Кинооператорская работа кинокартины Дневной

Кинооператорская работа кинокартины «Дневной дозор»
1 января 2006 года состоялась премьера фильма «Дневной дозор»,
который является продолжением фильма «Ночной дозор».
Бюджет фильма составил 4,2 млн. долларов, причем на спецэффекты
было потрачено около 30% бюджета. На экраны кинотеатров фильм вышел с
количеством экранных копий 590 штук
Первый фильм вызвал бурю эмоций и обсуждений в российском
обществе, мнения о нем были абсолютно полярными, кому-то он не нравился
совершенно, тогда, как другие были в восторге.
Высказывалась точка зрения, что «Ночной дозор» представляет собой
неудачный синтез идеи из «Властелина колец», спецэффектов из «Гарри
Поттера» в сочетании с худшими чертами американских экшенов.
Осложнялось дело еще и тем, что фильм «Дневной дозор» является
экранизацией довольно популярной книги Сергея Лукьяненко, так что масла в
огонь обсуждений подливали фанаты книжного сериала.
На наш взгляд, первый фильм (то есть «Ночной дозор»), как картина
совершенно провалился, потому что оказался одной из самых худших
экранизаций. Режиссер никак не мог определиться, что снимать и как,
спецэффекты были понатыканы в тему и не в тему, да и качество их оставляло
желать лучшего. Актеры также не могли понять чего от них хотят.
Одновременно сюжет для не читавших книгу зрителей был непонятен, а
для читавших, хоть и понятен, но довольно неприятно загубленным и
перевранным. А навязчивая и дешевая реклама по Первому каналу1 добила
картину окончательно.
Однако стоит отдать должное, как коммерческое предприятие «Ночной
дозор» оказался весьма и весьма удачным, что является свидетельством прежде
всего того, что благодаря рекламе и PR нашим неразборчивым зрителями
можно «втюхать» что угодно.
Что, кстати, стало возможным благодаря лобби продюсера К. Эрнста. Федеральная антимонопольная служба
даже начала было проверку на предмет того, на каком основании идут такие колоссальные объемы рекламы
фильма. После чего объемы рекламы значительно сократились.
1
Именно по этому «Ночной дозор» стал первым российским фильмом
последнего времени, побившим по кассовым сборам многие зарубежные
картины, и заслуженно получил звание блокбастера.
Таким образом, успешность первой картины подтвердило желание
авторов сделать продолжение, и они почти сразу приступили к съемкам
сиквела. Премьеру «Дневного дозора» назначили на 1 января 2006 года в
России, а также в Ташкенте.
Скажем пару слов о сюжете, после чего перейдем к анализу приемов
операторской работы.
Не смотря на то, что общая идея сюжета взята и книги, сам сценарий не
соответствует ей совершенно.
Однако, в отличие от первой части, это совершенно не раздражает, а
скорее наоборот, смотреть становится интересней. Единственно некоторые
места будут непонятны не читавшим книгу зрителям, к примеру, что за
лицензия была прислана молодому вампиру Косте, из-за которой так носился
его отец. Но это уже мелочи.
Основная
сюжетная
подставляют
стража
(Константин
Хабенский)
линия,
волшебного
и
впрочем,
сохранена.
правопорядка
устраивают
на
Темные
Антона
него
охоту
силы
Городецкого
по
всей
Первопрестольной, а пресветлый Борис Иванович Гесер (Владимир Меньшов)
под прикрытием этой заварухи проводит спецоперацию по использованию
Мела судьбы – артефакта, с помощью которого можно менять судьбы мира. Но
в фильме этот сюжет перекручивается наизнанку, причем растягивает его
Бекмамбетов в двух противоположных направлениях – в сторону большего
размаха и зрелищности и в сторону классической мелодрамы.
Актерский состав с первой части не изменился, появилась только пара
второстепенных персонажей. Но теперь заметно, что актеры стали понимать,
чего же от них хотят. Особо блеснуть своим драматическим талантом им не
удалось, в принципе сюжет не тот. Константин Хабенский в роли Антона
Городецкого как всегда неплох, но ничего особенного. Можно выделить
Алексея Чадова (вампир Костяш), Жанну Фриске (Алиса Донникова), Валерия
Золотухина (вамрир – отец Кости) и Виктора Вержбицкого (Завулон),
последнего особенно, так как в первой части он был вообще никакой, а в этой
он более или менее исправился.
Перейдем далее к анализу непосредственно кинооператорской работы
кинокартины «Дневной дозор».
Оператором картины «Дневной дозор» является Сергей Трофимов. Таким
образом, вся работа по организационно-операторской стороне съемок фильма
курировалась непосредственно им.
