ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СОВРЕМЕННЫХ СРЕДСТВ ОТОБРАЖЕНИЯ ИНФОРМАЦИИ ПРИ МУЗЕЕФИКАЦИИ КОЛОКОЛЬНИ ИВАНА ВЕЛИКОГО

А.В.Лебедев,
В.Ю.Дукельский
Лаборатория музейного
проектирования РИК
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СОВРЕМЕННЫХ СРЕДСТВ
ОТОБРАЖЕНИЯ ИНФОРМАЦИИ ПРИ
МУЗЕЕФИКАЦИИ КОЛОКОЛЬНИ ИВАНА ВЕЛИКОГО
Текст доклада
По замыслу авторов, экспозиция в помещениях колокольни
Ивана Великого станет шагом на пути интеграции реального и
электронного предметного ряда. По своему профилю она является
историко-архитектурной. Ее тему можно было бы обозначить, как
«Кремль, которого нет и Кремль, которого не было» (несохранившиеся
и неосуществленные постройки на территории Московского Кремля).
Однако речь идет не только об истории архитектуры Московского
Кремля, но и об архитектуре как выражении истории, причем истории
не событийной, а истории идей мироустроения, землеустроения,
градостроительства и государственного устройства.
Фактически тематика экспозиции задается историей смены
идеологических и градостроительных концепций. В то же время
экспозиция имеет целью показать основные периоды застройки
Московского Кремля, не представляя, однако, все без исключения
объекты, когда-либо существовавшие на его территории.
В определенном смысле слова основным методом построения
экспозиции и организации материала может считаться своеобразная
"архитектурная стратиграфия". Данный подход находит себе
выражение, прежде всего, в тематической структуре экспозиции, и
распределении ее разделов по отдельным помещениям колокольни
Ивана Великого:
 Ранний Кремль (до середины XV века) - 1-й этаж, нижний ярус.
 Кремль второй половины XV - XVII века - 2-й этаж, нижний ярус
 Кремль XVIII-XX веков и Кремль с птичьего полета - второй
ярус.
 Современный Кремль - смотровая площадка.
В каждом разделе представлены свои архитектурные слои:
 постройки, существовавшие к моменту нового замысла
 новые постройки
 проекты, задуманные, но не реализованные.
Конечно, в каждом отдельно взятом разделе не всегда удается
выявить все "слои", но именно "стратиграфия" отражает динамику и
воспроизводит ее в экспозиции.
"Архитектурность" пронизывает экспозицию и проявляется в ее
базовых чертах:
 архитектура является объектом экспозиционного показа
 архитектура является средством организации экспозиционного
пространства
 архитектура
определяет
тематику
и
задает
структуру
экспозиции.
1
Проектируемая экспозиция может рассматриваться как синтез
трех экспозиций: предметной, архитектурной и электронной. Они
тесно связаны друг с другом, находятся в постоянном диалоге,
подхватывают тему и передают одна другой.
В предметной части экспозиции, помимо архитектурных деталей,
будет представлено и некоторое количество вещей. Это предметы,
отражающие
процесс
изменения
предметно-вещной
среды
Московского Кремля. Даже обыденные вещи в первом разделе
экспонируются как реликвии и знаки определенных занятий горожан.
В последующих разделах используются только вещи церемониального
характера с высокой степенью символичности.
Важнейшим критерием отбора становится присутствие вещей в
изображениях. Они как бы "сходят" с изображений, проецируемых на
плоскость стены, в реальное пространство внутренних помещений
колокольни. Архитектурные детали, выделенные лучом света,
напротив,
переносятся
в
электронную
экспозицию
в
виде
изображений.
Архитектурная
экспозиция
(интерьеры
колокольни)
подчеркивается подсветкой и благодаря игре света и тени
приобретает черты сходства с проекцией.
Электронная экспозиция, основным элементом которой является
проекция изображений на поверхность стен, становится частью
реальности за счет своей интегрированности в архитектурную
экспозицию.
Указанное
свойство
реалистичности
усиливается
пространственной
ориентацией
электронной
экспозиции.
Она
соотносится с перспективными видами, которые могли бы открыться из
окон в ту или иную эпоху, и по характеру построения сближается с
панорамой.
Несмотря на то, что проекции размещаются в разных
пространствах и помещениях, электронная экспозиция внутренне
связана. На 1-ом этаже нижнего яруса ("Кремль до середины XV века")
она управляет осмотром. На 2-ом этаже, в сложном многокамерном
пространстве, электронная экспозиция выполняет ориентационную
функцию и служит посетителю руководством в его движении по
экспозиционному
кругу.
В
определенном
смысле
сюжеты,
демонстрируемые в отдельных камерах с проходами, могут
рассматриваться как составные части единого повествования.
Электронная экспозиция второго яруса также строится по
единому сюжету, организует последовательность просмотра-осмотра и,
используя особые эффекты, дает зрителю новые, совершенно
неожиданные впечатления.
Каждая проекция, будучи привязанной к конкретной стене,
нише или камере, является входом в свой временной и
пространственный континуум. Это вход виртуальный и в то же время
вполне реальный портал, за которым находится особое историческое
время - ушедший Кремль, сохранившийся лишь в изображениях.
Реальность электронных проекций не противоречит их
призрачности. Они остаются видением, ненадолго представшим взору
посетителя. Кремль, "которого нет", с завершением программы
исчезает, но архитектура колокольни и предметные реалии
продолжают восприниматься через созданный образ.
