Содержание.

Содержание.
Введение
1.Теоритическая часть
1.1.Виды работ по ИЗО
1) Портрет. История портретного жанра.
Виды портретов
2) Приемы и техника рисования человека.
3) Тематические рисунки с изображением человека.
1.2.Тема «Рисование человека в школьных программах Кузина и
Неменского.
1.3.Виды внеклассных работ
1) Лепка.
2) Витраж.
3) Воскография.
4) Коллаж.
2.Практическая часть.
2.1Конспекты уроков.
2.2Образцы работ.
1) Работы студентов.
2) Работы учащихся.
3) Работы художников.
2.3.Методические пособия последовательности работы.
Заключительная часть.
Список используемой литературы.
2
Введение.
Тема «рисование человека» проходит через весь курс изобразительного
искусства и является центральной темой в обучении по рисованию.
Изображение человека – одна из самых сложных и трудоемких задач при
обучении изобразительному искусству.
Тему «Методика обучения рисованию человека в начальной школе» я
выбрала, во-первых,
потому, что она очень обширна и интересна, а во-
вторых, я хотела заполнить пробелы в знаниях по этой теме и углубится и
теоретический и практический материал по рисованию человека, рассмотреть
различные виды работ и то, как отражена эта тема в школьных программах
Кузина и Неменского для начальной школы.
Над вопросом методики рисования человека впервые задумались
художники эпохи Возрождения.
Леонардо да Винчи на основе литературных сведений об
искусстве древней Греции разработал «квадрат древних».
Учение о пропорциях, перспектива и анатомия находятся
в центре внимания теоретиков и практиков искусства этого
времени.
Великий немецкий художник эпохи Возрождения Альбрехт Дюрер
оставил теоретические труды, представляющие большую ценность в области
методики обучения. Метод обобщения формы, предложенный Дюрером,
представляет особенно большую ценность для обучения рисунку. См. прил.
3
Этот метод впоследствии широко применяют в своей работе братья
Дюпюн, Ашбе, П.П.Чистяков, Д.Н.Кардовский.
Много ценных мыслей о методике рисования человека высказал Иоганн
Вольфганг Гете (1749-1832).
Гете утверждал, что одно поверхностное наблюдение природы не даст
художнику возможности понять ее. Чтобы правильно и ярко изобразить
предмет, его надо досконально изучить, в особенности, когда мы хотим
изобразить человека. «Человеческая фигура не может быть понята только
при помощи осмотра ее поверхности: надо обнажить ее внутреннее строение,
расчленить ее на части, заметить соединения, знать их особенности, изучить
их действие и противодействие, усвоить скрытое, постоянное, основу
явлений, чтобы действительно видеть и подражать тому прекрасному
неделимому целому, которое движется перед нашими глазами как живой
организм».1
Особого внимания заслуживает метод обучения рисунку, созданный
Д.Н.Кардовским и опирающийся на лучшие традиции прошлого.
В основу своего метода Кардовский
положил принцип упрощения
сложной формы предметов до наипростейших форм. В результате
многолетней педагогической практики Кардовский пришел к выводу, что
начинающему трудно сразу понять и изобразить сложную форму предмета.
Поэтому вначале ученику необходимо облегчить задачу, упростить форму;
когда он поймет ее основу, ему можно разрешить переходить к уточнению.2
См. примечание.
Тема данной работы «методика рисования человека в начальной
школе».
Целью данной работы является изучение и анализ литературы по
методике рисования для начальной школы, анализ школьных программ по
изобразительному искусству для начальной школы, проследить какие виды
работ по изобразительному искусству существуют по данной теме.
И.В.Гете Об искусстве. Л-М., 1936, стр. 37
Н.Н.Ростовцев «Методика преподавания изобразительного искусства в школе, М.,Просвещение,
1974г,стр75 »
1
2
4
Задачи:
1.Рассмотреть различные жанры изобразительного искусства и виды
внеклассных работ по рисованию человека:
2.Раскрыть основные особенности приемов и техники рисования человека в
начальной школе;
3.Рассмотреть теоретический и практический материал по данной теме.
4.Выявить особенности методике работы по рисованию человека в начальной
школе.
5. Рассмотреть различные схемы и поэтапности работы над изображением
человека.
В
данной
работе
были
использованы
методы
теоретического
исследования и методы изучения педагогического опыта.
Изображение человека-занимательная тема для детей (захватывающая).
Она содержит много интересных сюжетов и способствует развитию
наблюдательности, воображения, фантазии, помогает творчески активному
восприятию личности приобщает ребенка к искусству, рождает потребность
в нем.
Обучение изображению фигуры человека в условиях классных занятий
настолько сложное дело, что многие учителя пасуют и зачастую
отказываются от рисования фигуры человека.
