Ритмика, пластика и танец










РИТМИКА, ПЛАСТИКА И ТАНЕЦ (дополнительное образование детей 5-9 лет)
Танцевальная ритмика
Ритмика - то есть движение под музыку –
одно из самых органичных и любимых
занятий малышей, ведь еще не начав
говорить, ребенок чувствует ритм,
эмоционально откликается на звучание
веселой мелодии. Научить малыша
согласовывать свои движения с музыкой,
выражать игровой образ, передавать в
движениях темп и динамику мелодии –
важная задача педагога, особенно на
первых порах работы с ребенком. На
коллективных занятиях изучаются
простейшие танцевальные элементы и
композиции. Дети учатся работать во
взаимодействии друг с другом, но также имеют возможность проявить собственную
индивидуальность. Все навыки и умения, приобретенные на занятиях, пригодятся в дальнейшей
жизни. Ребенок, который умеет танцевать, развивается быстрее и гармоничнее своих сверстников.
Искусство танца – это средство воспитания и развития личности ребёнка, которое способно создать
благотворную почву для раскрытия потенциальных возможностей ещё маленького человека.
Гармоничное соединение движения, музыки, игры формирует атмосферу положительных эмоций,
которые в свою очередь раскрепощают ребёнка, делают его поведение естественным и красивым.
Занятия танцем развивают физические качества, вырабатывают правильную осанку, посадку головы,
походку, силу, ловкость, координацию движений, устраняют физические недостатки (сутулость,
косолапость, искривление позвоночника и т.д.) Танец обучает правилам поведения, хорошим
манерам, культуре общения. Танец развивает ассоциативное мышление, пробуждает фантазию и
побуждает к творчеству. Содержание занятий по хореографии создаёт условия для самореализации
личности, раскрытия её творческого потенциала.
Цель - формирование социально значимых качеств, свойств личности и развитие творческих
способностей средствами хореографического искусства.
Задачи:
привить детям любовь к танцу;
соразмерно сформировать их танцевальные
способности;
развить чувство ритма;
эмоциональную отзывчивость на музыку;
танцевальную выразительность;
координацию движения;
ориентировку в пространстве;
воспитать художественный вкус;
научить полноценно воспринимать
произведения танцевального искусства.
На занятиях используются различные виды
деятельности: ритмика, элементы
художественной гимнастики, танцевальные этюды, игры и танцы, партерная гимнастика.
Занятие проводится в игровой форме, используя принципы ассоциаций. Полученные навыки
становятся прочной базой для освоения детьми других форм творческой и физичесой активности.






Театральная пластика
Пластика – сложная, синтетическая дисциплина. Её задачи шире, чем задачи, которые стоят перед
общефизической подготовкой или акробатикой. Пластика имеет дело не только с тренировкой
человеческого тела, она обращается к интеллекту человека, к его эмоциональной сфере. Здесь речь
идет о театральном, драматическом танце, который вбирает в себя элементы разных стилей, основы
акробатики, в том числе и пантомимы. В основе лежит именно джазовый и модерновый танец,
неотъемлемой частью которого является импровизация.
Соприкосновение тела с музыкой способствует развитию интеллекта у ребенка, расширяет его
кругозор. Пусть не каждый станет профессиональным танцором или актёром, но главное научится
танцевать, двигаться, сопереживать и чувствовать окружающих.
Пластика – это:
Изящество движений
Сплочение
Гармония
Ритм
Творческое мышление
Свобода самовыражения
Сценическое действие представляет собой психофизический процесс,
в котором участвуют ум, воля, чувство актёра, его внешние и
внутренние артистические данные, названные Станиславским
элементами творчества. К ним относятся воображение, внимание, способность к общению, чувство
правды, эмоциональная память, чувство ритма, техника речи, пластика и т.д. Необходимо сделать
движения отчетливыми, как звонкие тоны рояля. Чем тоньше чувствование, тем больше четкости,
точности и пластичности оно требует при своем физическом воплощении. Уверенность вместе с
легкостью, подвижностью и свободой мышц создают исключительную пластику, которой недаром
славятся звери кошачьей породы.
Джаз-модерн (с 10 лет)
Танец джаз-модерн (jazz modern) - один из самых
популярных танцев «классического» направления,
появился в США в знак протеста канонам балета,
обуздывающим танцора и не позволяющим ему
реализовать в танце свой физический и духовный
потенциал. Обладая уникальным для танцевальных
практик богатством выразительных средств, этот
танец считается выбором номер один для грозовых
темпераментов, парадоксальных характеров и
мятущихся душ людей, которые стремятся к
самопознанию, расширению своего внутреннего мира
и демонстрации зрителям его несметных богатств.
Танец джаз модерн берет начало в
техниках ритуальных танцев
народов Африки и
импровизационности американской
джазовой музыки.
Непредсказуемый и почти
безграничный, он бросает настоящий вызов всем, кто собирается научиться
танцевать джаз-модерн, потому что Ваше мастерство в исполнении jazz modern
ограничивается в первую очередь не знанием техник, связок и элементов, а Вашими
творческими способностями. Школа джаз-модерна – это телесные нагрузки,
напряженная мыслительная работа и необузданный полет фантазии, которые,
сочетаясь в полных смысла, сверхэкспрессивных, зачастую ломаных и аритмичных
движениях, утверждают Вашу сопричастность одному из самых требовательных танцев в мире.
Радость, которую испытывают ученики, сравнима только с радостью от покорения вершин.
Техника джаз-танца широко используется практически во всех
современных танцах. Большинство западных звёзд поп-культуры
изучают джаз-модерн как основу хореографии и широко
используют в постановках своих шоу и клипов. Фундаментальной
основой в модерн-джаз танца является зажигательная
Экспрессия, переход ритма (аритмия) и эмоциональность.
На уроках джаз-модерна используется хореография различных
направлений современного танца, в основе которых лежит
техника джаз-танца. Занятия развивают музыкальность, чувство
ритма, координацию движений и умение владеть своим телом.
Улучшается память,
воображение и
фантазия развиваются.
Вы научитесь любить и
понимать себя.