КОЛЛЕДЖ ДИЗАЙНА КАБАРДИНО-БАЛКАРСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО УНИВЕРСИТЕТА "Утверждаю" директор колледжа дизайна ______________ С.М.Кожуховская РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ СД.03 - “КОМПОЗИЦИЯ И МАКЕТИРОВАНИЕ ” ДЛЯ СПЕЦИАЛЬНОСТИ 070602.51 - ДИЗАЙН (ПО ОТРАСЛЯМ) СПЕЦИАЛИЗАЦИИ «ДИЗАЙН КОСТЮМА» 2008 Составлена в соответствии с Государственными требованиями к минимуму содержания и уровню подготовки выпускника по специальности Одобрена на заседании Цикловой комиссии «Дизайн костюма» Председатель __________ Р.Ф.Цорионова Зам. директора по учебнометодической работе ____________ А.М.Канлоев Авторы: Цорионова Р.Ф., Хаджиева З.Х. Амшоков А.Х Рецензенты: Колодей О.Г., преподаватель Колледжа дизайна КБГУ Мазаева Т.А., кандидат иск., преподаватель СКГИИ 2 1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Дисциплина «Композиция и макетирование» представляет собой практический курс, основная задача которого состоит в подготовке студентов к освоению проектных методов разработки различных объектов дизайна. Дисциплина «Композиция и макетирование» состоит из трех частей: «Основы композиции», «Макетирование» и «Миниколлекции». Часть 1 – "Основы композиции" является вводным пропедевтическим универсальным курсом на первом этапе обучения дизайнеров. Дисциплина способствует приобретению знаний, умений и навыков по организации плоскости и помогает в дальнейшем связать их с проектными методами работы. Курс нацелен на развитие художественно-образного мышления, формирование “установочного видения”, овладение широким спектром средств художественной выразительности. Составной частью вводного курса являются беседы (лекции), тематика которых органично связана с практическими упражнениями и заданиями (“Простейшие изобразительные средства – пятно, линия, фактура”, “Основные категории композиции”). Теоретические знания постоянно закрепляются аудиторными практическими упражнениями и самостоятельными домашними заданиями. Важной задачей курса является также ознакомление студентов с базовой профессиональной терминологией и приобретение ими навыков анализа какого-либо объекта (например, собственн6ых работ) с точки зрения его композиционных свойств. В заключительном самостоятельном контрольном семестровом задании студент должен предложить композиционное решение по выбранной теме, в котором бы комплексно сочетались различные средства и свойства композиции, изученные им в течение семестра. Тему контрольного семестрового задания студент формулирует самостоятельно или с помощью преподавателя. В основе выбора могут лежать темы программы, с которыми студент справился наиболее успешно. В контрольном задании студент должен акти3 визировать все приобретенные знания, умения и навыки и суметь объяснить цель задания и средства, которые были им задействованы. Аттестация проходит в форме зачета - в 3-м семестре, в форме экзамена – в 4-м семестре. Часть 2 – "Макетирование"– должна практически подготовить студента к работе в объеме и материале. «Оболочка» - так называется семестровое задание этого раздела дисциплины “Композиция и макетирование”. Попытка создания материальной оболочки яркого сценического образа является, посути, первой творческой экспериментальной работой студента в объеме и материале. Поскольку согласно учебному плану данный семестр является началом специализации, и, следовательно, студент еще не обладает специальными знаниями, умениями и навыками (построения конструкций, швейной технологической подготовки, обработки материалов и т.д.), акцент в этом задании делается на следующие позиции: - использование в макете (модели) нетрадиционных, бутафорских материалов; - читаемость сценического образа; - концептуальную ясность идеи образа, - формирование у студента навыков композиционного анализа своей работы (ясность силуэта, фактурная и колористическая гармоничность и т.