Я считаю, что было бы трудно научить на уроках рисования видеть
прекрасное в окружающей жизни, раскрыть красоту человеческого труда,
если отсутствует человек. Не случайно в - первых же рисунках детей человек
занимает центральное место. Здесь и любимая мама в праздничном наряде, и
дедушка, и сестренка, и папа, и любимые сказочные герои.
Эта тема и сам предмет наиболее близки мне, так как я работаю
учителем рисования и буду реализовывать полученные знания в своей
работе.
5
Виды работ
по ИЗО (предусм. програм.)
1)Изображение человека интересовало
художников еще с доисторического
периода.
Изучая наскальные росписи и другие памятники древности, понимаешь,
что умение древних художников запечатлеть своих современников
–
обыкновенного человека или царя – сыграло огромную роль в развитии
истории, археологии и других наук. Даже сейчас, когда существует фотография,
видеозапись и даже объемные голограммы, человечество не собирается
отказываться от такого жанра живописи, как портрет. Почему?
Портрет - это не просто индивидуальное изображение какого-нибудь человека
или группы людей. Портрет – это обязательно самое выразительное
отображение внутреннего состояния души и характера человека через его позу и
внешний облик. Неудачным считается тот портрет, где художник хорошо
усвоил и изобразил внешнее сходство, но не передал при этом состояние души и
внутреннюю индивидуальность конкретного человека.
Одни из самых древних портретных изображений известные нам, - это
статуи фараонов и сфинксы.
И статуи и сфинксы делались исполинских размеров. Их создавали, для
того чтобы прославлять фараонов, чтобы память о них жила века.
Осенью 1877 года, а Египте, в районе оазиса Файюм, была найдена древняя
гробница. В ней обнаружили много мумий. Вместо обычной маски для головы
мумии были вставлены портреты. Эти самые первые известные нам животные
портреты создавались в 1веке до нашей эры – 5 веке до нашей эры. Написаны
они на деревянных досках восковыми красками, сохранившим до сих пор
необыкновенную свежесть и яркость.
Сначала эти портреты украшали жилища, а после смерти владельца
вставлялись в его мумию. Лица людей поражают живым выражением,
чувствуя, что они очень похожи на тех, с кого писались.
6
Чтобы написать портрет, нужно очень много знать о человеке: его
профессию, привычки, манеру одеваться, ходить.
Цвет кожи, мягкость или жесткость волос – все это внешние черты
человека. Но не надо увлекаться или. Ведь можно нарисовать все морщины
на лице, добиться полного сходства, но не передать характера, образа.
Художники, прежде чем приступить к работе над портретом, делают
массу набросков и эскизов, изучают человека, которого будут писать3.
Жанр
изобразительного
искусства,
который
предлагает
изображение
человека – портрет – это большой и сложный жанр, где портреты
подразделяются на несколько видов:
Н.Н.Ростовцев «Методика преподавания изобразительного искусства в школе» учебное пособие.
М.,Просвещение» 1974 г
3
7
а) парадный
б) интимный
в) психологический
Парадный портрет предполагает приукрашивание портретируемого.
Более распространен он был в 17-18 вв., в наше же время парадный портрет
не актуален, его почти нет.
Интимный портрет изображает людей, которых любишь, передавая через
картину свои чувства к портретируемому.
Психологический предусматривает изображение выражаемых эмоций
портретируемого.
В свою очередь эти виды портретов подразделяются на следующие
группы:
а) автопортрет
б) групповой
в) семейный портрет
Когда художник пишет свой портрет- это называется автопортретом.
Пожалуй, больше всего автопортретов создал Рембрандт.
Групповой – в нем изображается группа людей занятых одним делом.
Семейный портрет – изображение членов семьи.
Но и это еще не все, т.к. портрет разбивается на еще более мелкие группы:
а) портрет - лицо
б) подгрудный
в) поколенный
г) во весь рост
В истории искусства известны имена таких великих портретистов, как
Рембрандт,
Веласкес,
Ван-Дейк.
Среди
русских
художников
были
замечательные портретисты: Боровиковский, Кипренский. Среди советских
мы знаем имена Нестерова, Кончаловского, Корина.
Огромную галлерию портретов знаменитых людей 19 века создал Илья
Ефимович
Репин.
Он
считал,
что
современников его долг перед родиной.
писать
портреты
выдающихся
8
2) Теперь поговорим непосредственно о рисунке головы человека.
Допустим, мы рисуем голову, повернутую лицом к зрителю так, что нам
видны оба уха. Когда намечен общий объем всей головы, посмотри, сколько
места занимает черепная коробка, включая волосы, лоб с висками и темя, а,
сколько лицевая часть.
На уровне бровей раздели эти основные части головы линией,
определяющие их взаимные пропорции. Помни, что глаза, рот, нос, скулы,
уши, подбородок, связаны и по вертикальным и по горизонтальным линиям.
Если ты рассечешь голову центральной отвесной линией по вертикали, (см.
