документ - Министерство культуры Российской

5-27 ноября 2011 г. Государственный центральный
музыкальной культуры им. М. И. Глинки представляет
Прокофьевский зал (ул. Фадеева, 4)
музей
5 ноября
Суббота
18:00
6 ноября
Воскресенье
18:00
7 ноября
Понедельни
к
19.00
9 ноября
Среда
19:00
Посольство Республики Польша в Российской Федерации представляет…
«ТРАДИЦИЯ И
ВДОХНОВЕНИЕ. ИСТОКИ МУЗЫКИ
ШОПЕНА И
ШИМАНОВСКОГО»
Исполнители — ансамбль под руководством доктора музыкальных наук Марии
Помяновской (Польша)
В программе: народные польские мелодии, Ф. Шопен, К. Шимановский.
Неповторимость произведений великих польских композиторов Фридерика
Шопена и Кароля Шимановского в значительной степени обусловлена их
увлеченностью народной музыкой. В эпоху романтизма многие европейские
композиторы обращались к фольклору своего народа. Однако обычная
авторская и народная музыка относились к разным исполнительским
традициям и функционировали в разных контекстах. Создавая эту
программу, авторы хотели разрушить эти стереотипы. Они предлагают
абсолютно новый подход, приводящий народную музыку и избранные
произведения Шопена к общему знаменателю.
В программе представлены мазурки и прелюдии Ф. Шопена, «Курпёвские
песни», мазурки и инструментальные фрагменты «Харнасей» К.
Шимановского. Произведения композиторов чередуются со старыми
песнями, мазурками, оберками, куявяками с мазовецких низменностей, с
земель Подхаля и Курпя. Их эхо отчетливо слышится в произведениях
гениальных композиторов.
Весь репертуар исполняется первым в мире ансамблем уникальных,
«накопленных» фиделей.
В составе ансамбля — смычковые инструменты XVI века, обнаруженные во
время археологических раскопок в Плоцке, а также известная по источникам
XIX века т. н. «билгорайская сука». Польский шестиструнный фидель был
найден в 1985 г. Инструмент отличается редким видом подставки с двумя
ножками разной длины и очень консервативной конструкцией (отсутствуют
накладка и струнодержатель) в средневековом стиле. Ни один оригинальный
экземпляр четырехструнной суки не сохранился, она была реконструирована
по иллюстративным источникам. Музыкант держит инструмент на коленях,
касаясь струн боковой частью ногтя. Данная исполнительская техника
исчезла к концу XIX века. Сегодня ее удалось восстановить, используя
многолетний опыт игры на азиатских инструментах основательницы
ансамбля Марии Помяновской.
Концерты этого коллектива дают прекрасную возможность услышать
давно исчезнувшие звуки и познакомиться с ушедшей в прошлое традицией,
которая была еще жива в эпоху Шопена и частично сохранялась во времена
Шимановского.
«СЕЙ ДЕНЬ Я ПОМНЮ…»
Исполнитель — лауреат международных конкурсов
Дмитрий БАТАГОВ (баритон)
Партия фортепиано — Наталия ИВАКИНА
В программе: С. Рахманинов
«РОМАНТИЧЕСКИЙ ПОРЫВ»
Исполнитель — лауреат международных конкурсов Николай САВВИДИ
(фортепиано)
В программе: Ф. Шуберт, Ф. Шопен, Ф. Лист.
К 100-летию ГЦММК им. М. И. Глинки
Цикл «От дуэта до октета»
Концерт второй «3+3=6»
17 ноября
Четверг
19:00
18 ноября
Пятница
19:00
Исполнители — артисты Государственного камерного оркестра
«ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ», лауреаты международных конкурсов
заслуженный артист РФ Евгений Шульков (скрипка), Виталий Хандрас
(скрипка), Александр Акимов (альт), Сергей Овсянников (альт), заслуженный
артист РФ Вячеслав Маринюк (виолончель), Александр Непомнящий
(виолончель)
В программе: Л. Бетховен, А. Шенберг, А. Бородин, П. Чайковский
Цикл «Возвращение пророков»
Концерт третий «А ТОТ ПЛЕНИТЕЛЬНЫЙ РОМАНС»
Посвящается 210-летию со дня рождения А. Варламова
Ведущая — искусствовед Светлана Галаганова
В программе: А. Варламов
«А тот пленительный романс,
Где одинокий голос плачет,
Он нашу боль куда-то прячет,
Он все еще спасает нас»…
Да, «высокая печаль» русского романса близка и понятна современному
человеку, который все так же любит и томится в разлуке, погибает от
страстей и мучительно размышляет над быстротечностью жизни.
Поэтому в концерте, посвященном автору знаменитого «Красного
сарафана», прозвучат не только варламовские, но и многие другие романсы,
в том числе и современные. Зрители получат возможность еще раз
убедиться, что этот жанр, соединивший традиции русской народной песни и
итальянского вокала, занимает в музыкальной культуре России особое
место, что его камерная лиричность удивительно созвучна неистребимому
романтическому настрою нашей национальной души, что романсы поют — с
удовольствием и блеском — талантливые молодые вокалисты.
Цикл «Органный салон»
Концерт второй «И. С. БАХ И НЕМЕЦКИЕ КОМПОЗИТОРЫ-РОМАНТИКИ»
Исполнители — народная артистка РФ, доцент Московской консерватории
Любовь ШИШХАНОВА и ее ученики —
лауреаты международных конкурсов Елена Симонянц, Анна Юркова, Софья
Иглицкая, Ксения Косарева
В программе: И. С. Бах, В. Ф. Бах, Ф. Мендельсон, И. Брамс, М. Регер,
Й. Рейнбергер
Любовь Шишханова — народная артистка РФ, доцент МГК имени
П. И. Чайковского.
