Когда и как возникла архитектура? Почему люди стали строить

Когда и как возникла архитектура? Почему люди стали строить свои разнообразные и рациональные
Жилища, Храмы, посвященные богам, Пирамиды, адресованные вечности, Дворцы, исполненные величия?
Каким образом люди научились делать сооружения поэтичными: суровыми и ласковыми, торжественными
или лиричными, - сооружения, в которых величие человеческого духа гармонично слито с достижениями
строительной техники? Ответить на эти вопросы помогает История.
Славная дорога развития строительного искусства человечества - дорога Архитектуры. Начало этого пути
теряется в глубине веков, и путь этот не имеет конца, так же как и история человеческой цивилизации.
Первым жилищем, которое появилось у наших далеких предков, пытавшихся укрыться от непогоды и врагов,
были пещеры, созданные самой природой. Будучи наделенными от природы разумом, сообразительностью и
предприимчивостью, первобытные люди начали возводить и искусственные сооружения для жилища. Это
произошло в тот период, когда человек научился изготовлять простейшие орудия труда. Древнейший дом,
который удалось обнаружить, был построен 57 тыс. лет назад. Его остатки найдены недалеко от водопада
Калембо в Африке. Это сооружение получило название "родезийский дом". Сооружение представляет собой
маленькое каменное строение со стенами, дверью и крышей.
В зависимости от климата, местных строительных материалов и степени развития производительных сил
общества человек создавал самые различные жилые постройки. Здесь и свайная деревня в лесных полосах с
жарким тропическим климатом; охотничий дом-шалаш из бревен и коры в лесных зонах с умеренным
климатом; хижина из дерева и кустарника в лесостепных массивах; юрта из войлока и кошмы в степях;
палатка из шерсти в песчаных пустынях; глинобитные уступчатые дома на склонах предгорий и речных
долин; чум (коническая палатка) из меха и шкур в зоне снежных пустынь и тундры.
Но все это еще не архитектура, это лишь продукт строительной деятельности человека, продукт,
предназначенный для удовлетворения сугубо утилитарных целей.
В эпоху неолита наши предки одновременно с жилищами начали возводить сооружения из очень крупных
камней: менгиры, дольмены, кромлехи. Эти сооружения получили название мегалитических (от греческих
слов "мегас" - большой и "литос" -камень).
Мегалитические постройки несли в себе образное начало и были художественным выражением
идеологических, духовных и эстетических потребностей. Менгир ("длинный камень") - вертикально
поставленный камень, иногда завершавшийся изображением головы, по мнению одних ученых, является
символом вертикально стоящего человека, своим отвесным положением противопоставляющего себя
животным. Другие считают, что менгир мог также символизировать род и его силу, будучи одновременно
местом, связанным с культом предков.
Дольмен, состоявший обычно из двух или четырех вертикально поставленных камней, перекрытых другим
камнем, ученые связывают с культом захоронения: это склеп, простейший саркофаг или гробница.
Кромлех сооружали из каменных плит или столбов, расположенных по кругу и перекрытых горизонтальными
плитами. В центре круга находится вертикально стоящий камень (менгир) или очаг. Все камни и плиты здесь
имеют достаточно тщательную обработку. В Англии около Стоунхенджа был найден кромлех, в котором
каменные столбы образуют несколько концентрических кругов: один - из небольших менгиров, другой,
центральный, - из огромных глыб, попарно перекрытых каменными блоками. Центр архитектурной
композиции - прямоугольная плита. Есть предположение об использовании этого кромлеха в
астрономических целях.
Остатки мегалитических сооружений можно встретить сегодня также в Сибири, на Кавказе, а также в Китае и
Японии. Современного человека, разумеется, не удивишь ни оригинальностью конструкции этих построек, ни
тем художественным впечатлением, которое они производят. Сегодня мы, естественно, не можем утверждать,
что конструкция этих сооружений отличается большим остроумием и технической целесообразностью. С
точки зрения эффективного использования свойств материала камень, работающий на изгиб, и к тому же
положенный плашмя, обладает значительно меньшей прочностью, поскольку лучше всего работает на сжатие.
Архитектуру часто называют "каменной симфонией", "музыкой в камне", "застывшей музыкой". А
лучшие памятники в истории мирового зодчества можно по праву назвать "аккордами" в этой симфонии. Они
и сегодня звучат величаво и торжественно, прославляя мастерство и разум своих создателей.
Виды архитектурной композиции.
Различают три вида архитектурной композиции: фронтальную, объемную и глубиннопространственную.
Признаком, отличающим фронтальную композицию, является распределение элементов формы по двум
координатам в вертикальном и горизонтальном направлениях (например, фасады зданий).