прилож) она пройдет через середину носа и ямки над верхней губой,
разделит симметрично губы и подбородок на две одинаковые части. Из
других вертикальных, запомни линии, идущие от внутреннего края глаза к
наружному краю ноздри обычно расстояния между глазами равняется длине
глаза, это определит примерно и ширину крыльев носа.
Все эти правила – только (норма) схема, натура же подскажет те
отклонения,
в
которых
заключается
вся
прелесть
индивидуальной
характеристики.
Конечно,
редко
приходится
рисовать
голову
в
таком
строго
симметричном положении, но, запомнив эти правила, будешь рисовать,
применяя их, при любом повороте головы4.
Представим себе, что мы по живой или гипсовой голове провели
углем ту центральную вертикаль, о которой говорилось выше. Начнем теперь
поворачивать голову из фронтального положения в три четверти. Эта линия и
здесь нам поможет найти взаимное положение всех частей. Она укажет угол
между лбом и носом, укажет форму и длину носа, поможет правильно
связать губы и подбородок. Горизонтальные же линии дадут направление
глазам и другим деталям, о которых уже говорилось. Но надо помнить. Что
если мы рассматриваем голову на уровне глаз, то горизонтальные линии,
проведенные нами по окружности, кажутся прямыми параллельными
линиями. Но при рассматривании головы снизу или сверху, эти самые линии
4
К.Н.Аксенов «Рисунок в помощь начинающему художнику-оформителю» М., «плакат» 1984г.
9
покажутся нам уже не прямыми, дугообразными,
причем
кривизна
этих дуг будет увеличиваться или уменьшатся в зависимости от нашей точки
зрения или положения натуры (см. прилож.).
Овал лица и форма головы также могут быть различными и не менее
важным является мимика лица человека, которую необходимо учитывать в
своих работах 5.
А с чего же начать рисунок фигуры человека?
Прежде всего, нужно позаботься о вкомпановке фигуры человека в
лист бумаги. Затем следует определить масштаб фигуры, ее верхнюю и
нижнюю точки, и из взятого размера не выходить, намечая все части фигуры
внутри заданного размера.
В первой стадии нашего рисунка возьмите цель поставить фигуру, определив
ее высоту, пропорции, расположение и начать построение.
Легкими прикосновениями карандаша покажите общую массу фигуры,
также необходимо выделить главную линию построения6.
При этом необходимо помнить основную схему пропорций. Где
фигура взрослого мужчины равна 8 размерам головы. Шея, отмечающаяся по
оси ушных раковин равна 0,5 головы, в то время как плечи составляют
размер 2 голов. Туловище – примерно 3 размера головы, ноги-4. Длина руки
– до середины бедра, где локтевой сустав находится на уровне талии, а талия
равна (примерно) размеру головы.
Но это только схема, а натура вносит все необходимые изменения. При
этом нужно отметить, что размер женщины равен 6,5-7 размеров головы, а
подростка 6 голов, малыша 4 лет-3,5.
Так же необходимо учитывать, что у женщин плечи более узкие и
покатые,
Таз более широкий, все формы более округлые, чем у мужчин.
С.Володин р-ка Уроки изобразительного искусства. «Рисование головы человека с 34-36, Л «Юный
художник» 2003 год №9
6
Н.Н.Ростовцев «Методика преподавания изобразительного искусства в школе» М.,Просвещение; 1980г.
5
10
Форма головы ребенка более круглая, все части лица расположены
на нижней половине головы, длина ног у детей равна длине туловища, талия
почти не намечена, в отличие от взрослого человека.
Рисовать человека труднее всего, потому что форма человеческого тела
наиболее сложная, но если соблюдать все правила, верно, определять
соотношение роста, ширины плеч и увеличены головы, то, верно, будут
переданы все пропорции фигуры человека.
Рисуя людей, очень важно понять строение человеческого скелета,
нужны некоторые знания по анатомии.
Увлекаться его не стоит, надо только иметь представление об основных
частях скелета:
как к нему прикреплен череп, как прикреплены ноги к
тазовым костям, кисти рук и плечам. Важно заменить: когда человек стоит,
опирается на обе ноги, или центр тяжести перенесен на одну из ног. Наклон
корпуса будет совершенно разный в обоих случаях. Посмотри так же, как
изгибается корпус человека при ходьбе.
Все это необходимо знать. Тогда в рисунке будет чувствоваться тело
человека под складками материи, а не только его платье.
У каждого человека своя особая фигура и свое особое лицо. Казалось
бы, что у всех людей один нос и рот и два глаза. Тем не менее, лица людей
разные7.
3) Школьная программа предусматривает рисование фигуры человека с 1
класса в тематических рисунках.
В содержании занятий тематическим рисованием входит изображение
различных сюжетов из окружающей жизни, иллюстрирование литературных
произведений, творчерские сочинения картины на разнообразные темы,
придуманные самими детьми.
