МОУ «Средняя общеобразовательная школа №2» г. Курска

МОУ «Средняя общеобразовательная школа №2» г. Курска
«Формирование эмоционально-осознанного отношения к
музыкальному искусству в классах КРО»
Учитель музыки:
Скулкова Елена Геннадьевна
г. Курск- 2010 г.
Одним из наиболее ярких видов искусства, эмоционально
воздействующих на настроение и душевное состояние человека, по
праву считается музыка, являющаяся неиссякаемым источником,
способным разбудить у ребенка чувства, воображение, фантазию, а
также повлиять на его физиологию, психику, мировоззрение.
Эмоции "сопровождают" всякую деятельность человека, проникают
в каждый психический процесс, влияют на поведение, познание,
мотивацию. Одним из источников развития эмоциональной сферы
личности является искусство.
Ребенок эмоционально ориентирован в произведениях искусства,
если он осознает музыкальное произведение как особый эмоциональный
предмет в отличие от всех других предметов, сопереживает его
содержание, воспринимает эмоциональную выразительность музыки,
находит самовыражение в своем творчестве.
Поэтому музыка достаточно широко используется в учебновоспитательном процессе, в том числе в целях коррекционной
педагогики.
Поскольку у детей недостаточно адекватна эмоциональная
отзывчивость на воспринимаемое произведение, мы решили, что на
первом этапе целесообразно познакомить детей и помочь им осознать
многообразие эмоциональных состояний, закрепить их в сознании детей
как понятий в слова; научить различать оттенки одного чувства.
У детей младшего школьного возраста недостаточно сформировано
логическое мышление (с его операциями синтеза и анализа), что,
безусловно, осложняет процесс формирования осознанного восприятия
музыки. Поскольку логическое мышление не может состояться при
отсутствии знаний, в первую очередь детям необходимы знания о
средствах выразительности музыкального искусства, имеющих аналоги в
жизненном опыте ребенка, которые явятся основой для изучения всего
объема выразительных средств музыки. Таким образом, в формировании
музыкального мышления идет постепенный переход от представлений,
ощущений к понятиям. Это второй этап формирования восприятия.
Дети младшего школьного возраста имеют недостаточно большой
объем словарного запаса, что сказывается на неумении детей логично
излагать свои мысли. Выражению их чувств могут помочь другие виды
деятельности, не связанные с словесной. Поэтому при формировании
музыкального
восприятия,
целесообразно
использовать
хореографическую, изобразительную деятельность, что одновременно
сделает процесс активным и максимально привлекательным. Важным на
этом, третьем этапе является то, что дети учатся применять
полученные теоретические знания в практической деятельности.
Из своей практической работы я выделила 3 уровня развития
музыкальных способностей на уроке музыки в познавательной
деятельности:
-высокий уровень – у учащегося наблюдается яркое эмоциональное
восприятие музыки, слушает внимательно, увлеченно;
-средний уровень – учащийся внешне проявляет эмоциональность
при слушании музыкальных произведений. Слушает сосредоточенно, но
время от времени отвлекается, мотивировки просты, при определении
характера музыкального произведения ограничивается лишь одним
определением;
-низкий уровень –учащийся постоянно отвлекается при слушании,
не узнает знакомые мелодии, не высказывается о прослушанной музыке.
Эмоциональная отзывчивость на произведения музыкального
искусства:
-высокий уровень - учащийся может адекватно охарактеризовать
эмоционально-образное содержание музыки;
-средний уровень – у учащегося эмоциональные реакции
кратковременны;
-низкий уровень – у учащегося отсутствуют внешние проявления
эмоциональности при восприятии музыкального материала.
Творческая активность:
-высокий уровень – инициатива, интерес и желание участвовать в
творческой деятельности (индивидуальной и коллективной);
-средний уровень – желание участвовать в творческой деятельности
(индивидуальной и коллективной) возникает лишь под влиянием
поощрительного отношения со стороны педагога и детей;
-низкий уровень – творческая самостоятельность выражается очень
слабо.
Желание
участвовать
в
творческой
деятельности
(индивидуальной и коллективной) не проявляется или проявляется
слабо.
Детям с задержкой психического развития соответствует средний
или низкий уровни.
Средний уровень: учащиеся занимаются «сдержанно», стремятся к
сотрудничеству со сверстниками и с учителем музыки на
подражательном уровне; у детей недостаточно развиты произвольное
внимание, музыкальная память и эмоционально-волевые качества в
разных видах музыкальной деятельности; во время слушания музыки
испытывают те или иные затруднения при выполнении заданий на
поставленные вопросы учителем, дети не сосредоточены, время от
времени отвлекаются. У большинства детей возникало неточность и
нестабильность правильных ответов при выполнении задания, при
определении характера содержания произведения ограничивались лишь
одним - двумя- определениями; отмечались случаи недостаточной
сформированности мыслительных действий; недостаточно чистое
интонирование мелодии знакомой песни, обладают небольшим
диапазоном голоса; неточное запоминание и воспроизведение
музыкального материала; имеется небольшой запас знаний о музыке;
воспроизведение ритмического рисунка мелодии в хлопках с ошибками,
улучшение показателей происходит только после повторного
исполнения; проявление инициативы в творческой деятельности
происходит благодаря воздействию учителя музыки, выражение своих
чувств, эмоций в разных видах музыкальной деятельности носит не ярко
выраженный характер.
