48. Барокко и классицизм в России

48. Барокко и классицизм в России.
Барокко - (итал. baroque) одно из основных стилевых направлений искусства ХVI-ХVIII
вв. Архитектура барокко пришла на смену архитектуре Ренессанса с ее логичными
композициями. Для сооружений стиля барокко характерны пластичность объемов,
фасадов, сложные системы пространств, причудливая игра света и тени, пышность
пластического декора парадных интерьеров, богатство лепки, скульптуры, резьбы. В
России барокко, имевшее некоторые характерные особенности, утвердилось в первой
половине ХVIII столетия. Стиль русской, в основном московской, архитектуры к. XVII в.,
соединивший богатое разнообразие белокаменного резного убранства и традиции
древнерусского зодчества с новыми чертами европейской архитектуры, принято называть
"нарышкинское барокко". Такое название установилось в связи с тем, что наиболее
выдающиеся и яркие памятники архитектуры этого стиля были сооружены в
подмосковных усадьбах бояр Нарышкиных. Название "петровское барокко" получил
стиль архитектуры перв. трети ХVIII в. В нем уже соединились черты нескольких
европейских стилей и направлений в архитектуре. Для петровского барокко характерны
принципы строгой регулярности и симметрии. Своего величия архитектура барокко
достигла в Елизаветинское время, в 40-50 гг. ХVIII в., - это был период наивысшего
расцвета творчества Ф.Б.Растрелли, это так называемое "растреллиевское барокко".
Лучшие достижения этого стиля связаны с Петербургом и императорскими резиденциями
Петергофа и Царского Села. Помимо Ф.Б.Растрелли яркими представителями
архитектуры этого стиля были М.Г.Земцов, С.И.Чевакинский, Д.В.Ухтомский. К числу
лучших образцов барокко относятся Зимний дворец, Большой Петергофский дворец,
Воскресенский собор Смольного монастыря, Никольский Морской Собор в Петербурге,
Екатерининский дворец в Царском Селе, колокольня Троице-Сергиевой лавры в Загорске
и др. В перв. пол. ХVIII в. барокко переходит в легкий, грациозный стиль рококо, который
к концу столетия сменяется строгим классицизмом.
Петровское барокко
В архитектуре петровского времени в первую четверть XVIII в. утверждаются идеи национального
могущества России.
1 четверть XVIII века - ориентация на барокко. Этот период иногда называют условно "петровское
барокко", однако русские зодчие этого времени обращались и к наследию ренессанса, и к барокко,
и к классицизму, уже появившемуся во Франции.
Барочное направление в искусстве и архитектуре начала века связано с именами Д.Трезини,
А.Шлютера (представители сдержанной ветви) и И.Г.Маттарнови, Н.Микетти, Т.Швертфегера,
отчасти М.Г.Земцова - сторонников более нарядного, торжественного варианта. К последнему
принадлежат в скульптуре произведения Бартоломео Карло (отца) и статуи Летнего сада.
В конце XVII в. в Россию проникла бастионная система крепостей. В целях самообороны в 1703 г.
была заложена Петропавловская крепость. Одновременно строилось Адмиралтейство судостроительная и судоремонтная верфь на берегу Невы, т.е. - крепость, порт, столица.
Центр города был задуман Петром I первоначально на Петербургской (Петроградской) стороне,
непосредственно под прекрытием крепости, а затем перемещен на восточную часть Васильевского
острова. К этому времени относится закладка здания Двенадцати коллегий и Гостиного двора.
Сосредоточение городского центра на Васильевском острове предусматривал и более ранний
проект Ж.Б. Леблона. В 30-х годах XVIII в. центральной частью Петербурга стал район между
Невой и Мойкой на так называемом Адмиралтейском острове.
Леблон. План строительства Санкт - Петербурга
План строительства Санкт - Петербурга
Потребность в новой архитектуре неизвестных ранее типов зданий, необходимость всемерного
ускорения и технического усовершенствования строительства обусловили в начале XVIII в.
широкое привлечение иностранных специалистов, одновременно были приняты меры по
подготовке собственных зодчих. Основные прогрессивные тенденции в дальнейшем нашли яркое
выражение в творчестве трех крупнейших зодчих. Деятельность каждого из них протекала в одной
их трех ведущих областей архитектуры тех лет.
М.Г. Земцов возглавлял регулирование жилого строительства и был автором многих гражданских
и церковных сооружений.
И.К. Коробов посвятил себя производственному строительству по Адмиралтейскому ведомству.
М.П. Еропкин стоял во главе работ по планировке и являлся одновременно крупнейшим деятелем
в области архитектурной теории. Замечательный след и истории архитектуры Петербурга оставят
архитекторы-иностранцы.
Классицизм - (нем. Kiassizismus от лат. classicus первоклассный, образцовый) художественный
стиль в архитектуре начала XVII?XIX вв., ориентированный на формы античной, прежде всего
греческой классики (сравн. ампир). Классицизм не локализован в какой-либо одной исторической
эпохе или географическом регионе. Классицизм это стремление к ясности и чистоте пропорций,
уравновешенности и гармонии форм. Одним из главных требований к сооружениям этого стиля
является подчинение архитектурной композиции ордерной системе, которая по форме и
пропорциям в большей мере, чем в предшествующие эпохи, Периодизация классицизма
В России, которая только в ХVIII в. стала приобщаться к европейским традициям, неоклассицизм
чаще называют классицизмом. Самого слова "неоклассицизм" в ХVIII в. еще не существовало.