Тематическое рисование дает учащимся возможность приобрести
умение
передавать
свои
мысли
и
представления
средствами
изобразительного искусства, то есть учит их пользоваться рисунком как
графическим языком, языком художественных образов. Также рисование на
7
Б.Кравчунас р-ка Уроки для самых маленьких. «Пропорции» с 46 Л. «Юный художник» 1988 г №11
11
темы
развивает
творческие способности,
приучает
детей
к
самостоятельной работе, дает возможность полнее выразить свои мысли и
чувства. В рисунках – композициях дети непосредственнее выражают свои
впечатления, свой способ восприятия окружающего мира, да и как на уроках
рисования научить видеть прекрасное в окружающем мире, раскрыть красоту
труда, если отсутствует человек.
Сделать рисунок на тему не означает просто восстановить в памяти
увиденное. Важно его интересно и задумать, позаботиться о том, чтобы
детали не отвлекали от главного, то есть составить композицию. Сюда может
войти композиция на тему «космическая фантастика», очень интересная и
занимательная для детей тема.
В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются
навыки грамотного изображения пропорций человека, конструкций, объма
пространственного
положения,
цвета.
Также
формируется
умения,
выразительно выполнят рисунок.
На уроках тематического рисования очень важно подобрать достаточно
наглядного материала, который поможет детям при создании композиции,
передаче
движения
человека,
предотвратить
совершение
ошибок
в
построении фигуры человека в различных (сложных) движениях. Также
полезно использовать динамические пособия (марионетки), которым можно
придать любую позу и пользоваться которыми сможет каждый ученик8.
1.3.Виды внеклассных работ.
Скульптура – один из видов изобразительного искусства. Это объемное
изображение людей
рельефов.
В
и животных в
отличие
от
виде статуй, скульптурных групп и
рисования
фигуры
человека,
скульптура
предполагает наиболее реальное изображение человека и работа над
скульптурой – это длительный и сложный процесс. Перед началом работы
скульптор должен сделать множество набросков, тщательно изучить
натуру.
8
Н.А.Горяева «Первые шаги в мире искусства» книга для учителя. М., «Просвещение», 1991 г
12
Скульптурное
изображение всегда объемно, но степень объема
может быть разной. Если произведение можно обойти кругом и рассмотреть
со всех сторон, то такая скульптура называется круглой. В этом случае,
когда предмет изображен с одной стороны и выпуклое изображение
выступает над плоскостью – это рельеф. Рельефное изображение имеет
несколько разновидностей: барельеф и горельеф. Изображение в барельефе
выступает над плоскостью не более чем на половину своего объема, в
горельефе
же, изображение возвышается над плоскостью более чем на
половину, а иногда выступает как полное объемное и лишь прикасается к
фону отдельными частями.
Кроме выпуклого рельефа, существует еще одна его разновидность –
углубленный рельеф, или, как его еще называют – контррельеф.
Основной
образ
в
скульптуре
–
это
человек,
а
основными
изобразительными средствами скульптуры является: форма, объем и
динамика. Для усиления образа используются дополнительные предметы,
например: мяч в руках воина или сноп пшеницы в руках колхозницы и др.
К выразительным средствам в скульптуре можно отнести изображение
складок
одежды,
которыми
изображаемой
фигуры;
определенным
образом,
кроме
скульптор
того,
сообщают
подчеркивает
складки
фигуре
одежды,
динамику,
формы
тела
положенные
делают
ее
стремительной, или, наоборот, спокойной9.
Виды лепки.
1)Каждый из видов лепки имеет свои учебные и творческие задачи. В
процессе лепки с натуры надо научиться видеть предмет, выделять его
основную форму, строение и пропорции, уметь передавать все эти
особенности в скульптуре. Не всякая игрушка или скульптура может быть
натурой для лепки использовать можно лишь те из них, которые дадут
отчетливое представление о форме, строении и пропорциях предметов.
Специфика лепки требует, чтобы окраска натуры была спокойной и ровной;
9
И.Н.Волков «Художественная студия в школе». М., «Просвещение»,1989г
13
яркая и пестрая окраска мешает восприятию общей формы предмета
и его пропорций. После того, как натура отобрана, надо внимательно ее
рассмотреть со всех сторон: определить форму, соотношение частей,
сравнить их между собой по форме и величине.
Лепка – это прежде всего объемное изображение предмета. Поэтому
должна быть представлена возможность поворачивать натуру во время
работы. Освещение должно быть таким, чтобы все формы предмета были
отчетливо видны, а на рабочее место свет должен падать с левой стороны или
сверху, чтобы тень от рук не заслоняла создаваемую форму.
В лепке по памяти надо уметь иногда в очень короткий срок внимательно
рассмотреть предмет, запомнить характерные особенности, а потом
воспроизвести все это в своей работе. Дети, например, могут лепить на уроке
свою любимую куклу или куклу, которая им очень понравилась и
запомнилась.