Прежде всего в картине обращает на себя внимание наличие
значительного числа спецэффектов, сделанных очень грамотно, качественно и
профессионально. По визуальным эффектам картина может легко «заткнуть за
пояс» даже многие зарубежные фильмы. Операторская группа постаралась, что
называется от души, и что самое главное очень гармонично связали их с
сюжетом (чего нельзя сказать о первой части – принципиальный отрыв
сюжетной линии от визуальных эффектов).
Так, выделим в начале такие типы операторской съемки, как дальний,
средний и крупный план.
В качестве дальнего плана съемки для примера мы назовем эпизод,
показанный в начале фильма, когда на среднеазиатский город Самарканд
движется войско Тамерлана. Как можем видеть, дальний план съемки
сочетается у Сергея Трофимова с системой операторского панорамирования,
когда съемка всех деталей показана вплоть до горизонта.
Интерес представляет съемка среднего плана, например как главные
герои движутся в машине горсвета по улицам Москвы. Обращает на себя
внимание и сама машина горсвета, которая выступает в качестве интересного и
необходимого
элемента
для
передачи
символьно-смысловой
нагрузки
блокабастера.
И качестве примера съемки крупным планом мы можем назвать
капающие капли крови на пальцах Тамерлана. В сочетании с компьютерной
графикой
восприятие
визуального
отражения
эпизода
накладывает
неизгладимое впечатление на сознание зрителя.
Охарактеризуем
далее
технологии
компьютерной
графики
и
использование технологий визуального компьютерного моделирования. В
киноверсии «Дневного дозора» данные приемы встречаются очень во многих
эпизодах.
В качестве наиболее интересных примеров и приемов мы могли бы
назвать движение машины Алисы (которую играет Жанна Фриске) по стене
дома. Это типичный прием компьютерного моделирования.
Другой пример – съемка разрушения города Самарканд, под натиском
войск Тамерлана. Очень тяжело представить как мощные стены древнего
города, находящегося на территории тогдашнего Северного Ирана – смогли так
легко буквально рассыпаться под натиском завоевателей. Тем не менее
операторская группа под руководством Сергея Трофимова сумела все это
запечатлеть и представить на суд аудитории.
Ещё один аспект, на который мы бы хотели обратить особое внимание –
это специфика операторской работы с учетом особенностей грима актеров.
Возьмем пример из эпизода, представленного в самом начале фильма – когда
Тамерлан входит к самаркандскому хранителю волшебного мела. Обратим
внимание на лицо хранителя: оно имеет золотой оттенок. Очень большого
труда, на наш взгляд, стоило так загримировать актера. При этом
использовалась преимущественно съема в анфас.
Да и сами съемка воинов тамерланской армии. Вдумаемся. Проделана
колоссальная работа по созданию костюмов для воинов Тамерлана, не менее
сложная была и съема такого огромного (как это было представлено на
экранах) числа воинов тамерланской армии.
Когда собирали битву Тамерлана среди стен крепости, выяснилось, что у
нас практически нет всадников, снятых скачущими в профиль, так как
изначально подобной задачи не стояло. Пришлось вычленять пару приемлемых
футажей из некоторых отснятых планов. Кроме добавления проскакивающих
через кадр лошадей был добавлен снег, пыль, крошка и обломки разрушаемых
стен, пролетающих стрел, падающих камней.
В процессе работы был приобретен вычислительный рендерфарм,
который стал мощным подспорьем в работе. В общей сложности вся работа
заняла примерно около 4-ех месяцев. График был весьма напряженный,
зачастую работать приходилось по 14-18 часов, а ближе к дате окончания работ
и того больше. Хочется отметить, что работа была изнурительной и физически,
и морально, но безумно интересной. И нам приятно, что в успехе новой
картины есть и наша доля заслуги, как и всех других студий, работавших над
картиной.
В целом обращает особое внимание съемка героев картины с разных
точек и местоположений. Так, мы говорили о съемке хранителя мела в анфас. В
качестве другого примера мы можем привести съемку в анфас и самого
Тамерлана. Этот элемент операторской работы также встречается в картине.
Другой тип – это съемка в профиль, то есть сбоку. Типичный пример –
операторская работы при запечатлении на пленку главного героя картины –
Антона Городецкого (которого играет Константин Хабенский).
Равно как и съемка в анфас, съема в профиль как элемент операторской
работы встречается в картине очень часто.
Далее.
Подумаем
над
проблемами
сочетании
сюжетной
линии
блокбастера с уместностью спецэффектов, представленных в нем.
Как мы уже говорили в начале нашей оценки операторской работы в
фильме «Ночной дозор», данная картина страда отсутствием непосредственной
связи сюжета с операторским мастерством.
В отличие от «Ночного дозора», «Дневной дозор» имеет набор
качественных взаимосвязей между поведением, поступками и действиями
героев с их смысловой и содержательной визуализацией.
Визуализация поступков и действий героев картины выражается в
частности в том, что когда эмоциональный порыв актеров достигает своего
пика, в качестве его подкрепления подключаются элементы операторского
мастерства.