Окончила Московскую консерваторию (1972) и аспирантуру (1977) по классу
органа и клавесина у проф. Л. И. Ройзмана, по классу фортепиано у доцента
В. И. Носова. С 1972 года до настоящего времени солистка Ярославской
государственной филармонии. За вклад в развитие культуры Ярославля в
1994 году получила звание лауреата областной премии им. Л. В. Собинова, в
2002 году награждена орденом Святого Луки за развитие культуры
Ярославской области. В 2003 году за пропаганду духовной музыки получила
от Московской патриархии орден Святой равноапостольной княгини Ольги
III степени.
В 1974 году принимала участие в установке органа фирмы «В. Зауэр» (опус
2014, три мануала, 48 регистров) в Концертном зале им. Л. В. Собинова в
Ярославле. Любовь Шишханова гастролирует по России, в странах Западной
Европы ― Германии, Австрии, Франции, Чехии, Польше, а также в странах
Азии: в 2006 году была участницей фестиваля в Маниле (Республика
Филиппины, бамбуковый орган), в 2007 году ― в Японии.
С 2001 года преподает орган на кафедре органа и клавесина Московской
консерватории, доцент.
19 ноября
Суббота
15:00
20 ноября
Воскресенье
18:00
24 ноября
Четверг
19:00
27 ноября
Воскресенье
18:00
Цикл «В гостях у короля инструментов»
Музыкальные беседы у органа для детей младшего и среднего школьного
возраста
Встреча вторая «Истории дедушки Органа»
Ведущая и исполнитель — Юлия ЛОТОВА
В программе: Д. Букстехуде, Дж. Фрескобальди, И. С. Бах, Л. Бетховен, Дж.
Стенли
Навстречу Пятому Международному конкурсу оперных певцов «СанктПетербург»
Исполнители — дипломант международных конкурсов, солист театра «Геликонопера» Али МАГОМЕДОВ (тенор), лауреат международных конкурсов,
солистка Камерного музыкального театра им. Б. Покровского Мария
СИМАКОВА (сопрано), Александр МУРАШОВ (тенор), Павел ТАБАКОВ
(баритон)
Партия фортепиано — Наталия Ивакина
В программе: Дж. Верди, Дж. Пуччини, В. Беллини, М. Глинка, Н. РимскийКорсаков
«СЕМЕЙНЫЙ ПОРТРЕТ СО СКРИПКОЙ»
Исполнители — заслуженный артист РФ Левон АМБАРЦУМЯН (скрипка),
Шахида АМБАРЦУМЯН (альт), Мария, Александр и Анна АМБАРЦУМЯН (все
— скрипка), лауреат международных конкурсов Юлия ШМЕЛЬКИНА (орган)
В программе: Т. Витали, И. С. Бах, А. Дворжак, Э. Изаи, Е. Подгайц, М. Броннер
Цикл «CELLO FAN или Ее Величество Виолончель»
Концерт второй «ВИОЛОНЧЕЛЬ, ОРГАН, АККОРДЕОН»
Солист — заслуженный артист РФ, лауреат международных конкурсов
Рустам КОМАЧКОВ (виолончель)
В программе: И. С. Бах, А. Вивальди, Л. Боккерини, П. Локателли
Музей С. С. Прокофьева (Камергерский пер., 6)
13 ноября
Воскресенье
15:00
Цикл «Музыка национальных культур»
Концерт первый «РОССИЯ»
Исполнитель — Ирина ЛОЗИНА (фортепиано)
В программе: Д. Бортнянский, И. Хандошкин, И. Геништа, А. Гурилев, А.
Грибоедов, Дж. Фильд, М. Глинка.
Если вы попробуйте назвать подряд имена десяти русских композиторов, то с
удивлением обнаружите, что имена зарубежных композиторов приходят на ум
гораздо быстрее. Устроители цикла концертов «Музыка национальных
культур» считают, что историю русской музыки как часть общей истории
России хорошо бы знать каждому живущему в ней человеку, и поэтому
открывают цикл разделом «История русской музыки».
В следующих программах цикла слушателям предстоит знакомство с музыкой
Германии, Франции, Италии и других стран.
Концерты сопровождаются демонстрацией портретов композиторов и
рассказом об их творчестве и биографии.
Ирина Лозина — выпускница Красноярского государственного института
искусств (1988).
Ирина Лозина участвовала в международных конкурсах
пианистов в Германии (1993), Италии (1999), Франции (2004), гастролировала
в странах Балтии, в Германии (1994, 1995, 1998, 2000, 2007).
Музейно-выставочная галерея «Дом Ф. И. Шаляпина (Новинский б-р, 25-27)
13
ноября
Воскресенье
16:00
Цикл «Дебют в доме Ф. И. Шаляпина»
Концерт второй «ОПЕРА ДЛЯ ВСЕХ»
Исполнители — студенты Российской академии театрального искусства
В программе: оперные арии и сцены из опер русских и зарубежных композиторов
19 ноября
Суббота
16:00
Цикл «Шаляпинские субботы»
Концерт первый «ИТАЛИЯ — СТОЛИЦА ОПЕРЫ»
Исполнители — Оперный театр Студии С. Прокофьева
Ведущая — научный сотрудник Ирина Арсеева
В программе: Дж. Верди, Г. Доницетти, Дж. Россини
20
ноября
Воскресенье
16:00
К 75-летию гастролей Шаляпина в Японии и Китае
«ПОСЛЕДНИЕ ГАСТРОЛИ»
Ведущий — журналист Николай Горбунов
В вечере принимает участие приглашенный солист Государственного
академического Большого театра России Андрей Архипов (бас).
Программа будет объявлена дополнительно.