Лекция-концерт к 115-летию со дня рождения С.С.Прокофьева

МОУ ДОД «Детская музыкальная школа» г. Канаш ЧР
Лекция-концерт
к 115-летию со дня
рождения С.С.Прокофьева
преподаватель Жураева С. В.
апрель 2006г.
С.С. Прокофьев (1891-1953 гг.)
Добрый вечер! Сегодня мы собрались, чтобы поближе познакомиться с
творчеством композитора, которого называют классиком XX века. Это
С.С. Прокофьев – смелый художник-новатор. Он открыл новые миры в
музыке в области мелодии, ритма, гармонии и инструментовки. Вместе с тем
его искусство крепко связано с традициями русской и мировой классики. В
его музыке воплотились лирика и эпос, трагедия и комедия, человеческое
горе и радость, смех и слёзы. В прокофьевских сочинениях оживают перед
нами русская история (в кантате «Александр Невский», опере «Война и
мир») и современность (оперы «Семён Котко» и «Повесть о настоящем
человеке»); шекспировская трагедия (балет «Ромео и Джульетта») и сказка
(балет «Золушка», опера «Любовь к трём апельсинам», вокальная сказка
«Гадкий утёнок»).
Сейчас я обращаю ваше внимание на портреты композитора, которые у
нас есть, к сожалению, в чёрно-белом исполнении, но, думаю, вы более
полно представите себе его портрет, если я зачитаю впечатление одной дамы
от первой встречи с ним: «Неповторимый, необычный внешний облик:
высокий, с красно-рыжими волосами, гладким, румяным лицом, в глазах за
стёклами очков – лёд и пламень, песчано-рыжий костюм».
А одна озорная актриса, увидев его, сказала однажды: «Он похож на
четвёртый из своих апельсинов», и, к её ужасу, кто-то передал это Сергею
Сергеевичу, но он в ответ лишь громко рассмеялся.
Родился композитор в апреле 1891г. в деревне Сонцовка на Украине. В
этом году исполняется 115 лет со дня его рождения.
Отец его был учёным агрономом. От него передалась сыну любовь к
природе. Среди детских рукописей Серёжи сохранилась тетрадка, в которой
мальчик отмечал, когда какие цветы расцветают в Сонцовке.
Мама вела хозяйство, была очень музыкальна: играла на фортепиано
сонаты Бетховена, мазурки и ноктюрны Шопена, пьесы Чайковского. Она и
стала его первой учительницей музыки.
Серёжа с самого раннего детства привык слушать и любить хорошую
музыку. В 5 лет он явил миру своё первое сочинение, которое называлось
«Индийский галоп», далее последовали Вальс, Марш, Рондо, потом ещё
несколько пьесок; в 9 лет родители взяли Серёжу в Москву на спектакль в
оперном театре. Спектакль, декорации, пение солистов произвели такое
огромное впечатление на мальчика, что, вернувшись в Сонцовку, он берётся
сочинять и ставить собственные спектакли. Свои первые оперы он назвал
«Великан» и «На пустынных островах». Исполнителями его опер были
деревенские мальчишки, а зрителями – все домашние.
Вообще, ребёнку повезло. Деревенский мальчик – он рос, будто ковыль
под солнцем и мог бы превратиться в этакого дикарёнка, если бы не
внимательный глаз родителей, которые понимали, что сыну нужно не только
приволье степей. Чтение, занятия за роялем, французский и немецкий языки
– всё это даётся ему в необходимых пределах. Вот ещё кое-что из того, чем
занимался Серёжа в возрасте от 7 до 12 лет: шахматы, строительство домика
в саду, оловянные солдатики, издание ежемесячной газеты, выращивание
цветов, каждое воскресенье – спектакль, игра в крокет, изобретение
собственного алфавита, игры в войну, ходьба на ходулях, дневник, сочинение
рассказов и ещё множество дел. Энергия била ключом!
И эта энергичность, стремительность, динамичность станет одним из
удивительных свойств творчества взрослого композитора.
В 10 лет – начинаются серьёзные занятия музыкой с русским
композитором Рейнгольдом Глиэром.
К 13 годам Прокофьев был подготовлен для поступления в Петербургскую
консерваторию на композиторский факультет. «Вступительный экзамен, вспоминал он в впоследствии, - прошёл довольно эффектно. Я вошёл,
сгибаясь под тяжестью 2-х папок, в которой лежали 4 мои оперы, 2 сонаты,
симфония и довольно много фортепианных пьес». Конечно, его приняли в
консерваторию, которую он окончил как композитор, пианист и дирижёр.