д.); - архитектоника проекта. Дополнительная нагрузка этого задания состоит в наработке опыта сотрудничества со специалистами смежных специализаций: парикмахерами, визажистами, моделью, фотографами и т.д. Подобный опыт коммуникативности является неотъемлемой частью профессиональной деятельности дизайнера и способен сформировать у студента такие необходимые качества личности как умение рационально распределить время, умение выслушать «смежника» и принять решение, умение ясно формулировать свое видение образа и т.д. 4 Аттестация проводится по окончании семестра в виде дифференцированного зачета по представленным студентами отчетным папкам. Часть 3 - Миниколлекции - продолжение работы в объеме. Основной целью этого раздела является освоение студентами методов проектирования миниколлекций, т.е. 4-6 моделей, объединенных единым замыслом, цвето-фактурным решением и т.п. Содержание этого раздела аккумулирует все приобретенные студентом знания ,умения и навыки на смежных дисциплинах («Конструирование и моделирование швейных изделий», «Технология швейных изделий», «Основы проектной графики»). Большими возможностями обладает и муляжный метод создания новой формы, уникальный тем, что позволяет получать не только простые лаконичные формы, но и достаточно сложные с разнонаправленными группами драпировок, элементами асимметрии и т.д. Дизайнеры пользуются им при проектировании вечерних туалетов, коллекционных эксклюзивных моделей, а также при поиске новых форм авангардного (экспериментального) направления. Кроме того, этот метод помогает создавать формы, которые невозможно или трудно получить расчетным способом. Аттестация проходит в форме курсовой работы. 5 2. ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Макс. учебная нагрузка студента На им е но ва н и я р аз де ло в и тем Кол-во аудиторных часов при очной форме обучения Всего Лаб. И семин. Практ. занятия Самостоятельная работа студента 3 семестр Часть 1. Основы композиции 70 64 64 Тема 1.1. Вводный урок. Простейшие изобразительные средства и материалы 2 2 2 Тема 1.2. Основные элементы композиции: линияпятно-фактура 12 12 12 Тема 1.3. Категории композиции 22 20 20 Тема1.4. Принципы зрительного восприятия. Виды композиции 14 14 14 За чет 20 4 семестр 72 16 16 6 64 64 8 Тема 1.6. Виды симметрии. 22 20 20 2 Тема1.7. Стилизация. Знак. Форма-контрформа 24 20 20 4 Тема 1.8 Колористика. Цветовой круг 12 14 12 12 12 12 2 64 64 18 Тема 1.5. Модуль. Комбинаторика Контрольное задание 6 Эк за ме н - п р о с мо тр 5 семестр Часть 2. Макетирование-поиск новых форм Оболочка: Театральный, сценический костюм: концептуальное проектирование человеческого образа Вводная лекция. Особенности проектирования костюма для сцены Этап 1. Идея ( Эскиз-концепция) Этап 2. Объемное макетирование (Материалы) 84 4 4 4 24 36 16 28 16 28 8 8 Этап 3 Презентационные средства 18 (визаж, постиш, фотосессия) Ди фф ер е нц и р о ва н ный з а чет 6 семестр 79 Часть 3. Миниколлекция Тема 1. Плоскость и объем. Оригами 8 16 16 2 60 4 60 4 19 4 6 6 15 Тема 2. Единство идеи в многообразии форм 21 Кур со ва я р а бо та Итого 50 303 6 50 252 252 51 3. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ ЧАСТЬ 1. ОСНОВЫ ТЕОРИИ КОМПОЗИЦИИ (64 Ч.) Тема 1.1. Вводный урок (2ч.) В результате изучения темы студент должен знать характеристику и методы использования простейших изобразительных средств и материалов (карандаш, тушь, перо, кисть). Уметь выполнять зарисовки простейших бытовых предметов. Простейшие изобразительные средства и материалы. Карандаш, тушь, перо, кисть. Выполнение зарисовок простейших бытовых предметов. Тема 1.2. Основные элементы композиции: линия-пятно-фактура (12ч.) В результате изучения темы студент должен знать основы психофизиологических особенностей восприятия таких элементов, как линия, пятно, фактура. Уметь: выполнить наброски композиции с последующим аналитическим обсуждением проделанной работы. Основные элементы композиции: линия, пятно, фактура и особенности зрительного восприятия. Выполнение набросков с последующим обсуждением работ. Тема1. 