Низкий уровень: у учащихся отсутствуют внешние проявления
эмоций, чувств при слушании предлагаемого музыкального
произведения, реагирования на музыку; дети склонны уступать
инициативу сверстникам из-за боязни правильно ответить на
поставленный вопрос учителем музыки, предпочитают больше молчать,
чем рассуждать и анализировать сочинения; мыслительные действия
характеризовались фрагментарностью, затруднениями в определении
характера содержания музыкального произведения; у детей отмечалось
отсутствие мотивации, снижение познавательного интереса к
выполнению заданий и их результату, неумение осуществлять контроль
за своими действиями; осуществляется не чистое интонирование
знакомых песен при воспроизведении мелодии, отсутствует ладовое
чувство и слуховое внимание; воспроизведение ритмического рисунка
мелодии с ошибками, нет точности передачи элементов четкого
воспроизведения, после повторного показа нет улучшений; отсутствие
словарного «багажа» знаний о музыке; несформированность навыков
запоминания, воспроизведения и узнавания музыкального материала,
наблюдается постоянное отвлечение от учебно-воспитательного
процесса; не проявляется инициатива в творческой деятельности,
наибольшие трудности вызывают творческие задания.
Таким образом, в формировании осознанного восприятия музыки у
младших школьников, мы выделили три этапа и их цели:
I этап — формирование адекватного эмоционального отклика на
музыкальное произведение;
II — формирование навыка дифференциации (определения,
различения) средств выразительности музыкального искусства;
III — формирование целостного восприятия, обогащенного
знаниями.
Для наиболее эффективной реализации образовательного процесса
на уроке музыки в классах с задержкой психического развития следует
учитывать:
1.Специфику музыкальной деятельности младших школьников с
задержкой психического развития, характеризующуюся качественным
своеобразием:
неустойчивостью
внимания,
повышенной
отвлекаемостью; замедленным приемом и переработкой информации;
низким уровнем познавательной мотивации; недостатками развития
моторики, малым объемом певческого диапазона, что обусловлено
нарушением диафрагмального дыхания, дикции, звукопроизношения;
задержкой в развитии мелодического, гармонического, тембрового
слуха;
2.Рассматривать процесс музыкального воспитания как часть
коррекционной работы, направленной не только на развитие
собственно-музыкальных способностей ребенка (слух, ритм,
музыкальная память и др.), но и как фактор социальной адаптации и
оздоровления школьников;
3.Включать в содержании уроков специально отобранные
произведения разных жанров вокальной и инструментальной музыки,
отвечающие внутренней эмоциональной потребности ребенка в
духовном обогащении;
4.Способы активизации процесса музыкального воспитания и
обучения детей с задержкой психического развития младшего
школьного возраста способствуют:
а) система методов и приемов, включающая методы развивающего,
проблемного, игрового обучения, импровизацию, метод “музыкального
рассказа”,
метод
контрастных
сопоставлений
музыкальных
произведений, методы систематического и целенаправленного развития
вокально-хоровых, слушательских, певческих, двигательных навыков,
выработка правильного дыхания, активной артикуляции, ритмического
слуха и др.
б) интенсивное использование форм, обуславливающих успешное
формирование знаний и музыкально-творческих способностей (урокпутешествие, урок-концерт, урок-встреча, урок-викторина, урок-сказка,
инсценировка, импровизация).
в) целенаправленное педагогическое руководство, стимулирующее
творческие проявления учащихся и предполагающее сотворчество
учителя и учащихся на уроке музыки;
5.Применять активные виды музыкальной деятельности ребенка в их
взаимосочетании, а именно: слушание музыки, пение, логоритмика,
музыкально-ритмические движения и упражнения, игра на детских
музыкальных инструментах, использование других видов искусства при
восприятии музыки и др.;
6.Использовать дифференцированный и индивидуальный подход к
каждому ребенку и учитывая особенности его характера,
эмоциональный склад, музыкальные потребности и интересы;
7.Использовать разнообразные формы музыкального воспитания в
сочетании уроков музыки с внеурочными видами работы (музыкальные
игры, экскурсии, групповые, массовые формы).