В лепке по замыслу состоит задача, самостоятельно, опираясь на свои
впечатления увиденного или прочитанного, выбрать тему и продумать ее
выполнение с точки зрения выразительности образцов, композиции,
определить последовательность и приемы выполнения10.
Лепная композиция по мотивам народных сказок.
Лепка на тему сказок и рассказов – это лепка по замыслу.
Необходимо решить, какие предметы войдут в работу, чем будут выполнены
их характерные черты (например, в какой одежде будут герои сказки, каковы
их движения).
В работе над композицией нужно добиваться красивого сочетания
форм предметов, не забывая при этом, что все должно быть, подчинено
общему
замыслу,
Выразительность
т.е.
формы,
в
композиции
передача
важно
характерных
выразить
движений
главное.
фигур,
рациональное размещение на подставке – вот что помогает выделить главное
10
Э.Лантерн «Уроки изобразительного искусства»Лепка с 28-33// «Юный художник», 2004 №6
14
в композиции. Благодаря этому вся работа будет удачно восприниматься
со всех сторон.
Для лепки композиции понадобится глина, доска, стеки разной формы.
Работу начинают с подставки, определяют ее размеры и формы. Потом
изображают и размещают крупные фигуры и фигурки поменьше. Затем
композиции
дополняют предметами, которые помогут глубже раскрыть
содержание задуманного.
Все предметы должны быть взаимосвязаны одним содержанием. Надо
продумать, в чем выражается эта взаимосвязь, в каком жесте, движении
персонажей, постараться установить фигурки так, чтобы они выражали
общее действие.
Выполнение лепных композиций позволяет учащимся
проявить свое умение фантазировать; способствует развитию памяти,
воображения, умению работать самостоятельно, выполнять различные виды
лепки11.
Также тему «Изображение человека» можно раскрыть через такие виды
внеклассной работы, как, витраж, воскография, коллаж.
2) Витраж (план работы)
1.Разработать эскиз.
2.Перевести эскиз на витраж.
3.Выполнить эскиз в цвете.
4.Вырезать 2 рамки, покрыть их черной краской или тушью. (рамки лучше
вырезать из ватмана).
5.На одну из рамок наклеиваются кусочки цветной бумаги.
6.Затем наклеивается с другой стороны рамка так, чтобы обе они совпадали.
7.Работу необходимо положить под груз.
3) Воскография (план работы)
1.Выполнить эскиз в цвете.
2.Передать эскиз на другой лист бумаги.
3.Делается подмалевок, т.е. кладутся различные цветовые пятна в
зависимости от эскиза.
11
Е.Рожкова «Изобразительное искусство в начальной школе». М., «Просвещение» 1980г
15
4.Лист
покрывается
воском. Существует два способа:
1) по холодному – лист натирается воском (свечой);
2) по горячему – воск распределяется, лист окунают в растопленный воск.
5. Восковая сторона покрывается тушью. Чтобы она хорошо ложилась на
лист, ее смешивают с мылом (или берется в равных количествах черная тушь
и гуашь и тщательно замешиваются).
6. На черную сторону листа переводится эскиз.
7. Иголкой выцарапывается рисунок и передается объем.
4)Коллаж (план работы)
1. Разработать эскиз.
2. Подобрать цветовые вырезки из журналов тех цветов, которые будут
использованы в работе.
3. Вырезание деталей коллажа.
4. Наклеивание на основу.
5. Работу положить под груз. (см. прил.)
1.2.Давайте рассмотрим, как отражена эта тема «Изображение человека», в
(начальной школе) школьных программах В.С.Кузина и Б.М.Неменского.
В.С.Кузин выделяет отдельно уроки по рисованию с натуры. Работа
ведется со 2 класса, где предлагается – «рисование с натуры (наброски)
фигуры человека» (карандаш). Учащиеся знакомятся с двумя видами
набросков:
1) через схему и последующую детализацию;
2) через общие очертания к деталям.
Так же предусмотрен и 2 урок - «рисование с натуры фигуры человека»
(карандаш,
акварель).
На
этом
уроке
обговариваются
и
конструктивноанатомическое строение человека.
Далее полученные значения закрепляются на других уроках с
различными темами.
В 3 классе тоже выделено несколько уроков:
16
- « рисование с натуры фигуры человека» (карандаш, черная тушь).
Подробно обговариваются пропорции фигуры человека, человек в различных
(несложных) движениях.
- «Рисование с натуры фигуры человека, выполнение с тоновой разработкой»
(карандаш). Проводится анализ объема формы.
- «Рисование с натуры фигуры человека» (карандаш, акварель). На данном
уроке закрепляются все полученные знания по рисунку фигуры человека12.