3. Категории композиции (20ч.) В результате изучения темы студент должен знать: -основные категории композиций; уметь: -анализировать различные визуальные объекты с точки зрения их композиционно-пластических свойств (статичность, симметрия, асимметрия, ритм, контраст форм или фактурный контраст и т.д.); -выбирать и использовать в каждом конкретном случае наиболее оптимальные средства композиции для выражения идеи( замысла). Основные категории композиции: статика, динамика, контраст, симметрия, асимметрия. Упражнения на темы: “Статика–динамика” “Симметрия–асимметрия” “Сгущение–разрежение” “Ритм», Контраст”. 7 Тема 1. 4. Принципы зрительного восприятия. Виды композиции (14ч.) В результате изучения темы студент должен знать гештальт-принципы по Арнхейму. Уметь использовать визуальные стереотипы для создания образа, композиции, для поддержки и выражения идейной основы задания; выполнить упражнения с простейшими геометрическими формами. Принципы зрительного восприятия (по Арнхейму). Упражнения с простейшими геометрическими формами. Тема 1.5. Модуль. Комбинаторика (16ч.) В результате изучения темы студент должен знать: - принципы деления объекта на модули; - основы комбинаторного проектирования (кратность, сопряженность, конгруэнтность и т.д.). Уметь: - осуществлять оптимальный выбор формы модуля: - использовать основные комбинаторные схемы (перестановка, группировка, организация ритмов и т.д.). Понятия модуль, комбинаторность, оптимальная геометрия модуля и марки. Упражнение: получение максимального разнообразия орнаментальных мотивов благодаря оптимально выбранной форме модуля и марке. Самостоятельная работа (6 ч.): используя один модуль и одну марку, создать 6-8 орнаментальных композиций. Возможно использование самостоятельного изготовленного шаблона модуля. Закомпоновать композиции на стандартном листе ватмана. Материалы: тушь, гуашь. Формат одной композиции 20х20(см). Тема 1.6. Виды симметрии (20ч.) В результате изучения темы студент должен знать: - характеристику видов симметрии (поворот, перемещение, осевая симметрия, скользящая симметрия, винтовая симметрия, антисимметрия, дисимметрия). Уметь: - создавать раппортных композиций с использованием изученных видов и принципов симметрии. Основные виды симметрии. Поворот. Перемещение. Осевая симметрия. Скользящая симметрия. Винтовая симметрия. Асимметрия. Диссимметрия. Антисимметрия. Выполнение упражнений (клаузуры) на создание раппортных композиций. 8 Самостоятельная работа (2ч.): тема аудиторно закрепляется предваритель- ными фор-эскизами, которые студент должен самостоятельно довести до завершения и оформить к просмотру. Материалы: тушь, гуашь. Формат не ограничен. Тема 1.7. Стлизация. Знак. Форма-контрформа (20ч.) В результате изучения темы студент должен знать: - основные характеристики знака (цельность, лаконичность); - основные приемы стилизации, а также способы использования геометрической формы для создания знака. Уметь: - использовать тональный контраст в организации геометрической композиции; -применять приемы стилизации сложной формы Стилизация как способ получения знакового изображения. Понятие соотношения фона и изображения как соотношения формы и контрформы. Упражнения на тональный контраст. Инвертировать позиции фигура-фон. Самостоятельная работа (4ч.): тема аудиторно закрепляется предваритель- ными фор-эскизами, которые студент должен самостоятельно довести до завершения и оформить к просмотру. Материалы: тушь, гуашь. Формат не ограничен. Тема 1. 8. Колористика. Цветовой круг (12ч.) В результате изучения темы студент должен знать: - основные характеристики цвета (яркость, насыщенность, тон, оттенок); -принципы цветовосприятия. Уметь: -:использовать различные приемы цветовых гармоний (контрастные цвета, родственные цвета, монохромный тональный контраст). Понятие о спектральных цветах, о тоне, насыщенности и яркости. Система цветовых отношений: контраст, родственность. Выполнение упражнений. Контрастные цвета, родственные цвета, монохромный тональный контраст. Введением цветовых отношений (контрастных, родственных) продолжить работу над заданиями тем 1.5, 1.6, 1.7. Самостоятельная работа (2ч.): тема аудиторно закрепляется предваритель- ными фор-эскизами, которые студент должен самостоятельно довести до завершения и оформить к просмотру. Материалы: тушь, гуашь. Формат не ограничен. 