Объемная композиция представляет собой форму, развитую по трем координатам, воспринимаемую со всех
сторон. На восприятие объемности формы влияют: вид ее поверхности, положение и ракурс формы
относительно зрителя, высота горизонта, оптимальное положение зрителя, обусловленное нормальным углом
зрения 30° и расстоянием, удобным для обзора, характер членения ее поверхности и массы. В случае нескольких
обособленных объемов возможно доминантное и бездоминантное соподчинение. Композиционный центр
должен быть ориентирован на главные точки зрения.
Глубинно-пространственная композиция строится на развитии пространства в глубину. Ощущение
глубинности усиливается, когда в композицию вводят элементы, членящие пространство на ряд
последовательных планов.
Внешний облик архитектурного сооружения (экстерьер) зависит от архитектуры внутреннего пространства
здания (интерьера) и градостроительных условий (ансамбля).
Интерьер определяется назначением здания (функцией), типом, конструкцией и др. Внутренние помещения
можно разделить на три группы: главные (для основных функций здания), вспомогательное и
коммуникационные. Существуют разные схемы композиции интерьера:
зальная - все функции здания сосредоточены в одном помещении (например, крытый рынок);
центрическая - группировка меньших помещений вокруг большего, главного (зрелищные и выставочные залы);
анфиладная - помещения расположены одно за другим (музеи, универмаги);
коридорная - помещения расположены с одной или двух сторон связывающего их коммуникационного коридора;
секционная - здание состоит из нескольких изолированных друг от друга секций (секционные дома);
смешанная - зальная, центрическая и анфиладная композиции образуют цельный интерьер.
Композиционная схема интерьера заложена в основу архитектуры любого здания, поэтому главная роль в
интерьере принадлежит не деталям, а принципам общего архитектурного построения.
Общественные и жилые интерьеры с соответствующей организацией пространства помещений могут вызывать
различные настроения. В типовых зданиях с повторяющимися конструкциями и одинаковыми габаритами
помещений появляется проблема создания разнообразия художественных решений. Большую роль здесь
играют отделочные материалы, декоративные штукатурки, разнообразные покрытия полов, а также
произведения монументального и декоративно-прикладного искусства. Однако во всех случаях цель - выявить в
интерьере задуманную в проекте архитектурно-пространственную идею, иначе художественное решение
интерьера будет подменено декоративным оформлением, не соответствующим архитектуре здания.
Ансамбль в архитектуре - совокупность зданий и прилегающей среды, приведенная к единству и получившая
определенный художественный облик. Ансамбли бывают городские, загородные и парковые.
Пространственную композицию ансамблей делят на несколько типов:
- глубинно-пространственная перспектива, раскрытая вдоль площади, улицы и т.п.;
- замкнутое пространство, ограниченное зеленью или застройкой;
- свободное пространство без строгих границ;
- панорама, раскрывающаяся с высоких точек зрения, на набережных и т.п., где имеет значение силуэт
застройки.
Один из основных приемов построения архитектурного ансамбля - постановка его композиционных узлов:
зданий, выделяющихся в застройке своим масштабом, композицией или являющихся историческими
памятниками архитектуры; монументов, посвященных важным событиям и видным деятелям. Крупными
композиционными узлами в ансамбле городской застройки могут быть центры площадей. Такова, например,
триумфальная Александровская колонна на Дворцовой площади Ленинграда, представляющая собой монумент
славы России, победившей Наполеона.
Ландшафтная архитектура. "C'est le rendez-vous des arts - это место встречи искусств",
- сказал один французский пейзажист, любуясь Ватиканским садом. Cуществуют сады, образующие
поэмы в цветах и деревьях. Такие сады, будучи созданием общей матери всех изящных искусств архитектуры, гармонично сочетают в себе пластику и живопись. В садовом зодчестве общую картину
создает один и тот же гений, руководящий всеми деталями. Тут он расположил мраморную группу, там
назначил место для цветника, здесь фонтан. Он же разместил фрески и клумбы, распределил лужайку и аллеи,
воздвигнул террасы и киоски, а потому и все создание производит целостный, упоительный эффект.
В устройстве парка находит свое решение вопрос о преобладании архитектуры или живописи, о роли
естественных и искусственных мотивов. Все эти вопросы неразрывно связаны с общей культурой. В садах,
рельефнее, чем где либо, вылился нравственный отпечаток народа в каждую эпоху его бытия. Тут человек
высказался весь, со всеми своими особенностями и наклонностями, мыслями и чувствами, политическими и
религиозными понятиями, общественными взглядами и нравственными началами. Тут, как в фокусе,
отразился его духовный мир, и выразился в том, что принято называть стилем. Очевидно, что, при таких
условиях, сад играет не менее важную роль, чем сама архитектура.