2
Методы подхода к материалу, точнее к различным группам
архитектурных объектов, в электронной экспозиции существенно
различаются.
 Для создания образа и общего представления о древнейших
объектах (несохранившихся и слабо документированных)
используются дошедшие до наших дней аналоги.
 Для воспроизведения несохранившихся, но достаточно полно
документированных объектов, применяется реконструкция и
анимация.
 Для объектов, дошедших до наших дней в измененном виде,
привлекается метод анимации.
 Для показа объектов, недоступных для осмотра, используется
натурная съемка.
 Для расширения представления об объектах, сохранившихся и
доступных для осмотра, привлекаются планы, разрезы и
архитектурная графика.
 Наконец, для демонстрации неосуществленных проектов
используются
модели,
планы,
разрезы
и
объемные
реконструкции.
Во всех случаях основным приемом работы с архитектурной
графикой,
видами
и
планами
является
анимация.
Для
воспроизведения древнейших построек возможно применение 3Dреконструкции.
Значимое место отводится в экспозиции системе освещения.
Использование направленного света и изменение освещенности
отдельных объектов составляет важнейшую черту экспозиции. На
этапе, предшествующем созданию общего художественного решения,
можно указать лишь отдельные приемы и общий характер
использования света в экспозиции.
Свет направляет внимание посетителя и дирижирует осмотром
экспозиции. Он загорается или гаснет, луч света перемещается,
выхватывает отдельные экспонаты и детали интерьера. Посетитель
"идет за светом" и останавливается в местах, выделенных светом.
Свет соединяет электронную и предметную экспозиции,
обеспечивая "перенос" предметов из реального пространства в
плоскость проекции и наоборот. Светотени выявляют объем и фактуру
интерьеров колокольни.
В 1-ом и 2-м разделах экспозиции (нижний ярус колокольни)
общее освещение отсутствует, а главная роль отводится локальному и
направленному свету. Свет в витринах включается последовательно в
соответствии с программой, подобно тому, как это происходит с
экранами электронной экспозиции.
Тематическое
членение
внутри
разделов
экспозиции
определяется
изначальными
функциями
кремлей-детинцев,
являвшихся средоточием власти, местом расположения главного храма
и укрепленной цитаделью.
Триада "Власть - Святыня - Крепость" формируется в первом
разделе экспозиции и является ключевой в разделе "Кремль XV-XVII
веков". В третьем разделе - "Кремль XVIII-XX веков" - она лишь
отчасти служит основой для организации материала, поскольку на
передний план в это время выступает символическая функция Кремля.
3
Исторические функции сливаются воедино и превращаются в знаки символы державности, святости и вечности.
Главная линия, проходящая через всю экспозицию, - это
нарастание символической функции Кремля. Здесь все постепенно
превращается в ритуал, в церемонию, и Кремль сам становится
сакральным
местом,
где
обыденные
значения
переходят
в
символические.
В том же направлении развивается и архитектура Кремля, все
больше набирая черты представительности, церемониальности.
Крепость уже в XVII веке становится лишь частью внешнего
оформления царской резиденции. С переездом двора в Петербург
жизнь постепенно уходит из Кремля, и он становится, главным
образом, местом проведения празднеств.
Но процесс превращения Кремля в статусный и мемориальный
объект начался значительно раньше, когда великокняжеский двор
стал превращаться в государственный аппарат, а домашние занятия
перешли в разряд государственных дел. Поэтому из всей бурной
жизни Кремля к последнему разделу экспозиции остаются лишь
символические акты - венчание на царство, царское бракосочетание и
т.п. Даже Успенский собор постепенно теряет значение главной
святыни, но это качество переходит на Кремль в целом.
Итак, общая линия выглядит следующим образом: город
уступает место цитадели - крепость превращается в резиденцию резиденция - в символ власти, исторической традиции и
преемственности.
Триаде функций соответствует триада "действующих лиц" или
субъектов, игравших главную роль в развитии Кремля: "Князь Митрополит - Горожане". Их значение в жизни Кремля со временем
менялось, но они неизменно присутствовали на исторической сцене.
Кремль периода расцвета отчасти может рассматриваться как модель
государства. Вплоть до XVII века в нем были представлены все
действующие субъекты: великий князь (царь), митрополит (патриарх),
аристократия (боярство), купечество и даже народ, наполнявший
Кремль во время праздников или толпившийся по будням на
Ивановской площади перед зданиями приказов.
Помимо
вышеназванных
триад
структура
содержания
выстраивается на основе трех главных объектов экспозиционного
предъявления: планировка, комплексы зданий и отдельные постройки.
Наконец, еще одной особенностью экспозиции можно считать
соединение малого пространства интерьеров колокольни с гигантским
внешним пространством Кремля. Человек, находясь в малом
пространстве, смотрит на большое пространство. Решить эту задачу и
есть главное назначение электронной экспозиции. Благодаря
проекции стены то раздвигаются, то сдвигаются вновь, оконные
проемы раскрываются, а потом захлопываются. В конце каждого
раздела электронная экспозиция "гаснет", и посетитель остается
наедине с архитектурой.
Таким образом, в колокольне Ивана Великого речь идет о
создании целостного зрелища, где электронные и реальные объекты
выступают равноправными участниками экспозиционного действа.
4