9 Контрольное семестровое задание (12ч.) Примерные темы: Стилизация (графическая интерпретация источника-аналога) Орнаментальная композиция сложной формы (угол, овал, квадрат и т.д.) Декоративная композиция на произвольную тему (пейзаж, натюрморт и т.п.) Часть 2. Макетирование. Поиск новых форм (64ч.) Семестровая тема. Оболочка: Театральный, сценический костюм как концептуальное проектирование человеческого образа. Вводная лекция. Особенности проектирования костюма для сцены. (4ч.) Этап 1. Идея (эскиз-концепция). Специфика эскизного и натурного макетирования (16ч.) Самостоятельная работа (8ч.) : фор-эскизы, которые студент выполняет в аудитории согласовываются с преподавателем и дорабатываются самостоятельно. В ходе работы над эскизами студент должен подобрать также образцы тканей и иных материалов, которые предполагаются для работы в объемном макетировании. Этап 2. Объемное макетирование (материал): принципы объемного формообразования, понятия тектоники материала и архитектоники объекта, функциональная взаимосвязь несущих и декоративных элементов сложной объемной формы. (28ч.) Самостоятельная работа (8ч.) : найденные под руководством преподавателя конструктивные, комбинаторные и иные приемы, узлы и элементы общей композиции макета, а также аксессуары должны дорабатываться технологически самостоятельно. Этап 3. Презентационные средства (визаж, постиш, фотосессия) (16ч.) Самостоятельная работа (2ч.): организация всех составляющих элементов презентации (работа с моделью, с парикмахерами и визажистами, постиш, фотосессия). 10 Часть 3. Миниколлекция. (60ч.) Тема 3.1. Плоскость и объем. Оригами (бумага) (4ч.) Тема 3.2. Единство идеи в многообразии форм. Поиск новых перспективных форм методом макетирования (масштаб, группировка, ритм, пластическое решение), комбинаторные возможности интерпретации идеи коллекции в нескольких моделях-образцах. Образование объемной формы методом наколки (макетная ткань). (6ч.) Курсовая работа (50ч.) : поэтапно студентом самостоятельно выполняются предварительные форэскизы, которые после согласования и аудиторной доработки с преподавателем доводятся до завершения, оформляются к просмотру; с преподавателем также согласовывается выбор материалов, конструктивное решение, технологические приемы обработки деталей и узлов моделей-макетов осуществляется организация всех составляющих элементов презентации (работа с моделью, с парикмахерами и визажистами постиш, фотосессия). Также совместно с преподавателем продумывается сценарий и вся организация просмотра в виде простой демонстрации или сценического дефиле.. 11 Литература 1. . Боулт Дж. Художники русского театра. 19\880-1930 гг. - М., 1991. 2. Буровик К. А. Родословная вещей. – М.: Знание,1991. 3. Горина Г.С. Народные традиции в моделировании одежды. - М., 1974. 4. Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное оформление одежды. – М:, 2001. AKADEMIA 5. Захаржевская Р.В. История костюма. М.,РИПОЛ классик. 2004 6. Кибалова Л. И др. Иллюстрированная энциклопедия моды. Прага. 1986. 7. Козлова Т.В. Художественное проектирование костюма. - М., 1989. 8. Лотман Ю.М. Тартуско-Московская семиотическая школа. - М., 1994. 9. Мерцалова М.Н. История костюма. - М., 1972. 10.Мессерер Б. Мастерская на Поварской. Ростов-на-Дону. 1994. 11.Пармон Ф.М. и др. Рисунок и графика костюма. - М., 1987. 12.Пармон Ф.М. “Костюм ХХ века: одежда, обувь, аксессуары”, -М., 1975. 13.Пармон Ф. М. “Композиция костюма”, - М.: Легпищпром, 1982. 14.Степучов Р.А. Комбинаторика единиц костюмо-графического языка. Уч. пособ. - М., 1982 12