М.И.Глинка - Всероссийский фестиваль педагогического

ВСЕРОССИЙСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА
2015-2016 учебного года
Номинация: «Проектная и творческая
деятельность учащихся»
Подраздел: Музыкальное творчество
Название работы: Реферат на тему
«Музыкальные впечатления М. Глинки
от путешествий за рубеж»
Автор: Косякова Екатерина, 4 класс
Руководитель: Дмитриева Екатерина
Васильевна
Место выполнения работы: Россия,
Калининградская область,
г. Неман, МБУ ДО НДШИ
Музыкальные впечатления М.И.Глинки от
путешествий за рубеж.
Михаил Иванович Глинка с детства воспитывался бабушкой и был
очень болезненным ребенком. Повзрослев, для поддержания здоровья, он
совершал путешествия в южные страны, и заметная часть его жизни прошла
вне России, но знакомство с культурой других стран обогатило
его
музыкальную фантазию.
Весной 1830 года Михаил Иванович Глинка отправился в длительное
заграничное путешествие, целью которого было как лечение, так и
знакомство с западноевропейским искусством. Он прибыл в Милан, где
занимался композицией и вокалом, посещал театры, совершал поездки в
другие итальянские города. Всегда чуткий к новым впечатлениям, Глинка
внимательно всматривался и «вслушивался» в Италию. Там
композитор
познакомился с композиторами В. Беллини, Ф. Мендельсоном, Г.Берлиозом.
Среди композиторских опытов тех лет выделяется романс «Венецианская
ночь» на стихи поэта Ивана Козлова. Глубокую красоту итальянской лунной
ночи Глинка гениально передал в этом романсе-баркароле. Мелодия
движется ровным мерным дыханием, словно лёгкие всплески весла и
непрерывность водных струй слышатся здесь.
Зиму и весну 1834 М. Глинка провел в Берлине, посвятив себя
серьезным занятиям теорией музыки и композицией под руководством
известного ученого Зигфрида Дена, но «…тоска по Отчизне навела меня
постепенно на мысль писать по-русски»-писал Глинка. Тогда же у него
зародилась мысль о создании национальной русской оперы.
Возвратившись в Россию, Михаил Глинка поселился в Петербурге.
Посещая вечера у поэта Василия Жуковского, он познакомился с Николаем
Васильевичем Гоголем, Петром Вяземским, Владимиром Одоевским и др.
Композитор
увлекся
идеей,
поданной
Жуковским,
написать
оперу
на сюжет об Иване Сусанине, о ком он узнал еще в юности, прочитав «Думу»
поэта и декабриста Кондратия Рылеева. Премьера сочинения, названного по
настоянию дирекции театров «Жизнь за царя», 27 января 1836 стала днем
рождения русской героико-патриотической оперы. С этой оперы начинается
новый период в искусстве, период Русской музыки. Спектакль прошел
с
большим успехом, на нем присутствовала царская семья, а в зале среди
многих друзей Глинки был и Пушкин. Вскоре после премьеры Глинка был
назначен руководителем Придворной певческой капеллы.
В Петербурге Глинка часто посещал дом братьев Платона и Нестора
Кукольников, где собирался кружок, состоявший большей частью из людей
искусства. На стихи Нестора Кукольника Глинкой был написан цикл
романсов «Прощание с Петербургом». Название цикл получил в связи с
предполагаемым отъездом Глинки за границу. Теме дороги и надежде на
радостные встречи звучит «Попутная песня» и воображение уже рисует
пёстрые картины чужих краёв («О, дева чудная моя», «Еврейская песня»).
Впоследствии он переселился в дом братьев из-за невыносимой домашней
атмосферы. Еще в 1837 году Михаил Глинка вел беседы с Александром
Пушкиным о создании оперы на сюжет «Руслана и Людмилы». В 1838 году
началась
работа
над
сочинением,
премьера
которого
состоялась 27
ноября 1842 в Петербурге. Несмотря на то, что царская семья покинула ложу
до окончания спектакля, передовые деятели культуры встретили сочинение с
восторгом. В.Одоевский об опере сказал - «…на русской музыкальной почве
вырос роскошный цветок…он цветок нежный и цветёт лишь один раз в
столетие».
Весной 1844года М.И.Глинка отправился в заграничное путешествие.
Пробыв несколько дней в Берлине, он остановился в Париже, где встретился
с Гектором Берлиозом, который включил в свою концертную программу
несколько сочинений Глинки. Выпавший на их долю успех натолкнул
композитора на мысль дать в Париже благотворительный концерт из
собственных произведений, что и было осуществлено 10 апреля 1845.
Концерт был высоко оценен прессой. Сам Глинка о своём выступлении писал
матери «…я первый русский композитор, который познакомил парижскую
публику со своими произведениями, написанными в России и для России…».
В мае 1845года
Глинка отправился в Испанию, где пробыл до
середины 1847 года. Испанские впечатления легли в основу двух блестящих
оркестровых пьес: «Арагонской хоты» и «Ночь в Мадриде» (Воспоминание о
летней ночи в Мадриде).Об «Арагонской хоте» замечательно сказал В.
Одоевский «Чудодей» невольно переносит нас в тёплую южную ночь,
окружает нас всеми её призраками, вы слышите бряцанье гитары, весёлый
стук кастаньет, перед вашими глазами пляшет чернобровая красавица…», а
мелодии « Ночи в Мадриде» причудливо переплетаются, создавая почти
зримую картину тёплой, насыщенной ароматами, южной ночи.
В 1848 году композитор провел несколько месяцев в Варшаве, но не
усидел там долго. Разыгравшаяся фантазия и услышанная деревенская песня,
вылились в написание «Камаринской», симфонической фантазии, сочинение,
о котором русский композитор Петр Ильич Чайковский заметил, что в ней,
«как дуб в желуде, заключена вся русская симфоническая музыка».
В 1852 году композитор вновь уехал на несколько месяцев в Париж, а с
1856 жил в Берлине. Там он занялся изучением старинных русских
церковных напевов, а также церковной музыки иностранных авторов и
первым из светских композиторов стал обрабатывать церковные мелодии в
русском стиле.
Как в оперных, так и в оркестровых произведениях композитор сумел
соединить наиболее яркие и характерные черты европейской классической и
романтической культуры, достижения отечественных композиторов — своих
предшественников и современников — и, наконец, самобытные особенности
фольклора — прежде всего русского, но и польского, испанского, восточных
народов. В то же время Глинка всегда стремился к доступности своего
музыкального языка. Чуждое национальной ограниченности, творчество
Глинки достигло совершенства в единстве правдивого и прекрасного,
передавая образы окружающей действительности в изящной, стройной и
совершенной художественной форме.
М.И.Глинка глубоко проник в самую природу народной музыки, поняв
существенные особенности народного музыкального мышления, народной
мелодии, лада и ритма. Язык народной песни стал для него своим, родным
языком. В истории мирового искусства Глинка является одним из самых
радостных, светлых музыкальных художников.
Используемая литература:
Э. Смирнова «Русская музыкальная литература»
В. Григорович и З.Андреева «Слово о музыке»
М. Шорникова «Музыкальная литература»