В консерватории учился у Николая Римского-Корсакова по инструментовке,
у Анатолия Лядова по композиции, у Я. Витола по музыкальнотеоретическим дисциплинам, у А. Н. Есиповой по фортепиано, у
Н. Н. Черепнина по дирижированию .
Основные произведения:
Оперы
Игрок (по Ф. М. Достоевскому, 1929, Брюссель; 1974, Москва),
Любовь к трём апельсинам (по К. Гоцци, 1921, Чикаго; 1926, Ленинград),
Огненный ангел (по В. Я. Брюсову, 1927; концертное исполнение 1954, Париж; 1955,
Венеция; 1983, Пермь),
Семён Котко (1940, Москва),
Война и мир (по Льву Толстому, 1943; окончательная редакция 1952; 1946, Ленинград;
1955, там же).
Повесть о настоящем человеке (по Б. П. Полевому, концертное исполнение 1948,
Ленинград; 2-я редакция 1960, Москва);
Балеты
«Стальной скок» (1927, Париж)
«Ромео и Джульетта» (по У. Шекспиру, (1938, Брно; 1940, Ленинград),
«Золушка» (1945, Москва)
«Сказ о каменном цветке» (по П. П. Бажову, (1951, Москва, 1957, Ленинград)
Вокально-симфонические произведения
К. Маркса, Ф. Энгельса, В. И. Ленина, И. В. Сталина, 1937)
К 20-летию Октября, кантата (текст-монтаж Прокофьева из сочинений Александр
Невский, кантата (1939)
Здравица, кантата (к 60-летнему юбилею Сталина, 1939)
Зимний костёр, сюита (слова С. Я. Маршака, 1949)
На страже мира, оратория (слова С. Я. Маршака, 1950)
«Гадкий утенок» для голоса и фортепиано (1914, ор.18)
Для оркестра
7 симфоний
симфоническая сказка Петя и волк (1936),
Два пушкинских вальса (1949), различные сюиты, поэмы, увертюры и др.;
Инструментальные концерты
Пять концертов для фортепиано (1912; 1913 (2-я редакция 1923); 1921; 1931; 1932 (для
левой руки))
Два концерта для скрипки (1917, 1935)
Концерт для виолончели (1938)
Симфония-концерт для виолончели (1952)
Концертино для виолончели с оркестром (1952)
Камерно-инструментальные ансамбли
Две сонаты для скрипки и фортепиано (Вторая — переложение Сонаты для флейты и
фортепиано)
Соната для скрипки соло
Соната для двух скрипок (1932)
Соната для виолончели и фортепиано
 Соната для флейты
 Два струнных квартета
Произведения для фортепиано
Соната № 1 фа минор — ор.1 (1907—1909)
4 этюда для фортепиано — ор.2 (1909)
4 пьесы для фортепиано — ор.3 (1907—1908)
4 пьесы для фортепиано — ор.4 (1908)
Концерт № 1 ре бемоль мажор для фортепиано с оркестром — ор.10 (1911—1912)
Токката Ре-минор — ор.11 (1912)
10 пьес для фортепиано — ор.12 (1906—1913)
Соната № 2 ре минор — ор.14 (1912)
Концерт № 2 соль минор для фортепиано с оркестром — ор.16 (1912—1913)
«Сарказмы» — ор.17 (1912—1914)
«Мимолётности» — ор.22 (1915—1917)
Концерт № 3 до мажор для фортепиано с оркестром — ор.26 (1917—1921)
Соната № 3 ля минор — ор.28 (1907—1917)
Соната № 4 до минор — ор.29 (1908—1917)
«Сказки старой бабушки» — ор.31 (1918)
4 пьесы для фортепиано — ор.32 (1918)
Соната № 5 до мажор — ор.38 (1923)
Дивертисмент — ор.43b (1938)
6 транскрипций для фортепиано — ор.52 (1930—1931)
Концерт № 4 (для левой руки) для фортепиано с оркестром — ор.53 (1931)
2 сонатины для фортепиано — ор.54 (1931—1932)
Концерт № 5 соль мажор для фортепиано с оркестром — ор.55 (1931)
3 пьесы для фортепиано — ор.59 (1933—1934)
«Музыка для детей» — ор.65 (1935)
«Ромео и Джульетта» — 10 пьес для фортепиано — ор.75 (1937)
Соната № 6 ля мажор — ор.82 (1939—1940)
Соната № 7 си бемоль мажор — ор.83 (1939—1942)
Соната № 8 си бемоль мажор — ор.84 (1939—1944)
3 пьесы для фортепиано — ор.96 (1941—1942)
«Золушка» — 10 пьес для фортепиано — ор.97 (1943)
«Золушка» — 6 пьес для фортепиано — ор.102 (1944)
Соната № 9 до мажор — ор.103 (1939—1944)
Также: романсы, песни; музыка к спектаклям драматического театра и кинофильмам.