Критики и художники пользовались другими определениями. Просветители, размышляя о
совершенствовании личности и путях переустройства общества, приходили к поискам идеала,
который они видели в истории и культуре Древней Греции и Древнего Рима. Сложившийся на
этой почве стиль получил название не?оклассицизм, т.е. новый классицизм, в России его будут
называть - классицизм. В искусствоведении приняты несколько систем внутренней периодизации
российского классицизма, они все имеют право на существование. Мы будем придерживаться
следующей периодизации: "ранний", "строгий" и "высокий" классицизм. Ранний этап (60 - первой
пол. 80-х гг. XVIII в.) связан с деятельностью крупнейших русских зодчих: А.Ф.Кокоринова,
В.И.Баженова, И.Е.Старова. Архитекторы строгого классицизма (втор. пол. 80-х гг. - 1800 гг.) А.Ринальди, Ю.М.Фельтен, Ч.Камерон, Дж.Кваренги, Н.Львов. К вершинам русского зод?чества
принадлежит архитектура нач.19 в., периода высокого классицизма (1800 г. - 30-е гг. XIX в.) -
архитекторы А.Н.Воронихин, А.Д.Захаров, Тома де Томон, В.П.Стасов и своего апогея достигает
градостроительная фантазия в творчестве К.И.Росси. Подвижность границ обусловлена различием
аспектов, избираемых исследователями, - типологическим, биографическим и др. За десятилетия
своего развития архитектура классицизма претерпела значительные изменения и как
художественная система, и как отражение менявшихся предпочтений. Общая схема эволюции
сходится к следующему.
На ранних этапах своего развития классицистическая архитектура еще не свободна от
"реминисценций барокко", хорошо опознаваемых в начертаниях отдельных элементов и форм в
произведениях таких мастеров, как А.Ринальди или В.Баженов. Освобождаясь от влияния барокко,
язык архитектуры становится строгим, лаконичным, тяготея к ордерным правилам, им пользуются
И.Старов, Н.Львов, Д.Кваренги, М.Казаков и др.
Для архитектуры первой четверти ХIХ в. самым ёмким является название "стиль ампир" ("стиль
империи"). Этот французский термин вмещает в себя и имперскую мощь архитектурных образов
эпохи Александра I, и связь их с одним из источников - архитектурой наполеоновской империи.
Это течение представлено работами А.Захарова, Тома де Томона, А.Воронихина, К.Росси и др.
Данная и другие периодизации условны. Творческий почерк мастера складывается обычно в
молодые годы, затем может многое меняться и не только оттого, что моду диктуют монархи. Есть
различия в градостроительных ситуациях Петербурга, Москвы, других городов (они влияют на
формирование архитектурной среды). Кроме того, в рассматриваемую эпоху одновременно с
классицистическим, в строгом смысле слова, направлением развивались предромантическое и
романтическое направления, опиравшиеся на иные источники. Поэтому в данной главе период
классицизма рассмотрен как единое целое. Внутренние различия в стиле, в почерке отдельных
мастеров, характере создаваемой ими среды, отмечаемые при анализе отдельных памятников
архитектуры, лишь еще сильнее оттеняют общность принципов и методов их работы, а также
целостность явления, называемого классицизмом.
ампир
Первая треть ХIХ века "высшая фаза" в развитии архитектуры русского классицизма, за
которой традиционно закрепили термин "русский ампир". Два фактора повлияли на
новизну и стилистическое своеобразие этого этапа в пределах классицистического канона:
это решение градостроительных задач и господство общественных сооружений. Они
диктуют свою стилистику дворцу и храму. Именно в это время окончательно
складывается облик центра Петербурга и не как сумма отдельных сооружений, а как "цикл
пространств": сообщающиеся друг с другом Дворцовая, Адмиралтейская, Сенатская
площади, площадь Биржи на стрелке Васильевского острова, они образуют уникальную
по грандиозности систему архитектурно-пространственных комплексов, ансамблей.
Ансамбль - эволюция классицизма.
Крупнейшие сооружения ампирной эпохи - это перестройка или перепланировка
существовавших прежде комплексов. Таковы Адмиралтейство А.Д.Захарова, здание
Главного штаба, Сената и Синода К.И.Росси, Павловские казармы и Конюшенное
ведомство В.П.Стасова и др.
А.Д.Захаров. Адмиралтейство
К.И.Росси. Здание Главного штаба
К.И.Росси. Сенат
К.И.Росси. Арка ансамбля
Сената и Синода
К.И.Росси. Синод
К.И.Росси. Ансамбль Сената и Синода
Русский ампир достигает своей кульминации в творчестве К.И.Росси (1777-1849). Свою
архитектурную деятельность Росси начал воспитанником, учеником, а затем помощником
В.Ф.Бренны, на строительстве Михайловского (Инженерного) замка для Павла I (17961801).
В.И.Баженов, В.Ф.Бренна. Михайловский или Инженерный Замок. 1796-1800
Росси придерживается канонов классицизма - строгость архитектурных форм, четкость и
ясность пространственных композиций, стилистическое единство каждого здания,
минимум декоративных украшений. Главное, что поражает и восхищает в проектах Росси
- удивительное чувство ансамбля. Тактичное, уважительное отношение к людям, к их
творчеству, к наследию прошлого - отличительная черта Карла Росси. Основа его
огромного обаяния. Поэтому с ним охотно работают его помощники. Поэтому с мнением
Росси считаются заказчики. Это будет первый в России случай, когда единожды
собранная зодчим команда станет постоянной. У Карла Росси - одно правило: "любовь и
честь своего звания". Честь - это значит внутренняя свобода и независимость...
К.И.Росси. Михайловский дворец