А в программе Б.М.Неменского отдельных уроков по рисованию с натуры
нет. Знакомство с изображением человека начинается со 2 класса(2четверти)
с темы «Образ человека и его характер конкретные образы: добро и зло.
2 урок: «Образ человека и его характер (мужской образ)». Изображение
доброго и злого воина.
3 урок: «Образ человека и его характер». Лепка коварного, трусливого,
доброго, смешного героя. Анализируется мимика, жесты, поза.
В 3 классе:
- «Образ театрального героя» - создание эскиза кукольного персонажа.
- «Театр кукол. Голова куклы».
В 4 классе:
- «Образ русского человека (женский образ)» рисуется образ русской
красавицы.
- «Образ русского человека (мужской образ)» - лепка пахаря или рисунок
богатыря13.
Если сравнивать эти программы, то каждая имеет свои достоинства. У
Кузина внимание уделяется рисунку с натуры, а Неменский знакомит с
образом человека через любимые и знакомые сказочные персонажи. Этот
момент меня очень заинтересовал, и я провела несколько уроков по теме
«Образ человека и его характер»; несколько упрощенный урок в 1 классе и
посложней в 4 классе. Результаты получились одинаково хорошие. Дети с
увлечением работали и правильно определяли цветовые отношения
12
13
В.С.Кузин «Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3 классах» М., «Просвещение» 1990г
Б.М.Неменский «Изобразительное искусство и художественный труд», М., «Просвещение» 1991г
17
(холодные
и
теплые
тона)
и использовали их в своих работах для
создания добрых и злых человеческих образов.
В своей школьной практике я стараюсь объединять эти программы, так
как у Неменского подробнее разработаны беседы с детьми и темы очень
интересны и занимательны, а Кузин уделяет внимание рисунку человека с
натуры.
2.Практическая часть.
2.1.Конспекты уроков.
Конспекты уроков ИЗО в 3 классе.
Тема: «Портрет человека»
Цели: - дать представление об одном из жанров ИЗО – портрете;
-научить строить схему лица;
-формирование и совершенствование умения распределять на листе
(компоновать);
-развитие внимания, глазомера;
-воспитание аккуратности.
ПЛАН УРОКА:
1.Организационный момент 1-2минуты.
а) приветствие;
б) проверка готовности;
2.Главная часть.
а) объявление темы, целей, задачи урока; 3 минуты
б) вводная беседа; 5 минут
в) показ и анализ работ художников; 2 минуты (учащихся и студентов)
г) объяснение нового материала; 5 минут
д) закрепление нового материала; 3 минуты
е) практическая работа 20 минут
18
3.Оборудование:
Для учителя:
Для учащегося:
-поэтапное построение, -альбомный
наглядный
работы
материал; карандаш;
учащихся
лист;
акварель;
и стирательная резинка
художников.
Ход урока
1.Огранизационный момент.
2.Главная часть.
1) Тема, цели, задача урока.
- Сегодня на уроке мы будем учиться рисовать портрет человека. Это очень
трудно и поэтому на уроке мне нужно ваше старание, терпение, а главное –
внимание и желание рисовать.
2) Вводная беседа.
- Что такое портрет?
Портрет – это один из жанров ИЗО, посвященный изображению
определенных конкретных людей т.е. портрет – это изображение человека.
Портрет может изображать одного или нескольких людей. Если изображено
2 человека, то это парный портрет, если больше – групповой.
-Часто встречаются автопортреты.
Автопортрет – это портрет художника, выполненный им самим.
-Портрет начали изображать давно, несколько тысячелетий назад. Первые
портреты были написаны из камня на скалах.
- На что похожа голова человека?
(на яйца - вверху шире, внизу уже)
-Какие черты лица есть у каждого человека?
- А какие различая?
-Давным-давно, когда люди писали портреты, у них не всегда получались
так, как им бы хотелось. И тогда они задумались, ведь должна же быть какаято закономерность: что во сколько раз помещается;
19
Они нашли этот секрет и стали писать
превосходные
портреты
(показ раб. худож.).
Все художники знают этот секрет и сегодня, я хочу открыть его вам. 3)Показ
и анализ работ учащихся и художников.
4)Объяснение нового материала.
а) поэтапности построения
- Лицо, как и тело человека, симметрично и если воображаемо разделить
лицо человека пополам вертикальной линией, то левая и правая части
совпадут.
- Сначала нужно выбрать положение (лица) листа.
Проведем линию симметрии и отметим размеры головы (длину и ширину).
Нарисуем овал. Это будет голова человека.
-Разделим вертикальную линию на 3 равных части. Верхняя – это линия
бровей. Следующая линия крыльев носа. Если всю голову разделить на две
равные части, то получим линии глаз.
- Расстояние от носа до окончания головы раздели на 3 равные части – это
линия губ.