Ну а теперь, давайте познакомимся с его музыкой.
В творческом наследии Прокофьева много музыки для фортепиано.
Это и сонаты, « мимолётности», «Детская музыка» и др. сочинения.
Сейчас прозвучит «Марш» в исполнении Мироновой О. В.
Ну а теперь я приглашаю на сцену дуэт:
Калиновские Лена и Лёня. В их исполнении прозвучит Вальс из балета «
Золушка»
Прокофьев писал и вокальную музыку: это и сказка для голоса с
фортепиано « Гадкий утёнок», и обработки р.н.п., оратория «На страже
мира», кантаты «Здравица», «К 20-летию октября» и « Александр Невский»,
сюита «Зимний костёр».
Сейчас мы услышим
номер из кантаты «Александр Невский», который называется « Мёртвое
поле». Исполнит его Гончарова-Чмарова М. В., конц. Боровкова З.В.
Говоря о творчестве С. Прокофьева нельзя не упомянуть симфоническую
сказку «Петя и волк», которую знают и любят во всём мире. У нас есть
возможность послушать 2 отрывка из этой сказки. Она знакомит детей с
инструментами симфонического оркестра.
Тему пионера Пети исполнит Козырева И.В., конц. Миронова О.В.
Тему кошки исполнит Хисамов М.Х., конц. Коровина А.М.
В заключение выступит
фортепианный дуэт: Коровина А.М. и Семёнова Э.И., они исполнят « Танец
рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта», завоевавшего мировую славу.
Музыку Прокофьева поняли не сразу. Сам Прокофьев какое-то время
тоже чувствовал себя «гадким утёнком», но во всём мире в настоящее время
его знают как «чудесного лебедя». В 1948 г. Прокофьев подвергся нападкам
за т. н. «формализм» и симпатии к западной музыке. С 1949 г. Прокофьев
ведёт жизнь аскета. Он почти не выезжает с дачи, но даже при строжайшем
медицинском режиме пишет оперу «Повесть о настоящем человеке», балет
«Каменный цветок», Девятую фортепианную сонату, ораторию «На страже
мира» и многое другое. Последним сочинением, которое довелось
композитору услышать в концертном зале, стала Седьмая симфония (1952).
Прокофьев скончался в Москве от гипертонического криза 5 марта 1953 года.
Так как он умер в один день с объявлением о смерти Сталина, его кончина
осталась почти незамеченной.
В Санкт-Петербурге ежегодно проводится международный конкурс имени
Сергея Сергеевича Прокофьева. Конкурс проводится по трем
специальностям: композиция, симфоническое дирижирование и фортепиано.
Наш вечер подошёл к концу, спасибо за внимание.
Программа концерта
1. Марш исполняет преподаватель Миронова О.В.
2. Вальс из балета «Золушка» исполняют учащиеся фортепианного
отделения Калиновские Елена и Леонид (класс преподавателя
Сергеевой Э.Г.).
3. «Мёртвое поле» из кантаты «Александр Невский» исполняет
преподаватель Гончарова-Чмарова М.В., концертмейстер Боровкова
З.В.
4. Тема Пети из симфонической сказки «Петя и волк» исполняют
преподаватели Козырева И.В. и Миронова О. В.
5. Тема кошки из симфонической сказки «Петя и волк» исполняет
преподаватель Хисамов М. Х., концертмейстер Коровина А. М.
6. « Танец рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта» исполняет дуэт
преподавателей: Коровина А.М. и Семёнова Э.И.
Использованная литература:
1. Прокофьев С. С. Автобиография, Москва: «Советский
композитор», 1982 г.- 599 с.
2. Данько Л. Г. «Сергей Сергеевич Прокофьев: популярная
монография», Ленинград: «Музыка», 1983 г. – 96 с.