Так, например, мы можем вспомнить сюжет, когда Тамерлан очень долго
рассматривал карту (снятую, кстати, крупным планом) – после чего, поняв как
можно разгадать загадку лабиринта, его обуял порыв страсти. Как можно
видеть,
движения
его
армии,
которой
передался
порыв
Тамерлана,
сопровождалось наличием спецэффектов при разрушении стен крепости
Самарканда.
Другой пример, уже приводимы нами но несколько в ином ракурсе, – это
эпизод, когда Алиса, узнав о смерти другой героини, мчится с бешеной
скоростью по московским улицам, обгоняя другие машины и едет далее по
самому многоэтажному дому.
Таким образом, оператор и режиссер стремятся показать зрителю, что
эмоциональный компонент поступков и действий героев сопровождается
качественной операторской работой.
Следующий аспект, который мы бы хотели затронуть в рамках
исследования операторской работы фильма «Ночной дозор», это использование
оператором приемов света и тени.
Съемка при различных вариациях и комбинациях светотеневых приемов
накладывает значительное впечатление на восприятие картины в целом. Так,
герои, которые находятся в тени, лиц который не видно и не ясно кто они,
заставляют зрителей с напряжением следить за сюжетной линией. Вспомним
убийство героини отцом Кости (которого играет Валерий Золотухин). Он
вышел из тени в тот момент, когда жертва совершенно не ожидала его
появления. Безусловно, такая режиссерско-операторская игра вызывает у
зрителя напряжение и волнение.
Всего проект «Дневной Дозор» насчитывает 833 эффекта. Каждому
эффекту был присвоен индивидуальный номер, по которому эффект
идентифицировался в дальнейшем.
Каждым эффектом занимался свой предмастер по месту в монтаже,
длительности, ускорениям, кропу, и предмастер по скану. Ежедневно по
результатам работы на сервер проекта выкладывались наработанные за день
материалы, которые сортировались по студиям и номерам эффектов. Процесс
постпроизводства был построен стандартно, за исключением того, что было
очень много работы и мало времени.
Так, говоря о Тамерлане, штурмующим крепость, отметим, что
изначально речь шла о примерно 40-50 фрагментах, но в итоге дорабатывать
пришлось каждый план.
В результате получилось 108 готовых шотов, не считая тех, что были
убраны из новых версий монтажа. Процесс производства в целом был построен
следующим образом: основные разработки велись в Bazelevs (на уровне эскизов
и превизуализаций), а ребята из Terminal FX доводили их до готовых эффектов.
Моделирование, текстурирование и рендеринг крепости осуществлялся в 3ds
max. Там же на стены добавлялись защитники крепости.
Для их анимации использовались данные, записанные специально для
этой задачи. Это позволило не тратить много времени и добиться довольно
реалистичного поведения воинов на стенах.
Останкинская Телебашня является символом Москвы. Поэтому в
масштабных сценах катастрофы мы просто не могли обойти ее вниманием.
Было сразу решено создавать эту сцену полностью CG, т.к. по ряду причин
подняться на нужную высоту мы не могли. Началась работа по сбору
материалов, после которой казалось, что мы знаем о башне практически все.
Но, как оказалось на практике, все наши знания о телебашне были даже не
поверхностными, а, скорее, дилетантскими.
Вся работа над 3-хмером в этой сцене проводилась в пакете 3DS MAX.
Одной из основных задач являлось воссоздание реалистичного освещения,
схожего с отснятым материалом.
В целом, в «Дневном дозоре» затрачены огромные средств на количество
и качество компьютерной графики, спецэффектов. Если сравнивать с «Ночным
дозором», то в «Дневном» – всего больше. В два раза больше кинотеатров,
выпустивших фильм на экраны. Больше спецэффектов – над ними трудились 17
студий (против 13-ти в первом фильме) и 159 специалистов. Алиса (Жанна
Фриске), разъезжающая на машине по отвесной стене, а затем и коридорам
гостиницы «Космос». Взбесившееся колесо обозрения, лошади, несущиеся
сквозь стену, и вообще – полный конец света. Больше сюжета, так что «Ночной
дозор» воспринимается затянувшейся экспозицией ко «второй серии».
«Дневной дозор» – это не фэнтези и не мистика. Это мелодрама со
счастливым концом. Мелодрама, искусно положенная на мистическодетективно-блокбастерную основу. Сюжет «Дневного дозора», переведенный
на язык повседневных отношений, прост. Но в переплетении этих вроде бы
простых человеческих отношений встает вопрос: кто же все-таки победит в
борьбе темных и светлых сил.
Ясно одно, сегодня российские фильмы стали сенсаций мирового кино.
Феноменальный успех «Ночного дозора» и последовавших за ним других
картин заставили крупные международные компании вложить деньги в
кинопрокат российских фильмов. Это престижно для русского кино, которое
переживает свое возрождение.