- Длина глаза равна 1/4 ширины лица; расстояние между глазами- 1/4 от глаз
до овала лица - половина 1/4
-Ширина крыльев носа равна примерно расстоянию между глазами, и ее
можно определить, проведя вертикальные линии от внутренних углов глаза
до линии, определяющей окончание носа.
-Уши расположены в среднем отрезке – надбровных дуг до кончика носа.
5) Практическая работа.
Для учителя
Для учащегося
1)дисциплина,
порядок
партах;2)уборка
лишней
наглядности;3)выявление
ошибок,
фрагментов
их
общих
устранение;4)показ
работ
индивид. работ
на -построить портрет человека
и
их
анализ
20
3)Итог урока
а) Показ лучших работ и их анализ;
б) Результативность работы на уроке всего класса;
в) Обобщение, итог.
Конспект урока по ИЗО в 3 классе.
Тема: «Пропорции человека»
Цели: - совершенствование умения свободно владеть карандашом;
- научить детей строить фигуру человека;
- воспитывать аккуратность, дисциплину;
- совершенствовать умственно, размещать фигуру человека на альбомном
листе.
ПЛАН УРОКА:
1)Организационный момент 1-2 минуты.
а) приветствие.
б) проверка готовности к уроку
2)Главная часть
1)тема, цели, задача урока, 3 минуты
2)вводная беседа, 5 минут
3)показ и анализ работ художников и учащихся,2 минуты
4)объяснение нового материала;
а)построение; б)композиция; 5минут
5)динамическая таблица; (закрепление) 3 минуты
6)практическая работа 20 минут
3.Итог урока 3 минуты
Ход урока
1.Огранизационный момент.
2.Главная часть.
1) Тема, цели, задача урока.
21
- Сегодня на уроке мы будем учиться правильно строить (форму) фигуру
человека;
2)Вводная беседа
- Все вы уже рисовали людей. Вы знаете, что люди все разного возраста и в
соответствии с этим, пропорции человека меняются. И сегодня мы вспомним,
как строить взрослого человека.
- Сколько голов помещается в рост взрослого человека? (8)
- Ищем линию плеч, бедер. Если вы рисуете женский образ, то плечи уже
бедер, у мужчин же наоборот, линия плеч шире линии бедер. Откладываем
вниз 3 раза высоту головы.
- Ищем линию талии. Откладываем от подбородка 2,5 высоты головы. Талия
– это самая узкая часть тела.
- А теперь рисует ноги, делим пополам – это будем колено.
- Руки рисуем от плеч до линии, которая находится на середине линии бедра
и линии колен.
- Мы нарисовали схему человека, а теперь его нужно одеть.
- Вы должны будите показать людей (изобразить) в движении.
3) Показ и анализ работ художников.
4)Динамическая таблица.
- Посмотрите, как я разместила схему человека на листе. Правильно ли я
сделала? Как нужно?
- Как лучше расположить лист?
- Затем наметим расположение схемы человека. Какие должны быть линии?
Почему?
5)Закрепление материала.
- Что сделаем сначала?
- Что потом?
- Что делаем после того, как построим схему человека?
- У кого есть вопросы?
22
6)Практическая работа.
Для учителя
Для учащийся
1)дисциплина, порядок; 2)удаление 1) построение человека.
(лишних
линий
наглядностей;
ошибок
построения)
3)выявление
их
4)индивидуальная
общих
устранение;
работа
с
учащимися.
3 Итог урока.
а) показать анализ работ учащихся;
б) выявление ошибок и причины неудавшихся работ, планы их исправления
на будущие;
в) обобщение, итог.
Конспект урока ИЗО в 4 «Б» классе.
Тема: «Коллаж. Изображение человека»
Цели: - познакомить с понятием коллаж;
- показать значение спорта в жизни человека;
- совершенствовать умения выполнять компоновку на рабочем листе;
- совершенствовать умения выполнять наброски фигуры человека в
движении;
- развитие эстетического вкуса;
- совершенствовать умение работать с бумагой, ножницами, клеем.
Задача урока: выполнить коллаж.
Оборудование:
Для учителя
Для учащийся
- поэтапности выполнения работ; Клей,
работы учащихся и студентов.
ножницы, бумага,
карандаш, альбомный лист.
простой
23
ПЛАН УРОКА:
1)Организационный момент.
2)Сообщение темы, целей, задачи урока.
3)Вводная беседа.
4)Планирование работы.
5)Практическая работа.
6)Итог работы.
Ход урока:
1)Организационный момент.
-Приветствие. Проверка готовности.
2)Сообщение темы, целей, задачи урока.
-Сегодня мы
с вами узнаем, что такое коллаж, а позже выполним
изображение человека в стиле коллаж.
3)Вводная беседа.
-Кто нибудь знает, что такое коллаж?
-Коллаж – это рисунок, составленный из вырезанных частей и наклеенных на
основу.
-Существуют различные виды коллажа:1)из готовых изображений;
2)из цветной бумаги
показ работ учащихся и студентов.
