ы-ы-ы
кх - кх - кх
чух - чух - чух---у - у
РАСПЕВКА:
"Едет, едет паровоз,
Две трубы и сто колес,
Две трубы и сто колес
К чудесам он нас привез,
Едет, едет паровоз
Чух - чух - чух пыхтит он в нос,
25 чудо ребят
по вагончикам сидят".
Чух - чух - чух - у - у
 Остановка вторая.
Город Архитектуры.
жителями
города
 Что такое искусство архитектуры?
 Дома, театры, площади, церкви - все это произведения…?
 Как называется человек, проектирующий постройки?
 Глядя на здания, мы всегда можем определить в какой стране
они построены и даже в какое время. (Слайды и вопросы)
- Молодцы! Совсем рядом с городом Архитектуры находится
город Театра, где живут самые настоящие волшебники! В этом
городе все необычно и, попадая в него, мы сами окунаемся в мир
волшебства.
 Скажите, как называются самые главные люди в театре?
 А какие вы знаете виды театров? (ролевая игра)
 Посмотрим на экран. Это театр……
 У театрального вида искусства есть дети - это….
- Ну, у нас сегодня путешествуют по стране искусств одни
отличники!!! Что ж, отправляемся в наш самый любимый город город Музыки. Поехали!
 Звукофизкультминутка.
Ч -щ - ч - щ -ч - щ -ш -щ
Что это? Наш паровозик застрял! Давайте его подтолкнем.
И - и - и (плечи вперед, назад).
Что не получается?
А - а - а - ц - ц - ц - (качаем головой).
Еще раз толкнем - ы - ы - ы
Поехали! Чух - чух - чух уууу1
- Ну, вот мы и на месте. Нас встречает сама королева Музыка. Она
знает, как мы устали и предлагает отдохнуть, слушая музыку. (Звучит
вальс И. Штрауса "Голубой Дунай")
 Что такое музыка?
Я хочу увидеть музыку.
Я хочу услышать музыку,
Что такое эта музыка?
Расскажите мне скорей.
Птичьи трели - это музыка,
И капели - это музыка.
Есть особенная музыка
В тихом шелесте ветвей.
Видишь, лист кленовый кружится,
Тихо кружится под музыку.
Видишь, тучка в небе хмурится Будет музыка дождя.
И у ветра, и у солнышка,
И у тучки, у дождя,
И у маленького зернышка
Тоже музыка своя.
 Что музыка может передать своими особыми средствами?
 На какие группы делится музыка по способу исполнения?
 Как называется человек, который сочиняет музыку?
 А за что мы любим музыку?
- Отлично! Наш урок подходит к концу, и завершим мы его песенкой.
Но не просто песенкой, а в ней мы соединим искусство музыки и театра.
Работа над песенкой "Шел веселый Дед Мороз".
Оборудование и наглядные пособия:
TV, DVD, видео, фото и музыкальные иллюстрации.