Одной из эффективных форм работы с детьми с задержкой
психического развития является игра. Именно игра является привычной
и освоенной младшими школьниками деятельностью и обладает
широким спектром обучать и воспитывать, вводить новые знания,
понятия и контролировать уровень сформированности знаний, умений и
навыков, способностей. Я считаю, что дидактическая игра может быть
успешно использована для формирования осознанного восприятия
музыки. Необходимо отметить, что логика применения дидактических
игр будет обусловлена возрастными особенностями самих младших
школьников и степенью сформированности у них музыкального
восприятия. Так, на разных этапах формирования осознанного
восприятия музыки используются разные виды дидактических игр.
На первом этапе, я рекомендую использовать игры, направленные
на формирование эмоционально-образного типа мышления . Основным
звеном здесь является понимание эмоционально-образной сферы
произведения (например, игры, направленные на дифференциацию
образов, эмоций, выражению их в словесной форме, в цветовой гамме,
подбор иллюстраций, стихотворений к музыкальному произведению и т.
п.).
На втором этапе включаются игры, выдвигающие на первый план
освоение средств музыкальной выразительности и формирование
способности логически мыслить, понимать зависимость музыкальных
образов от этих средств. Так, к этой группе можно отнести игры,
предназначенные для развития музыкально-сенсорных способностей,
которые основаны на различении тембровой окраски, звуковысотности и
развитии чувства ритма.
Понимание ритма — способности активно (двигательно) переживать
музыку, ощущать эмоциональную выразительность музыкального ритма
и точно его воспроизводить — предполагает использование музыкальнодидактических игр, связанных с воспроизведением ритмического
рисунка мелодии в хлопках, на музыкальных инструментах и передачей
смены метроритмической организации музыки с помощью движений.
Для развития представлений о продолжительности звуков, возможно
использование пособий, моделирующих эти отношения звуков с
одновременным воспроизведением мелодии (короткие и длинные
палочки или маленькие и большие предметы могут соответствовать
коротким или долгим звукам). Следует отметить, что в играх этого типа
одновременно с теоретическими представлениями о средстве
выразительности на конкретном примере складывается представление о
возможных вариантах использования этого средства в различных
образах. (Например, при сопоставлении верхнего и нижнего регистров, и
определении их конкретной образности формируется представление о
том, что верхний регистр характерен для хрупких, прозрачных,
маленьких, светлых образов, тогда как нижний регистр соответствует
образам тяжеловесным, мрачным, суровым, напряженным, мощным).
На третьем этапе необходимо включать в учебную деятельность
игры, предполагающие формы контроля усвоенности знаний и уровня
сформированности умения применять их в практической деятельности.
Безусловно, во всех этих играх несомненную роль играет музыка. Она
усиливает, эмоционально окрашивает переживания детей, связанные с
игрой, а потому, одним из главных требований к музыкальнодидактической
игре
является
отбор
высокохудожественного
музыкального материала, его доступность детскому мышлению. Кроме
этого, учитель должен «обеспечить» игру зрительной наглядностью;
уметь преподнести игру детям таким образом, чтобы они чувствовали
себя естественно, сами были инициаторами последующих действий.
Игра всегда должна сохранять увлекательность, присущую именно
этой форме деятельности; давать возможность проявления творческой
инициативы, выдумки, находчивости, эмоциональной отзывчивости. В
этом ценность игры как средства формирования осознанного восприятия
музыки, так как в процессе обучения ребенок ставится в такие условия,
которые способствуют эмоциональному обогащению, развитию волевых
сторон личности и ее познавательных способностей.
Таким образом, можно сделать выводы:
1. Музыкальное искусство, обладающее неисчерпаемым социальнопедагогическим потенциалом, открывает широкие возможности для
воспитания детей с задержкой психического развития. Это
предопределяет использование на уроках музыки разнообразных видов
музыкальной
деятельности,
способствующих
положительному
психоэмоциональному состоянию младших школьников, позволяющих
каждому естественно и свободно выражать свои эмоции и чувства,
формирующих готовность к общению, уверенность в деятельности,
коллективизм.
2.
Необходимыми
педагогическими
условиями
музыкального
воспитания младших школьников с задержкой психического развития
являются: единство содержания, целей и задач обучения,
целенаправленное педагогическое руководство, стимулирующее
творческие проявления учащихся и предполагающее сотворчество
учителя и воспитуемых на уроке музыки; изменение хода урока в
зависимости от наличия признаков утомления, уровня умственной
работоспособности
учащихся,
создание
положительного
эмоционального фона на уроке музыки; а также сочетание урочной и
внеурочной музыкальной деятельности.
3. На занятиях творческой деятельностью большое значение имеет
бережное и доброжелательное отношение ко всему, что делает ребенок.
Пусть малыш будет доволен собой, пусть его не заботят результаты
творчества, ведь наиболее ценным продуктом детской художественной
деятельности оказываются не стихи и рисунки и музыкальная
импровизация на них, а человеческие способности и потребности,
которые в этой деятельности формируются и развиваются.