-Мы будем выполнять коллаж спортсмена из цветной бумаги.
-А как вы думаете, почему я предлагаю выполнять коллаж именно
спортсмена? (различные движения).
-А что нам дает спорт? (красота, здоровье и др.)
4)Планирование работы.
-На доске поэтапность выполнения коллажа.
Объяснение технологии.
1)Выполняем набросок человека в движении в виде овалов.
2)Обозначение упрощенных контуров тела и одежды.
24
3)Тонирование с обратной стороны (перевод на другой лист).
4)Разметка на цветной бумаге выбранного цвета.
5)Раскрой деталей.
6)Компоновка частей.
7)Присоединение с помощью клея.
8)Обозначение контуров тела карандашом.
9)Завершение работы. Оформление.
5)Практическая работа.
1)Учитель следит за работой учащихся, за дисциплиной;
2)Оказывает индивидуальную помощь учащимся, проводит текущий анализ
работ.
6)Итог урока.
1.Анализ работ учащихся.
2.Выявление причины неудавшихся работ. Планы их исправления на
будущие.
3.Общая результативность класса.
Заключительная часть.
«Рисование
фигуры
человека»
является
центральной
темой
в
изобразительном искусстве. И это понятно: человек, его труд, его
преобразующая
природу
общественное,
социально
и
мир
–
деятельность,
историческое
всегда
значение
изобразительного искусства. Не случайно в первых
человек занимает ведущие место. Однако, как
определяли
произведений
же рисунках детей
правило, изображение
человека в рисунках детей, отличается однообразием, примитивностью,
схематизмом и это не случайно, ведь человек является самым сложным
объектом изображения и необходимым значительный художественный опыт,
чтобы грамотно и выразительно его изобразить. Вот почему важное значение
приобретает целенаправленное обучение детей рисованию фигуры человека.
25
Я
считаю,
что
рисование человека
на
уроках
ИЗО
имеет
большое значение. Учитель не должен отказываться от работы по данной
теме, как в условиях классных занятий, так и на внеклассных.
Несмотря на всю сложность работы над данной темой, она очень
интересна и дает возможность обратиться к различным жанрам ИЗО, также
тему «рисование фигуры человека» можно раскрыть через различные виды
внеклассных работ. (Коллаж, аппликация, бумагопластика, витраж и многое
другое).
Работая в школе учителем рисования в среднем звене и педагогом
дополнительного образования во внеурочное время в начальных классах, я
стараюсь реализовать отрицательные знания, полученные за годы учебы в
педагогическом колледже, университете, а так же знания, полученные в ходе
написания курсовой работы. Я смогла убедится в важности этой темы на
уроках ИЗО, как в начальной школе, так и в среднем звене.
26
Список используемой литературы.
1.Н.Н.Ростовцев «Методика преподавания изобразительного искусства в
школе», Ученое пособие для студентов худож.-граф.фак. педагогических
институтов. М. «Просвещение»,1974г.
2.К.Н.Аксенов
«Рисунок
в
помощь
начинающему
художнику
–
оформителю». М., «Плакат»,1984г.
3.И.П.Волков «Художественная студия в школе». М., «Просвещение»,1989г.
4.Б.М.Неменский «Изобразительное искусство и художественный труд». М.,
«Просвещение»,1991г.
5.В.С.Кузин «Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3
классах». М., «Просвещение»,1990г.
6.Н.А.Горяева «Первые шаги в мире искусства». Книга для учителя. М.,
«Просвещение»,1991г.
7.Ю.М.Кирцев «Рисунок и живопись», М., «Просвещение»,2000г.
8.Н.М.Сокольникова
«Изобразительное
искусство
к
методике
его
преподавания в начальной школе». М., «Просвещение»,1998г.
9.Н.Н.Ростовцев «Методика преподавания изобразительного искусства в
школе». М., «Просвещение»,1980г.
10.С.Володин
«Уроки
изобразительного
искусства».Рисование
головы
человека с34-36// «Юный художник»,2003г.№9.
11.А.Жукова «Из истории художественного образования». Как рисовала Лиза
Каметина с42-45//«Юный художник»,1986г. №6.
12.Б.Кравчунас «Уроки для самых маленьких». Пропорции с46//«Юный
художник»,1988г.№11.
13.В.Жиряков «Искусство силуэта» с.13-15//«Юный художник»,2003г. №9.
14.Э.Лактерн «Уроки изобразительного искусства». Лепка с.28-33//«Юный
художник»,1989г. №11.
15.С.Миклашевич «Жанры и виды искусства». Коллаж в России с.3235//«Юный художник»,2004г.№6.
27
16.В.С.Кузин
Основы
обучения изобразительному искусству в школе,
пособия для учителей. М., «Просвещение» 1977г.
17.Е.Рожкова «Изобразительное искусство в начальных школе». М.,
«Просвещение» 1980г.